Na kojem je jeziku pisana staroruska književnost? Stara ruska književnost - što je to? Djela drevne ruske književnosti

1. Granice i periodizacija staroruske književnosti. Karakteristike glavnih faza.

Prema mnogim istraživačima, drevna ruska književnost razvila se u 10. stoljeću, ali djela tog razdoblja nisu stigla do nas. Staroruska književnost je književnost ruskog srednjeg vijeka, koja je u svom razvoju prošla dug sedmostoljetni put, od XI. do 17. stoljeća

Već sredinom 17. stoljeća počinju novi trendovi u književnosti, usmjereni prema Zapadu. No odlučeno je da se u studij uključi sva književnost 17. stoljeća i da se to smatra prijelaznim razdobljem. U razdoblju formiranja književnosti, njezina “naukovanja”, središte političkog i kulturnog života bio je Kijev, “majka ruskih gradova”, dakle književnost 11. - prve trećine 12. stoljeća. obično se zove književnost Kijevske Rusije Ovo razdoblje karakterizira relativno jedinstvo književnosti, što je određeno međusobnom vezom dva glavna kulturna središta države - Kijeva i Novgoroda. Ovo je razdoblje naukovanja, a Bizant i Bugarska su bili mentori. Prevladava prijevodna književnost. Najprije dominiraju vjerski tekstovi, a zatim se javlja svjetovna književnost. Glavna tema je tema ruske zemlje i njezin položaj u obitelji kršćanskih naroda.

Književnost iz doba feudalne rascjepkanosti (druga trećina 12.-prva trećina 13. stoljeća). Ovo je razdoblje povezano s pojavom regionalnih književnih središta u Vladimiru, Rostovu, Smolensku itd. Došlo je do procesa "različitosti" stilova ruskog ljetopisnog pisanja, hagiografije i govorništva. U književnosti dominira monumentalno-povijesni stil. Najznačajniji književni spomenici ovog razdoblja su “Molitva Danijela Zarobljenika”, “Priča o razaranju Ryazana od strane Batua”, “Zadonščina”, “Hod preko tri mora”, “Priča o Petru i Fevroniji” .

Književnost iz doba tatarsko-mongolske invazije (druga trećina 13-1380). U tom je razdoblju glavna tema književnosti herojska, a monumentalno-povijesni stil dobiva tragičnu konotaciju i lirski osjećaj.

Literatura iz doba Kulikovske bitke (1380-80-ih godina 15. stoljeća). Vrijeme je to kreativnih traganja i otkrića u književnosti, što je uzrokovano porastom nacionalne svijesti i usponom Moskve. Nastaje novi moralni ideal ere, koji se odražava u životima svetaca Epifanija Mudrog. Sve je veći interes čitatelja za beletristiku i povijesno-novinističku književnost.

Književnost moskovske centralizirane države (kraj 15.-16. st.). Ovu je etapu karakterizirao neviđeni procvat novinarstva, jer bilo je mnogo problema u državi. Tradicija počinje prevladavati nad novim, književnost prolazi kroz razdoblje novog monumentalizma, javlja se interes za biografije povijesnih osoba.

Književnost prijelaznog razdoblja (17. stoljeće). U tom razdoblju dolazi do sukoba novih i starih načela umjetničkog stvaralaštva. U svemu je vidljiv razvoj individualnog principa. Nakon Nikonove crkvene reforme književnost se dijeli na demokratsku i službenu. Autobiografsko načelo brzo raste, pojavljuje se pozornost na osobnost osobe.

2. Glavna obilježja staroruske književnosti i njezine umjetničke metode.

Književnost drugih Rusa postavila je za cilj stvaranje duhovnog ideala čovjeka. U književnosti gotovo da i nije bilo portreta (samo onih koji se temelje na usporedbi ili miješanju unutarnjih i vanjskih osobina osobe), krajolik je korišten prilično rijetko i samo u simboličke svrhe (osim žanra hoda). U djelima nije bilo satire, bilo je samo elemenata humora i ironije, tek u XVII. pojavile su se satirične priče. Svrha pisanja bilo kojeg djela bila je poučavanje. Sve do 17. stoljeća. u književnosti nije bilo svjesne fikcije, historicizam je bio obavezan u djelima. Ali književnost je bila puna legendi. Književnost je također imala obvezna obilježja: novinarstvo, domoljublje i tradicionalizam. Stara ruska književnost bila je anonimna i pisana rukom. Autor većine djela je nepoznat.

3. Originalnost sustava žanrova drevne ruske književnosti i karakteristike glavnih žanrova. Članak N. I. Prokofjeva „O svjetonazoru ruskog srednjeg vijeka i sustavu žanrova ruske književnosti XI - X V1. stoljeće."

U staroruskoj književnosti postojalo je i međusobno djelovalo nekoliko sustava žanrova: folklor i poslovno pisanje, prijevodna i izvorna književnost, kako liturgijske tako i svjetovne prirode. Temelj za identifikaciju žanrova bio je objekt slike. Lirske vrste: pouke i poruke. Poučavanje je žanr osmišljen da slušateljima ili čitateljima prenese sustav političkih, vjerskih ili moralnih pogleda. Bili su didaktični i svečani. Poslanica je žanr namijenjen pripovijedanju o događajima ili izražavanju misli primatelju udaljenom od autora. Sastoji se od 4 dijela: eskript (vanjska adresa), preskript (uvod, apel), semantema (sadržaj poruke), klauzula (dobra želja). Bilo je i umetnutih žanrova, na primjer, plač, pohvala, molitva. Epski žanrovi: hagiografija je žanr koji govori o životu stvarne osobe, kanonizirane nakon smrti. Kompozicija žitija: uvod (samoocjenjivanje autora, mnogi topoi, molba Bogu za pomoć), središnja pripovijest (priča ili spominjanje roditelja, priča o djetinjstvu, životu junaka, njegovoj smrti i posmrtnim čudima), zaključak (pohvala ili molitva svecu). Hodanje je žanr koji govori o putovanju iz stvarnog života. Postoje različite vrste: hodočašće, trgovac, veleposlanstvo i istraživanje. Kompozicijski je to lanac putopisnih crtica povezanih kronološki ili topografski. Povijesna priča je žanr koji govori o povijesnom događaju. Dijeli se na vojničku priču i priču o kneževskim i bojarskim zločinima. Kompozicija – priprema događaja, pripovijedanje o događaju, posljedice događaja. Pripovjedač je, u pravilu, tajanstvena osoba. Postoji još jedan epski žanr - parabola. Simboličke vrste – vizija, čudo, znak. Ostali žanrovi su kronika (može uključiti sve žanrove), paterikon (priče o životu redovnika).

4. Žanr nastave književnostiXI- XIIstoljeća Svečane nauke Hilariona i Ćirila Turovskog.

Poučavanje je žanr namijenjen prenošenju određenog sustava ideja čitatelju ili slušatelju.
1 vrsta - obredni (crkveni i državni problemi)
Tip 2 - didaktički (moralni i svakodnevni problemi)

Spomenik govorničke proze Kijevske Rusije pripada svečanoj rječitosti „Beseda o zakonu i blagodati mitropolita Ilariona” - afirmira ideju ravnopravnosti Rusije i ruskog naroda sa svim drugim kršćanskim državama i narodima. Usporedba Starog i Novog zavjeta. Ocjena djelovanja Vladimira.Učenje protiv judaizma. Riječ je puna citata i detaljnih usporedbi iz biblijskih tekstova, aktivira percepciju čitatelja zbog obilja retoričkih figura.

Učenje Kirila Turovskog. Pogledajte sažetak 7 Kiril je originalan mislilac i umjetnik. Možda se sve dok se u ruskoj književnosti nije pojavio Deržavin, pisac takve snage, značaja i visine moralnog osjećaja kakav je bio Kiril, savjest njegovog teškog i burnog vremena. Bogatstvom tradicionalnih pjesničkih sredstava suptilno se služi kako bi stvorio tekst koji je po značenju i osjećaju polifon. Ovdje kao da koegzistiraju uzvišeni i svakodnevni planovi, označavajući beskrajnu borbu dobra i zla.

5. Obilježja žanra života. "Život Teodozija Pečerskog": kompozicija, slika glavnog lika, stil. Žanrovska originalnost "Priče o Borisu i Glebu".

Život- žanr koji govori o životu povijesne osobe koja je kanonizirana nakon smrti. Strogi kanon pisanja, 3 dijela u sastavu: uvod (autorovo samoocjenjivanje, molitva, o izvorima), životopis sveca (djetinjstvo, roditelji, odrastanje, životni put, podvizi, o smrti i posmrtnim čudima), pohvala ili molitva svecu.

O radovima vidi u budućnosti

Problem vremena nastanka, žanrovska originalnost “Priče o Borisu i Glebu”.

Borisu i Glebu posvećen je cijeli niz djela u ruskoj književnosti. Osim ljetopisnih priča, uključuje "Čitanje o životu i propasti" Borisa i Gleba, koje je napisao Nestor, anonimnu "Priču i strast i pohvalu" svetima, kojoj se u zbirci Uznesenja pridružuje " Priča o čudima”, koja je nastala na temelju zapisa sastavljenih u različitim vremenima. Pitanje odnosa i kronologije pojedinih djela koja čine Boris-Glebov ciklus vrlo je složeno. Postoji nekoliko verzija. Prema prvom, prvo je nastala "Priča" (na kraju vladavine Jaroslava Mudrog), zatim "Priča o čudima", a na temelju toga Nestor je napisao "Čitanje". Prema drugoj verziji, "Čitanje" se prvi put pojavilo (krajem 11. stoljeća), zajedno s ljetopisnom pričom, posluživši kao izvor autoru "Priče". Ali nema konsenzusa. Najknjiževnijim spomenikom Boris-Glebovog ciklusa smatra se anonimna "Priča", čiji se autor uglavnom usredotočio na duhovnu stranu ove povijesne drame. Zadaća je hagiografa prikazati patnju svetaca i pokazati veličinu njihova duha pred neizbježnom smrću. Boris unaprijed zna za Svyatopolkove planove da ga ubije i suočen je s izborom ili otići u "borbu protiv Kijeva" i ubiti ga, ili svojom smrću pokrenuti kršćanske odnose između prinčeva - poniznost i podložnost starješini. Boris bira mučeništvo. Prikazana je psihološka složenost tog izbora, što sliku njegove smrti čini doista tragičnom, a da bi pojačao dojam na čitatelja, autor tri puta ponavlja scenu prinčeva ubojstva. U “Legendi” ima puno molitava, Boris se moli posebno nadahnuto prije smrti. Intonacije plača doslovno prožimaju “Priču”, definirajući glavni ton pripovijesti. Sve to odgovara hagiografskom kanonu. No djelo karakterizira i težnja prema individualizaciji hagiografskog junaka, što je proturječilo kanonu, ali je odgovaralo životnoj istini. Slika mlađeg brata Gleba nije duplicirala hagiografske karakteristike starijeg. Gleb je neiskusniji od svog brata, pa ima potpuno povjerenje u Svjatopolka. Kasnije Gleb ne može potisnuti strah od smrti i moli ubojice za milost. Autor je stvorio jedan od prvih psiholoških portreta u ruskoj književnosti, bogat suptilnim emocionalnim iskustvima junaka. Za Gleba je sudbina mučenika još uvijek preuranjena. Psihološki je pouzdan prikaz hagiografskog antijunaka Svjatopolka. Opsjednut je zavišću i ponosom, žedan je moći, pa ga karakteriziraju epiteti “proklet”, “vrijedan prezira”. Za zločin koji je počinio snosi zasluženu kaznu. Jaroslav Mudri ga pobjeđuje, a Svjatopolk umire u bijegu. On je suprotstavljen Borisu i Glebu, te Jaroslavu, koji je postao oruđe božanske odmazde za ubojicu.Kako bi junake okružio aurom svetosti, autor na kraju govori o njihovim posmrtnim čudima i hvali ih, stavljajući ih u rangu s poznatim crkvenim osobama. Za razliku od tradicionalne hagiografije, "Priča" ne opisuje živote heroja od rođenja, već govori samo o njihovom zlotvorskom ubojstvu. Izraženo

Historicizam također proturječi kanonima života. Stoga možemo reći da “Priča” spaja i hagiografske elemente i elemente odstupanja od kanona, što otkriva žanrovsku originalnost ovog djela.

Hagiografija je žanr koji govori o životu stvarne povijesne osobe, kanonizirane nakon smrti. Ruske hagiografije razvile su se na temelju bizantskih. Žanr se oblikovao u prvim stoljećima kršćanstva i trebao je poslužiti kao ilustracija kršćanskih zapovijedi. U prvim životima mnoga su čuda ponavljala Kristova čuda. Bili su jednostavni po obliku, ali su postupno postajali sve složeniji. Znakovi života: idealizacija (idealni sveci, idealno zlo); u kompoziciji - strogo pridržavanje kanona (uvod - mnogi topoi, samoocjenjivanje autora, molba Bogu za pomoć; središnja pripovijest - priča ili spominjanje roditelja; priča o junakovu djetinjstvu; priča o njegovu životu i podvizi; priča o smrti i posmrtnim čudima; zaključak - pohvala ili molitva svecu); pripovjedač je uvijek obrazovana i načitana osoba, distancira se od junaka, daje informacije o sebi, jasno izražava svoj stav u odnosu na junaka uz pomoć biblijskih citata; jezik je crkvenoslavenski i govori se živo, s velikom upotrebom tropa i biblijskih citata. “Život Teodozija Pečerskog” napisao je monah kijevsko-pečerskog samostana Nestor. Slijedeći žanrovski kanon, autor je život ispunio tradicionalnim slikama i motivima. U uvodu se samokritizira, u pričama o djetinjstvu Teodozije govori o svojoj duhovnosti, govori o posmrtnim čudima. Ali Nestor krši jedno od glavnih pravila žanra - prikazati -> sveca izvan specifičnih znakova vremena i naroda. Autor nastoji prenijeti okus vremena, što djelo pretvara u izvor vrijednih povijesnih informacija. Iz nje saznajemo koja je povelja regulirala život u Kijevo-pečerskoj lavri, kako je samostan rastao i bogatio se, kako se umiješao u borbu kneževa za kijevski stol i pridonio razvoju knjižarstva u Rusiji. Glavni dio žitija ponekad nalikuje "hagiografskoj kronici" Kijevopečerskog samostana, jer uključuje priče o duhovnim mentorima, suradnicima i učenicima Teodozija. Osim Teodozijevog monaštva, prikazano je njegovo sudjelovanje u političkom životu Rusije, što također povećava vrijednost “Žitija” kao književnog spomenika.

“Žitije” je postavilo temelje za razvoj žanra časnog života u ruskoj književnosti.

6. “Poučavanje vaše djece” Vladimira Monomaha. Kompozicija, stil, elementi autobiografizma.

"Pouka" Vladimira Monomaha prekrasan je spomenik svjetovne "poučne" književnosti. Napisana je u obliku lekcije za djecu. Savjeti izneseni u njoj odražavali su ne samo njegovo iskustvo kao državnika, dalekovidnog političara i zapovjednika, već i njegovo književno obrazovanje, spisateljski talent i njegove ideje o moralnom karakteru kršćanina. Ovo "Učenje" došlo je do nas u Laurentijevoj kronici. Kompozicijski se sastoji od 3 dijela: stvarne nastave; Monomakhova priča o njegovom životu, uključujući njegove pohode; pismo Monomaha Olegu Svjatoslaviču. Ujedno, dijelovi 2-3 služe kao ilustracija savjeta u dijelu 1. Kronološki su ti dijelovi poredani u različitom slijedu. Postoji verzija da je prvo napisano "Pismo", zatim glavni dio, samo učenje. I na kraju, nastao je autobiografski dio, gdje je Monomakh sažeo svoj rad. Za izgradnju svojih suvremenika i potomaka, Monomakh je stvorio sliku idealnog kneza koji se brine za slavu i čast ruske zemlje. On se bespogovorno pokorava svojim starješinama, živi u miru sa svojim jednakim knezovima, strogo drži kršćanske zapovijedi i neprestano radi. Autobiografski dio sadrži mnogo opisa kneževih bitaka i pohoda. Priče o ovim kampanjama su u obliku popisa, gotovo bez ikakve koncentracije na detalje. Ovaj dio završava hvalom Bogu i zahvalnošću što ga je Bog čuvao cijeli život. Vladimir Monomakh je tečno vladao različitim stilovima govora, mijenjajući ih u "Uputama" ovisno o temi i žanru. Autobiografski dio napisan je jednostavno, nevještim jezikom, bliskim kolokvijalnom. “Visoki slog” karakterističan je za etičko-filozofsko razmišljanje, prožeto biblijskim citatima i ritmički organizirano. Mnogi fragmenti poruke Olegu Svjatoslaviču prožeti su suptilnim lirskim osjećajem, na primjer, zahtjev da mu se pusti Izjaslavova udovica kako bi ga zajedno oplakivali.

“Učenje” Vladimira Monomaha nadilazilo je okvire privatnog dokumenta. Ima filozofsku dubinu promišljanja o Bogu i čovjeku, životu i smrti, vrijedne praktične savjete koji nisu izgubili svoje značenje, poetske slike stila i autobiografske elemente, koji su pomogli da “Poruka” uđe u “zlatni fond” svjetske književnosti. .

7. Originalnost “Priče minulih godina” kao kroničarske zbirke: tematika, kompozicija, unutaržanrovska kompozicija.

Pojava svakog žanra u književnosti povijesno je određena. Ljetopis u Rusiji proizašao je iz potrebe ranofeudalnog društva za vlastitom pisanom poviješću i bio je povezan s rastom nacionalne samosvijesti ruskog naroda. Pitanje vremena nastanka ruskih kronika smatra se kontroverznim u znanosti. Razbacani zapisi o povijesnim događajima očito su postojali već u 10. stoljeću, ali pisanje kronika još nije bilo svrhovito. Dobila ga je za vrijeme vladavine Jaroslava Mudrog, početkom 11. stoljeća. naziv prve od kronika koje su do nas došle s početka 12. stoljeća. ima naslov „Priča o prošlim godinama monaha Fedoseva iz Pečerskog manastira, otkuda je došla ruska zemlja ... koji je u njoj počeo živjeti i odakle je ruska zemlja počela jesti“. U davna vremena naslov je označavao glavnu temu, a ne žanr. “Priča o prolaznim ljetima je djelo na kojem je radilo više od jedne generacije ruskih kroničara, to je spomenik kolektivnog stvaralaštva. Prva faza rada datira iz 30-40-ih godina. 11. stoljeće pod Jaroslavom Mudrim. Ova je faza bila povezana s prinčevim obrazovnim aktivnostima. Središte kronike bila je Sofija Kijevska, gdje je knez pokušao postaviti Rusa, a ne Grka, za mitropolita. Zaoštravanje vjerske borbe za neovisnost od Bizanta odrazilo se i na kroniku, čiju je srž činila “Legenda o širenju kršćanstva u Rusiji”. Po obliku ovo još nije kronika, nego prije paterikon. Druga faza dogodila se 70-ih godina. a povezan je s drugim središtem ruskog prosvjetiteljstva Kijevo-pečerskim samostanom. Kompilacija prve Pečerske kronike 70-ih godina. održao se uz sudjelovanje Nikona. U ovoj fazi povijesti kroničarstva javlja se težnja prema strogoj kronologiji događaja bez koje bi povijest bila lišena kretanja. Datumi bi se mogli uzeti iz uskrsnih tablica, a povijesni podaci iz folklora crnomorske regije. U Nikonovom se svodu crkvena povijest postupno počela razvijati u svjetovnu. Sastavljanje druge Pecherske kronike datira iz 90-ih godina. 11. stoljeće a pripisuje se opatu Ivanu. Samostan je u to vrijeme bio protiv Svjatopolka. Novinarski fokus kodeksa bio je veličanje nekadašnje moći Rusije i osuda kneževa koji vode bratoubilačke ratove. Krajem 90-ih. Došlo je do pomirenja između kneza i samostana, au Kijevo-pečerskoj lavri stvorena je nova kronika u njegovim interesima - "Priča o prošlim godinama", čije prvo izdanje pripada Nestoru. Od oporbene kronike prelazi u službenu i počinje imati sveruski karakter.

Nova izdanja Priče o prošlim godinama nastaju izvan Pečerskog samostana. Drugo izdanje sastavljeno je 1116. svećenika Silvestra, kojeg je Vladimir Monomah zadužio da "ispravi" Nestorovo djelo, koje je veličalo njegovog političkog protivnika. Godine 1118 kronika se opet uređuje u interesu kneza Mstislava.

"Priča o prošlim godinama" sadrži 2 glavne ideje: ideju nezavisnosti Rusije i njene ravnopravnosti s drugim zemljama (u opisu vojnih operacija) i ideju jedinstva Rusije ', ruska kneževska obitelj, potreba za jedinstvom knezova i osuda svađe ("Legenda o pozivu Varjaga"). Djelo ističe nekoliko glavnih tema: temu ujedinjenja gradova, temu vojne povijesti Rusije, temu miroljubivih aktivnosti kneževa, temu povijesti prihvaćanja kršćanstva, temu gradskih ustanaka. U kompozicijskom smislu ovo je vrlo zanimljivo djelo. Rastavlja se u 2 dijela: do 850., konvencionalna kronologija, a zatim vremenska. Bilo je i članaka gdje je bila godina, ali nije bilo unosa. To je značilo da se te godine ništa značajno nije dogodilo, a kroničar to nije smatrao potrebnim zabilježiti. Ispod jedne godine moglo bi biti nekoliko velikih pripovijesti. Kronika uključuje simbole: vizije, čuda, znakove, kao i poruke i učenja. Prvi, datiran 852., članak bio je povezan s početkom ruske zemlje. Pod 862. postojala je legenda o pozivanju Varjaga, uspostavljanju jednog pretka ruskih knezova Rurika. Sljedeća prekretnica u kronici povezana je s krštenjem Rusa 988. Završni članci govore o vladavini Svjatopolka Izjaslaviča. Također, kompozicijska originalnost "Priče o prošlim godinama" očituje se u kombinaciji mnogih žanrova u ovom djelu. Dijelom i zbog toga, ponekad su pod istu godinu stavljane poruke različitog sadržaja. Kronika je bila zbirka primarnih žanrovskih tvorevina. Ovdje nalazimo kako vremenski zapis - najjednostavniji i najstariji oblik pripovijedanja, tako i kroničku priču, kroničarske legende. Bliskost ljetopisa hagiografskoj literaturi otkrivaju se u pričama o dva varjaška mučenika, o osnivanju Kijevopečerskog samostana i njegovim podvižnicima, o prijenosu moštiju Borisa i Gleba, o počinku Teodozija Pečerskog. Žanr pogrebnih pohvalnih riječi bio je povezan u kronikama s osmrtnim člancima, koji su često sadržavali verbalne portrete preminulih povijesnih osoba, na primjer, opis tmutarakanskog princa Rostislava, kojeg je bizantski ratnik otrovao tijekom gozbe. Skice pejzaža su simbolične. Neobične prirodne pojave kroničar tumači kao "znakove" - ​​upozorenja odozgo o nadolazećoj smrti ili slavi.

U dubini “Priče o prošlim godinama” počinje se oblikovati vojna priča. Elementi ovog žanra već su prisutni u priči o Jaroslavovoj osveti Svjatopolku Prokletom. Ljetopisac opisuje okupljanje vojske i marš, pripreme za bitku, "zlu pokolju" i Svjatopolkov bijeg. Također, značajke vojne priče mogu se pratiti u "Priči o Olegovom zarobljavanju Tsaryrada", u priči "O bitci Jaroslava s Mstislavom".

8. Prikaz povijesnih osoba i originalnost stila “Priče o prošlim godinama”.

Središnji junaci kronike su knezovi. Kroničari 11.-12.st. prikazivani su sa stajališta ustaljenog kneževskog ideala: dobar ratnik, glava svoga naroda, velikodušan, milosrdan. Knez je također dobar kršćanin, pravedan sudac, milosrdan prema potrebitima, osoba nesposobna za bilo kakve zločine. Ali u Priči o prošlim godinama postoji nekoliko idealnih prinčeva. Prije svega, to su Boris i Gleb. Svi ostali prinčevi predstavljeni su više ili manje raznoliko. U kronici, odred podržava princa. Narod se najčešće prikazuje kao pasivna sila. Iz naroda izlazi heroj i spašava narod i državu: Nikita Kozhemyaka; mladić koji se odlučuje probiti kroz neprijateljski tabor. Većina njih nema imena (zovu ih po godinama), ništa se ne zna o njihovoj prošlosti i budućnosti, svaki ima neku pretjeranu kvalitetu, odražavajući povezanost s narodom - snagu ili mudrost. Junak se pojavljuje na određenom mjestu u kritičnom trenutku. Prikaz junaka prvih kronika pod velikim je utjecajem folklora. Ljetopis daje lakonske, ali živopisne karakteristike prvim ruskim knezovima (Oleg, Olga, Igor, Svjatoslav, Vladimir), ističući dominantnu značajku u slici heroja i pojedinog reda. Slika Olge poetizira mudrost državnika, koja se izražava u potrazi za jedinstvenom vjerom i osvetom Drevljanima. Karakterizacija Svjatoslava je epski lakonska. On je neposredan i hrabar čovjek, lak za komunikaciju s vojnicima, više je volio pobjedu u otvorenoj borbi nego vojno lukavstvo. Uvijek je upozoravao svoje neprijatelje da sprema pohod protiv njih. Osobine Svyatoslava dane su kroz njegove postupke i postignute podvige. U kasnijim fragmentima kronike dolazi do izražaja slika dobrog kršćanskog kneza. Karakteristike ovih prinčeva su službene, lišene pojedinačnih znakova. Princ ubojica mogao se pretvoriti u pravednika; Jaroslav Mudri pretvara se od buntovnog sina u oruđe božanske kazne za Svjatopolka Prokletog. U kronici je prisutna mješavina stila monumentalnog historicizma, epske stilistike i crkvene stilistike. U pričama pisanim u stilu monumentalnog historicizma sve se unaprijed zna, sudbina junaka unaprijed je određena. A u epskim dijelovima često se koristi učinak iznenađenja. Također je značajka stila mješavina različitih žanrova u jednoj kronici, često kondenzirajući različite događaje u jednu godinu (osobito ako je taj događaj trajao nekoliko godina).

9. Izvornost sadržaja i oblika novgorodske kronike doba feudalne rascjepkanosti. "Priča o bitci na rijeci Lipici."

Osnovu Novgorodske prve kronike činili su zapisi koji su se čuvali na biskupskom dvoru. Sama kronika zadržava imena nekih autora, na primjer, Hermana Vojate i njegovog nasljednika, kneza Timofeja. Kroničari su često izražavali svoje stajalište o opisanim događajima. Novgorodci su sami birali svoje prinčeve i postupali s njima vrlo slobodno, pa knez nije bio glavna osoba Novgorodske kronike. Glavni sadržaj kronike činili su zapisi o životu grada i cijele novgorodske zemlje. Slike katastrofa i prirodnih fenomena pojavljuju se opetovano. Mnogo se pozornosti pridaje raznim djelatnostima mještana, posebice gradnji i oslikavanju crkava. Broj ljudi koji se spominju u kronici je vrlo velik: građani, gradonačelnici itd. Novgorodski kroničari bili su skloni kratkoći, većina zapisa bili su vremenski zapisi. Svi Novgorodci bili su domoljubi svoga grada, pa su u opisima bitaka bili skloni preuveličavanju broja neprijatelja i podcjenjivanju broja Novgorodaca. Događajni je tip vrlo rijedak i na granici je s informativnim. Legendarni subjekti korišteni su prilično često. Upečatljiva posebnost Novgorodske kronike je autorovo izravno izražavanje njegovog mišljenja o ljudima. Žanr koji se pouzdano može identificirati u kronici je vojnička priča. Tipovi vojnih priča u Novgorodskoj kronici isti su kao iu drugim kneževinama (informativni i sadržajni), ali su granice među njima mnogo fluidnije. U vojnim se pričama malo pažnje posvećuje junacima, iako se u njima spominje mnogo više imena likova nego u ostalim kronikama, budući da autori navode imena knezova, namjesnika i pojedinih građana. Opisi bitaka vrlo su kratki (većinu kronika stvorili su klerici koji su bili daleko od vojnih događaja). Kroničarima je stalo do slave svoga grada i vrlo su nerado pisali o porazima Novgorodaca. Često su pribjegavali metodama prešućivanja ishoda bitke, umjesto čega se izvještavalo o smrti pojedinih Novgorodaca, a spominjalo se i da je umrlo više neprijatelja. Jedna od rijetkih priča o događajima u Novgorodskoj kronici je priča o bitci na rijeci Lipitsi 1216. Prvi dio govori detaljno o događajima koji su prethodili bitci. Datum je početak Mstislavove kampanje s Novgorodcima protiv Jaroslava. Zatim se opisuje kretanje s bitkama u blizini malih gradova, koje su polagali saveznici ili sam Jaroslav, opisa bitaka nema. Naznačeno je točno mjesto trupa koje su došle u bitku. Drugi dio govori o bitci. Njegov opis je vrlo kratak. Treći dio govori o posljedicama: bijegu Jaroslava u Perejaslavlj; uhićenje zarobljenih Novgorodaca, zbog čega su mnogi umrli; protjerivanje Jurija iz Vladimira i ondje vladanje Konstantina; povratak Novgorodaca iz Perejaslavlja i dolazak Jaroslava u Novgorod. Junaci djela karakterizirani su vrlo slabo, kao u većini novgorodskih priča. Autor naglašava ispravnost Mstislava i njegovu želju da izbjegne krvoproliće. Pojavljuju se i jednostavni novgorodski ratnici. Oni su ti koji određuju kako će se boriti i pobijediti. Pripovjedač otvoreno i dosljedno iznosi svoj stav. Raduje se Mstislavovoj pobjedi i čudi se što su "kao otac na oca, brat na brata..." (tijekom okupljanja kneževskih koalicija). Autorov stav, kao iu mnogim novgorodskim pričama, očituje se u preuveličavanju snaga i gubitaka neprijatelja i omalovažavanju snaga i gubitaka Novgorodaca. Govor likova je kolokvijalan i lakonski. U različitim dijelovima djela koriste se vojničke formule: “mnogi su pobijeni, a neki zaplijenjeni, a neki su pobjegli”, manje brojne nego u informativnim pričama.

10. Pregled prijevodne literatureXI- XIIIstoljeća Karakteristike apokrifa.

Kršćanstvo je u Rusiju došlo iz Bizanta posredstvom jugoslavenskih zemalja, prvenstveno Bugarske. Stoga su prve knjige koje su Rusi počeli čitati bili prijevodi s grčkog, koje su često radili bugarski pisari. Isprva je glavna tema bila tema svjetske povijesti. Bizantske kronike bile su vrlo česte u Rusiji, među kojima su bile “Kronika” Jurja Amartola i “Kronika” Ivana Malale. Značajka narativa bila je kombinacija dinastičkih serija sa zabavnim pričama o sudbini povijesnih osoba i događaja iz prošlosti. Povijest židovskog rata Josipa Flavija smatra se remek-djelom prevoditeljske umjetnosti. Ovo djelo govori o razaranju Jeruzalema u prvom licu, jer. Josip je bio očevidac tih događaja. “Povijest” je prožeta osjećajem iskustva, slike rata stvaraju se u apokaliptičnim razmjerima. Roman o Aleksandru Velikom bio je osobito popularan u Rusiji. Njegova osnova nije povijesna autentičnost, već uzbuđenje priče o pustolovinama junaka, o čudesnim zemljama u kojima žive fantastična bića. Ličnost samog zapovjednika također je dobila legendarni karakter. Makedoncu su pripisivali polubožansko podrijetlo, pohode na Siciliju i osvajanje Rima. Njegova smrt također je obavijena velom tajne. Osim povijesnih kronika, u zemlju je prodrla hagiografska književnost, govornička proza, apokrifi i prirodoslovna književnost. Od prijevodne hagiografske literature najpoznatiji su prijevodi života Aleksija, čovjeka Božjega; Andrej Jurodivi; Jurja Pobjedonosca i dr. Oni nisu imali ništa manje kruženje u Rusiji od života pravoslavnih svetaca. Nikolaj Čudotvorac uživao je veliko štovanje u Rusiji. Uz njegovo ime vezane su mnoge vjerske predaje i legende; bio je omiljeni junak narodne duhovne poezije. O njemu je bilo oko 40 djela. Poznat u Rusiji od 11. stoljeća. "Život Aleksija, čovjeka Božjeg" stekao je posebnu popularnost u 17. stoljeću, za vrijeme vladavine Alekseja Mihajloviča (svetac mu je bio zaštitnik). Ovo je žitije imalo veliki utjecaj na mnoge hagiografske spomenike Rusije. Indijski paterikon (prijevodi Indije) i Sinajski paterikon (prijevodi sinajskog područja) također su bili vrlo poznati u Rusiji. Paterikon nije sadržavao cjelovite životopise svetaca, već kratke priče o najmarkantnijim epizodama njihova asketskog djelovanja. Od govorničke proze najpoznatija zbirka bila je bizantska “Pčela”. Sastojala se od kratkih priča, anegdota, izreka i citata koji su veličali vrline ili osuđivali mane. Prevedeni “Fiziolog” bio je svojevrsna “prirodoslovna enciklopedija” srednjeg vijeka. Sadržavao je podatke o flori i fauni, ponekad egzotične, a često i fantastične prirode (primjerice, krokodili plaču kad proždiru svoj plijen, lavovi spavaju otvorenih očiju, a ptica feniks može se ponovno roditi iz pepela). “Fiziolog” je simbolično tumačio navike i svojstva životinja, povezujući ih sa stanjem ljudske duše. Opću predodžbu o strukturi svemira oblikovala je “Kršćanska topografija”, a komentar na priču o stvaranju svijeta u 6 dana sadržavao je “Šestodnev”. Zanimanje za apokrifnu književnost i nekanonske knjige također je postojalo u Rusiji. Dijele se na knjige koje nisu u suprotnosti s dogmama kršćanstva i koje crkva mirno prihvaća i one koje su u suprotnosti s kanonskima i koje crkva zabranjuje. Postoji oko 30 apokrifa koji se odnose na Stari zavjet, a isto toliko i na Evanđelje. Apokrifi su bili usmeni, obično se dijele u 3 skupine: Stari zavjet (legenda "Kako je Bog stvorio Adama" - autori su priznali da je i đavao sudjelovao u stvaranju čovjeka); Novi zavjet (apokrifi o životu Krista i njegovih učenika) i eshatološki (koji govore o putovanju u zagrobni život, na primjer, "Hod Djevice Marije kroz muke" - Majka Božja želi vidjeti kako grešnici žive u paklu).

11. Obilježja hodajućeg žanra. Značajke “Hoda opata Daniela” kao prvog spomenika hodočasničke raznolikosti žanra. Djelo N. I. Prokofjeva "Hodanje: putopisni i književni žanr."

Hodanje je žanr koji govori o putovanju iz stvarnog života. Postoje hodočasničke, trgovačke, veleposlanstva i istraživačke šetnje. Znakovi optjecajnog žanra: događaji koji su zapravo povijesni; po kompoziciji - niz putopisnih crtica povezanih kronološkim ili topografskim kriterijem; pripovjedač nije nužno obrazovan, ali posjeduje obavezne osobne kvalitete - hrabrost, energičnost, diplomaciju, vjersku toleranciju, ne nastoji uljepšavati niti idealizirati događaje; jezik je jednostavan, kolokvijalni staroruski, upotreba stranih riječi za nominativnu funkciju, najčešće se koriste usporedbe. U putopisnoj književnosti Stare Rusije Prokofjev razlikuje 5 skupina "putovanja": dokumentarna i umjetnička djela esejističkog tipa, sastavljena na temelju osobnih dojmova; “putnici” - kratki praktični pokazivači rute; “skaske” su zapisi usmenih priča ruskih ljudi koji su posjetili strane zemlje ili stranaca koji su došli u Rusiju; popisi članaka i izvješća ruskih veleposlanika o putovanjima u inozemstvo s diplomatskom misijom; legendarne ili izmišljene putopisne priče sastavljene u novinarske svrhe. Prvi primjer ovog žanra je "Hodočašće igumana Danijela u Palestinu". Djelo počinje prilično opširnim uvodom. Daniel koristi samoocjenjivanje i govori o svrsi pisanja: kako bi ljudi koji ne mogu putovati dobili duhovno zadovoljstvo. Ali druga strana njegovog cilja je rad, stvaranje “buy-ina” za talent koji mu je dan. Kompozicijski je to lanac putopisnih crtica povezanih po topografskom principu. “Hodanje” karakterizira spoj legendarnog, čiji bi izvori mogli biti Biblija, apokrifi i narodne legende, sa stvarnim, topografski pouzdanim. Značajke “Hodanja igumana Danijela”: opisi svetih mjesta; mnogo stvarnih pejzažnih skica, teži krajnjoj konkretnosti prikazanog; prepričavanje ili spominjanje hagiografskih, biblijskih ili apokrifnih legendi; pripovijest o samom putovanju i rasprave o pripovjedaču. Svestranost opatovih interesa također je zapanjujuća: osim svetih mjesta, zanimaju ga praktična pitanja - sustav navodnjavanja Jerihona, vađenje tamjana na otoku Cipru, poseban raspored Jeruzalema, izgrađen u obliku 4-kraki križ. Stil djela karakterizira lakonizam i štedljivost jezika. Daniel izbjegava apstraktne riječi, preferirajući jednostavan vokabular konkretne svakodnevne prirode. Epiteti su obično opisni ili ocjenski. Jednostavan jezik objašnjava se činjenicom da je opat od samog početka sebi postavio namjeru pisati jednostavno i razumljivo za obične ljude. Hod opata Daniela" vrijedan je kao detaljan vodič za ruske hodočasnike i izvor arheoloških podataka o Jeruzalemu. U njegovom djelu, prvom u svom žanru, oblikovani su osnovni kanoni spisateljskih šetnji, koji su kasnije postali obilježja ovog žanra.

12. Kijevska književnost doba feudalne rascjepkanosti. Kijevska kronika. Južnoruska priča o Igorovom pohodu na Polovce.

13. Povijest nastanka, žanrovski sastav, stilske značajke „Kijevo-pečerskog paterikona“».

Žanr "paterikona", zbirke djela o svecima određenog mjesta, imao je širok geografski opseg i dugu povijest prije nego što se počeo razvijati u ruskoj književnosti. Prevedeni paterikoni bili su poznati u Rusiji još u 11.-12. stoljeću. U ruskoj književnosti prvo djelo ovog žanra bio je paterikon Kijevopečerskog samostana, utemeljenog sredinom 11. stoljeća. Paterikon je nastao u 12. i početkom 13. stoljeća. Njegova nova izdanja nastala su u 14., 15. i 17. stoljeću. Taj je paterikon bio žanrovski sklop čija je struktura bila složena i fleksibilna: sastav paterikona i princip rasporeda tekstova u njemu mijenjali su se od izdanja do izdanja. Vrlo rano je uključivao kroničke članke vezane uz povijest najpoznatijeg samostana, kao i djela iz Fedosijevog ciklusa (djela Teodozija Pečerskog, "Život" i "Pohvala" sveca). Osnova ovog paterikona je prepiska između vladimirskog episkopa Simona i monaha Kijevopečerskog samostana Polikarpa. Ova prepiska pokrenula je pitanja o moralnom ponašanju redovnika i osobno samog Polikarpa, koji je želio snagu i moć. I, sanjajući o tome da postane opatica, obratio se Šimuni za pomoć. Kompozicija paterikona unutar žanra vrlo je raznolika: sadrži poslanice, paterikonska žitija, učenja, čuda, viđenja, znamenja i usmene samostanske legende. Sva žitija paterikona imaju akcijski karakter. Glavni likovi, uz redovnike, također su demoni. Izravni govor se vrlo često koristi. Samo didaktički dijelovi sadrže slavenski vokabular i citate. U Paterikonu Život nema potpune pripovijesti o životu sveca od rođenja do posmrtnih čuda; autor se ograničava na jednu ili nekoliko epizoda, ali one najupečatljivije i najznačajnije. Ostale vijesti o svecu dajemo u sažetom obliku. Ti su životi vrlo lakonski, bezumni, sadrže mnogo klišeiziranih usporedbi, malih alegorija i retorike. Priče paterikona nastale su na folklornoj osnovi, čuvajući epsku prirodu slika, bajkovit stil pripovijedanja i mnoge dijaloge. Stil paterikona je kratak i likovan, poučavanje u obliku zabavne i radnje nabijene priče. Značajke paterikona: prikaz života junaka, informativnost, nedostatak idealiziranja junaka. Ove su značajke svojstvene epskom stilu djela.

14. Vrijeme nastanka, glavna ideja, radnja i kompozicija “Slova o pohodu Igorovu”. Djelo V. F. Rzhige "Kompozicija "Priče o Igorovom pohodu".

Djelo je otkriveno 1788.-1792. Musin-Puškin. U proučavanju “Riječi” pojavila su se dva pravca: tekst kao antički spomenik i skeptični smjer (vjerovali su da je “Riječ” lažnjak s kraja 18. stoljeća). Jedan od pristaša teorije o autentičnosti "Riječi" bio je A. S. Puškin, proučavao ga je i Buslaev (autor antologije za gimnazije), Potebnya (unifikovao je pravopis svih riječi djela, uspostavio poetski karakteristike "Riječi"), Barsov (napisao rad o "Riječi", gdje je sažeo sve što je o njemu rečeno tijekom 100 godina, dao svoje tumačenje "tamnih mjesta" i napravio dio referentnog rječnika “Riječi”). Skeptična škola dosegla je vrhunac 20-30-ih godina. 19. stoljeća Skupinu istraživača predvodio je Kochenovsky. Uz njega su bili i Belikov, Katkov, Aksakov i dr. Oni su polazili od slabog poznavanja drevne ruske kulture. Vjerovalo se da je Laik koristio riječi iz različitih slavenskih jezika. Skeptici su zanemarili činjenicu da su tragovi rada pronađeni u drugim drevnim ruskim spomenicima. Sve do 1852. godine skeptični pogledi ostali su nepromijenjeni. Ali ove godine pronađen je popis "Zadonshchina", gdje su se tradicije "Riječi" vrlo jasno isticale. Skeptici nestaju u sjeni, a posljednji val skeptičnih teorija bio je u 60-ima. 20. stoljeće Zimin iznosi nove argumente: objavio je niz članaka i svoja zapažanja sažeo u knjizi koja nije izašla u velikom broju. Glavne točke njegove teorije: “Riječ” je napisana na početku. 90-ih 18. stoljeće; povezan s rusko-turskim ratom; autor - Bykovsky. Baza-Bykovsky je bio pjesnik, Musin-Puškin je također napravio svoje izmjene. Tvrdio je da Lay ima mnogo folklornih izvora (“Zadonščina”) i da sadrži mnoge turcizme. Vrijeme nastanka “Priče o Igorovom pohodu” bilo je posljednjih 15 godina 12. stoljeća. jedan broj istraživača vjerojatnijim vremenom naziva 1185-1187. (između vremena kampanje i smrti Vladimira Perejaslavskog i Jaroslava Galitskog, koji se spominju u djelu). Povijesna osnova za nastanak ovog djela bila je neuspješna kampanja ruskih kneževa pod vodstvom novgorodsko-severskog kneza Igora Svjatoslaviča 1185. godine u polovečkoj stepi. Napisana je nakon ovog tragičnog događaja. Djelo ima vrlo snažnu ideju o potrebi za jedinstvom Rusije i kraju kneževskih građanskih sukoba. “Priča o Igorovom pohodu” u Kijevskoj kronici opisuje iste događaje koji su opisani u “Priči”. Jasno je podijeljen u 3 dijela: priprema bitke - bitka - posljedice pohoda. U ovoj priči nema lirskih fragmenata, dok ih je Lay pun (na primjer, plač Jaroslavne). U središnjim dijelovima postoje sličnosti: čini se da su podijeljeni u 2 fragmenta - 2 bitke. Ali postoji još jedan dio u "Riječi" - uključuje pripremu trupa i marš. U "Priči" prvi dio je detaljan i detaljan - postoji opis trupa, točan datum početka kampanje, opis znaka, koji tumači ne autor, već princ i odreda. U “Riječi” ovaj je dio uključen u 2., a uvod je lirske naravi. Autor se obraća slušateljima, govori o svrsi svog rada (koje nema u „Priči“). Treći dio, koji govori o posljedicama Igorovog pohoda, u “Priči” počinje fragmentom Svjatoslavovog okupljanja vojske da odbije Polovce, a zatim govori o pohodu Polovaca protiv Rusa (samostalna vojna priča uvedena u pripovijest Igorova pohoda). U “Položbi” ovaj dio počinje lirskim ulomkom jadikovke Jaroslavne, a zatim govori o Igorovom bijegu iz zatočeništva s mnogo lirskih ulomaka, opisom sila prirode koje pomažu Igoru. Oba djela završavaju istim događajem – detaljno opisanim Igorovim bijegom iz zarobljeništva i povratkom kući. Glavna razlika između ovih djela su lirski fragmenti (u "Riječi" ih ima u izobilju, ali u "Priči" ih nema). Postoje i razlike u sastavu.

Zaplet i kompozicijski dizajn "Lay" je jedinstven, ne pokorava se kanonu nijednog od poznatih žanrova drevne ruske književnosti. Također, konstrukcija spomenika odlikuje se umjetničkom savršenošću i svrhovitošću. Tekst skladbe obično se dijeli na 3 dijela: uvod, glavni dio i zaključak. Uvod je lirske naravi. Autor se obraća publici, govori o svrsi pisanja Lajka i podsjeća na Bojana koji je veličao djela knezova. Autor ukazuje na 2 vremenska sloja koji određuju kronološki okvir priče: „od starog Vladimira do današnjeg Igora“, najvjerojatnije je riječ o Vladimiru Monomahu, jer ideja riječi bila je aktualna upravo za vrijeme njegove vladavine. Već postoji želja za novinarstvom, za relevantnošću djela. Središnji dio djela podijeljen je u 3 poddijela: zaplet - Igorova priprema za bitku, pomrčina Sunca, 2 bitke s Polovcima; kombinacija lirskih i lirsko-novinističkih fragmenata - Svjatoslavov san, tumačenje ovog sna, Svjatoslavova “Zlatna riječ”, na kraju, djelomično, ideja da je ruskim kneževima potrebno jedinstvo u borbi ne samo protiv Polovaca, nego i protiv svih vanjski neprijatelji. Ovdje se pojavljuje povijesna digresija o Vseslavu, starijem Monomahovu suvremeniku, koji je sudjelovao u brojnim sukobima, ali nikada nije postigao uspjeh. Treći poddio povezuje lirski fragment - Jaroslavninu tužbalicu - sa završetkom radnje - pričom o Igorovom bijegu iz zarobljeništva, gdje ima mnogo pejzažnih skica koje opisuju prirodne sile koje pomažu Igoru. Zaključak - pohvale Igoru. Uz pomoć lirskih fragmenata i povijesnih digresija, autor je uspio pokazati štetan utjecaj neusklađenih postupaka knezova na sudbinu Rusije. Glavna ideja "Lay" izražena je u središnjem dijelu, kada se radnja odvija u Kijevu. Kijev se smatra ujedinjujućim načelom ruskih kneževa. Krajolici zauzimaju najvažnije mjesto u vizualnom sustavu laika. Mogu se podijeliti u 3 skupine: dinamičke, simboličke, statične. Dinamično (promicanje ili suprotstavljanje herojima) koristi se u poddijelovima 1 i 3; pojavljuju se statični (koji označavaju doba dana ili bilježe neko prirodno stanje), ima ih vrlo malo; simbolički su povezani samo s Igorovim pohodom i njima dominiraju slike svjetiljki. Skladba “Riječi” spaja lirska i epska načela, što određuje njezinu originalnost.

15. Značajke prikaza povijesnih osoba u "Priči o Igorovom pohodu".

U Laju nema jednog glavnog lika. Svaki dio ima svog glavnog lika. Ovo je Igor, Svjatoslav, Jaroslavna. Osim glavnih likova, postoje i sekundarni, na primjer, slike prinčeva iz prošlosti u povijesnim digresijama. Svaka je povijesna ličnost u Layu prikazana na svoj način. Igor je prikazan na isti način kako su se često prikazivali knezovi-junaci vojničkih priča. On je ratnik i hrabra i hrabra osoba. Njegova želja za slavom je vrlo jaka i ponekad mu pomuti razum. Njegova nerazumnost tjera autora da ga gotovo i ne prikazuje u borbi, jer nikakvo junaštvo ne može opravdati kneza koji ne razmišlja o sudbini svoje domovine. Autor crta lik Igora koristeći metafore, usporedbe i karakteristike drugih likova u djelu. Igor je za autora primjer pogrešne kneževske politike, a pohvala mu se daje samo zato što je došao Svjatoslavu, tj. spoznao potrebu jedinstva.Autor prikazuje Svjatoslava kao idealnog junaka. Suprotstavljen je Igoru i Vsevolodu. Njegov lik je moćni knez-vojskovođa koji je zahvaljujući jedinstvu porazio Polovce. Odlikuje ga i govor: mudre, razborite izjave, čak i proročke. On je taj koji izgovara poznatu "zlatnu riječ" i vidi proročki san o smrti Igorove vojske. Slika Yaroslavne stvorena je na temelju lirskog fragmenta tužaljke. Njena slika je generalizacija, zato je odabran takav žanr da je karakterizira - čisto narodni. Jaroslavna je prikazana kao svojevrsni simbol miroljubivog ruskog naroda, za razliku od povijesno opisanih kneževa. Snaga njezine ljubavi, koja pomaže Igoru da pobjegne iz zarobljeništva, snaga je svih ruskih žena.U Laju je, osim glavnih likova, autorica portretirala stvarne povijesne osobe koje su sporedni likovi. Na primjer, Vsevolod Svyatoslavich, Igorov brat. Mlađi je od Igora, ali i on... ima bratsku crtu ratničkog junaštva. Ovo je jedina osoba koju autor prikazuje u borbi, a njegovi postupci su slični onima heroja. Prikazan je u borbi kao epski junak, njegov opis pun je hiperbola, prikazana je njegova nesebičnost kojom sasiječe neprijatelja. On utjelovljuje najbolje osobine ratnika. Preostali sporedni likovi prikazani su vrlo općenito. Ali osim stvarnih osoba koje sudjeluju u bitci, Lay sadrži slike prinčeva iz prošlosti, o kojima se govori u trenucima povijesnih povlačenja. Autor osuđuje Olega Svjatoslaviča: "TiboOleg bacamo bunu i sijemo strijele na zemlju." Ovdje postoje 2 metafore: mač-oružje branitelja Rusa i strijele koje su posule zemlju umjesto zrna. Oleg je sijač svađe između prinčeva. Knez Vseslav od Polocka pojavljuje se kao čovjek obdaren nadnaravnim sposobnostima, "proročki". Epizode njegova života prenose se metaforama, čije se značenje može razumjeti iz kronike. Autor ima dvosmislen stav prema njemu: s jedne strane, on sudjeluje u građanskim sukobima, a autor ga osuđuje, ali s druge strane, sam Vseslav više puta postaje žrtva tih građanskih sukoba. Treća slika kneza prošlosti je slika Rostislava Vsevolodoviča. O njemu nema gotovo nikakvih karakteristika, spominje se samo u vezi s njegovom tragičnom smrću. Umire od Polovaca vrlo mlad, a autor na svojoj slici prikazuje slike mnogih mladića koji su nakon bitke sa svojim neprijateljima doživjeli istu sudbinu. U slikama prinčeva iz prošlosti, autor je podsjetio čitatelje na katastrofalne posljedice međusobnih ratova i rascjepkanosti Rusije.

16. Problem ritmičke organizacije teksta “Priče o Igorovom pohodu”. Originalnost pjesničkog jezika djela.

Problem ritmičke organizacije “Riječi” jedan je od najtežih problema književne kritike. Ne zna se je li riječ o prozi ili poeziji, jer... Nisu identificirani svi ritmički uzorci. Stelletskyjev koncept smatra se najuvjerljivijim. Pokušao je identificirati uzorke ritamskih cjelina, čijom je glavnom značajkom smatrao cjelovitost intonacije sa smanjenjem tona prema kraju cjeline. U tim cjelinama izdvojio je 2 skupine: retke arhaičnog ritmičko-intonacijskog stiha i retke ritmički organizirane proze. Za stvaranje ritma koriste se različita sintaktička sredstva: anafore, epifore, sintaktički paralelizam, homogeni članovi. Slijedeći njegovu teoriju, stihovi napisani stihovima ograničeni su na početke i pripjeve: „O zemljo ruska! Već za shelomyanem \", ". Za rusku zemlju, za rane Igora, Bugo Svyatslavich\", itd. Ali Stelletskyjeva teorija nije idealna. Na primjer, sugerirao je da za starorusku književnost naglasak riječi nije bitan, iako je za poeziju važan čimbenik. Nemoguće je provjeriti utjecaj naglaska na ritmičku strukturu “Riječi”, jer akcentološkog rječnika za to vrijeme nema. I stoga, iako je rad Stelletskog dao mnogo obrazaca, problem ritma djela i dalje ostaje aktualan.

Pjesnički jezik "Riječi" stvoren je različitim sintaktičkim sredstvima, tropima i lirskim sredstvima (na primjer, plač Jaroslavne).

17. “Priča o pohodu Igorovu” i usmena narodna umjetnost.

Gotovo zastarjelim može se smatrati gledište istraživača koji su smatrali da je „Posloba“ folklorno djelo i pokušavali mu pronaći analogije u žanrovima narodne umjetnosti. Ali unatoč tome, u radu se može pratiti dosta folklornih tradicija. Kao što je Lihačov rekao, "Riječ" folklornih žanrova najbliža je tužbalicama i riječima. Postoje tradicije CNT-a u vizualnim i izražajnim sredstvima: stalni epiteti, metaforičke slike poznate narodnoj umjetnosti (na primjer, bitka-gozba i bitka-sjetva, žetva), tautološke kombinacije ("niti misliti, niti misliti"), personifikacije ("Nichit" trava sa sažaljenjem, a stablo se klanjalo do zemlje." Folklorne tradicije također se koriste u slikama heroja i nekim opisima. Na primjer, Vsevolod Svyatoslavich, koji izgleda kao epski junak tijekom bitke, njegova snaga i moć su pretjerani. Svyatoslav također kombinira herojske kvalitete: mudrost i snagu. Simbolički opisi pejzaža također se mogu smatrati nastavkom tradicije CNT-a. Fantastični događaji (pomoć prirode kraljeviću pri bijegu iz zatočeništva), simbolički fenomeni (pomrčina Sunca, krvava zora, krici i lavež životinja prije bitke) također su ostaci folklornih predodžbi. Rezimirajući rečeno, može se ustvrditi da se veza s HNK očituje na žanrovskoj razini (plač, tužaljka, poslovice, ep), kao i kroz umjetnička sredstva (psihološki paralelizam, ponavljanja, epiteti).

Pronalaženje autora “Priče” jedan je od glavnih zadataka proučavanja ovog spomenika. Budući da je njegova glavna ideja potreba da se ujedine snage svih kneževa radi zaštite Rusije, a njegove karakteristike, prema različitim istraživačima, čine ga sličnim novgorodskoj, galicijsko-volinskoj, kijevskoj i drugim tradicijama, autor ovog djela može dolaze iz raznih zemalja. Na primjer, iz Kijeva (prema Rybakovljevoj hipotezi) ili Pskovske kneževine (prema Gogešvilijevoj hipotezi). Zimin, predstavnik skeptičkog smjera u proučavanju "Riječi", vjerovao je da ju je stvorio arhimandrit Spaso-Jaroslavskog samostana Joel Bykovsky, a Musin-Puškin ju je malo modificirao. Unatoč obilju hipoteza, pitanje autorstva “Pologa” može se smatrati ćorsokakom, jer se nijedna od hipoteza koja imenuje autora spomenika ne može smatrati istinitom, jer za to nema dovoljno temelja, a pojava novih povijesnih osoba kojima se pripisuje autorstvo samo zbunjuje čitatelje ne dodajući ništa bitno proučavanju samog djela.

19. Žanrovska originalnost “Priče o Igorovom pohodu”. Povijest prijevoda "Riječi", njihove vrste i značajke.

Rješenje problema žanra djela i dalje ostaje dvosmisleno. Mišljenje o folklornom žanru "Riječi" može se smatrati gotovo zastarjelim. Ovo se djelo smatra djelom knjižne tradicije, s nekim folklornim obilježjima. I.P. Eremin smatrao je da pripada žanru svečane političke elokvencije. Ova verzija je uvjerljivo dokazana, iako nije idealna. Lihačov je predložio kompromisniju opciju. Tvrdio je da je “Riječ” među pisanim žanrovima najbliža žanru svečane govorničke elokvencije, a među folklornim žanrovima tužbalicama i riječima. Najuspješnijim se smatra stajalište Prokofjeva, koji je rekao da je "Lay" lirsko-epska pjesma. Ova odluka ujedno vodi računa o generičkoj složenosti djela, njegovoj povezanosti s narodnom pjesničkom tradicijom i originalnosti ritmičke organizacije. Istodobno, to omogućuje usporedbu "Lay" sa zapadnoeuropskim djelima srednjovjekovnog epa, na primjer, "Pjesma o Rolandu." Prijevodi "Lay" postoje na svim jezicima svijeta. Postoji oko 100 prijevoda na ruskom jeziku: interlinear (u obrazovne svrhe, doslovan prijevod); pjesnički (tekst je točno prenesen, nije napisan u silabičko-tonskom sustavu); pjesnički raspored (dopuštena su pojedinačna odstupanja od teksta, dijeljenje na dijelove, pisano silabičkom tonikom). Sačuvana su imena nekoliko prevoditelja Laika, čijim se prijevodima i danas služimo. Žukovski je, prevodeći Lay, nastojao sačuvati drevni tekst (njegov rječnik i ritam) koliko god je to moguće. Preveo ga je u ritmičkoj prozi. Svi ostali prijevodi su iz 19. i 20. stoljeća. može se klasificirati kao vrsta aranžmana. Najbolji od njih je Maikovljev prijevod. Maikov je na njemu radio 4 godine. Njegov prijevod sadrži mnoga tumačenja “tamnih mjesta” koja je sam dao. Prijevod je napisan trohejem od 5 stopa. Zbog toga je tekst dobio monotoniju koje nema u originalu. Prijevod Zabolotskog također je vrlo čest. Odlučio je tekst podijeliti na dijelove i preveo “mračna mjesta”. Njegov prijevod je lak za čitanje, ali ne prenosi vokabular “Riječi”. Veličina prijevoda je trohej od 5 stopa s odvojenim toničkim umetcima. U 20. stoljeću Bila su 2 prijevoda: Andrej Černov i Shklyaris. Nastojali su točnije prenijeti tekst Lajka. Chernov je uzeo u obzir posebnu rimu izvornika, na temelju koje je napravio svoj prijevod.

20. Povijest proučavanja “Priče o Igorovom pohodu”. Prijevodi djela, njihove vrste i obilježja.

21. Galicijsko-volinska kronika kao spomenik dobu feudalne rascjepkanosti. Originalnost “Kronike Danila Galičkog” kao kneževskog kroničara.

Ova je kronika heterogene naravi. Sastoji se od dva dijela: Galicijske kronike (prije 1262.) i Volinske kronike (govori o povijesti Volinske kneževine u posljednjem razdoblju). Drugi dio je književno neoriginalan. U tom smislu zanimljiviji je 1. dio. U početku je kronika nastala kao opis kneževa života. No kasno postavljanje datuma dovelo je do odstupanja u godinama do 5 godina (u usporedbi s drugim kronikama). Knez Daniil Galitsky predstavljen je u kronici na mnogo načina. Prikazan je ne samo kao iskusan zapovjednik i ratnik, već i kao urbanist. Jedinstveni su portretni opisi kneza i vojske. Detaljno je opisana prinčeva odjeća i orma njegova konja.

Sadržaj kronike uvelike je vezan uz položaj kneževine na rubu Rusa, u neposrednoj blizini polovske stepe i zapadnoeuropskih zemalja. Galicijski knezovi morali su stupiti u teške odnose s drugim ruskim knezovima i sa svojim zapadnim susjedima. Kao iu većini kronika iz doba feudalne rascjepkanosti, značajno mjesto zauzimaju priče o međusobnim ratovima, borbama s Kumanima i njihovim zapadnim susjedima. Pripovijest je svjetovne naravi, iako je autorova erudicija ne samo u svjetovnoj, već iu crkvenoj književnosti nedvojbena. Ali zadatak koji je stajao u prvom planu - dati herojsku biografiju suvremenog princa - prisilio nas je da napustimo didaktičko-moralistički pristup. Jer Ova kronika je kneževski kroničar, velika je pozornost posvećena Danielu. Kronika sadrži mnoge opise bitaka, a samim time i mnoge vojničke priče. Bitke (uglavnom one u kojima je Daniel sudjelovao) detaljno su opisane. Ovi se opisi odlikuju detaljnošću i slikovitošću prikaza događaja, pažnjom prema junacima, osobito Danielu, te sklonošću slikovitom prikazivanju bitaka. Na primjer, u priči o bitci kod Jaroslava, svaki od likova obdaren je individualnim osobinama, slike Daniela i Vasilka kao hrabrih ratnika i hrabrih, uspješnih zapovjednika posebno su živopisno nacrtane. Pisac govori o božanskoj pomoći njima u borbi: "Ja ću Bogu pokazati svoju pomoć nad njima, jer pobjeda ne dolazi od ljudske pomoći, nego od Boga." U priči o propasti Kijeva od strane Batua, zapovjednik bitke bio je Dimitar, kojeg je postavio Daniil Galitsky. Autor ne posvećuje veliku pažnju likovima u priči, fokusirajući se na slikovit prikaz događaja, možda i zato što glavni lik nije sudjelovao u događajima. Slika Dimitra je nacrtana u samo nekoliko redaka: govori se o njegovoj ozljedi i na kraju se govori o Dmitrijevoj hrabrosti.

22. Vladimirsko-suzdaljska književnost iz doba feudalne rascjepkanosti. “Priča o Igorovom pohodu na Polovce” prema Laurentijevoj kronici.

Ovo je bila kneževina u 12. stoljeću. postala jedna od najmoćnijih ruskih kneževina. Ovaj proces jačanja kneževine sačuvan je u ljetopisima Radzivilova i Laurentijana. Vladimirske kronike ovoga vremena bliže su sveruskom tipu. Za njih je važna podjela potomaka Vladimira Monomaha, koji je vladao u ovoj kneževini. Vladimirska i kijevska priča o Andreju Bogoljubskom vrlo su slične. Najvjerojatnije je njegov izvor bila Kijevska kronika.

Žanrovska kompozicija Laurentijeve kronike podsjeća na Priču minulih godina. Ali veće mjesto zauzima vojna priča, prvenstveno o međusobnim ratovima, borbi s Polovcima, Volškim Bugarima i sjevernim narodima. Slijedom toga vojnička priča u ovoj kronici dobiva svoj konačni oblik. Prevladava informativni tip priča, kroničari veliku pozornost posvećuju ocjeni događaja. Citati i retrospektivne povijesne analogije vrlo su česti. Na primjer, priča o pohodu Igora Svjatoslaviča protiv Polovaca. Rad se sastoji od 3 dijela. Prvi dio govori o razlozima i pripremi za put. Drugi dio je opis obje bitke s Kumanima pomoću nekoliko vojnih formula. Treći dio je složene strukture, govori o posljedicama kampanje. Ovaj dio je podijeljen u još 3 poddijela: Svjatoslavov pohod protiv Polovaca, priča o opsadi Perejaslavlja, priča o Igorovom bijegu iz zarobljeništva. Priča završava didaktičkom digresijom, gdje autor govori o prinčevom porazu kao o Božjoj kazni. Ova se priča razlikuje od priče u Kijevskoj kronici. Nijedan od prinčeva nije prikazan kao samostalan lik - oni su jedna cjelina, “Olgovyvnutsi” ili “Olgovichi”. Motivi koji ih pokreću nisu obrana rodne zemlje, već žeđ za slavom. Razlog poraza je hvalisanje, pretjerano samopouzdanje. Ali Svjatoslav iz Kijeva i Vladimir Perejaslavski prikazani su autoru kao istinski branitelji Rusije koji pokušavaju zaustaviti Polovce. No, kao i sve druge likove, autor ih je vrlo šturo prikazao. Slika pripovjedača u priči tipična je za Laurencijevu kroniku: on osuđuje Olgoviche. Njegova se ocjena očituje kroz karakteristike: „ali ne zgrada Božja“, „čovjek nema mudrosti, nema hrabrosti, nema misli protiv Gospodina“. Također u priči nema gotovo nikakvih figurativnih i izražajnih sredstava, osim vojnih formula.Osim priča informativnog tipa, postoje vremenski zapisi. Lakonični su i nedovoljno precizni u datiranju. Ima i vojnih priča događajnog tipa. No njih je znatno manje. Na primjer, priče o kampanjama Andreja Bogoljubskog i Jurija Dolgorukog. U ovim pričama autor mnogo više pažnje posvećuje junacima nego u priči o Igorovom pohodu. Osim vojnih priča, u kronici se nalaze i drugi primarni žanrovi: znamenja, pohvale (obično prati priču o kneževskoj smrti) i pouka. "Molitva Daniila Zatočnika" s pravom se može nazvati primjerom Vladimiro-Suzdaljske književnosti. Imao je 2 izdanja, koja su dala 2 djela - "Molitva" i "Riječ".

23. Povijest teksta, sadržaj, problem žanra “Molitve Daniela tamnika.” Članak B.A. Rybakova “Daniil Zatočnik i ruske kronike 12. stoljeća.” broj 22.

"Molitva" je jedan od najmarkantnijih spomenika Vladimiro-Suzdalske kneževine razdoblja feudalne rascjepkanosti. Postoje 2 njezina izdanja: “Riječ” i “Molitva”. Daniel za nas ostaje uvjetna osoba, jer... nije poznato je li on doista postojao. Rybakov se poziva na "Riječ" na 1197. Adresat je knez Yaroslav Vladimirovich. Ribakov datira “Molitvu” u 1229. godinu i vjeruje da ju je napisao drugi autor i da je upućena Jaroslavu Vsevolodoviču. Znanstvenik je predložio da se autor ovog izdanja nazove "pseudo-Daniil". U "Riječi" Daniel se ponižava pred knezom, govori o svom siromaštvu i bespomoćnosti. Daniel traži da mu se pomogne, jer “svagdje poznajemo bogataša i imamo prijatelje u stranoj zemlji; ali mrzimo hodati u našem, jadno.” Njegovi govori sadrže mnoge izraze slične izrekama i poslovicama. Hvali kneza, da mu je glas sladak i slika lijepa. Drugi dio “Riječi” stilom je sličan učenju, kada Daniel govori princu kako da vlada, spominjući kralja Salomona, Ezekiela i druge. Zatim se priča svodi na to kakva bi trebala biti prinčeva žena i svita. Na kraju, Daniel želi princu “Samsonovu snagu i Davidovu lukavost”. Tekst “Molitve” ne razlikuje se mnogo od prvog izdanja. Ali u njemu se pojavljuje niz činjeničnih podataka i stilskih obilježja. Završetak sadrži apel knezu, autor upozorava na neke strašne događaje (čega nema u Laju). U “Molitvi” je uglavnom očuvan stil 1. izdanja, ali folklorni elementi postaju očitiji. Oba izdanja obilato koriste igru ​​riječi, retoričke pozive, sintaktički paralelizam i retorička pitanja. Postoji gledište da su "Riječ" i "Molitva" napisani u žanru poslanice. Ali ima mnogo odstupanja od glavne svrhe poruke. Stoga postoji takvo gledište da je ovo zbirka aforizama. U SAD-u postoje 2 znanstvenika koji su razvili ovu teoriju: Romanchuk i Bernbaum. Tvrdili su da je Daniel imao mnogo odstupanja od pisma, da je djelo imalo drugog adresata (braća i knez), a sam Daniel je bio redovnik (braća-obraćanje redovnicima). “Molitva Danijela Uznika”, u odnosu na druge nama poznate pisane spomenike ovoga razdoblja, inovativno je djelo koje spaja knjižnu mudrost i narodni govor, biblijske reminiscencije i lakrdijaške šale, tehnike svečane elokvencije i narodnu tradiciju igre riječi. Kao jedinstven spomenik, “Molitva” je izvan tradicionalnog srednjovjekovnog žanrovskog sustava. Stoga je nemoguće jednoznačno definirati žanr ovog djela, što je problem žanra “Molitve”.

“Priča o uništenju ruske zemlje” došla je do nas u 2 primjerka, ali oba su kasna i samo u fragmentima. Postoje hipoteze da je ovo uvod u trilogiju ili uvod u život Aleksandra Nevskog, jer u oba popisa, nakon njega je došao život Nevskog. Ali većina istraživača pretpostavlja da se radi o samostalnom radu. Tekst koji je preživio može se podijeliti u 3 dijela: 1-pohvala ruskoj zemlji ("O, svijetla i lijepo ukrašena"); 2-sjećanje na moć Rusije (vrijeme Vladimira Monomaha, kada je “sve bilo podređeno bogokršćanskom jeziku”); 3-riječ o bolesti koja je postojala u to vrijeme. Unatoč neznatnosti volumena sačuvanog teksta, niz umjetničkih značajki pokazao se usporedivim s "Pričom o Igorovom pohodu". Možda je razlog sličnosti patriotizam oba autora, njihova briga za Rusiju, koja se također očituje u njihovim djelima. Oba su autora u svojim djelima spojila prošlost i sadašnjost, panoramski sagledala Rusiju, otud prirodne slike koje oslikavaju moć rodnog kraja. I izbor Monomakhovog vremena nije slučajan, jer... pod njim je Rus' porazio Polovce. Slični su i neki putovi i slike: “Jedan brat, jedna jarka svjetlost” u “Priči o puku” i “lako svijetla” ruska zemlja u “Priči o propasti”; u “Priči o puku” Yaroslav Galitsky podupire planine da bi se zaštitili od Ugra “željeznim pukovima”, a u “Priči o uništenju” Ugri se skrivaju od Monomaha iza “željeznih vrata”. Postoje i stilske podudarnosti, slične metode određivanja vremenskog razdoblja vladavine kneževa: u “Priči o puku” - “od starog Volodimera do sadašnjeg Igora”, i u “Priči o uništenju” - “od veliki Jaroslav Volodimeru”. Također je utvrđena istovjetnost ritmičke strukture djela koja se temelji na ritmu jednorodnih članova, sintaktičkih paralelizama i verbalnih ponavljanja. Sve je to omogućilo pretpostavku da su oba djela pripadala istoj pjesničkoj školi.

25. Originalnost “Priče o propasti Ryazana od Batua” kao vojne priče.

Ova priča spada u najbolje primjere vojnih priča. Nastao je u 13. stoljeću. a do nas je došao u popisima 14.-17.st. Kompozicijski se sastoji od 4 dijela: 1-neovisna radnja o Batuovom dolasku na granice kneževine i poslanstvu sina rjazanskog kneza Fjodora Jurijeviča k njemu; 2-konstruirana kao vojna priča događajnog tipa. Priča o okupljanju vojske, bitci, porazu Ryazana; 3-epska priča o rjazanskom plemiću Evpatiju Kolovratu. Priložen je uz prethodni dio kronološki. Žanr je vojna priča. Početak radnje je dolazak Kolovrata u razoreni Ryazan, vrhunac je dvoboj s Khostovrulom, rasplet je smrt heroja; 4. dolazak u Ryazan brata preminulog princa Ingvara Ingvarevicha. Kronološki je povezan s prethodnim dijelom. Ovaj dio parcele ne predstavlja jedinstvenu cjelinu. Ovo kombinira Ingvarov jadikovku, hvalu obitelji rjazanskih prinčeva i poruku o Ingvarovim postupcima (o sprovodu njegova brata, o njegovom ustoličenju u Rjazanu i njegovoj rekonstrukciji). Svaki dio priče ima svog glavnog lika, koji ima moć, prikazanu kako u borbi (2-3 dijela), tako iu svjetovnim radnjama ili duhovno (1-4 dijela). To je jedno od obilježja vojne priče. Ima i drugih obilježja vojne priče. Na primjer, priča opisuje prinčevu pripremu za bitku i njegovu molitvu. U opisu same bitke puno je vojnih formula: “Napao sam i počeo se boriti snažno i hrabro”, “Pokolj zla bio je brz i strašan”, “Batuova snaga je velika i teška, ujedinjena s tisuću, a s tobom dvije” itd. . Opisujući bitku Evpatija Kolovrata s Tatarima, autor koristi vojnu formulu: “Hrabro i hrabro jašući kroz tatarske pukove”. Prva nekroničarska priča koja je došla do nas, "Priča o propasti Ryazana od strane Batua", izgrađena je na temelju sekvencijalne kombinacije niza neovisnih fragmenata povezanih jednim središnjim događajem - Batuovom propašću Rjazanska kneževina. Njegova kompozicijska struktura odgovara kanonima vojne priče. Ali priča jasno povećava pozornost na likove, od kojih svaki stječe individualne osobine. Širi se broj likovnih i izražajnih sredstava, uz vojničke formule pojavljuju se i tropi koji izražavaju autorov odnos prema događajima i junacima.

26. Žanrovska originalnost “Života Aleksandra Nevskog”.

U doba početka mongolsko-tatarskog jarma razvio se žanr hagiografije. Heroji djela sada su postali ne samo sveci, apostoli, mučenici, već i ljudi koji su branili Rusiju i vjeru od nevjerničkih neprijatelja. Primjer takvog života je “Priča o životu Aleksandra Nevskog”. Ovo žitije pojavilo se oko 1283. godine, njegov autor je nepoznat, ali se zna da je napisano u samostanu Rođenja. Do nas je došao u mnogim popisima. Žitije je nastalo i prije kanonizacije Nevskog, a u početku je bilo svjetovna biografija. Možda zbog te dvosmislenosti hagiografija je spojila dva žanra: hagiografiju i vojničku priču. Kompoziciono djelo ima hagiografsku makrostrukturu – sastoji se od 3 dijela. 1-uvod (upotrebljava se samoponižavanje, autor kaže da je poznavao Nevskog kao odraslu osobu, da piše čiste duše). 2-središnji dio (priča o čudima za života i nakon Aleksandrove smrti). 3-zaključak (pohvala knezu). Suprotno tradiciji života, nema priče o djetinjstvu Nevskog, jer autor u ovoj dobi nije poznavao junaka.U središnjem dijelu mogu se pratiti obilježja vojničke priče. Kad je švedski kralj napao Novgorod, princ odlazi u hram, moli se, a zatim okuplja odred. To je tradicija vojne priče. Ali u ovaj je dio umetnuta nova žanrovska vizija. Pelugij, koji stoji na straži, vidi Borisa i Gleba u crvenoj odjeći, koji su obećali pomoći Nevskom. Potom Pelugije o tome izvješćuje princa, ovaj ga pozorno sluša i ubrzo kreće u bitku. Detaljno su opisane radnje 6 ratnika koji su se borili pod vodstvom Aleksandra, što je također tipično za događajnu vojnu priču. Spominje se čudo, ali nakon što se dogodilo: anđeo je Gospodnji navodno pobio mnoge Aleksandrove protivnike tamo gdje ih nije mogao dosegnuti. U opisima bitaka koriste se vojne formule, na primjer, "brzo isecite zlo" ​​(bitka s Nijemcima). Ali u isto vrijeme govori o Božanskoj pomoći princu, što je prikladnije za život.Posljednja epizoda govori o Aleksandrovom 2. putovanju u Hordu i njegovoj smrti na povratku. Priča završava pričom o sahrani i posmrtnom čudu: kada je Nevski ležao u lijesu, mitropolit je htio otkočiti ruku kako bi priložio duhovno pismo. Knez je, kao živ, otkočio ruku i uzeo pismo iz mitropolitovih ruku, ne prihvatajući užas niti uzmičući od njega.” Struktura C6 “Priča o životu Aleksandra Nevskog” djelo je složene ansambl prirode: unutar središnjeg dijela hagiografije, nezavisne vojne priče (događajne i informativne vrste) uvode se kao dvije epizode, koje uključuju žanrovske formacije karakteristično za hagiografije – viđenja i čuda . Spoj životne i vojničke priče je i u stilu i jeziku djela: vojne formule i živi jezik autor koristi zajedno, što je također žanrovska posebnost djela.

Originalnost žanra "Priče o ubojstvu Mihaila iz Černigova i njegovog bojara Fjodora u Hordi."

Priča je sastavljena u Rostovu 60-70-ih godina. 13. stoljeće a kasnije je nekoliko puta prerađivan. Priča se temelji na stvarnim događajima iz 1246. Autor priče kombinirao je žanr povijesne priče i hagiografije-martirija (priča o posljednjoj fazi života junaka). Priča govori o dolasku Tatara u Južnu Rusiju, o putovanju ruskog naroda u Hordu i obavljanju ponižavajućih zadataka kako bi dobili etiketu za vladanje. Došavši u Rus', Batu je počeo sve obraćati na svoju vjeru, govoreći da ako se Rusi klanjaju svojim "idolima", klanjaju se njemu, onda će ih on prihvatiti. Ali Mihail Černigovski je odlučio otići u Hordu da “umre za Krista i za pravoslavnu vjeru”. Njegov boljar Fjodor odluči poći s njim. Dobivaju blagoslov i odlaze u Horde. Došavši k kralju, kažu da mu se Mihael došao pokloniti. Batu ih je odlučio podvrgnuti ponižavajućim zadacima - hodati kroz vatru i klanjati se svojim idolima. No, Mihail i Fjodor odgovaraju da je to nedostojno njih, na što se Batu naljutio i rekao da će ih ubiti ako ne izvrše zadatak. Ali oni se mole svome Bogu i prihvaćaju presudu. Hagiografske tradicije u priči: obilje unutarnjih monologa likova, autorov prijenos njihovih misli i osjećaja. Iz povijesne priče u djelu: stvarne povijesne činjenice, logičko-kronološka trodijelnost (priprema događaja – Batuov napad, traženje Mihailova blagoslova za odlazak u Hordu; pripovijedanje događaja – odlazak u Hordu i odbijanje Batuovih uvjeta; posljedice događaja - ubojstvo Fjodora i Mihaila), autorova osobnost nije vrlo jasno prikazana, njegova procjena događaja je kroz pojedinačne opaske, ponekad biblijske citate. Jezik djela je tradicionalan za povijesnu priču i hagiografiju - kolokvijalni staroruski i crkvenoslavenski, umjeren broj tropa, ali mnogo biblijskih citata.

27. Tradicije i inovacije u povijesnim djelima o Kulikovskoj bitci (kroničke priče, “Priča o pokolju Mamajeva”, “Zadonščina”). Prokofjevljev članak "Moralna i estetska traženja u književnosti epohe Kulikovske bitke."

Značajka spomenika iz doba Kulikovske bitke je pažljiv i human odnos prema ljudima. Prikaz ličnosti ruske povijesti gubi svoju bivšu službenost i veličinu. U prvom planu nisu samo vojne zasluge, nego i obiteljski život. Prokofjev je primijetio: “U takvoj slici Kulikovska bitka se ne pojavljuje samo kao državni ili nacionalni događaj, već i kao univerzalni fenomen, izražen kroz osobne i obiteljske odnose. Ovo se smatra jednim od umjetničkih otkrića tog doba.” Procjene onoga što se događa bile su obilježene posebnom emotivnošću. Također književni stilovi 14. i 15. stoljeća. bili su uglavnom rezultat kreativne asimilacije vlastitog predmongolskog iskustva. Bitka kod Kulikova odražava se u književnosti. Gotovo sve kronike ovog razdoblja prikazivale su Kulikovsku bitku u vojnim pričama. Trendovi u razvoju žanra najjasnije su se izrazili u dvije vrste priča: dugoj i kratkoj. Pripovijetka je uvrštena u “Rogoški kroničar” i informativno je djelo s tradicionalnom strukturom od 3 dijela. Znatan prostor posvećen je 3. dijelu - Posljedice bitke. Ali pojavljuju se i novi detalji: popis mrtvih na kraju priče; tehnike nizanja homogenih tropa (“bezbožni, zli i hordski princ, prljavi Mamai”) i kombiniranja tautoloških fraza (“mrtvih je bezbroj”). Duga priča sačuvana je kao dio Novgorodske 4. kronike. Sastav činjeničnih informacija je isti kao u sažetku, ali... Ovo je priča događajnog tipa, autor je povećao broj kompozicijskih elemenata koji karakteriziraju junake. Povećava se broj molitvi glavnog lika: prije bitke - 3, nakon bitke - molitva zahvale. Pojavljuje se i još jedan lirski fragment, dosad nekorišten - tužbalica ruskih žena. Također se koriste različita figurativna i izražajna sredstva, posebno živopisna u odnosu na neprijatelje: "mračni sirovohranitelj Mamai", otpadnik Oleg Ryazansky, "dušegubilac", "krvopijani seljak". Opisi same Kulikovske bitke u svim pričama odlikuju se svojom emocionalnošću, koju stvaraju autorovi uzvici i uključivanje u tekst elemenata krajolika koji prethodno nisu korišteni. Sve te značajke čine narativ motiviranijim zapletom i emocionalno intenzivnijim. Postoje i 2 priče o Kulikovskoj bitci: “Priča o pokolju Mamajeva” i “Zadonščina”. Kompozicija “Priča” strukturalno slijedi tradiciju vojne priče, ali se pripovijedanje sastoji od niza zasebnih epizoda-mikrozapleta, međusobno povezanih sižejno motiviranim ili kronološkim umetcima, što predstavlja inovaciju. Također, novost se očituje u autorovoj želji da prikaže osobnost svakog lika pojedinačno i prikaže njegovu ulogu kroz priču. Likovi se dijele na glavne (Dmitrij Ivanovič, Vladimir Andrejevič i Mamaj), sporedne (Sergije Radonješki, Dmitrij Bobrok, Oleg Rjazanski i dr.) i epizodne (mitropolit Ciprijan, Toma Kacibej i dr.). Također je kompozicijska značajka puno lirskih fragmenata (molitve, plač) i prirodnih opisa. U tekstu se pojavljuje i vizija. Pojavljuje se novi opisni element - slika ruske vojske, kako su je kneževi vidjeli s brda. Uz očuvanje vojničkih formula, koriste se brojni epiteti i usporedbe, a pojačava se uloga metafora, naglašavajući doživljaje junaka. Autor “Zadonščine” je za uzor uzeo “Priču o Igorovom pohodu”. U uvodu se spominje i Bojan, a na kraju se utvrđuje vrijeme događaja (“I od vojske Kalat do pokolja u Mamajevu ima 160 godina”). Daljnji tekst u cjelini je tradicionalan - trodijelna struktura. Ali unutar svakog dijela, pripovijest je izgrađena na temelju pojedinačnih epizoda-slika, koje se izmjenjuju s autorovim digresijama. Priča sadrži dokumentarne elemente, korištenje digitalnih podataka i popise. Ima manjih odstupanja od kronologije, što je neuobičajeno za vojnu priču. Lirski su fragmenti malobrojni, prema kanonima vojničke priče. Nema detaljnih opisa likova (osim Dmitrija Ivanoviča), a neprijatelji su opisani prilično shematski. Utjecaj folklora vidljiv je u korištenju negativnih usporedbi („Ne bijaste vuci sivi, no dođoste podno Tatara, oni žele boreći se proći svu rusku zemlju“). “Zadonščina” je spomenik nastao na raskrižju tradicija: folklora, vojnih priča i “Laja”. Ali tradiciju vojne priče ipak treba prepoznati kao vodeću.

28. “Zadonščina” i “Priča o Igorovom pohodu”. Umjetničke veze i problem žanra djela.

Autor "Zadonščine" je uzeo "Priču o Igorovom pohodu" kao model za narativ. No, unatoč tome, "Zadonshchina" je neovisno umjetničko djelo. Uvod je usmjeren uglavnom na Lay; ovdje se spominje Bojan, koji je prije bio poznat samo iz teksta Lay. Ali dio završava utvrđivanjem vremena događaja: “A od vojske Kalat do pokolja u Momajevu ima 160 godina.” Daljnji tekst u cjelini ponavlja trodijelnu strukturu vojne priče, ali unutar svakog dijela pripovijedanje je izgrađeno na temelju pojedinačnih epizoda-slika, koje se izmjenjuju s autorovim digresijama, koje su usredotočene na "Riječ". Ali u “Zadonščini” postoje dokumentarni elementi kojih u “Laju” nema. Sličnosti ima i u portretiranju glavnih likova. Princ Dmitrij u "Zadonščini" idealan je heroj. Ovo je nastavak tradicije Lay, slike Svyatoslava kao idealnog heroja. U "Zadonščini" ima mnogo posuđenica iz "Lay". Na primjer, u Lay ima mnogo povijesnih digresija, a ima ih i u Zadonščini (ali puno manje). Na primjer, predviđanje ishoda bitke: "Šibla slava Željeznim vratima." Ili se nakon toga daju riječi Peresveta i Osljablija, koje su mogle biti izgovorene samo na početku bitke (Peresvet je umro). Još jedno uobičajeno mjesto je plakanje. U "Povesti" je plač Jaroslavne, au "Zadonščini" je plač ruskih žena. Ali njihova značenja su različita. Jaroslavnin plač je simboličan, a plač ruskih žena razbija narativ bitke da bi dodao dodatnu emocionalnu nijansu. Općih mjesta ima i u opisima i govoru likova. U "Riječi" Igor kaže da bi "Lutsezh umro a da ne bude uništen." A u “Zadonščini” Peresvet gotovo od riječi do riječi ponavlja ove riječi: “Radije bismo bili znojni nego da nas preplave prljavi Tatari.” “Zadonščina” je sinteza vojničke priče, folklora i “Laja”. Ali u njoj prevladava tradicija vojničke priče, što nas tjera da njen žanr odredimo kao vojnu priču. “Riječ” također spaja nekoliko žanrova, što je dovelo do problema žanrovskog definiranja. Bio je blizak i folklornim i pisanim žanrovima (vojničke priče, pjesme, svečana elokvencija). Ali njen žanr je definiran kao lirsko-epska pjesma.

29. Životi koje je napisao Epifanije Mudri. Razlozi nastanka i osnovne tehnike stila “tkanje riječi”.

30.Književna obilježja i značaj u razvoju žanra vojne priče “Priča Nestora Iskandera o zauzimanju Carigrada od Turaka”. Rad A.S. Orlova "O osobitostima oblika ruskih vojnih priča."

Ovo djelo pripada vojnim pričama iz doba Kulikovske bitke. Priča o padu kršćanskog Bizantskog Carstva 1453. godine pod naletom Turaka i pretvaranju glavnog grada pravoslavnog svijeta, Konstantinopola, u muslimanski grad. Priča je postala raširena u Rusiji i uključena je u brojne kronike 16. stoljeća, utječući na daljnji razvoj vojnih priča. Rad se sastoji od dva dijela. 1-prolog događaja. Priča o osnivanju Carigrada, znaku koji je predviđao sudbinu ovog grada (borba zmije i orla uz pobjedu prvog, simbola islama; ali tada ljudi ubijaju zmiju), o ljepoti i veličina Carigrada. 2-glavna radnja – priča o opsadi i zauzimanju grada od strane Turaka. Ovaj dio odgovara kanonima vojne priče. Opis okupljanja vojske vrlo je apstraktan. Središnja pripovijest nabraja vojne događaje. Radnja je linearna, tradicionalna za vojnu priču. Ali to je komplicirano opisima mnogih događaja. Autor opisuje svaki dan napada Turaka na grad, bitke i savjete cara i njegove pratnje o daljnjim akcijama. I tako se opisuje svaki dan opsade. Ovdje je prisutan motiv sudbine, predodređenosti od samog početka (znak). Opisi su vrlo emocionalno napeti, što pojačavaju dva znamenja - odlazak anđela zaštitnika grada iz Sofije (središnje katedrale), a zatim krvava kiša. Posljednji dio priče je priča o smrti grada i sudbini mještana. Ovdje se uvodi i proročanstvo: kao što su ljudi ubili zmiju koja je zadavila orla, tako će u budućnosti kršćani morati pobijediti muslimane i oživjeti kršćanstvo u gradu. Tako vojni događaj postaje dio povijesti kršćanskog grada, predstavljen u njegovim najvažnijim događajima. Ovo je prošireno (Šok je sličan "Priči o masakru u Mamajevu."

Tekst sadrži detaljne opise 4 heroja: Konstantina, patrijarha Anastazija, Zustuneja i sultana Magomeda. Slika glavnog lika tradicionalna je za vojne legende, RN je hrabar (odlučuje umrijeti zajedno s gradom) i brani svoj rodni grad do posljednjeg daha. No, u njegovu je prikazu vidljiv i novi pristup: autor nastoji dočarati dubinu svojih osjećaja kroz molitve, plač i prikaze manifestacija svojeg duševnog stanja. Patrijarh Anastazije stalno podržava cara. Njegova slika slična je slici Ciprijana iz "Priče o pokolju Mamajeva" - to je podrška borbi protiv neprijatelja od strane Pravoslavne crkve. Zustunei je sporedni lik, ali njegova posebna uloga je da je jedini odgovorio na Konstantinov zahtjev za pomoć stranih država. Ovo je utjelovljenje idealne slike ratnika, "hrabrog i mudrog, i vještog u vojnim poslovima." Magomed je predstavljen na neobičan način. U početku je sve tradicionalno - on je “nevjeran i lažljiv.” Ali tada se njegova karakterizacija mijenja - prikazan je kao moćni vladar koji je okupio goleme snage za pohod, iskusan i strpljiv zapovjednik. Nakon zauzimanja grada pokazuje velikodušnost - oprašta svim civilima, a pri pogledu na Konstantinovu glavu odaje mu počast: "Očito je Bog svijeta rodio kralja, radije nego da propadne uzalud." U opisu bojnih prizora autor ne teži detaljnom prikazu događaja, nema elemenata pejzaža. Opisi se temelje na vojnim formulama: “pokolj je bio zao i strašan”, “jedan je bio tisuću, a dvojica je bila tisuću”. Priča o Nestoru-Iskanderu, koristeći tradiciju, komplicira radnju zbog uvođenja obrata, težnje prema nekom proširenju kruga likova i većoj svestranosti u njihovom prikazu; prikaz neprijatelja prolazi kroz značajne promjene. Autor stvara pripovijest koristeći se stilskim tehnikama emocionalno ekspresivne prirode, dosad korištenim samo u hagiografijama. Tako vojni narativ u Rusu počinje postajati složeniji, ne bez utjecaja ove priče. Postoji konvergencija slike glavnog pozitivnog junaka sa slikom idealnog junaka kneževskog života. Upravo su nekroničarske priče ovoga doba preduvjeti za stvaranje nove vrste povijesne priče velikih razmjera.

31. Originalnost novgorodskih povijesnih i legendarnih priča 15. stoljeća. (Priča o gradonačelniku Shchili, Priča o putovanju Ivana Novgorodskog na demonu u Jeruzalem).

Žanr fiktivne priče pojavljuje se u doba Kulikovske bitke. Imao je svoj izvor u novgorodskim povijesnim i izmišljenim pričama, koje su se temeljile na lokalnim legendama. U njima je na prvom mjestu bila zabavnost radnje, odsutnost izražene didaktičnosti. Među takvim pričama su “Priča o posadniku Shchili” i “Priča o Ivanovu putovanju na demonu”. “Priča o putovanju” izgrađena je na temelju dvaju čuda: putovanja na demonu i spašavanja Ivana od klevete koju je demon nanio na njega. Usmena legenda o tome nastala je vrlo rano. Zaplet ove legende - služenje demona čovjeku koji je proklet znakom križa - seže do fantastičnog folklora drevne Rusije. Ova je priča došla do nas u sklopu „Života Ivanova“, koji pripada Paterikonu, koji se sastojao od 3 dijela, od kojih je 2. putopisna priča. Priča počinje riječima da je “Bog stvorio” činjenicu da je demon završio u posudi s vodom u Ivanovoj ćeliji. Slijedi priča o demonu koji čini znak križa i Ivanovo putovanje u Jeruzalem. Nakon što se vratio, demon govori Johnu da šuti o ovom incidentu, inače će "imam donijeti iskušenje na tebe." Ali nije ispunio zahtjev i zloduh ga je kaznio: zloduh se pretvorio u bludnicu i napustio svečevu ćeliju kad su to drugi vidjeli. Ubrzo je John zbog toga izbačen. Ali onda, kada se sve otkrilo, ljudi su htjeli vratiti sveca i zamoliti ga za oprost. Zbog njihovih molitava, Ivanova splav doplivala je do obale, “kao da je nošena zrakom”. Zatim se govori o posljedicama: novgorodski knez je postavio križ na mjestu gdje je svetac plovio. Priča završava biblijskim citatom - Kristovim riječima o protjeranima "istine radi". Priča o Posadniku Shchili prati heretičke poglede Strigolnikovih. Ova priča ima prekrasan karakter. Posadnik Shchil je bio bogat i izgradio je crkvu koristeći kamate od zajmova drugim ljudima. Kad je otišao kod nadbiskupa da moli da posveti ovu crkvu, morao je reći odakle novac za gradnju. Nadbiskup se naljutio i rekao da je Shield “postao kao Ezav; Htio bih uzeti blagoslov od mene za tako božje djelo,” i naredi Štitu da ode kući, ugradi tabut u zid i legne u njega, a nad njim je obavljen dženaza kako dolikuje. Štit je to i učinio, nakon čega je odjednom propao u zemlju. Njegov sin je otišao svecu po pomoć. Svetac mu je naredio da na zidu nacrta sliku Štita u paklu. Sin je tako i učinio, nakon čega je 3 puta po 40 dana služio parastos i dijelio milostinju (prema nauku sveca). Prvo je na slici iz pakla izašla Shieldova glava, zatim tijelo, a onda je izašla cijela stvar. Nakon toga je lijes u kojem je Štit pao izronio na površinu. A nadbiskup, vidjevši to čudo, posveti crkvu. U ovoj priči prvo je čudo: čudo Štitovog iznenadnog nestanka i čudo njegovog izlaska iz pakla uz božansku pomoć. Ova je priča nastala na temelju usmene legendarne predaje.

32. “Pješačenje preko 3 mora” - prvo trgovačko putovanje.

Žanr "hodanja", koji je nastao početkom 12. stoljeća, do kraja 15. stoljeća. Nastavio postojati kao hodočašće. Ruski putnici opisali su svoje posjete svetinjama kršćanstva. Svaki je autor u ovaj žanr unio nešto svoje. Značajne promjene počele su se događati u doba Kulikovske bitke, kada su interese za sveta mjesta počeli zamjenjivati ​​interesi za događaje modernog života. Pojavila se nova žanrovska sorta - trgovačka "putovanja". Postao je raširen u 16. i 17. stoljeću. predmet slike bili su dojmovi putnika o zemljama koje su posjetili u trgovačke svrhe. Opseg opisanih pojava osjetno se proširio - svakodnevni život, običaji u opisanim zemljama. Nestali su opisi svetišta i legende. Kompozicija šetnji nalikovala je dnevničkim zapisima. Pripovjedačeva se osobnost otkrivala šire kroz njegove procjene i emocije. Jezik se odlikovao jednostavnošću, obiljem kolokvijalnog rječnika, poslovica i izreka te stranog rječnika. Prva trgovačka šetnja koja je došla do nas bila je "Šetnja preko 3 mora" Afanasija Nikitina. Na početku nema nikakvog samoponižavanja tradicionalnog za hodočašće, osim “grešnog hoda”. Uvod je nabrajanje mora kojima je plovio, potpuno izostalo

Tatari. Dvosmjerni put od Derbenta do Indije. Ovdje su navedena geografska imena mjesta koja je posjetio u to vrijeme. Opisa praktički nema. 3-opis putovanja kroz Indiju. Ovdje ima puno opisa, ima priča o gradovima koje je posjetio i vremenu koje je potrebno da se dođe od jednog do drugog. Afanasije govori o životu u Indiji, o klimi, običajima i načinu života, opisujući sve nacionalno (odjeća, životinje, hrana) ruskim riječima kako bi ga se bolje razumjelo. 4 priče o putovanju u domovinu. Karakterizira ga navođenje glavnih geografskih obilježja i vremena putovanja s kratkim opisima. U zaključku, autor spominje 3 prošla mora i molitvu na mješavini istočnjačkih jezika. Pretežno načelo pripovijedanja je kronološko. Slika pripovjedača odgovara trgovačkoj tradiciji. Proširivši krug interesa, upoznaje puno novih ljudi. Autor je treći do tuđeg, iako mu nije lako. On vrijeme računa prema pravoslavnim praznicima (uglavnom Uskrsu). On pati što ne može ispuniti pravoslavne običaje: “Ne znam za Rođenje Hristovo, ne znam za druge praznike, ne znam za srijedu ili petak, ali nemam knjige,” itd. Slika domovine stalno je prisutna u njegovim mislima, on je veliča (iako na mješavini istočnjačkih jezika), česti su njegovi uzvici: “Da čuva Bog rusku zemlju! Bože je sačuvaj! Takve zemlje nema na svijetu, iako su bojari ruske zemlje nepravedni.” Autor neprestano moli Boga za oproštenje zbog neodržavanja posta. Zapravo, autor postaje glavni lik djela, pojavljuje se kao originalna ličnost. Jezik koji se koristi je kolokvijalni staroruski, gotovo lišen crkvenoslavenskih elemenata. Strane riječi se često koriste, čak iu molitvama. Općenito, stil hodanja je stil žive priče osobe koja može slikovito i jasno opisati svoje dojmove. Mijenja se i objekt priče - sada je to život ljudi, njihov moral i način života.

33. Pojava žanra fiktivne priče. Načela kompozicije i folklorni subjekti u “Priči o Drakuli”.

Žanr izmišljenih priča nastao je u doba Kulikovske bitke. Imao je svoj izvor u novgorodskim povijesnim i izmišljenim pričama, koje su se temeljile na lokalnim legendama. Na prvom mjestu bila je zabavnost radnje i nedostatak izražene didaktičnosti. Izmišljene priče s izmišljenim zapletima. Većina heroja imala je povijesne prototipove, ali oni su ili živjeli u prošlosti ili su bili jako daleko. Zapleti sežu do folklora. U tim pričama autor nije izrazio svoj stav prema događajima. Parcele su građene ili na principu lanca ili na principu otvorenih kompozicija. Ove su priče izvorno zamišljene kao uzbudljivo štivo. Prva od ovih priča je "Priča o mutjanskom guverneru Drakuli". Njegova se radnja temelji na usmenim legendama koje su postojale u Europi o rumunjskom princu Vladu, koji je zbog svoje okrutnosti dobio nadimak "Tepes" i "Drakula". Zanimljiva je kompozicija djela. Ovo je lanac zasebnih priča o postupcima Drakule. Štoviše, autor se suzdržava od ocjene svojih postupaka, ostavljajući pravo čitatelju da to učini. Samo jednom autor govori o njegovom lukavstvu i činjenici da je Drakula imenjak đavla. Priča počinje riječima da je jednom davno u zemlji Mutyansk živio takav vladar, Drakula, i da je bio okrutan. Tada kreće lanac priča, jedna za drugom. I na kraju govori o zarobljeništvu Drakule od strane mađarskog kralja i njegovom mučenju ptica i miševa u zatvoru. I nakon oslobađanja, Drakula nije promijenio svoj karakter, ubivši sudskog izvršitelja koji je pljačkašu dopustio u svoje dvorište. Priča završava pričom o smrti Drakule i njegovog sina Vlada. Priča sadrži folklorni motiv zagonetki. Na primjer, u priči o tome kako su 2 katolička redovnika došla kod Drakule, a on je svakog od njih pitao što misle o njegovim djelima. Jedan je rekao da je krivo postupio, jer bi vladar trebao biti milostiv. Drugi je odgovorio da su pogubljeni činili zlo i da su kažnjeni prema svojim zaslugama, jer suveren kažnjava i oprašta samo za uzrok. Drakula je prvog nabio na kolac, a drugog nagradio. Postoji i druga priča kada je kod Drakule došao veleposlanik, a vladar mu je pokazao pozlaćeni kolac i pitao ga za što misli da mu ovaj kolac služi. Veleposlanik je odgovorio da je to za plemenitu osobu. Drakula je odgovorio da je istina ono što je rekao i da je ovaj ulog za njega. Na što je veleposlanik rekao da ako je uvrijedio Drakulu, neka suveren radi kako hoće. Za to je Drakula nagradio veleposlanika i pustio ga. A u istoj priči izravno stoji da je imao takav običaj postavljati zagonetke veleposlanicima. A ako su odgovorili netočno, bili su pogubljeni, a njihovom kralju je poslano pismo kako ubuduće ne bi slali loše ambasadore Drakuli. Zaplet ove priče je tradicionalan za svoj žanr. Glavni lik ima pravi prototip, radnja se temelji na legendama i folkloru, a kompozicija izgleda kao lanac radnji. Također, djelo ne sadrži izravnu autorsku ocjenu, što je također tradicionalno za fantastične priče.

34. Problem žanra “Priča o Petru i Fevroniji Muromskoj”.

Sredinom 16. stoljeća (ali se dugo vremena pripisivala 15. stoljeću) stvorio ju je svećenik i publicist Ermolai-Erasmus. U teoriji je ovo djelo nastalo kao hagiografija. No nije prepoznat kao život zbog brojnih odstupanja od kanona u središnjem dijelu, a u procesu prerade postao je priča. Osnova njezine radnje nastala je na temelju dva usmeno-poetska, bajkovita motiva - o junaku-zmijoborcu i mudroj djevojci, raširenih u narodnoj predaji. Izvor zapleta bila je lokalna legenda o mudroj seljanki koja je postala princeza. Narodna tradicija imala je snažan utjecaj na Ermolaja-Erazma i on je stvorio djelo koje nije povezano s kanonima hagiografskog žanra: to je fascinantna narativna pripovijest, nimalo nalik životima svetaca s njihovim podvizima i mučeništvom za slavu sv. crkva. ‘ Djelo se sastoji od 4 dijela, međusobno povezana. 1-priča o zmijoborcu. 2-junaka odlaze po liječnika za žrtvu zmije. Susreću djevojku koja govori u zagonetkama. Slijedi motiv zagonetki i

testovi. 3-život Petra i Fevronije u braku, postoje elementi folklorne priče. 4 priče o smrti Petra i Fevronije i posmrtnom čudu. Problem sa žanrom je u tome što djelo kombinira mnogo elemenata iz različitih žanrova. Djelo ne govori ništa o djetinjstvu junaka (nekonvencionalno za život), folklorni motivi mogu se pratiti u svim dijelovima. Na primjer, bajkoviti zaplet o junaku zmijoborcu, motiv zagonetki, kada Fevronija kaže da „ne priliči kući da nema ušiju i hramu da nema ušiju“ (pas kod kuće ima uši). , dijete ima oči kod kuće) i na pitanje gdje njezina obitelj odgovara: „Otac i matipoidosha posuđuju plakate. Moj brat je prošao kroz noge u Navi da vidi”, što znači “majka i otac su otišli na dženazu, a moj brat je otišao na pčelarstvo”. Tu je i folklorni motiv u 3. dijelu, kada Fevronya nakon obroka skuplja mrvice u ruku, a zatim se pretvaraju u tamjan i tamjan. Ovo je odjek bajke o princezi žabi, kada su se ostaci pretvorili u labudove i jezero. I odlazak Petra i Fevronije iz Muroma, a potom i zahtjev plemića za njihov povratak, također ima odjeka u narodnoj priči. Ali djelo ima i duhovnu stranu, karakterističnu za hagiografiju. Petar i Fevronija ne razgovaraju o ljubavi, jer je Petar isprva ne želi ni oženiti. Njihov brak nije tjelesni, već duhovni i temelji se na obdržavanju zapovijedi. Fevronija čini čuda zahvaljujući svojoj duhovnosti. Drugi element života je posmrtno čudo, kada su Petar i Fevronija, suprotno uputama na samrti, pokopani na različitim mjestima, ali se preko noći ipak nađu zajedno u lijesu za dvoje koji ostaje prazan. I njihova smrt u jednom satu također je nešto neobično, što može biti svojstveno samo svecima. Spoj folklornih, hagiografskih i pripovjednih elemenata u jednom djelu čini djelo višestrukim, no u tome je posebno autorovo umijeće i književna inovativnost.

35. “Kazanska povijest” kao novi tip povijesnog narativa. Korištenje iskustava iz različitih žanrova u djelu.

Povijesna priča “Kazanska povijest” napisana je sredinom 60-ih 1* godine. Spada u najbolje primjere staroruske fantastike i zauzima posebno mjesto u oblikovanju novih oblika povijesnog pripovijedanja. Poetizira moć jedinstvene centralizirane države, djelovanje Ivana Groznog i njegovih pristaša te pripajanje Kazanskog kraljevstva Moskovskoj državi. Autor nastoji stvoriti novi tip pripovijesti s jasno izraženim ideološkim planom, temom i jasno izraženim stavom autora. “Povijest” se sastoji od nekoliko kratkih priča povezanih kronološki. U uvodu se govori o svrsi djela - ispričati o povijesti Kazanskog kraljevstva i njegovom odnosu s Rusijom. O novosti priče autor govori: “ova ​​priča o crvenom ubonu dostojna je da je rado slušamo”. Autor naziva Ivana 4. Bogom odabranim, jasno izražavajući autorov stav. Središnji dio dijeli se na 2 poddijela: prije pohoda Ivana Groznog i poslije njega. U 1. potpoglavlju pripovijest slijedi kronološki put: početak Kazanskog kraljevstva, gdje se prate folklorni motivi o dvoglavoj zmiji i junaku-zmijoborcu koji ga je pobijedio uz pomoć magije; Glavni likovi su moskovski i kazanski kralj. Radnja je izgrađena na principu antiteze – ruske pobjede zamjenjuju porazi, radnja se neprestano prenosi iz Moskve u Kazan i natrag. Ovaj poddio koristi kombinaciju lokalnih mikroplota. Ovdje ima mnogo vojnih priča obje vrste, unesenih u opći tok događaja. Osnova 2 poddijela - priče o kampanjama Ivana Groznog. Prikazane su u obliku vojničkih priča s idealiziranim glavnim likom, Ivanom 4. ali je pripovijest višefiguralna, u njoj glume kazanski vladari, ratnici i bojari. Ovaj dio sadrži manje datacije događaja, ali mnogo simboličkih elemenata: znakova, vizija, čuda. Na primjer, san kazanskog kralja, gdje svijetli mjesec apsorbira tamni, a životinje koje su došle u Kazan jedu kazanske životinje, što predviđa buduće događaje. Također vizija Ivana 4 o izgradnji Svijažska i odlasku demona zaštitnika grada iz džamije. Oni igraju različite uloge u epizodi. Značajno mjesto zauzimaju žanrovi tradicionalni za drevnu vojnu povijest: tužaljke (počast kazanskoj kraljici Sumbeki), pohvale, molitve. Sumbekijev krik upućen Kazanu ima simboličnu ulogu, predviđajući njegovu smrt. “Povijest” završava poglavljima u kojima se veličaju Kazan, Moskovska kneževina i Ivan 4. Autor procjenjuje značaj pobjede, govoreći o Ljepoti Moskve, OGR kraljevstva. Autorova inovativnost može se pratiti u slici glavnog lika - Ivan Grozni je prikazan na mnogo načina, njegovi postupci i misli prikazani su u različitim situacijama. Zamijećena je njegova želja da izbjegne krvoproliće, što prije nije bio slučaj, što se pokazalo u sedam carevih poslanstava u Kazan. Sve to govori o autorovom pristupu stvaranju lika, iako glavni način stvaranja slike kralja - idealizacija - ostaje. Mijenja se i slika epizodnih likova: nema razlike između pozitivnih i negativnih na nacionalnoj i vjerskoj osnovi. Izdajica može biti ili vaš ili stranac, i obojica će biti kažnjeni. Slike trupa također su nacrtane na neobičan način: autor često naglašava odlučnost neprijatelja, izazivajući poštovanje prema njima. A zauzimanje grada od strane ruske vojske više je kao pljačka. Autorov stav također je inovativan - mnogo aktivnije izražava svoje mišljenje, što se očituje u uvodu i zaključku, digresijama koje su najčešće sažetog karaktera. Inovacija se očituje i u stilu: široka uporaba tropa, metafora, vojnih formula gube smisao (širi ih drugim riječima, što ih uništava). “Povijest” je obilato koristila tradiciju života, vojne priče, hodanje, poučavanje, simboličke i lirske žanrovske formacije. Vojna priča: kombinacija lokalnih mikrozapleta (“Priča o pokolju Mamajeva”); indikacija krajolika u doba dana; spoj osobina zapovjednika s kršćanskim osobinama u glavnom liku; vizija odlaska demona zaštitnika njihova grada, prodiranje retoričkih tehnika u slike predaja bitaka iz „Priče o zauzimanju Carigrada“. Život: spominjanje vrlina Ivana 4, karakterističnih za njega od djetinjstva; retorička sredstva. Hodanje: statični opisi prirode koji izražavaju autorovo divljenje. Poučavanje: umjetnička sredstva u tužaljkama. Zbog takvog obilja žanrova nemoguće je odrediti žanr djela.

36. Glavni problemi u novinstvu 16. stoljeća. Originalnost novinarskog stvaralaštva Maksima Grka.

Ideološka orijentacija književnosti Moskovskog kraljevstva unaprijed je odredila brzi razvoj novinarstva. U novinarstvu su djela posvećena aktualnim temama iz javnog života bila široko rasprostranjena. Područja novinarske problematike: problemi vezani uz nastanak autokratske države (pojava autokrata, odnos staleža, problem odnosa kraljevske i crkvene vlasti), crkveni problemi (borba protiv krivovjerja, problem unutarcrkveno vlasništvo nad zemljom, problemi moralnog karaktera).

Jedan od najpoznatijih publicista bio je Maksim Grek. Posjeduje golemu književnu baštinu. U jednom od njegovih djela, "Riječ Maksima Grka", glavno književno sredstvo je alegorija. Ovo je također žanrovski alegorija. U središtu pripovijesti je slika Žene, to je moć, Vasilij (od grčkog, "kraljevstvo"). Glavni narativ temelji se na razgovoru između Grka i žene. Grk je prikazan kao putnik koji susreće svoju ženu i pita je o njezinim bolima, ali ona ne želi ništa reći, govoreći da joj on ionako neće pomoći. Ali ipak, pripovjedač je nagovara, a ona kaže da se zove Vasilija, da je jedna od kraljevih kćeri, od koje “svaki dobar dar dolazi i svaki dar se daje sinovima ljudskim”. Govori o tome kako je vidjela iskorištavanje ljudi, te da vladari moraju slijediti Božje zakone, inače sve čekaju ratovi i nevolje. Originalnost Grkove publicistike leži upravo u tome što glavnu misao njegova djela ne izriče on sam, već alegorija, Žena. To u njegovim djelima ranije nije bilo viđeno. Grk tvrdi da redovnik mora živjeti prema kršćanskim propisima. Djelo ima jasan parabolni početak. Još jedna riječ Maksima Grka - "o izvanzemaljskim filozofima" - govori o tome kako je potrebno provjeriti spremnost ruskih prevoditelja koji dolaze iz inozemstva. Štoviše, on daje sve te savjete ljudima koji će primati posjetitelje "kao moje smrti". Nudi posjetiteljima dati svoje prijevode kako bi mogli pokušati “prevesti prema mom prijevodu”. A ako može, onda je dobar prevoditelj, a ako ne, onda treba doznati i njegovu sposobnost određivanja pjesničkih metara. U ovoj riječi Grk jasno daje do znanja da svoja djela smatra uzorom, u kojem pokazuje inovativnost, jer prije njega je bilo tradicionalno da se autori samoomalovažavaju, ali Grk ne samo da ne slijedi ovaj kanon, nego se i uzdiže. U “Neka blaženi i sveci siju riječi hvale, neka se ne nazivaju knjige gramatike kao da se govore u njeno ime”, Maksim Grk piše o važnosti gramatike za ljude, hvaleći je. Štoviše, ovdje se opet prati alegorija, koja se otkriva na samom kraju - sada je sam Grk predstavljen u ulozi gramatike. Poziva sve da ga slušaju i slijede njegove savjete, navodeći primjere iz antike i spominjući kršćanske pisce prošlosti. Inovativnost Maksima Greka na novinarskom polju vrlo je velika: on je u novinarstvo uveo alegoriju i odrekao se tradicionalnog samoponižavanja. A njegova razmišljanja i savjeti općenito su vrlo relevantni i korisni.

Kritika stila adresata u drugoj poruci Kurbskog. Polemička prepiska između Kurbskog i Groznog odražava sukob dviju društvenih pozicija - bojara visokog porijekla i služećeg plemstva, ističući potrebu za snažnom autokratskom vlašću. Poruke su stilski različite - apstraktno razumne i snalažljive za Kurbskog i konkretne, grube i sarkastične za Ivana Groznog. U prvoj poruci Kurbski optužuje cara za okrutnost i ugnjetavanje sebe i kaže da će car za sve morati odgovarati na Posljednjem sudu. On pita: “Zašto si, kralju, potukao silnike Izraelove i izdao te na razne smrti od zapovjednika koji ti je dao Bog?” itd. Poruka je napisana ljutitim, sarkastičnim stilom. Kao odgovor na to, Ivan Grozni piše opširnu poruku u kojoj adresata naziva lažnim učiteljem koji je nezakonito uzurpirao pravo da poučava monarha i njegove podanike. Grozni ponavlja pojedine primjedbe Kurbskog i uvijek ih pobija. Poruka je nastala kao svojevrsna ispovijest vjere i načela ruske autokratije. Grozni parodira stil primatelja, njegovu strukturu misli i književni stil. Kralj ismijava sve njegove argumente, iskrivljujući ih i ironično ismijavajući. Na primjer, Kurbski u svojoj poruci govori o krvi prolivenoj za cara na bojnom polju, a Grozni se ironično poigrava tim riječima, govoreći da car nije kriv za prolivenu krv i da kršćanin ne treba žaliti podvig u ime domovine. Grozni ponavlja ključne fraze, gradeći niz asocijacija u obliku negativnog paralelizma. Grozni pobija sve optužbe protiv sebe, vodeći se Biblijom, poput Kurbskog. U svom drugom pismu caru, Kurbsky kritizira "emitirano i bučno" pismo Ivana Groznog, proglašavajući kratkoću glavnim kriterijem autorove književne naobrazbe. Kurbsky smatra neprihvatljivim pretjerano citiranje “parameiniki” - 1schgzl iz Starog zavjeta, kršenje etikete dopisivanja i obilje citata iz vlastitog pisma, o čemu govori caru. Stil ove poruke više nije tako zajedljiv i ljutit. Kurbsky se miri s nekim izjavama, govoreći da se već pomirio s ugnjetavanjem, "neka vam Bog o tome sudi." Kurbsky kaže: "Više ne razumijem što želimo." Stil je blizak didaktičkom, Kurbski razmišlja o postupcima Ivana Groznog, ali ih ne osuđuje tako oštro, oslanjajući se na Božju pomoć: „i zbog toga pričekajmo malo, jer vjerujem da je dolazak Isusa Krista je blizu." Druga poruka Ivana Groznog također se koristi stiliziranim parodijama i ironijom. On, oponašajući Kurbskoga, počinje se žaliti: »Od vas sam dobio kolike nesreće, kolike uvrede, kolike smetnje i prijekora! I za što? On parodira skromni stil Kurbskog, stil njegove poruke približava se samoizonošenju.Ova je korespondencija bila najzanimljiviji dokument tog doba i predstavljala je važnu etapu u povijesti ruskog novinarstva 16.-17.st.

38. Uopćavanje književnih djela sredXVIV. Idejna namjera, stilska originalnost, značaj spomenika

Opće stilske tradicije i značaj spomenika. Godine 1547-1549. Postoji crkvena kanonizacija mnogih ruskih svetaca koji su se prije smatrali lokalno štovanim. Ova akcija zahtijevala je dokumentarnu i duhovnu opravdanost. U tu svrhu, mitropolit Macarius provodi svoj plan - prikupiti sve knjige vjerskog sadržaja odobrene u Rusiji - i stvara "Veliku Četiju Menej". U tu svrhu sastavljeno je oko 60 života novih kanoniziranih svetaca, napisanih retoričkim stilom. Ali o tim svecima više nema nikakvih povijesnih podataka, pa su kroničari izmišljali činjenice i pisali po uzoru na druge živote. “Cheti-Minea” je uključivala: živote; knjige Svetoga pisma i tumačenja na njih; paterikon; djela južnoslavenskih i ruskih pisaca, priznatih kao uzora; zbirka “Pčela”, “Priča o razaranju Jeruzalema”, “Hod opata Danijela”. Najvažniji događaj u duhovnom životu sredine 16.st. Pojavilo se i stvaranje "katedrale Stoglavy". Bio je pozvan regulirati sve aspekte duhovnog i praktičnog života. Njegovi su se dekreti odnosili na crkveno zemljišno vlasništvo, norme društvenog uređenja, privatni život svećenstva itd. Njegov cilj je bio stvoriti temelje jedinstvene države i uvesti red u ruski život. Ovaj se sabor odlikovao strogim i doktrinarnim poučavanjem. Pisao je o tome kakav bi trebao biti ikonopis (usredotočen na Rubljova), crkvene knjige (nužno ispravljene). Domostroy je služio u svrhu reguliranja obiteljskog života. Autor nije točno identificiran, ali se vjeruje da je u ovoj knjizi prste imao svećenik katedrale Navještenja Marijina Silvestar. Izvor Domostroja bili su biblijski tekstovi, Krizostom, dokumentarni zapisi i, moguće, zapažanja. Knjiga je regulirala svakodnevni život pravoslavne osobe. Često je njegovo značenje ograničeno na praktičnu stranu, ali najvažniji zadatak gradnje kuća bio je pretočiti u stvarni život ideju o dušebrižnoj prirodi kraljevske moći. Zadatak je odgojiti podanika i uzornog kršćanina, stvoriti jedinstveni model života u Rusiji. Žanr "Izgradnja kuće" je duhovno učenje. Stil mu se ističe poučnošću i moralnošću. Njegova se poglavlja mogu podijeliti u 3 skupine: definiranje odnosa osobe prema duhovnoj i svjetovnoj vlasti; svjetovni ustroj (uređenje obiteljskog života); izgradnja kuće (savjeti o održavanju kuće). Sylvester je dodao 64. poglavlje, gdje je dao savjet na temelju svog iskustva. Glavne odrednice te književnosti bile su univerzalnost, enciklopedizam, didaktičnost i polemičnost. Pisari ovog vremena generalizirali su iskustvo svojih prethodnika, kombinirajući povijesne teme, parabole i učenja u velike monumentalne cjeline. Također, njihova su djela dala novo estetsko oblikovanje glavnih ideoloških ideja toga vremena.

39. Razvoj žanra hodanja u 16.-17.st. — Hod Trifona Korobejnikova u Carigrad.

U 16. stoljeću Zajedno s trgovačkim putovanjima, počele su se pojavljivati ​​putne bilješke veleposlanstva, nazvane "popisi predmeta" ili "liste". Sadržavali su pitanja o kojima su se pregovarali i bilježili bonton prijema u veleposlanstvu. Strukturu veleposlanikovih narativa potpunije je opisao Prokofjev. Rekao je da počinju označavanjem vremena i mjesta gdje se veleposlanstvo šalje i za čiju svrhu, te se opisuje ruta. U središnjem dijelu ukazao je na opise ceremonije prijema i opise pregovora. Spomenuo je i umetanje opisa krajolika i svakodnevnog života u priču. Ova su djela poprimila elemente poslovnog stila, u kombinaciji s tradicionalnim razgovornim rječnikom. Tekst je također uključivao govore likova i detaljan opis tijeka događaja, što je priču učinilo manje DINAMIČNOM, ALI TOČNIJOM. U “Hodu Trifona Korobeinikova” prati se konvergencija hodočasničkog hodanja s dvije nove vrste. Kruženje počinje porukom o vremenu polaska Tripuna i opisom njegove rute, s naznakom udaljenosti između točaka. Glavni tekst podijeljen je na putopisne eseje koji govore o određenom lokalitetu ili dionici puta. Opisi su poslovni i kratki, pozornost se privlači veličini grada, materijalu zgrada ("grad Orsha je kamen", "grad Borisov Drevyan je mali"), prisutnost trgovačkih područja i metoda zaštite gradova: „I grad Menska-Slutsk ima bolje zanate i ljude, i grad ima vrata i u zatvoru su ovratnici i strijelci s puškama, ali stranca ne puštaju u zatvor a da im ne kažu )). Ovo podsjeća na šetnje trgovaca. Pojavljuju se i opisi prirode i detaljni opisi topografije, tradicionalni za hodočašće. Element popisa veleposlaničkih članaka ("O prolasku ruskih veleposlanika k vladaru Voloshesk Aronu") također se uvodi u promet: "13. ožujka u 3 sata noću", kaže se kako je primljeni su veleposlanici: „A u sobi je napravljen ormarić, u pojasu muškom, ćilimi; a na ormariću Voloshsky suveren sjedi na mjestu.” Priča „O Turskoj džamiji i o dervišima koji kod nas imaju kaluđere" podsjeća na crticu iz svakodnevnog života. Pažnja se skreće na odjeću i izgled ljudi: „brkovi, i pletenice, i obrve su obrijane"; život "odaja" za lutalice je detaljno opisana. Dva eseja u “Hodanju” posvećena su opisu carigradskih svetišta. “Priča o carskom gradu nije o svemu” detaljno opisuje položaj grada, spominjući glavna svetišta: Noinu sjekira, stup Konstantina Flavija, Sofijin hram itd. Autor se prisjeća legende o odlasku anđela zaštitnika grada, prepričavajući je na svoj način. Spominje se teško stanje pravoslavne crkve i patrijarha. U drugom eseju “O razorenju hrama svetog Jurja” donosi se legenda o čudu svetog Jurja, koji je obranio svoj hram od turskog kralja, a ne samo očuvanje hrama, nego i milost sultana prema njegovim slugama naziva se čudom. Priča je dinamična i jezgrovita, s velikom upotrebom dijaloga. Na kraju se spominju Blahernska crkva, Pantokratorovi samostani i Apokalipsa. “Hodanje” se ne može klasificirati u određenu vrstu. Odnosi se na društvena putovanja, jer... Većina informacija nije vezana za vjerske svrhe. Nema jasne autorske ocjene. Jezik je tradicionalan za "hodanje" - kolokvijalni vokabular i frazeološke jedinice, nekoliko stranih riječi, uvijek s prijevodom. Prisutna je težnja prema stvaranju svjetovnog tipa hoda, kao i kombiniranju različitih žanrovskih obilježja u svrhu stvaranja dokumentarnog i zanimljivog narativa.

40. Glavni pravci razvoja književnosti o Smutnji. Umjetnička originalnost “Priče o smrti i pokopu M.V. Skopin-Šujski.

Književnost ovog vremena dijeli se na 2 etape: 1-prije 1613. Novinarska djela, malog obima, jednostrano predstavljaju junake. Kombinirani su lirski i simbolički žanrovi te poslovni dokumenti. Ova faza uključuje "Novu priču o slavnom ruskom kraljevstvu", "Priču o počinku i sahrani Skopin-Šujskog". 2-20s 17. stoljeća Djela govore o cjelokupnom Smutnom vremenu, teže objektivnoj procjeni događaja, a posebnu pozornost posvećuju povijesnim osobama. Ova književnost kombinira žanrove na različite načine. To uključuje "Ljetopis", "Vremenik" Ivana Timofeeva, "Priču o Vraamu Palitsevu". U književnosti 17. stoljeća. uspostavljaju se novi odnosi između povijesnog i fikcionalnog. Priče temeljene na povijesnim imenima sadrže fikciju; činjenice ruske povijesti kombiniraju se s motivima iz bajki i legendi. Izmišljeni likovi djeluju u okruženju tipičnom za rusko društvo 17. stoljeća. situacije, egzistencijalno i svakodnevno čine jednu slitinu, što ukazuje na zbližavanje književnosti sa životom. Zapanjujući primjer takve evolucije je "Priča o smrti i pokopu kneza Skopin-Šujskog", puna glasina i legendi. Neočekivana smrt mladog vojskovođe herojske tjelesne građe pogodila je svijest njegovih suvremenika i potaknula rođenje legende o njegovom trovanju. Toga se drži i autor priče, prožimajući pripovijest motivima iz narodnih pjesama i tužbalica. Radnja je sljedeća: na gozbi kneza Vorotinskog, Marija Šujskaja mu donosi smrtonosno piće, i to "žestoko smrtno piće". Ideja o trovanju uspoređuje se s "hvatanjem podmukle misli poput ptice u šumi, poput prženja risa". A Mihail umire u noći s 23. na 24. travnja, u čemu autor vidi simboliku, jer... odvija se “od dana velikog ratnika i strastotrpca Jurja do dana župana Save Stratshata”. Ova je usporedba trebala "posvetiti" sliku ruskog vojskovođe, čineći ga moralnim idealom Smutnog vremena. Skopin-Šujski se pojavljuje kao epski junak, autor majstorski koristi usporedbe i poetska sredstva narodnog epa. Princa nazivaju "nebeskim suncem", kojeg se ratnici ne mogu "zasititi". Njegova moć je pretjerana - u cijeloj državi ne mogu pronaći lijes za njega: "hrastov blok." Mihael se uspoređuje s kraljem Davidom i Samsonom. Mnogo je hiperbola u opisivanju tuge ljudi – ljudi koji za lijesom idu koliko i “zvijezda nebeskih”; opisuje se jadikovka za njom: “iz naroda vrisak i jauk, puno glasa pjevanja. nadgrobni spomenik, i ne mogu čuti glasove onih koji pjevaju,” ali o onima koji su sve ovo čuli kaže se: “Makar srce bilo iskovano i kameno, i ono će se izliti u sažaljenju.” Plač majke, blizak narodnoj priči, plač švedskog vojskovođe, tradicionalan za visoko govorništvo, te plač ruskog naroda daje priči posebnu emocionalnu boju. Više puta se ponavlja da se od plača nije moglo čuti pjevanje. Na kraju se nalazi vizija koja predviđa smrt Skopin-Šujskog, koja krši kronologiju, jer je to bilo "15 dana nakon blagdana Kristova uskrsnuća". To je ispričao stanovnik grada, koji je saznao za Mihailovu smrt, rekavši da se to "ostvarilo u ovom trenutku".

41.Književna djelatnost protopopa Avvakuma. Stilistika i žanrovska originalnost “Života protojereja Avvakuma, koji je sam napisao”.

Avvakum je autor više od 80 djela, od kojih neka nisu stigla do nas. Njegova djela: “Knjiga razgovora”, “Knjiga tumačenja”, molbe Alekseju Mihajloviču i Fjodoru Aleksejeviču, pisma, poruke i dr. Djelo mu je prožeto strastvenim osuđivanjem službene crkvene i svjetovne autokratske vlasti s pozicije pristaša starovjerstva. Postao je inovator na književnom polju u pogledu stila i načela književnog prikazivanja, iako je bio protivnik inovacije u umjetnosti. Njegovo najpoznatije djelo "Život" je autobiografija. U svom uvodu Avvakum piše o utjecaju svog ispovjednika Epifanija na njega i slijedi tradicionalnu metodu samoponiženja. Stil njegova života sličan je ispovjednom, jer briše granicu između sebe i čitatelja, stvarajući atmosferu empatije. Lihačov je Avvakumov stil definirao kao stil patetičnog pojednostavljivanja – “prizemljavanja” visokog (priča o čudesnom hranjenju zatvorenika, kada Avvakum ne zna je li to bio anđeo ili čovjek) i poetizacije niskog (priča o smrt kokoši koja je "donijela 2 jaja dnevno za hranu"). Ono nadilazi tradicionalni okvir hagiografije: junaci djela nisu očigledni grešnici ili pravednici. Sam Habakuk gotovo podleže iskušenju kada mu dolazi bludnica, što se u hagiografskoj tradiciji nikada prije nije dogodilo. I sama slika bludnice je višestruka - ona je grešnica, ali se došla ispovjediti - i to je donekle "čisti". Habakuk stvara novu sliku - "svetog grešnika", što dovodi do kombinacije dva narativna plana: autorove svečane propovijedi i pokajničke ispovijedi. Habakuk je spojio crkveni jezik, psovke i razgovorni jezik. Još jedan aspekt inovacije života je kombinacija komičnog i tragičnog. Kada protojerej opisuje povratak iz progonstva, govori o prelasku rijeke, kada protojerej izgubi snagu i padne, druga osoba se spotiče o nju i također pada na nju. On se ispričava, na što mu ona odgovara: “Što, tata, jesi li me pregazio?” Opisujući strahote svog zatočeništva, šali se govoreći: “Ležim kao pas u slami” itd. Žitije je puno i satiričnih portreta Avvakumovih neprijatelja. Na primjer, u pismu Alekseju Mihajloviču piše: "Jadni, jadni, ludi kralj!" Također, Avvakumova inovativnost očitovala se u pisanju ne publicističkog djela s elementima autobiografije, već cjelovite biografije. Djelo se pretvara u povijest prvih godina starovjerskog pokreta, povijest Rusije u drugoj polovici 17. stoljeća. Osim Avvakuma, u njegovom životu nalaze se njegovi drugovi i neprijatelji, a prostorno-vremenske granice pripovijedanja su široko zastupljene. Sve te inovativne značajke čine Life izvanrednim djelom svoje vrste.

42. Povijesna osnova, originalnost stila “Priče o azovskoj opsadi donskih kozaka.”

U 17. stoljeću Pojavljuje se niz priča o Azovu, gdje se veliča domoljubni podvig Kozaka. Vojne priče napisane u to vrijeme odražavale su primjere masovnog herojstva Kozaka tijekom zauzimanja tvrđave. “Priča o Azovskom sjedištu” napisana je 40-ih godina prošlog stoljeća. 17. stoljeće temelji se na stvarnim povijesnim događajima, kada su u proljeće 1637. donski kozaci, iskoristivši angažiranost turskog sultana u ratu s Perzijom, zauzeli azovsku utvrdu bez znanja moskovske vlade. To je Rusima otvorilo put prema Azovskom i Crnom moru i zaštitilo ih od stalnih napada Turaka i Tatara na jugu Moskovske države. Ali, bojeći se komplikacija u odnosima s Turskom, car Mihail Fedorovič nije prihvatio Azov, naredivši Kozacima da ga napuste. Žanr je povijesna priča. Prvi dio priče stilom podsjeća na poslovni dokument, potanko se govori o veličini turske vojske, naznačeni su datumi: „Insch dan 24. u prvi sat dođoše k nama na ori ga blizu grada)”, „svaka glava u puku janičkom imala je 12.000)) . Cijeli je rad, zapravo, službeni izvještaj o događajima na Azovskom zasjedanju, jer na početku se kaže da su „donski kozaci došli... velikom knezu Mihailu Fedoroviču... i donijeli sliku u svoje sjedište opsade)). Sljedeća pripovijest predstavlja ovu sliku. U priči se isprepliću različiti stilovi, na primjer, prije početka neprijateljstava dolazi veleposlanik od Turaka s govorom u kojem nastoji pozvati na pokajanje i sažaljenje: „navalili ste na njega kao gladni vukovi i niste poštedjeli njega bilo koje muške dobi... i stoga si stavljaš na sebe okrutno ime zvijeri.” Zatim se nudi služba turskom kralju za nagradu. Nakon toga se daje poruka odgovora Kozaka, u kojoj oni govore o svom nepovjerenju prema Turcima i carevim podmuklim planovima. Ove poruke priči daju retorički, oratorski stil. Djelo se također ističe svojim lirskim stilom: na primjer, molitva kozaka prije bitke, pokajanje kozaka pred carem: „Oprosti nam, slugo svojih grešnika, suvereni car i veliki knez Mihailo Fedorovič)). Ovo poetsko mjesto temelji se na kozačkoj narodnoj pjesmi, što ukazuje na utjecaj folklora na priču. I ovdje je primjetan utjecaj vojničkih priča (u opisima bitaka). U posljednjem dijelu ponovno se javlja retorički stil - razmjena poruka između Kozaka i Turaka. Tada se daje vizija: Majka Božja ukazuje se Kozacima i blagoslivlja ih za bitku. Zatim opet priča poprima dokumentarni stil - govori se o broju živih i ranjenih Kozaka nakon bitke, navode se točni datumi (zauzimanje Azova - 26. rujna, kada su “turski paše i Turci i krimski car ... pobjegao da nas progoni vječnom sramotom))). ,

Pripovijetka se odlikuje domoljubnom patetikom, točnošću opisa, narodnim jezikom i pjesničkim stilom, u kojem su zamjetne tradicionalne tehnike vojničke priče i donskog folklora. Ovo je originalno, inovativno djelo i sadržajno i stilski.

43. Opće karakteristike satiričnih priča 17. stoljeća. Analiza jedne od priča. Rad V.P. Adrianova-Peretz "Na podrijetlu ruske satire".

U 17. stoljeću Satira se vrlo dobro razvija. Satirične priče možemo podijeliti u 3 skupine: antifeudalne, antiklerikalne i svakodnevne. Antifeudalne uključuju “Priču o Erši Eršoviču”, “Priču o Šemjakinovom dvoru”. Antiklerikalcima - "Koljazinova peticija", "Priča o jastrebovom moljcu". Svakodnevne priče su izmišljene. Djela sadrže izmišljene likove i događaje. Ovoj vrsti pripada “Priča o nesreći”. Oni su odražavali dramatičan sraz "starosti" i "novosti" u sferi osobnog i javnog života. “Priča o Hawkmothu” ima 3 dijela: 1-uvod, 2-razgovor između Hawkmotha i stanovnika raja, 3-izlazak Ivana Evanđelista. Ovakva konstrukcija govori o romanesknoj prirodi djela. Ova priča je antiklerikalna satira. Prvi dio govori o tome tko je jastrebov moljac: “onaj koji rano pije na božje praznike”. Umire i anđeo dolazi po njega, nakon čega počinje drugi dio - komunikacija jastrebovog moljca s onima koji se približavaju vratima raja - apostol Petar, apostol Pavao, kralj David, kralj Salomon. Hawkmoth traži da ga puste unutra, no oni mu odgovaraju da grešnici ne mogu ići u raj. Na što se jastrebov moljac o svakom sjeća ponešto iz njihova života, od čega je svaki “pobjegao i brzo se postideo”. U trećem dijelu vratima prilazi Ivan Bogoslov koji također kaže: „Ne možete u raj ući kao jastreb“. Na što Hawkmoth odgovara da u njegovom Evanđelju piše: "Ako se volimo, Bog će nas oboje zaštititi." I kaže da ga onda Ivan mora ili pustiti unutra ili odustati od pisanja Evanđelja. Ovako jastrebov moljac odlazi u nebo. U ovom djelu je povrijeđena Vrhovna dogma, Božanski sud se pokazao nepravednim. Grešnik ide u nebo. Ova priča, parodija srednjovjekovnih priča o zagrobnom životu, ljutito osuđuje crkvenu pobožnost i crkveno štovanje poznatih svetaca. Svi ovdje spomenuti sveci pokazuju se nedostojnima neba. A jastrebov moljac djeluje kao ljutiti tužitelj i istodobno lukav govornik. Stoga je ova priča uvrštena u indeks zabranjenih knjiga.

44. Problematika i žanrovska višeznačnost “svakodnevnih” priča 17. stoljeća. Analiza jedne od priča.

Do 2. polovice 17.st. U ruskoj književnosti nastaje posebna žanrovska raznolikost svakodnevne priče, koja odražava dramatičnost sudara "starosti" i "novosti" u sferi osobnog i javnog života. Ako su stvarni junaci povijesnih priča postali sudionici nestvarnih događaja, tada su avanture izmišljenih likova u svakodnevnim pričama bile čvrsto integrirane u okolnu rusku stvarnost. Svi događaji i likovi u ovim djelima su izmišljeni. Ta su se djela odlikovala novinarstvom i autorskom slobodom. Sam autor mogao je riješiti spor u korist jednog ili drugog junaka, ovisno o njegovim moralnim pozicijama. Svakodnevna priča kasnog srednjeg vijeka dobiva značajke filozofske proze. Svakodnevna priča odražavala je demokratizaciju junaka i pojavu interesa za “malog čovjeka”. “Priča o nesreći” nastala je među trgovcima u drugoj polovici 17. stoljeća. Priča je napisana u narodnom stihu, na temelju svakodnevne priče, praćena lirskim moralnim poukama. Junak priče, Bravo, nema imena, nije slušao roditelje, koji su govorili: „Ne idi, dijete, na mejdan i bratski mejdan, ne sjedi na stolu, ne pij. , dijete, dvije čarolije za jednu!” da ne budem prosjak. On je “htio živjeti po svojoj volji”, a učinio je suprotno, pa je pao “u neizmjernu golotinju i bosonogost”. I priča povlači paralelu između Adama i Eve, koji su podlegli iskušenju, i Bravo. Pojavljuje se lik zmije-napasnika, "zvanog brata", koji ga napije, a zatim opljačka. Dalje, paralela se proteže kroz motiv izgnanstva – Bravo “sramotno je... pokazati se ocu i majci” i odlučuje otići “u tuđinu”. Tamo ide na gozbu, gdje ljudima sve pripovijeda i traži pomoć. Pomažu mu i daju mu savjete temeljene na moralu Domostrojevskog. Hvala im, Bravo “od svoje velike inteligencije dobio je više trbuha od Starova; Tražio sam sebi nevjestu po običaju.” Nesreća-Tuga je saznala za to i javila se Dobro odgojenom u snu, nagovještavajući: "Bit ćeš uzet od svoje nevjeste ... od zlata i srebra, bit ćeš ubijen." Ali Dobri čovjek nije povjerovao snu, tada mu se u snu javila Tuga u liku arhanđela Gabrijela, rekavši da je blaženstvo biti siromašan i pijan. Nakon toga, Dobri Čovjek slijedi upute Tuge, ali tada uviđa svoju grešku: “Ja, dobri momak, gurnut sam u nevolju.” Ali Tuga ga ne pušta govoreći da Dobri čovjek neće nikuda otići od njega. Uzalud se boreći s Tugom, "dobri momak je otišao u samostan da položi monaške zavjete", čime je i spašen. Junak priče je degradirana osoba, ali ga to brine. Ovo je prva slika skitnice u ruskoj književnosti, s kojom autor suosjeća, ali u isto vrijeme osuđuje. Slika Tuge izgrađena je na folklornim načelima. Tuga tjera čovjeka da izabere pogrešan put, ali je i odmazda za njegove greške kada kaže: “A ko ne sluša nauk roditelja, dobar je, ja ću ga naučiti, o nesretna žalosti.” Ovo je djelo žanrovski slično paraboli ili pouci, jer... pun morala datog konkretnim primjerom. Također, priča je vrlo bliska narodnim pjesmama o Gori, pojedini su odlomci epskog karaktera (primjerice, dolazak Dobročinca na pir i njegovo hvalisanje). Djelo je blisko folkloru, što se može vidjeti u usporedbama: Bravo - "golub golub", Jao - "Sivi soko" itd. Na temelju toga možemo reći da je priča spoj folklora i književnosti; ona nadilazi žanrovske sustave, kombinirajući mnoge žanrove i tradicije.

45. Povijest nastanka i repertoar dvorskog kazališta. Predstava "Judita".

Dvorsko kazalište cara Alekseja Mihajloviča nastalo je u listopadu 1672. i postalo je nova državna "zabava". Car je angažirao strane glumce za svoje kazalište. Istraživači vjeruju da je inicijator stvaranja ovog kazališta bio bojar Artamon Matveev. Imao je svoje kućno kazalište s glazbenicima, a i sam je više puta glumio. Do 1672. godine predstave su se održavale u palači Izmailovski, u Kremlju, u kući carskog tasta bojara Miloslavskog i u "komedijskom zboru" na Aptekarskom dvorištu. Pisanje prve drame na biblijsku priču o Esteri i njezinoj udaji za perzijskog kralja, nakon koje je razotkrila urotu i spasila svoj narod od istrebljenja, kralj je povjerio pastoru moskovske Njemačke naseobine Grguru. Glavni problemi drame: istinska kraljevska moć i milosrđe, ponos i poniznost, bili su vrlo popularni u to vrijeme. Dana 17. listopada 1672. održana je njegova praizvedba. Predstava se sastojala od prologa i 7 činova, podijeljenih na fenomene. Predstava je trajala 10 sati bez pauze. Predstava je oduševila kralja. Tako je povijest ruskog kazališta započela s dvorskim teatrom, a povijest ruske drame započela je s “Akcijom Artakserks”. Prve drame na ruskoj pozornici napisane su na teme iz Biblije, života svetaca, povijesti i antičke mitologije. Poetskim predgovorima naglašena je povezanost drama sa suvremenošću. U takve predstave spada i predstava “Judita”. Govori o opsadi židovskog grada Betulije od strane asirskih trupa pod vodstvom vojskovođe Holoferna i njegovom ubojstvu od strane betulske Judite. Predstava ima 7 činova, podijeljenih na “ulaznice”; patetične scene ponekad ustupaju mjesto komičnim; osim herojskih likova, u predstavi se pojavljuju i šaljivi likovi. Na primjer, kada Judita obznani svoju namjeru da ubije Holoferna, a situacija postane napeta jer... svi su zabrinuti, Abra, Juditin sluga, pita: "Kakvi su Asirijanci: jesu li ovakvi ili kakvi ljudi?" O povezanosti drame sa suvremenošću svjedoči apel Alekseju Mihajloviču, koji prethodi tekstu drame. Prve predstave ruskog kazališta bile su žanrovski bliske "engleskim" komedijama; njihova umjetnička specifičnost bila je obilje krvavih, grubo naturalističkih scena i dramatičnih sudara. Na primjer, Judita je svima pokazala krvavu Holofernovu glavu. Nakon toga Judita govori služavki Abri: “Tiho me stavi na svoju gozbu”, a ona hvali Juditinu hrabrost i izgovara komičnu rečenicu: “Što će reći taj bijednik kad se probudi, a Judita je otišla glavom bez obzira? ” Zarobljeni vojnik Susakim, komični lik, biva podvrgnut "lažnom pogubljenju". Ustajući, junak dugo ne može razumjeti je li živ, a nakon što je pronašao odjeću i obuću, pretvara se da traži svoju glavu, pitajući: "O, gospodo! Ako je netko od vas...sakrio moju glavu, ponizno ga molim...da mi je vrati.” “Promjenjivost” života naglašena je kretanjem radnje u predstavi. U predstavi se iz palače prenosi u Holofernov vojni logor, a odatle u opsjednuti grad i Juditinu kuću. Službeni govor dvorjana zamjenjuje razularena pjesma pijanih vojnika, a lirske govore junakinje zamjenjuju zborovi. Dakle, ova predstava bila je tipična za ono vrijeme i predstavljala je izraziti primjer drame 17. stoljeća.

46. ​​​​Školsko kazalište. "Komedija parabole o izgubljenom sinu."

Krajem 17.st. Školsko kazalište rođeno je u Rusiji. Stvorena na temelju zapleta knjiga Svetog pisma, djela školske drame sastojala su se od dugih monologa napisanih slogovima; govorili su ih ne samo biblijski likovi, već i alegorijske slike (Milosrđe, Zavist). Te su drame postavljene na Kijevsko-mogiljanskoj akademiji, u Zaikonospaskoj školi Simeona Polockog, u moskovskoj Slavensko-grčko-rimskoj akademiji i školi Dmitrija Rostova. Jedan od prvih ruskih prosvjetitelja i baroknih pjesnika bio je Simeon Polocki. Slavu su mu donijele drame “Komedija parabole o izgubljenom sinu” i “Tragedija kralja Nabukodonozora”. “Komedija” je napisana na evanđeoski zaplet, sadržavala je sukob tipičan za ono doba kada “djeca” nisu slušala roditelje, bila opterećena njihovom brigom i odlazila od kuće u snovima da vide svijet. Problem ponašanja mladića odrazio se iu pričama druge polovice 17. stoljeća, kao što su "Priča o nesreći", "Priča o Savvi Grudicinu", "Priča o Frolu Skobejevu". Drama je malena, kompozicija je vrlo jednostavna, mjesto radnje je konvencionalno, broj likova je mali, a likovi su bezimeni (npr. Otac, Tužica najmlađa, Sin najstariji, Sluga razmetni i dr.). .). U predstavi nema alegorija, a sve je to “Komediju” približilo školskim dramama i osiguralo joj uspjeh. Komedija počinje prologom koji poziva na pozornost da se pogleda ova predstava. Zatim počinje prvi dio, gdje otac dijeli nasljedstvo svojim sinovima, na čemu se oni zahvaljuju ocu, ali mlađi traži blagoslov i kaže: „Ja želim započeti svoj put. Što dobivam u kući? Što ću studirati? Radije bih se u mislima obogatio putujući.” U drugom dijelu najmlađi sin odlazi od kuće i priča o svom piću i veselju. Treći dio sastoji se od samo jedne rečenice: „Bludni sin izlazi mamuran, sluge ga tješe na razne načine; to je depresivno." V~4-<ш_частиговорвтсал его нищете и голоде. В 5-ой части сын возвращается к отцу, а в 6-ой он показан уже одетым и накормленным, восхваляющим Бога. Далее следует эпилог, в котором говорится о назначении пьесы и наставляет^ запомнить её. Из всего этого следует, что стиль пьесы-поучительный. И несмотря на то, что она названа комедией, по сути своей это притча.

47. Pjesnička originalnost pjesničkih zbirki Simeona Polockog.

Jedan od prvih ruskih prosvjetitelja i baroknih pjesnika bio je Simeon Polocki. Neposredno prije smrti sakupio je svoje spise i pjesme u goleme zbirke - “Ritmologion” i “Vrtograd višebojni”. Njegov intenzivan rad bio je povezan sa zadaćom ukorjenjivanja nove verbalne kulture, barokne naravi, na ruskom tlu. "Helikopterski grad" koji je stvorio zadivio je čitatelja svojim "višebojnim bojama)). Pjesme su bile posvećene različitim temama, au zbirci su raspoređene prema tematskim naslovima, gdje su poredane abecednim redom naslova. U tim je zbirkama osudio ono što je bilo u suprotnosti s njegovom idejom ideala i neumorno hvalio kralja, jer. vjerovao da je to njegova "usluga" Rusiji. Simeon iz Polocka bio je eksperimentalni pjesnik koji se okrenuo sredstvima slikarstva i arhitekture kako bi svojim pjesmama dao jasnoću i zaokupio čitateljevu maštu. U "Ruskom orlu" postoji oblik "akrostiha", čija početna slova tvore rečenicu: "Care Alekseju Mihajloviču, Gospode, daj mu mnogaja ljeta", kao i rebusi, "odjeci" s rimovanim pitanjima i odgovori, i figurirane pjesme. To je od pjesnika zahtijevalo vještinu i oštrinu uma. Barokna poezija također je njegovala “višejezične” pjesme, što se ogleda u pjesmi Polockog posvećenoj Božiću, koju je napisao na slavenskom, poljskom i latinskom jeziku. Barokne tradicije očitovale su se i kroz visoki stil, usmjeren prema crkvenoslavenskom jeziku s naklonošću prema složenim riječima. Simeon je, na primjer, koristio složene pridjeve, koje je često sam izmislio: "dobro izrađen", "bogom nadahnut" itd. Stvari i pojave koje je prikazivao često su imale alegorijski smisao, “govorile”, poučavajući. Ponekad je poduka imala oblik zabavne, satirične priče. Na primjer, pjesma "Pijanstvo" (pijanica, došavši kući, ugleda 4 sina umjesto 2, jer je vidio dvostruko; svoju ženu počinje optuživati ​​za razvrat i naređuje mu da uzme užareni komad željeza kako bi dokazao njegova nevinost. Ali žena traži od muža da joj da komad iz pećnice, nakon čega se on, nakon što je opekao, otrijezni i sve shvati. Sve završava moralom), „Žabe poslušnih“ (žabe krastače u močvara je vrisnula i uznemirila “monaha”. Jedan od njih odlazi u močvaru i kaže žabama krastačama: “U ime Krista ti oporučujem... da ne budeš takva”, nakon čega se žabe krastače više nisu čule. Na kraju se daje pouka, gdje se krik žaba krastača uspoređuje s “grljenjem” žena i kaže se da ih se na isti način može ušutkati). Znanstvenici identificiraju 3 glavna pravca u Simeonovom djelu: didaktičko-edukativni ("Mnogobojni Vertograd"), panegrički ("Ritmologion") i polemički (traktat "Štap vlade", usmjeren protiv raskolnika).

Porijeklo i poetska originalnost baroknog stila u ruskoj književnosti.

Barok je jedan od prvih europskih stilova predstavljenih u ruskoj kulturi. Italija se smatra rodnim mjestom baroka, zemlja u kojoj je dosegao svoj apogej je Španjolska. Barok je došao u Rusiju iz Poljske preko Ukrajine i Bjelorusije. U Rusiji je zamijenio srednji vijek i postao svojevrsna renesansa ruske kulture. To je dovelo do gubitka religijske i filozofske samozaokupljenosti baroka i njegova promicanja sekularizacije kulture. Stoga je barok u ruskoj kulturi dobio optimistički patos, bez razvijanja filozofskih motiva o "krhkosti života", proglasivši ljudski život neprekidnim užicima i uzbudljivim putovanjima. Ta ideja o “šarolikosti” svijeta formirala je u književnosti novi tip junaka - lovca na sreću, radoznalu i poduzetnu osobu koja uživa u životu. Barok je u svojoj ruskoj verziji utjecao uglavnom na kulturu viših klasa; nije bio širokih razmjera, jer bio vremenski ograničen. Veličala je znanost, obrazovanje i razum. U baroknoj poeziji cijenjena je sofisticiranost i učenost, dobrodošle su "višejezične" pjesme, što se ogledalo u pjesmi Polockog posvećenoj Božiću, koju je napisao na slavenskom, poljskom i latinskom jeziku. Barokne tradicije očitovale su se i kroz visoki stil, usmjeren prema crkvenoslavenskom jeziku s naklonošću prema složenim riječima. Simeon je, na primjer, koristio složene pridjeve, koje je često sam izmislio: “dobrodjelan”, “bogom nadahnut, cvjetonosan” itd. Unatoč svom elitizmu, barok je bio upućen narodu i služio je u svrhu njegova obrazovanja i odgoja. Ispunjena znanstvenom i publicističkom građom, povijesnim i geografskim podacima, barokna je poezija nastojala izaći izvan okvira književnosti. Otkrića baroka uključuju novi pogled na osobu čija je slika lišena renesansnog sklada. Zamršena radnja prisilila je likove da se aktivno kreću u prostoru, au djelu se pojavilo obilje pejzaža i portreta. Svijet baroka zadivio nas je svojim otkačenim oblicima, raznolikošću i polifonijom. A ruska verzija baroka, za razliku od europske, odlikovala se umjerenošću. U ruskoj tradiciji također je oslabio interes za naturalističke scene ljubavi i smrti te opise zagrobnog života. Barok je ukorijenio poeziju u ruskoj književnosti, obogativši je novim pjesničkim oblicima. Njihov je raspon vrlo širok: od pjesničkih prijepisa liturgijskih tekstova do epigrama, od panegričnih pozdrava upućenih kralju do natpisa za slike abecede. Barok je oslobodio pjesnika dajući mu slobodu izbora forme svoga djela, a ta je potraga često dovodila do rušenja granica između žanrova, različitih vrsta umjetnosti te umjetnosti i znanosti. Pjesme mogu poprimiti oblik dijaloga, postati dijelom slikovne kompozicije i sl. forma je počela prevladavati nad sadržajem: pjesnici su sastavljali akrostihove, figurirale stihove, stvarali labirinte s više puta pročitanim izrazom, "eho". U modu dolaze pjesme "Leoninsky" s rimovanim polustihovima. Iako se književnost ruskog baroka čini daleko od strogih normi i kanona, imala je vlastiti obrazac, što je dovelo do pojave stabilnih slika i frazeoloških jedinica: Car - "orao", "sunce", Rusija - "nebo". Kasnije su te formule, ideje i tehnike usvojene i modificirane u književnosti ruskog klasicizma.

Prethodne napomene. Pojam staroruske književnosti označava, u strogom terminološkom smislu, književnost istočnih Slavena 11. - 13. stoljeća. do njihove kasnije podjele na Ruse, Ukrajince i Bjeloruse. Od 14. stoljeća Jasno su vidljive posebne knjižne tradicije koje su dovele do oblikovanja ruske (velikoruske) književnosti, a od XV.st. - ukrajinski i bjeloruski. U filologiji se pojam staroruske književnosti tradicionalno koristi u odnosu na sva razdoblja u povijesti ruske književnosti 11. - 17. stoljeća.

Svi pokušaji da se pronađu tragovi istočnoslavenske književnosti prije krštenja Rusije 988. završili su neuspjehom. Prikazani dokazi su ili grube krivotvorine (poganska kronika "Vlesova knjiga", koja pokriva golemu eru od 9. stoljeća prije Krista do uključivo 9. stoljeća nove ere), ili neodržive hipoteze (tzv. "Askoldova kronika" u Nikonovom kodeksu iz 16. st. među člancima 867-89). To uopće ne znači da je u pretkršćanskoj Rusiji bilo potpunog odsustva pisma. Ugovori Kijevske Rusije s Bizantom 911., 944. i 971. godine. kao dio "Priče o prošlim godinama" (ako prihvatimo dokaze S.P. Obnorskog) i arheološki nalazi (natpis iz pečenja na Gnezdovskom loncu prvih desetljeća ili najkasnije do sredine 10. stoljeća, novgorodski natpis na drvenoj cilindričnoj bravi, prema V. L. Ioannina, 970-80) pokazuju da se u 10. stoljeću, čak i prije pokrštenja Rusije, ćirilica mogla koristiti u službenim dokumentima, državnim aparatima i svakodnevnom životu, postupno pripremajući temelj za širenje pisma nakon prihvaćanja kršćanstva 988.

§ 1. Nastanak staroruske književnosti
§ 1.1. Folklor i književnost. Prethodnik staroruske književnosti bio je folklor, raširen u srednjem vijeku u svim slojevima društva: od seljaka do kneževsko-bojarske aristokracije. Davno prije kršćanstva to je već bila litteratura sine litteris, književnost bez slova. U pisanom razdoblju folklor i književnost sa svojim žanrovskim sustavima postojali su paralelno, međusobno se nadopunjavajući, ponekad dolazeći u bliski dodir. Folklor je pratio starorusku književnost kroz cijelu njezinu povijest: od kronika 11. - ranog 12. stoljeća. (vidi § 2.3) na "Priču o jadu-nesreći" prijelaznog doba (vidi § 7.2), iako se općenito slabo odražavala u pisanju. S druge strane, književnost je utjecala na folklor. Najupečatljiviji primjer za to su duhovne pjesme, narodne pjesme vjerskog sadržaja. Bili su pod jakim utjecajem crkvenokanonske literature (biblijske i liturgijske knjige, životi svetaca i dr.) i apokrifa. Duhovne pjesme zadržavaju živopisan pečat dvojne vjere i predstavljaju šaroliku mješavinu kršćanskih i poganskih ideja.

§ 1.2. Krštenje Rusije i početak “knjižnog učenja”. Prihvaćanje kršćanstva 988. pod kijevskim velikim knezom Vladimirom Svjatoslavičem dovelo je Rusiju u orbitu utjecaja bizantskog svijeta. Nakon krštenja, bogata staroslavenska književnost koju su stvorila solunska braća Konstantin Filozof, Metod i njihovi učenici u drugoj polovici 9.-10. stoljeća prenesena je u zemlju s juga i, manjim dijelom, sa zapada. Slaveni. Ogroman korpus prijevodnih (uglavnom s grčkog) i izvornih spomenika uključivao je biblijske i liturgijske knjige, patristiku i crkvenoučiteljsku literaturu, dogmatsko-polemička i pravna djela itd. Ovaj knjižni fond zajednički je cijelom bizantsko-slavenskom pravoslavnom svijetu, osiguran unutar to je stoljećima svijest o vjerskom, kulturnom i jezičnom jedinstvu. Od Bizanta Slaveni preuzimaju prvenstveno crkveno-samostansku knjižnu kulturu. Bogata svjetovna književnost Bizanta, koja je nastavljala tradiciju antike, uz nekoliko iznimaka, nije bila tražena kod Slavena. Južnoslavenski utjecaj krajem 10. - 11. stoljeća. označio je početak staroruske književnosti i knjižnog jezika.

Stara Rusija posljednja je od slavenskih zemalja prihvatila kršćanstvo i upoznala se s ćirilometodskom knjižnom baštinom. No, u iznenađujuće kratkom vremenu pretvorila ga je u svoje nacionalno blago. U usporedbi s drugim pravoslavnim slavenskim zemljama, Stara Rus je stvorila znatno razvijeniju i žanrovski raznovrsniju nacionalnu književnost i nemjerljivo bolje očuvala sveslavenski knjižni fond.

§ 1.3. Svjetonazorska načela i umjetnička metoda staroruske književnosti. Uz svu svoju originalnost, staroruska književnost imala je ista osnovna obilježja i razvijala se po istim općim zakonima kao i ostale srednjovjekovne europske književnosti. Njezina umjetnička metoda određena je osobitostima srednjovjekovnog mišljenja. Odlikovao se teocentrizmom – vjerom u Boga kao prvotni uzrok svega bića, dobrote, mudrosti i ljepote; providencijalizam, prema kojem tijek svjetske povijesti i ponašanje svake osobe određuje Bog i provedba je njegova unaprijed zacrtanog plana; shvaćanje čovjeka kao stvorenja na sliku i priliku Božju, obdarenog razumom i slobodnom voljom u izboru dobra i zla. U srednjovjekovnoj svijesti svijet se račvao na nebesko, više, vječno, nedostupno dodiru, koje se otkriva odabranima u trenutku duhovnog uvida (“jež se tijelom ne vidi, ali se čuje duhom i umom”). ), i zemaljski, niži, privremeni. Taj blijedi odraz duhovnog, idealnog svijeta sadržavao je slike i slike božanskih ideja pomoću kojih je čovjek upoznao Stvoritelja. Srednjovjekovni svjetonazor u konačnici je predodredio umjetničku metodu staroruske književnosti, koja je u svojoj srži bila religiozna i simbolička.

Staroruska književnost prožeta je kršćanskim moralističkim i poučnim duhom. Nasljedovanje i izjednačavanje s Bogom shvaćalo se kao najviši cilj ljudskog života, a služenje njemu smatralo se osnovom morala. Književnost drevne Rusije imala je jasno definiran povijesni (pa čak i činjenični) karakter i dugo vremena nije dopuštala umjetničku fikciju. Odlikovala ga je bonton, tradicionalizam i retrospektivnost, kada se stvarnost procjenjivala na temelju predodžbi o prošlosti i događajima iz svete povijesti Staroga i Novoga zavjeta.

§ 1.4. Žanrovski sustav drevne ruske književnosti. U staro rusko doba književni su primjeri bili od iznimno velike važnosti. Takvima su se prije svega smatrale prevedene crkvenoslavenske biblijske i liturgijske knjige. Ogledna djela sadržavala su retoričke i strukturne modele različitih tipova tekstova, definirala pisanu tradiciju, odnosno kodificirala književno-jezičnu normu. Oni su zamijenili gramatike, retoriku i druge teorijske priručnike o umjetnosti riječi, uobičajene u srednjovjekovnoj zapadnoj Europi, ali dugo odsutne u Rusiji. Čitajući crkvenoslavenske primjere, mnoge su generacije staroruskih književnika shvaćale tajne književne tehnike. Srednjovjekovni autor neprestano se okreće egzemplarnim tekstovima, koristi njihov rječnik i gramatiku, uzvišene simbole i slike, govorne figure i trope. Posvećeni sijedom starinom i autoritetom svetosti, djelovali su nepokolebljivo i služili su kao mjerilo književnog umijeća. Ovo je pravilo predstavljalo alfu i omegu drevne ruske kreativnosti.

Bjeloruski pedagog i humanist Franjo Skorina tvrdio je u predgovoru Bibliji (Prag, 1519.) da su knjige Starog i Novog zavjeta analogija "sedam slobodnih umjetnosti" koje su činile osnovu srednjovjekovnog zapadnoeuropskog obrazovanja. Gramatika se uči po Psaltiru, logika ili dijalektika po Knjizi o Jobu i poslanicama apostola Pavla, retorika po Salomonovim djelima, glazba po biblijskim pjesmama, aritmetika po Knjizi brojeva, geometrija po Knjizi Jošuinoj. , astronomija po Knjizi Postanka i drugi sveti tekstovi.

Biblijske knjige također su doživljavane kao idealni žanrovski primjeri. U Izborniku iz 1073. godine - staroruskom rukopisu koji potječe iz zbirke bugarskog cara Simeona (893.-927.), preveden s grčkog, članak "iz apostolske povelje" kaže da je standard povijesnih i pripovjednih djela Knjiga Kraljeva, primjer u žanru crkvenih pjesama je Psaltir, uzorna "lukava i kreativna" djela (to jest, povezana s pisanjem mudrih i pjesničkih) su poučne knjige o Jobu i Izreke Salomonove. Gotovo četiri stoljeća kasnije, oko 1453., tverski monah Toma u svojoj “Pohvalnoj riječi o velikom knezu Borisu Aleksandroviču” nazvao je primjerom povijesnih i narativnih djela Knjige kraljeva, epistolarnog žanra - apostolskih poslanica i “dušespasonosnih knjiga. ” - živi.

Takve ideje, koje su u Rusiju došle iz Bizanta, bile su raširene u cijeloj srednjovjekovnoj Europi. U predgovoru Bibliji Franjo Skorina je one koji su željeli “znanje o vojnim” i “junačkim podvizima” uputio na knjige Sučeva, ističući da su one istinitije i korisnije od “Aleksandrije” i “Troje” - srednjovjekovnih romana s avanturama. priče o Aleksandru Makedonskom i Trojanskom ratu, poznate u Rusiji (vidi § 5.3 i § 6.3). Uzgred, to isto kaže i kanon kod M. Cervantesa, uvjeravajući Don Quijotea da ostavi svoje rasipništvo i pribere se: “Ako te... privlače knjige o podvizima i viteškim djelima, onda otvori Sveto pismo i čitaj Knjigu o sucima: ovdje ćeš naći velike i istinske događaje i djela jednako istinita koliko i hrabra" (1. dio, 1605.).

Hijerarhija crkvenih knjiga, kako je bila shvaćena u staroj Rusiji, izložena je u predgovoru mitropolita Makarija Velikim minijacijama Chetiy (završeno oko 1554.). Spomenici koji su činili jezgru tradicionalne knjižne književnosti smješteni su u strogom skladu sa svojim mjestom na hijerarhijskoj ljestvici. Njegove gornje razine zauzimaju najcjenjenije biblijske knjige s teološkim tumačenjima. Na vrhu hijerarhije knjiga je Evanđelje, a zatim Apostol i Psaltir (koji je u Staroj Rusiji služio i kao poučna knjiga - iz njega su učili čitati). Zatim slijede djela crkvenih otaca: zbornici Jovana Zlatoustog „Zlatostruj”, „Margarit”, „Zlatostom”, djela Vasilija Velikog, riječi Grigorija Bogoslova s ​​tumačenjima mitropolita Nikite Iraklijskog, „Pandekti” i “Taktikon” Nikona Černogorca itd. Sljedeća je razina govornička proza ​​sa svojim žanrovskim podsustavom: 1) proročke riječi, 2) apostolske, 3) patrističke, 4) svečane, 5) pohvalne. Na posljednjem stupnju nalazi se hagiografska književnost s posebnom žanrovskom hijerarhijom: 1) životi mučeništva, 2) svetaca, 3) paterikon Alfabet, jeruzalemski, egipatski, sinajski, skit, kijevsko-pečerski, 4) životi ruskih svetaca koje je kanonizirao sabora 1547. i 1549. godine

Staroruski žanrovski sustav, koji se razvio pod utjecajem bizantskoga, obnavljao se i razvijao tijekom sedam stoljeća svoga postojanja. Ipak se u glavnim crtama sačuvao sve do novoga vijeka.

§ 1.5. Književni jezik drevne Rusije. Zajedno sa staroslavenskim knjigama u Rusiju krajem 10.-11.st. Prenijet je starocrkvenoslavenski jezik - prvi zajednički slavenski književni jezik, nadnacionalni i međunarodni, nastao na bugarsko-makedonskoj dijalektnoj osnovi u procesu prijevoda crkvenih knjiga (uglavnom grčkih) od strane Konstantina Filozofa, Metoda i njihovih učenika u druga polovica 9. stoljeća. u zapadnim i južnoslavenskim zemljama. Od prvih godina svog postojanja u Rusiji, staroslavenski se jezik počeo prilagođavati živom govoru istočnih Slavena. Pod njezinim su utjecajem neki specifični južnoslavenizmi istisnuti rusizmima iz knjižne norme, dok su drugi postali prihvatljive opcije u njezinim granicama. Kao rezultat prilagodbe staroslavenskog jezika posebnostima staroruskog govora nastala je domaća (staroruska) inačica crkvenoslavenskog jezika. Njegovo formiranje bilo je pri kraju u drugoj polovici 11. stoljeća, o čemu govore najstariji istočnoslavenski pisani spomenici: Ostromirovo evanđelje (1056.-57.), Arhangelsko evanđelje (1092.), novgorodske službene mineje (1095.-96. 1096, 1097) i drugi suvremeni rukopisi.

Jezična situacija Kijevske Rusije različito se ocjenjuje u djelima istraživača. Neki od njih priznaju postojanje dvojezičnosti, u kojoj je govorni jezik bio staroruski, a književni jezik crkvenoslavenski (po podrijetlu starocrkvenoslavenski), koji je tek postupno rusificiran (A. A. Šahmatov). Protivnici ove hipoteze dokazuju izvornost književnog jezika u Kijevskoj Rusiji, snagu i dubinu njegove narodne istočnoslavenske govorne osnove i, sukladno tome, slabost i površnost staroslavenskog utjecaja (S. P. Obnorski). Postoji kompromisna koncepcija dviju vrsta jedinstvenog staroruskog književnog jezika: knjižno-slavenskog i narodno-književnog, koji su u procesu povijesnog razvoja bili u širokoj interakciji i raznolikosti (V.V. Vinogradov). Prema teoriji književne dvojezičnosti, u Staroj Rusiji postojala su dva knjižna jezika: crkvenoslavenski i staroruski (blizak tom stajalištu bio je F. I. Buslajev, a zatim su ga razvili L. P. Jakubinski i D. S. Lihačov).

U posljednjim desetljećima 20.st. Teorija diglosije postala je vrlo poznata (G. Hütl-Folter, A. V. Isachenko, B. A. Uspensky). Za razliku od dvojezičnosti, u diglosiji su funkcionalne sfere knjižnog (crkvenoslavenskog) i neknjižnog (staroruskog) jezika strogo raspoređene, gotovo se ne preklapaju i zahtijevaju od govornika da svoje idiome procjenjuju na ljestvici “visoko - nisko”. ”, “svečani – obični”, “crkveno – svjetovni”. Crkvenoslavenski, primjerice, kao književni i liturgijski jezik, nije mogao služiti kao sredstvo govorne komunikacije, ali za staroruski je to bila jedna od glavnih funkcija. Pod diglosijom, crkvenoslavenski i staroruski su u staroj Rusiji doživljavani kao dvije funkcionalne varijante jednog jezika. Postoje i drugačija gledišta o podrijetlu ruskog književnog jezika, ali su sva diskutabilna. Očito je da se staroruski književni jezik od samog početka formirao kao jezik složenog sastava (B. A. Larin, V. V. Vinogradov) i organski uključivao crkvenoslavenske i staroruske elemente.

Već u 11.st. Razvile su se različite pisane tradicije i pojavio se poslovni jezik, staroruskog podrijetla. Bio je to poseban pisani, ali ne književni, ne zapravo knjiški jezik. Na njemu su sastavljeni službeni dokumenti (pisma, peticije itd.), pravni kodeksi (na primjer, “Russkaya Pravda”, vidi § 2.8), a u 16. - 17. stoljeću obavljali su se administrativni poslovi. Tekstovi svakodnevnog sadržaja također su pisani na staroruskom jeziku: slova brezove kore (vidi § 2.8), natpisi grafiti iscrtani oštrim predmetom na žbuci starih zgrada, uglavnom crkava, itd. U početku je poslovni jezik imao malo interakcije s onaj književni. Međutim, s vremenom su se nekada jasne granice među njima počele urušavati. Približavanje književnosti i poslovnog pisanja dogodilo se uzajamno i jasno se očitovalo u brojnim djelima 15.-17. stoljeća: „Domostroje“, poruke Ivana Groznog, djelo Grigorija Kotoshikhina „O Rusiji za vrijeme vladavine Alekseja Mihajlovič”, “Priča o Erši Eršoviču”, “Kaljazinskaja” peticija” i drugi.

§ 2. Književnost Kijevske Rusije
(XI - prva trećina XII stoljeća)

§ 2.1. Najstarija ruska knjiga i prvi pisani spomenici. “Knjiško učenje” koje je započeo Vladimir Svjatoslavič brzo je postiglo značajan uspjeh. Najstarija sačuvana knjiga Rusije je Novgorodski kodeks (najkasnije od 1. četvrtine 11. stoljeća) - triptih od tri voštane ploče, pronađen 2000. godine tijekom rada novgorodske arheološke ekspedicije. Uz glavni tekst - dva psalma, kodeks sadrži "skrivene" tekstove, izgrebane na drvu ili sačuvane u obliku slabašnih otisaka na pločicama ispod voska. Među “skrivenim” tekstovima koje je čitao A. A. Zaliznyak, posebno je zanimljiv prethodno nepoznat sastav od četiri odvojena članka o postupnom kretanju ljudi iz tame poganstva kroz ograničenu dobrobit Mojsijeva zakona do svjetla Kristova učenja. (tetralogija “Od poganstva do Krista”).

Godine 1056-57 Nastao je najstariji sačuvani točno datirani slavenski rukopis - Ostromirovo evanđelje s pogovorom knjigopisca đakona Grgura. Grgur je sa svojim pomoćnicima za osam mjeseci prepisao i ukrasio knjigu za novgorodskog gradonačelnika Ostromira (krštenog Josipa), odakle i potječe naziv Evanđelja. Rukopis je raskošno ukrašen, ispisan krupnim kaligrafskim slovima u dva stupca i prekrasan je primjer knjigopisne umjetnosti. Među ostalim najstarijim točno datiranim rukopisima treba spomenuti filozofsko-poučni Izbornik iz 1073., prepisan u Kijevu - bogato ukrašenu knjigu koja sadrži više od 380 članaka 25 autora (uključujući esej "O slikama", o retoričkim figurama i tropima, bizantskog gramatičara Jurja Hirovoska, oko 750.-825.), mali i skromni Izbornik iz 1076., prepisan u Kijevu od pisara Ivana i, možda, sastavljen uglavnom iz članaka vjerskog i moralnog sadržaja, Arkanđelsko evanđelje iz 1092., prepisano na jugu Kijevske Rusije, kao i tri novgorodska popisa službenih menaja: za rujan - 1095-96, za listopad - 1096 i za studeni - 1097.

Ovih sedam rukopisa iscrpljuju sačuvane staroruske knjige iz 11. stoljeća, koje ukazuju na vrijeme njihova nastanka. Ostatak staroruskih rukopisa 11. stoljeća. ili nemaju točne datume, ili su sačuvani u kasnijim popisima. Dakle, do našeg je vremena stigao u popisima ne prije 15. stoljeća. knjiga od 16 starozavjetnih proroka s tumačenjima, koju je 1047. prepisao novgorodski svećenik koji je imao "svjetovno" ime Dashing Ghoul. (U staroj Rusiji običaj davanja dvaju imena, kršćanskog i "svjetovnog", bio je raširen ne samo u svijetu, usp. ime gradonačelnika Josipa-Ostromira, nego i među svećenstvom i monaštvom.)

§ 2.2. Jaroslav Mudri i nova faza u razvoju staroruske književnosti. Obrazovnu djelatnost Vladimira Svjatoslaviča nastavio je njegov sin Jaroslav Mudri († 1054.), koji se konačno učvrstio na kijevskom prijestolju 1019. nakon pobjede nad Svjatopolkom (vidi § 2.5). Vladavina Jaroslava Mudrog obilježena je vanjskopolitičkim i vojnim uspjesima, uspostavljanjem širokih veza sa zemljama Zapadne Europe (uključujući i dinastičke), brzim usponom kulture i opsežnom izgradnjom u Kijevu, koji se prenosi na Dnjepar, na barem po imenu, glavna svetišta Carigrada (Katedrala Sv. Sofije, Zlatna vrata i dr.).

Pod Jaroslavom Mudrim nastala je “Russkaya Pravda” (vidi § 2.8), napisane su kronike i, prema A. A. Šahmatovu, oko 1039. godine, u metropolitanskom sjedištu u Kijevu, sastavljen je Najstariji ljetopisni zakonik. U kijevskoj metropoli, administrativno podređenoj carigradskom patrijarhu, Jaroslav Mudri nastojao je promaknuti svoje ljude na najviše crkvene položaje. Uz njegovu potporu, prvi staroruski jerarsi iz redova lokalnog klera bili su Luka Židjata, novgorodski biskup od 1036. (vidi § 2.8), i Hilarion, kijevski mitropolit od 1051. (od svećenika u selu Berestov - ladanjskoj palači). Jaroslava kod Kijeva). Tijekom čitavog predmongolskog razdoblja samo su dva mitropolita Kijeva, Hilarion (1051.-54.) i Klement Smoljatič (vidi § 3.1), došli iz redova lokalnog klera, izabrani su i postavljeni u Rusiji od strane sabora biskupa bez rodbine. s carigradskim patrijarhom. Svi ostali mitropoliti Kijeva bili su Grci, koje je birao i posvećivao patrijarh u Carigradu.

Hilarion posjeduje jedno od najdubljih djela slavenskog srednjeg vijeka - "Propovijed o zakonu i milosti", koju je izgovorio između 1037. i 1050. Među Hilarionovim slušateljima moglo je biti ljudi koji su se sjećali kneza Vladimira Svjatoslaviča i krštenja sv. ruska zemlja. No, pisac se nije obraćao neukima i prostacima, nego ljudima iskusnim u teologiji i knjižnoj mudrosti. Koristeći poslanicu apostola Pavla Galaćanima (4, 21-31), dogmatskom besprijekornošću dokazuje nadmoć kršćanstva nad judaizmom, Novi zavjet - milost, donoseći spasenje cijelom svijetu i uspostavljajući jednakost naroda pred Bogom , preko Starog zavjeta - Zakona danog jednom narodu. Trijumf kršćanske vjere u Rusiji ima globalno značenje u očima Hilariona. Veliča rusku zemlju, punopravnu vlast u obitelji kršćanskih država i njezine kneževe - Vladimira i Jaroslava. Hilarion je bio izvanredan govornik; vrlo je dobro poznavao tehnike i pravila bizantskog propovijedanja. "Propovijed o zakonu i milosti" po retoričkim i teološkim vrijednostima nije niža od najboljih primjera grčke i latinske crkvene rječitosti. Postala je poznata izvan Rusije i utjecala je na rad srpskog hagiografa Domentijana (13. st.).

Prema Priči o prošlim godinama, Jaroslav Mudri je u Kijevu organizirao velike prevoditeljske i knjižarske radove. U predmongolskoj Rusiji postojale su razne prevoditeljske škole i centri. Velika većina tekstova prevedena je s grčkog. U XI-XII stoljeću. pojavljuju se izvanredni primjeri staroruske prijevodne umjetnosti. Tijekom stoljeća uživale su stalan uspjeh među čitateljima i utjecale na starorusku književnost, folklor i likovnu umjetnost.

Sjevernoruski prijevod "Života Andreja ludog" (XI. stoljeće ili najkasnije početak 12. stoljeća) imao je primjetan utjecaj na razvoj ideja o svetoj ludosti u staroj Rusiji (vidi također § 3.1) . Izvanredna knjiga svjetske srednjovjekovne književnosti, "Priča o Varlaamu i Joasafu" (najkasnije od prve polovice 12. stoljeća, vjerojatno Kijev), slikovito je i figurativno ispričala drevnom ruskom čitatelju o indijskom princu Joasafu, koji je pod utjecajem pustinjaka Varlaama, odrekao se prijestolja i svjetovnih radosti i postao asketski pustinjak. "Život Vasilija Novog" (XI - XII st.) pogodio je maštu srednjovjekovnih ljudi impresivnim slikama paklenih muka, raja i posljednjeg suda, kao i te zapadnoeuropske legende (na primjer, "Vizija Tnugdala", sredina XII stoljeća), koja je kasnije hranila Danteovu Božanstvenu komediju.

Najkasnije početkom 12. stoljeća. u Rusiji je preveden s grčkog i dopunjen novim člancima Prolog, koji potječe iz bizantskog sinaksara (grč. ukhnbosypn) - zbirke kratkih podataka o životima svetaca i crkvenim blagdanima. (Prema M. N. Speranskom, prijevod je izvršen na Atosu ili u Carigradu zajedničkim radom staroruskih i južnoslavenskih pisara.) Prolog sadrži u skraćenim izdanjima žitija, riječi za kršćanske blagdane i druge crkvene učiteljske tekstove, raspoređene godine po crkvenom kalendaru, počevši od prvog dana rujna. U Rusiji je Prolog bio jedna od omiljenih knjiga; više puta je uređivan, prerađivan i nadopunjavan ruskim i slavenskim člancima.

Povijesna djela dobila su posebnu pozornost. Najkasnije od 12. stoljeća, po svemu sudeći, na jugozapadu Rusije, u Kneževini Galiciji, poznati spomenik antičke historiografije - "Povijest židovskog rata" Josipa Flavija, fascinantna i dramatična priča o ustanku u Judeji 67.-73., preveden je na slobodan način. protiv Rima. Prema V.M.Istrinu, u 11.st. U Kijevu je prevedena bizantska svjetska kronika monaha Georgija Amartola. Međutim, također se pretpostavlja da je ovo bugarski prijevod ili prijevod koji je napravio Bugarin u Rusiji. Zbog nedostatka izvornika i jezične bliskosti staroruskih i južnoslavenskih tekstova, njihova je lokalizacija često hipotetska i izaziva znanstvene rasprave. Nije uvijek moguće reći koje rusizme u tekstu treba pripisati istočnoslavenskom autoru ili prevoditelju, a koje kasnijim prepisivačima.

U 11.st Na temelju prevedenih grčkih kronika Jurja Amartola, Sirijca Ivana Malale (bugarski prijevod, vjerojatno iz 10. stoljeća) i drugih izvora, sastavljen je “Kronograf prema Velikom izlaganju”. Spomenik je pokrivao razdoblje od biblijskih vremena do povijesti Bizanta u 10. stoljeću. i odražen je već u Početnoj kronici oko 1095. (vidi § 2.3). "Kronograf prema Velikom izlaganju" nije sačuvan, ali je postojao u prvoj polovici 15. stoljeća, kada je korišten u Drugom izdanju Kroničara helenizma i Rima - najvećoj staroruskoj kompilaciji kronografskog zakonika koji sadrži prikaz svjetske povijesti od stvaranja svijeta.

O staroruskim prijevodima 11.-12.st. obično uključuju "Devgenie's Act" i "The Tale of Akira the Wise". Oba su djela dospjela u naše vrijeme u kasnim kopijama 15.-18. stoljeća. a zauzimaju posebno mjesto u staroruskoj književnosti. “Devgenijevo djelo” prijevod je bizantskog herojskog epa, koji je s vremenom revidiran u Rusiji pod utjecajem vojnih priča i herojskih epova. Asirska “Priča o Akiri Mudrom” primjer je zabavnih, poučnih i polu-bajkovitih kratkih priča, toliko omiljenih u drevnim književnostima Bliskog istoka. Njegovo najstarije izdanje sačuvano je u fragmentima u aramejskom papirusu s kraja 5. stoljeća. PRIJE KRISTA e. iz Egipta. Vjeruje se da je “Priča o Akiri Mudrom” prevedena na ruski sa sirijskog ili armenskog izvornika koji datira iz njega.

Ljubav prema didaktičkoj sentencioznosti, svojstvena srednjem vijeku, dovela je do prijevoda "Pčele" (najkasnije od 12. do 13. stoljeća) - popularne bizantske zbirke moralizirajućih aforizama antičkih, biblijskih i kršćanskih autora. "Pčela" ne samo da je sadržavala etičke upute, već je značajno proširila povijesne i kulturne horizonte staroruskog čitatelja.

Prijevod je očito obavljen u metropoliji u Kijevu. Sačuvani su prijevodi dogmatskih, crkvenih učiteljskih, epistolarnih i protulatinskih djela kijevskih mitropolita Ivana II (1077-89) i Nicefora (1104-21), podrijetlom Grka, koji su pisali na svom materinjem jeziku. Nikiforova poruka Vladimiru Monomahu "o postu i uzdržavanju od osjećaja" obilježena je visokim književnim vrijednostima i stručnim prevoditeljskim tehnikama. U prvoj polovici 12.st. Prijevodima se bavio Grk Teodozije. Po nalogu monaškog kneza Nikole (Svjatoše) preveo je poruku pape Lava I. Velikog carigradskom patrijarhu Flavijanu o krivovjerju Eutiha. Grčki izvornik poruke primljen je iz Rima.

Još neugašene nakon crkvenog raskola 1054., veze s Rimom duguju nastanak jednog od glavnih blagdana Ruske crkve (nepriznatog od Bizant i pravoslavnih južnih Slavena) - prijenosa moštiju svetog Nikole Čudotvorca iz Mire Likijske u Maloj Aziji u talijanski grad Bari 1087. (9. svibnja). Utemeljen u Rusiji krajem 11. stoljeća, pridonio je razvoju ciklusa prijevodnih i izvornih djela u čast Nikole Mirlikijskog, koji uključuje “Pohvalnu riječ o prijenosu moštiju Nikole Čudotvorca, ” priče o čudima sveca, sačuvane u prijepisima iz 12. stoljeća itd.

§ 2.3. Kijevsko-pečerski samostan i drevne ruske kronike. Najvažnije književno i prevoditeljsko središte predmongolske Rusije bio je samostan Kijev-Pečerski, koji je obrazovao sjajnu plejadu originalnih pisaca, propovjednika i crkvenih vođa. Dosta rano, u drugoj polovici 11. stoljeća, manastir je uspostavio knjižne veze s Atosom i Carigradom. Pod kijevskim velikim knezom Vladimirom Svjatoslavičem (978.-1015.) na Svetoj gori položio je monaške zavjete Antonije († 1072.-73.), utemeljitelj ruskog monaštva, jedan od utemeljitelja Kijevo-Pečerskog samostana. Njegov učenik Teodozije Pečerski postao je “otac ruskog monaštva”. Za vrijeme njegova igumana u samostanu Kijevo-Pechersk (1062-74), broj braće je dosegao brojku bez presedana u Rusiji - 100 ljudi. Teodozije nije bio samo duhovni pisac (autor crkvenog učenja i protulatinskih djela), nego i organizator prevoditeljskog rada. Na njegovu inicijativu prevedena je povelja zajednice Studitskog samostana Ivana Krstitelja u Carigradu, koju je u Rusiju poslao Antonijev monah Efraim, koji je živio u jednom od carigradskih samostana. Usvojena u kijevsko-pečerskom samostanu, Studitska povelja je zatim uvedena u sve staroruske samostane.

Od posljednje trećine 11.st. Kijevsko-pečerski samostan postaje središte drevnih ruskih kronika. Povijest ranog kroničarskog pisanja briljantno je rekonstruirana u djelima A. A. Shakhmatova, iako svi istraživači ne dijele određene odredbe njegova koncepta. Godine 1073. u Kijevo-Pečerskom samostanu, na temelju Najdrevnijeg zakonika (vidi § 2.2), sastavljen je zakonik Nikona Velikog, suradnika Antonija i Teodozija Pečerskih. Nikon je prvi dao povijesnim zapisima oblik vremenskih članaka. Nepoznat u bizantskim kronikama, čvrsto je utemeljen u drevnim ruskim kronikama. Njegov je rad bio temelj Početnog kodeksa koji se pojavio pod pečerskim opatom Ivanom (oko 1095.) - prvi sveruski ljetopisni spomenik u prirodi.

Tijekom drugog desetljeća 12.st. jedno za drugim pojavila su se izdanja nove kroničke zbirke - "Povijest minulih godina". Sve su ih sastavili pisari koji su odražavali interese jednog ili drugog princa. Prvo izdanje izradio je kijevsko-pečerski redovnik Nestor, kroničar velikog kijevskog kneza Svjatopolka Izjaslaviča (prema A. A. Šahmatovu - 1110.-12., prema M. D. Priselkovu - 1113.). Nestor je uzeo Osnovni zakonik kao osnovu za svoje djelo, nadopunjujući ga brojnim pisanim izvorima i narodnim legendama. Nakon smrti Svjatopolka Izjaslaviča 1113. godine, njegov politički protivnik Vladimir Monomah stupio je na kijevsko prijestolje. Novi veliki knez prenio je kroniku u samostan svoje obitelji sv. Mihovila Vydubitsky blizu Kijeva. Tamo je 1116. opat Sylvester stvorio drugo izdanje Priče o prošlim godinama, pozitivno ocjenjujući aktivnosti Monomaha u borbi protiv Svyatopolka. Treće izdanje "Priče o prošlim godinama" sastavljeno je 1118. godine u ime najstarijeg sina Vladimira Monomaha Mstislava.

"Priča o prošlim godinama" najvrjedniji je spomenik staroruske povijesne misli, književnosti i jezika, složena zbirka sastava i izvora. Struktura ljetopisnog teksta je heterogena. "Priča o prošlim godinama" uključuje epske legende (o smrti proroka kneza Olega od ugriza zmije koja je ispuzala iz lubanje njegovog voljenog konja, pod 912., o osveti princeze Olge Drevljanima pod 945.-46. ), narodne priče (o starješini koji je spasio Belgorod od Pečenega, pod 997.), toponomastičke legende (o mladiću Kožemjaku koji je porazio pečeneškog junaka, pod 992.), svjedočanstva suvremenika (vojvoda Vyshata i njegov sin, vojvoda Yan), mirovni ugovori s Bizantom 911., 944. i 971., crkveni nauk (govor grčkog filozofa 986.), hagiografske priče (o ubojstvu knezova Borisa i Gleba 1015.), vojničke priče itd. Heterogenost kronike uvjetovala je posebna, hibridna priroda njegova jezika: složeno prožimanje crkvenoslavenskih i ruskih jezičnih elemenata u tekstu, mješavina knjižnih i neknjižnih elemenata. "Priča o prošlim godinama" postala je nenadmašan uzor stoljećima i bila temelj za daljnje drevne ruske kronike.

§ 2.4. Književni spomenici u "Priči o prošlim godinama". Kronika uključuje "Priču o osljepljenju kneza Vasilka Terebovlskog" (1110-ih), koja je nastala kao samostalno djelo o kneževskim zločinima. Njegov autor, Vasilij, bio je očevidac i sudionik dramatičnih događaja, te je vrlo dobro poznavao sve događaje u međusobnim ratovima 1097.-1100. Cijela scena dočeka Vasilka kod kneževa Svjatopolka Izjaslaviča i Davida Igoreviča, njegovo uhićenje i osljepljivanje, kasnija mučenja oslijepljenog čovjeka (epizoda s krvavom košuljom koju je oprao svećenik) napisani su s dubokim psihologizmom, velikom specifičnom točnošću i uzbudljiva drama. U tom smislu, Vasilijevo djelo anticipira "Priču o ubojstvu Andreja Bogoljubskog" sa svojim živopisnim psihološkim i realističnim skicama (vidi § 3.1).

Izbor djela Vladimira Monomaha († 1125.) bio je organski uključen u „Priču prošlih godina“ - plod dugogodišnjeg života i dubokih razmišljanja najmudrijih knezova razdoblja apanaže. Poznata pod nazivom "Pouka", sastoji se od tri djela iz različitih razdoblja: upute za djecu, autobiografije - kronike Monomakhovih vojnih i lovačkih podviga te pisma iz 1096. njegovom političkom suparniku, černigovskom knezu Olegu Svjatoslaviču. U "Uputi" autor je sažeo svoja životna načela i kneževski kodeks časti. Ideal "Upute" je mudar, pravedan i milostiv vladar, koji sveto čuva vjernost ugovorima i poljupcu križa, hrabri princ-ratnik, koji u svemu dijeli rad sa svojom četom, i pobožni kršćanin. Kombinacija poučnih i autobiografskih elemenata nalazi izravnu paralelu u apokrifnim "Testamentima dvanaestorice patrijarha", poznatim u srednjovjekovnoj bizantskoj, latinskoj i slavenskoj književnosti. "Judin testament o hrabrosti" uključen u apokrife imao je izravan utjecaj na Monomaha.

Njegovo djelo stoji u rangu sa srednjovjekovnim zapadnoeuropskim poukama djeci - prijestolonasljednicima. Najpoznatiji među njima su “Testament”, koji se pripisuje bizantskom caru Vasiliju I. Makedonskom, anglosaksonski “Učenje” kralja Alfreda Velikog i “Učenje otaca” (8. stoljeće), korišteno za obrazovanje kraljevske djece. Ne može se tvrditi da je Monomakh bio upoznat s tim djelima. No, ne može se ne prisjetiti da je njegova majka potjecala iz obitelji bizantskog cara Konstantina Monomaha, a supruga mu je bila Gida († 1098./9.), kći posljednjeg anglosaksonskog kralja Haralda, koji je poginuo u bitci kod Hastingsa. godine 1066.

§ 2.5. Razvoj hagiografskih žanrova. Jedno od prvih djela staroruske hagiografije je “Život Antuna Pečerskog” (§ 2.3). Iako nije preživjela do danas, može se tvrditi da je bila izvanredno djelo svoje vrste. Žitije je sadržavalo vrijedne povijesne i legendarne podatke o nastanku Kijevo-pečerskog samostana, utjecalo je na kroničarsko pisanje, poslužilo je kao izvor za Početni zakonik, a kasnije je korišteno u “Kijevo-pečerskom paterikonu”.

Značajke života i povijesne pohvalne riječi spojene su u jednom od najstarijih spomenika naše književnosti - retorički ukrašenom "Spomenu i pohvali ruskom knezu Vladimiru" (11. stoljeće) monaha Jakova. Djelo je posvećeno svečanom slavljenju krstitelja Rusije, dokazu njegove izabranosti od Boga. Jakov je imao pristup drevnoj kronici koja je prethodila Priči o prošlim godinama i Primarnom kodu, te je koristio njezine jedinstvene podatke, koji su točnije prenijeli kronologiju događaja u vrijeme Vladimira Svjatoslaviča.

Životi kijevsko-pečerskog monaha Nestora (ne ranije od 1057. - početak 12. stoljeća), stvoreni prema uzorima bizantske hagiografije, odlikuju se svojim izvanrednim književnim zaslugama. Njegovo "Čitanje o životu Borisa i Gleba" zajedno s drugim spomenicima 11.-12. (dramatičnija i emotivnija “Priča o Borisu i Glebu” i njezin nastavak “Priča o čudesima Romana i Davida”) čine rašireni ciklus o krvavom međusobnom ratu sinova kneza Vladimira Svjatoslaviča za kijevsko prijestolje. Boris i Gleb (kršteni Roman i David) prikazani su kao mučenici ne toliko vjerske koliko političke ideje. Odabravši smrt 1015. pred borbom protiv starijeg brata Svjatopolka, koji je preuzeo vlast u Kijevu nakon očeve smrti, oni svim svojim ponašanjem i smrću potvrđuju pobjedu bratske ljubavi i potrebu podređenosti mlađih kneževa najstariji u rodu kako bi se očuvalo jedinstvo ruske zemlje. Kneževi strastonosci Boris i Gleb, prvi kanonizirani sveci u Rusiji, postali su njeni nebeski pokrovitelji i zaštitnici.

Nakon "Čitanja", Nestor je na temelju sjećanja svojih suvremenika stvorio detaljnu biografiju Teodozija Pečerskog, koja je postala uzor u žanru monaškog života. Djelo sadrži dragocjene podatke o samostanskom životu i običajima, o odnosu običnih laika, bojara i velikog kneza prema monasima. Kasnije je “Život Teodozija Pečerskog” uključen u “Kijevo-pečerski paterikon” - posljednje veliko djelo predmongolske Rusije.

U bizantskoj književnosti paterici (usp. grč. rbfesykn, staroruski otchnik 'otechnik, paterik') bili su zbirke poučnih kratkih priča o asketama monaškog i pustinjačkog života (nekog područja poznatog po monaštvu), kao i zbirke njihovih moraliziranja i asketske izreke i kratke riječi . Zlatni fond srednjovjekovne zapadnoeuropske književnosti uključivao je Skitski, Sinajski, egipatski i rimski paterikon, poznat u prijevodima s grčkog u staroslavenskom pisanju. Nastao po ugledu na prevedenu "otadžbinu", "Kijevopečerski paterikon" dostojno nastavlja ovaj niz.

Još u XI - XII stoljeću. U Kijevo-pečerskom samostanu zapisane su legende o njegovoj povijesti i podvižnicima pobožnosti koji su se u njemu podvizavali, što se odražava u "Priči o prošlim godinama" pod 1051. i 1074. god. U 20-30-im godinama. XIII stoljeće Počinje nastajati “Kijevo-pečerski paterikon” - zbirka kratkih priča o povijesti ovog samostana, njegovih redovnika, njihovom asketskom životu i duhovnim podvizima. Spomenik se temelji na porukama i popratnim paterikonskim pričama dvojice kijevsko-pečerskih monaha: Šimuna († 1226.), koji je 1214. postao prvi episkop Vladimira i Suzdalja, i Polikarpa († 1. polovica 13. stoljeća). Izvori njihovih priča o događajima 11. - prve polovice 12. stoljeća. Pojavile su se samostanske i obiteljske tradicije, narodne priče, kijevsko-pečerska kronika i životi Antuna i Teodozija Pečerskih. Nastajanje žanra paterikona odvijalo se na razmeđu usmene i pisane tradicije: folklora, hagiografije, kronike i govorničke proze.

"Kijevo-pečerski paterikon" jedna je od najomiljenijih knjiga pravoslavne Rusije. Stoljećima se rado čitao i prepisivao. 300 godina, prije pojave Volokolamskog paterikona 30-ih-40-ih godina. XVI stoljeće (vidi § 6.5), ostao je jedini izvorni spomenik ovog žanra u staroruskoj književnosti.

§ 2.6. Pojava "hodajućeg" žanra. Početkom 12.st. (1104.-1107.) opat jednog od černigovskih samostana Daniel hodočastio je u Svetu Zemlju i tamo ostao godinu i pol. Danielova misija imala je političku pozadinu. U Svetu Zemlju stigao je nakon osvajanja Jeruzalema od strane križara 1099. godine i formiranja Jeruzalemskog latinskog kraljevstva. Baldwin (Baudouin) I. (1100.-18.), jedan od vođa Prvog križarskog rata, dvaput je primio Daniela u audijenciju kod jeruzalemskog kralja, koji mu je više puta pokazao i druge iznimne znakove pažnje. U "Šetnji" Daniel se pred nama pojavljuje kao glasnik čitave ruske zemlje kao svojevrsne političke cjeline.

Danielov "Hod" primjer je hodočasničkih bilježaka, vrijedan izvor povijesnih podataka o Palestini i Jeruzalemu. Formom i sadržajem podsjeća na brojne srednjovjekovne itinerarije (lat. itinerarium ‘opis putovanja’) zapadnoeuropskih hodočasnika. Detaljno je opisivao put, znamenitosti koje je vidio, prepričavao predaje i legende o svetištima Palestine i Jeruzalema, ponekad ne razlikujući crkvenokanonske priče od apokrifnih. Daniel je najveći predstavnik hodočasničke književnosti ne samo drevne Rusije, već i cijele srednjovjekovne Europe.

§ 2.7. apokrifa. Kao i u srednjovjekovnoj Europi, u Rusiji se već u 11. stoljeću, osim pravoslavne književnosti, pojavljuju apokrifi (grč. rkhh f t 'tajno, skriveno') - poluknjižne, polunarodne priče vjerske tematike koje nisu uključene u crkveni kanon (u povijesti se mijenjao smisao pojma apokrifa). Njihov glavni tok došao je u Rus' iz Bugarske, gdje je u X. st. Jaka je bila dualistička hereza bogumila koja je propovijedala ravnopravno sudjelovanje Boga i đavla u stvaranju svijeta, njihovu vječnu borbu u svjetskoj povijesti i ljudskom životu.

Apokrifi čine svojevrsnu pučku Bibliju i uglavnom se dijele na starozavjetne („Priča o tome kako je Bog stvorio Adama“, „Oporuke dvanaestorice patrijarha“, apokrifi o Salomonu, u kojima prevladavaju demonološki motivi, „Knjiga Henokova). Pravednik"), novozavjetni ("Tomino evanđelje", "Prvo Jakovljevo evanđelje", "Nikodemovo evanđelje", "Afroditina"), eshatološki - o zagrobnom životu i konačnim sudbinama svijeta ("Viđenje proroka Izaije", "Bogorodičin hod u mukama", "Otkrivenje" Metoda iz Patare, korišteno već u "Pričama minulih godina" pod 1096.).

Poznata su apokrifna žitija, muke, riječi, poruke, razgovori itd. Veliku ljubav uživao je “Razgovor tri jerarha” (Vasilija Velikog, Grigorija Bogoslova i Ivana Zlatoustog), sačuvan u staroruskim prepisima iz 12. stoljeća. među ljudima. Pisana u obliku pitanja i odgovora na najrazličitije teme: od biblijskih do »prirodoslovnih«, otkriva, s jedne strane, jasne dodirne točke sa srednjovjekovnom grčkom i latinskom književnošću (primjerice, Joca monachorum 'Monaške igre '), a s druge - doživjela je kroz svoju rukopisnu povijest snažan utjecaj narodnih praznovjerja, poganskih ideja i zagonetki. Mnogi apokrifi uključeni su u dogmatsko-polemičku kompilaciju "Tumačna palea" (možda iz 13. stoljeća) i u njezinu reviziju "Kronografska palea".

U srednjem vijeku postojali su posebni popisi (indeksi) odricanih, odnosno od Crkve zabranjenih knjiga. Najstariji slavenski indeks, preveden s grčkog, nalazi se u Izborniku iz 1073. Nezavisni popisi odbačenih knjiga, koji odražavaju stvarni raspon čitanja u drevnoj Rusiji, pojavljuju se na prijelazu iz 14. u 15. stoljeće. i imaju preporučljivu, a ne strogo zabranjujuću (s naknadnim kaznenim sankcijama) prirodu. Mnogi apokrifi ("Evanđelje po Tomi", "Prvo evanđelje po Jakovu", "Evanđelje po Nikodemu", "Priča o Afroditiji", koji značajno nadopunjuju informacije Novog zavjeta o zemaljskom životu Isusa Krista) ne mogu se shvatiti kao " lažni spisi" i bili su štovani na razini crkvenih kanonskih djela. Apokrifi su ostavili zapažene tragove u književnosti i umjetnosti cijele srednjovjekovne Europe (u crkvenom slikarstvu, arhitektonskom ukrasu, ukrasu knjiga itd.).

§ 2.8. Književnost i pisanje Velikog Novgoroda. Čak ni u antičko doba književni život nije bio koncentriran samo u Kijevu. Na sjeveru Rusije najveće kulturno središte i trgovačko-obrtničko središte bio je Veliki Novgorod, koji je rano, već početkom 11. stoljeća, pokazao težnje prema izolaciji od Kijeva i postigao političku neovisnost 1136. godine.

Sredinom 11.st. U Novgorodu su već pisane kronike u crkvi Svete Sofije. Novgorodske kronike općenito se odlikuju svojom kratkoćom, poslovnim tonom, jednostavnim jezikom i odsutnošću retoričkih ukrasa i živopisnih opisa. Namijenjeni su novgorodskom čitatelju, a ne sveruskoj distribuciji, govore o lokalnoj povijesti, rijetko se dotiču događaja iz drugih zemalja, a zatim uglavnom u odnosu na Novgorod. Jedan od prvih staroruskih pisaca koji su nam poznati po imenu bio je Luka Židjata († 1059.-60.), novgorodski biskup od 1036. (Nadimak je deminutivna tvorba od svjetovnog imena Židoslav ili crkvenog imena Juraj: Gjurgij> Gjurata> Židjata .) Njegovo “Poučavanje braći” “o temeljima kršćanske vjere i pobožnosti predstavlja sasvim drugačiji tip retoričke strategije u usporedbi s Hilarionovom “Propovijedi o Zakonu i milosti”. Lišena je govorničkih trikova, napisana pristupačnim jezikom, jednostavno i kratko.

Godine 1015. u Novgorodu je izbio ustanak, uzrokovan besramnim upravljanjem kneževske družine, koja se uglavnom sastojala od varjaških plaćenika. Da bi se spriječili takvi sukobi, po nalogu Jaroslava Mudrog i uz njegovo sudjelovanje, 1016. godine sastavljen je prvi pisani zakon u Rusiji - "Najdrevnija istina", ili "Istina Jaroslavova". Ovo je temeljni dokument u povijesti drevnog ruskog prava u 11. - ranom 12. stoljeću. U prvoj polovici 11.st. uvršten je u Kratko izdanje "Ruske istine" - zakonodavstvo Jaroslava Mudrog i njegovih sinova. "Kratka istina" došla je do nas u dva popisa iz sredine 15. stoljeća. u Novgorodskoj prvoj kronici mlađe redakcije. U prvoj trećini 12.st. "Kratku pravdu" zamijenio je novi zakonski zakonik - Dugo izdanje "Ruske Pravde". Ovo je samostalni spomenik, koji uključuje različite pravne dokumente, uključujući "Kratku istinu". Najstariji popis "Dugometne Pravde" sačuvan je u Novgorodskoj krmanici iz 1280. Pojava na samom početku našeg pisanja uzornog zakonodavnog kodeksa napisanog na staroruskom jeziku bila je od iznimno velike važnosti za razvoj poslovnog jezika.

Najvažniji izvori svakodnevnog pisma 11.-15.st. su slova od brezove kore. Njihov kulturno-povijesni značaj je izuzetno velik. Tekstovi na brezovoj kori omogućili su okončanje mita o gotovo sveopćoj nepismenosti u staroj Rusiji. Slova od brezove kore prvi put su otkrivena 1951. tijekom arheoloških iskapanja u Novgorodu. Zatim su pronađeni u Staroj Rusi, Pskovu, Smolensku, Tveru, Toržoku, Moskvi, Vitebsku, Mstislavlju, Zvenigorodu Galitskom (blizu Lvova). Trenutno njihova zbirka broji preko tisuću dokumenata. Velika većina izvora dolazi iz Novgoroda i njegovih zemalja.

Za razliku od skupog pergamenta, brezina kora bila je najdemokratičniji i lako dostupan materijal za pisanje. Na mekoj brezovoj kori slova su se istiskivala ili grebala oštrom metalnom ili koštanom šipkom, što se nazivalo škrabotina. Samo u rijetkim slučajevima korišteno je pero i tinta. Najstariji dokumenti od brezove kore koji su danas otkriveni potječu iz prve polovice – sredine 11. stoljeća. Socijalni sastav autora i primatelja pisama od brezove kore vrlo je širok. Među njima nisu samo predstavnici titulnog plemstva, svećenstva i monaštva, što je samo po sebi razumljivo, nego i trgovci, starješine, domaćice, ratnici, zanatlije, seljaci itd., što ukazuje na široku raširenost pismenosti u Rusiji već u 11.-12.st. Žene su sudjelovale u dopisivanju na brezovoj kori. Ponekad su oni primatelji ili autori poruka. Sačuvano je nekoliko pisama poslanih od žene do žene. Gotovo sva slova brezove kore napisana su na staroruskom, a samo nekoliko na crkvenoslavenskom.

Pisma od brezove kore uglavnom su privatna pisma. U njima je vrlo detaljno prikazan svakodnevni život i brige srednjovjekovne osobe. Autori poruka govore o svojim poslovima: obiteljskim, gospodarskim, trgovačkim, novčanim, parničnim, putovanjima, vojnim pohodima, pohodima radi danka itd. Nisu rijetki dokumenti poslovnog sadržaja: računi, priznanice, zapisnici dužničkih obveza, vlasničke oznake. , oporuke, kupoprodajne mjenice, molbe seljaka feudalcu itd. Zanimljivi su poučni tekstovi: vježbenice, abecedari, popisi brojeva, popisi slogova po kojima su učili čitati. Sačuvane su i zavjere, zagonetka i školska šala. Sva ta svakodnevna strana srednjovjekovnog načina života, sve te životne sitnice, tako očite suvremenicima i neprestano izmičući istraživačima, slabo se odražavaju u književnosti 11.-15. stoljeća.

Povremeno se nalaze pisma od brezove kore crkvenog i književnog sadržaja: odlomci liturgijskih tekstova, molitava i učenja, na primjer, dva citata iz "Propovijedi o mudrosti" Ćirila Turovskog (vidi § 3.1) u popisu od brezove kore sv. prva 20. obljetnica 13. stoljeća. iz Torzhoka.

§ 3. Decentralizacija staroruske književnosti
(druga trećina 12. - prva četvrtina 13. stoljeća)

§ 3.1. Stara i nova književna središta. Nakon smrti Vladimira Monomaha, sina Mstislava Velikog († 1132.), Kijev je izgubio vlast nad većinom ruskih zemalja. Kijevska Rus se raspala na desetak i pol suverenih i polusuverenih država. Feudalnu rascjepkanost pratila je kulturna decentralizacija. Iako su najvećim crkvenim, političkim i kulturnim središtima i dalje ostali Kijev i Novgorod, književni se život budio i razvijao i u drugim zemljama: Vladimiru, Smolensku, Turovu, Polocku itd.

Istaknuti predstavnik bizantskog utjecaja u predmongolskom razdoblju je Klement Smoljatič, drugi kijevski metropolit nakon Hilariona (1147.-55., s kratkim prekidima), izabran i postavljen u Rus' među domaćim starosjediocima. (Njegov nadimak dolazi od imena Smolyat i ne ukazuje na podrijetlo iz Smolenske zemlje.) Klementovo polemičko pismo smolenskom prezbiteru Tomi (sredina 12. stoljeća) govori o Homeru, Aristotelu, Platonu, tumačenju Svetoga pisma uz pomoć parabola i alegorije, te potraga za duhovnim značenjem u objektima materijalne prirode, kao i shedografija - najviši tečaj opismenjavanja u grčkom obrazovanju, koji se sastojao od gramatičke analize i pamćenja vježbi (riječi, oblika, itd.) za svako slovo abeceda.

Svečana riječ zahvale kijevskom velikom knezu Rjuriku Rostislaviču, koju je napisao Mojsije, opat Vidubitskog samostana svetog Mihovila u blizini Kijeva, u povodu završetka građevinskih radova 1199. godine na izgradnji zida koji je ojačao obalu ispod drevna katedrala sv. Mihovila, ističe se svojom vještom retoričkom tehnikom. Vjeruje se da je Mojsije bio kroničar Rjurika Rostislaviča i sastavljač Kijevskog velikog kneževskog zakonika iz 1200. godine, sačuvanog u Ipatijevskom ljetopisu.

Jedan od najučenijih pisara bio je jerođakon i domestik (namjesnik crkve) Antonijevog manastira u Novgorodu, Kirik, prvi staroruski matematičar. Napisao je matematička i kronološka djela, objedinjena u “Nauk o brojevima” (1136.) i “Pitanje” (sredina 12. stoljeća) - složeno djelo u obliku pitanja lokalnom nadbiskupu Nifontu, mitropolitu Klimentu Smolyatichu i drugim osobama koje se tiču razne aspekte crkveno-obrednog i svjetovnog života i raspravljalo među novgorodskim župljanima i klerom. Moguće je da je Kirik sudjelovao u mjesnoj nadbiskupskoj kronici. Krajem 1160. god. Svećenik German Voyata, preradivši prijašnju kroniku, sastavio je nadbiskupski kodeks. Rane novgorodske kronike i Kijevsko-pečerski početni zakonik odraženi su u sinodskom popisu 13.-14. stoljeća. Novgorodska prva kronika.

Novgorodac Dobrynya Yadreykovich (novgorodski nadbiskup Antonije od 1211.) prije monaških zavjeta putovao je do svetih mjesta u Carigradu prije nego što su ga zauzeli križari 1204. godine. Ono što je vidio tijekom putovanja ukratko je opisao u „Knjizi o sv. Hodočasnik” - svojevrsni vodič po carigradskim svetištima. Pad Konstantinopola 1204. godine posvećen je svjedočenju nepoznatog očevica, uključenom u Prvu novgorodsku kroniku - "Priča o zauzimanju Carigrada od strane Frjaga". Napisana izvanjskom nepristranošću i objektivnošću, priča značajno nadopunjuje sliku poraza Carigrada od strane križara iz Četvrtog pohoda, koju su nacrtali latinski i bizantski povjesničari i memoaristi.

Turovski biskup Kiril († oko 1182.), “Zlatoust” stare Rusije, bio je briljantan u tehnikama bizantskog govorništva. Uzvišenost vjerskih osjećaja i misli, dubina teoloških tumačenja, izražajan jezik, jasnoća usporedbi, istančan osjećaj za prirodu - sve je to učinilo propovijedi Ćirila Turovskog prekrasnim spomenikom staroruske rječitosti. Mogu se staviti u ravan s najboljim djelima suvremenog bizantskog propovijedanja. Tvorbe Ćirila Turovskog raširile su se u Rusiji i izvan njezinih granica - među pravoslavnim Južnim Slavenima, te uzrokovale brojne preinake i oponašanja. Ukupno mu se pripisuje više od 30 skladbi: ciklus od 8 riječi za praznike Obojenog trioda, ciklus sedmotjednih molitava, “Priča o Beloriztsyju i ministru i dušama i pokajanju” itd. . Prema I. P. Ereminu, u alegorijskom obliku " Prispodobe o ljudskoj duši i tijelu "(između 1160.-69.) Kiril iz Turova napisao je optužujući pamflet protiv biskupa Fjodora iz Rostova, koji se borio, uz potporu kneza apanaže Andreja Bogoljubskog , sin Jurija Dolgorukog, za neovisnost svoje stolice od kijevske metropolije.

Pod Andrejem Bogoljubskim Vladimiro-Suzdaljska kneževina, koja je prije njega bila jedna od najmlađih i najbeznačajnijih sudbina, doživjela je politički i kulturni procvat. Postavši najmoćniji knez u Rusiji, Andrej Bogoljubski sanjao je o ujedinjenju ruskih zemalja pod svojom vlašću. U borbi za crkvenu neovisnost od Kijeva, planirao je ili odvojiti Suzdaljsku oblast od Rostovske biskupije i uspostaviti drugu (poslije Kijevske) metropoliju u Vladimiru u Rusiji, zatim je, nakon odbijanja carigradskog patrijarha, pokušao postići autokefalnost Rostovske biskupije. Značajnu pomoć u ovoj borbi dobio je od literature koja je veličala njegova djela i mjesna svetišta, dokazujući posebno pokroviteljstvo nebeskih sila sjeveroistočne Rusije.

Andrej Bogoljubski odlikovao se dubokim štovanjem Majke Božje. Otputovavši u Vladimir iz Vyshgoroda kod Kijeva, ponio je sa sobom drevnu ikonu Majke Božje (prema legendi, koju je naslikao evanđelist Luka), a zatim je naredio da se sastavi legenda o njezinim čudima. Djelo potvrđuje odabranost Vladimiro-Suzdalske države među ostalim ruskim kneževinama i primat političke važnosti njezina suverena. Legenda je označila početak popularnog ciklusa spomenika o jednom od najomiljenijih ruskih svetinja - ikoni Vladimirske Majke Božje, koji je kasnije uključio "Priču o Temiru Aksaku" (početak 15. stoljeća; vidi § 5.2 i § 7.8) i kompilacija "Legenda o Vladimirskoj ikoni" Gospe "(sredina 16. stoljeća). Godine 1160 Pod Andrejem Bogoljubskim ustanovljen je 1. listopada blagdan Pokrova Presvete Bogorodice u spomen na ukazanje Majke Božje Andreju Ludi i Epifaniju u Vlahernskoj crkvi u Konstantinopolu, moleći se za kršćane i pokrivajući ih svojom pokrivalo za glavu - omofor (vidi § 2.2). Stara ruska djela nastala u čast ovog praznika (prološka legenda, služba, riječi za zastup) objašnjavaju ga kao poseban zagovor i pokroviteljstvo Majke Božje ruske zemlje.

Nakon što je 1. kolovoza 1164. porazio povolške Bugare, Andrej Bogoljubski je sastavio zahvalnu "Riječ o milosrđu Božjem" (prvo izdanje - 1164.) i ustanovio praznik Svemilosrdnog Spasitelja i Presvete Bogorodice. Ovi događaji također su posvećeni "Priči o pobjedi nad Volškim Bugarima 1164. i blagdanu Svemilosrdnog Spasitelja i Presvete Bogorodice" (1164.-65.), koji se slavi 1. kolovoza u spomen na pobjede na ovom dan bizantskog cara Manuela Komnena (1143-80) nad Saracenima i Andreja Bogoljubskog nad Volškim Bugarima. Legenda je odražavala rastuću vojno-političku moć Vladimiro-Suzdalske države i prikazivala Manuela Komnena i Andreja Bogoljubskog kao jednake u slavi i dostojanstvu.

Nakon što su u Rostovu 1164. godine pronađene relikvije biskupa Leontija, koji je propovijedao kršćanstvo u Rostovskoj zemlji, a ubili su ga pogani oko 1076., napisana je kratka verzija njegova života (prije 1174.). "Život Leontija Rostovskog", jedno od najraširenijih djela staroruske hagiografije, veliča svetog mučenika kao nebeskog zaštitnika Vladimirske Rusije.

Jačanje kneževske moći dovelo je do sukoba između Andreja Bogoljubskog i bojarske opozicije. Smrt princa 1174. kao rezultat zavjere u palači živopisno je prikazana u dramatičnoj "Priči o ubojstvu Andreja Bogoljubskog" (očigledno između 1174.-77.), kombinirajući visoke književne vrijednosti s povijesno važnim i točnim detaljima. Autor je bio očevidac događaja, što ne isključuje zapis priče iz njegovih riječi (jedan od mogućih autora je sluga ubijenog princa Kuzmishcha Kiyanin).

Vječnu temu “jada od duše” razvija i Daniil Zatočnik, jedan od najtajanstvenijih staroruskih autora (XII. ili XIII. stoljeće). Njegovo je djelo sačuvano u nekoliko izdanja u prijepisima iz 16. - 17. stoljeća, što očito odražava kasnu fazu u povijesti spomenika. “Riječ” i “Molitva” Daniila Zatočnika zapravo su dva samostalna djela nastala na razmeđu knjižne, prvenstveno biblijske, i folklorne tradicije. U figurativnom obliku alegorija i aforizama, bliskih maksimama “Pčele”, autor je sarkastično prikazao život i običaje svoga vremena, tragediju neobične osobe koju progone potrebe i nevolje. Daniil Zatochnik je pristaša jake i "strašne" kneževske vlasti, kojoj se obraća s molbom za pomoć i zaštitu. Žanrovski se djelo može usporediti sa zapadnoeuropskim "molitvama" za oprost, za oslobađanje od tamnice, često pisanim u stihovima u obliku aforizama i parabola (primjerice, bizantski spomenici 12. stoljeća "Djela Prodroma, g. Teodor”, “Pjesme gramatičara Mihajla Glike” ).

§ 3.2. Labuđi pjev književnosti Kijevske Rusije: “Priča o Igorovom pohodu”. Na tragu srednjovjekovnog sveeuropskog književnog procesa je i “Slovo o pohodu Igorovu” (kraj 12. st.), lirsko-epsko djelo vezano uz milicijsku sredinu i pjesništvo. Povod za njegovo stvaranje bio je neuspješni pohod novgorodsko-severskog kneza Igora Svjatoslaviča protiv Polovaca 1185. godine. Vojne priče koje su preživjele u Laurentijevoj kronici (1377.) i Ipatijevskoj kronici (kasnih 10-ih - ranih 20-ih godina 15. stoljeća) posvećene su porazu Igora. Međutim, samo je autor "Laja" uspio pretvoriti privatnu epizodu brojnih ratova sa Stepom u veliki poetski spomenik, koji stoji u rangu s takvim remek-djelima srednjovjekovnog epa kao što je francuska "Pjesma o Rolandu" (očigledno, kraj 11. ili početak 12. stoljeća), španjolska "Pjesma o mom Sidu" (oko 1140.), njemačka "Pjesma o Nibelunzima" (oko 1200.), "Vitez u tigrovoj koži" gr. pjesnik Šota Rustaveli (kraj 12. - početak 13. st.).

Pjesničke slike Laika usko su povezane s poganskim idejama koje su bile žive u 12. stoljeću. Autor je uspio spojiti retoričke tehnike crkvene književnosti s tradicijama družinske epske poezije, čiji su primjer u njegovim očima bila djela pjesnika-pjevača 11. stoljeća. Bojana. Politički ideali "Slova" povezani su s nestajanjem Kijevske Rusije. Njegov tvorac je odlučni protivnik kneževske "pobune" - građanskog sukoba koji je uništio rusku zemlju. "Riječ" je prožeta strastvenim patriotskim patosom jedinstva knezova za zaštitu od vanjskih neprijatelja. U tom pogledu blizak mu je "Priča o knezovima", usmjerena protiv građanskih sukoba koji su razdvojili Rusiju (možda u 12. stoljeću).

"Slov o Igorovom pohodu" otkrio je grof A. I. Musin-Puškin početkom 1790-ih. i objavio ga prema jedinom sačuvanom primjerku 1800. (Usput, “Pjesma o mom Sidu” došla je do nas u jednom jedinom rukopisu, koji je bio izrazito manjkav i nepotpun.) Tijekom Domovinskog rata 1812. zbirka s “Riječju” izgorjela je u moskovskom požaru. Umjetnička dovršenost “Riječi”, njezina tajanstvena sudbina i smrt doveli su do sumnje u autentičnost spomenika. Svi pokušaji da se ospori starina „Slova“, da se proglasi krivotvorinom iz 18. stoljeća. (francuski slavist A. Mazon, moskovski povjesničar A. A. Zimin, američki povjesničar E. Keenan i dr.) znanstveno su neodrživi.

§ 4. Književnost doba borbe protiv stranog jarma
(druga četvrtina 13. - kraj 14. stoljeća)

§ 4.1. Tragična tema staroruske književnosti. Mongolsko-tatarska invazija nanijela je nepopravljivu štetu staroruskoj književnosti, dovela do njezina zamjetnog smanjenja i propadanja i zadugo prekinula knjižne veze s ostalim Slavenima. Prva tragična bitka s osvajačima na rijeci Kalki 1223. godine tema je priča sačuvanih u Prvoj novgorodskoj, Laurentijevoj i Ipatijevskoj kronici. Godine 1237-40. horde nomada predvođene Džingis-kanovim unukom Batuom slile su se u Rusiju, posvuda sijući smrt i uništenje. Tvrdoglavi otpor Rusa, koji je držao "štit između dviju neprijateljskih rasa Mongola i Europe" ("Skiti" A. A. Bloka), potkopao je vojnu moć mongolsko-tatarske horde, koja je pustošila, ali se više nije zadržala Ugarske, Poljske i Dalmacije.

Tuđinska invazija je u Rusiji shvaćena kao znak kraja svijeta i Božje kazne za teške grijehe cijelog naroda. Bivšu veličinu, moć i ljepotu zemlje oplakuje lirska "Riječ o propasti ruske zemlje". Vrijeme Vladimira Monomaha prikazano je kao doba najveće slave i procvata Rusije. Djelo zorno prenosi osjećaje suvremenika – idealiziranje prošlosti i duboku tugu za sumornom sadašnjošću. "Lay" je retorički fragment (početak) izgubljenog djela o mongolsko-tatarskoj najezdi (prema najvjerojatnijem mišljenju, između 1238.-46.). Odlomak je sačuvan u dva primjerka, ali ne u zasebnom obliku, već kao svojevrsni prolog izvornog izdanja “Priče o životu Aleksandra Nevskog”.

Najistaknutiji crkveni propovjednik toga doba bio je Serapion. Godine 1274., malo prije svoje smrti († 1275.), postavljen je za episkopa Vladimira među arhimandritima Kijevopečerskog samostana. Iz njegova djela sačuvano je 5 učenja - živopisan spomenik tragičnoj eri. U tri od njih autor živopisno slika poraze i nesreće koje su zadesile Rusiju, smatra ih Božjom kaznom za grijehe i propovijeda put spasenja pučkim pokajanjem i moralnim očišćenjem. U druga dva učenja on osuđuje vjerovanje u vještice i velika praznovjerja. Serapionova djela odlikuju duboka iskrenost, iskrenost osjećaja, jednostavnost i istodobno vješta retorička tehnika. Ovo nije samo jedan od najljepših primjera staroruske crkveno-prosvjetne rječitosti, nego i vrijedan povijesni izvor, koji s posebnom snagom i svjetlinom otkriva život i raspoloženje u vrijeme "propasti ruske zemlje".

XIII stoljeće dao je izvanredan spomenik južnoruskog ljetopisnog pisanja - Galičko-volinsku kroniku, koja se sastoji od dva neovisna dijela: "Ljetopisca Daniila Galičkog" (prije 1260.) i kronike Vladimirsko-volinske kneževine (od 1261. do 1290.). Dvorski historiograf Daniila Galitskog bio je čovjek visoke knjižne kulture i književnog umijeća, inovator na polju kroničarskog pisanja. Po prvi put nije sastavio tradicionalnu vremensku kroniku, već je stvorio koherentnu i koherentnu povijesnu priču, koja nije ograničena zapisima iz godine u godinu. Njegovo je djelo živopisna biografija princa ratnika Danila od Galicije, koji se borio protiv mongolsko-tatarskih, poljskih i mađarskih feudalaca i pobunjenih galicijskih bojara. Autor se služio tradicijom družinske epske poezije, narodnim legendama i suptilno je razumio poeziju stepe, o čemu svjedoči prekrasna polovovska legenda koju je prepričao o jevskoj travi „pelinu“ i kanu Otroku.

Mongolsko-tatarska invazija oživjela je ideale mudrog vladara, hrabrog branitelja svoje domovine i pravoslavne vjere, spremnog da se za njih žrtvuje. Tipičan primjer mučeničkog života (ili martirija) je "Priča o ubojstvu u hordi černigovskog kneza Mihaila i njegova bojarina Teodora". Godine 1246. obojica su pogubljena po nalogu kana Batua jer su se odbili pokloniti poganskim idolima. Kratko (prološko) izdanje spomenika pojavilo se najkasnije 1271. u Rostovu, gdje su vladali Marija Mihajlovna, kći ubijenog kneza, i njegovi unuci Boris i Gleb. Kasnije su na njegovoj osnovi nastala opsežnija izdanja djela, od kojih je autor jednog bio svećenik Andrej (najkasnije krajem 13. stoljeća).

Sukob u najstarijem spomeniku tverske hagiografije - "Život kneza Mihaila Jaroslaviča Tverskog" (kraj 1319 - početak 1320 ili 1322-27) ima jasno izraženu političku pozadinu. Godine 1318. Mihaila Tverskog ubili su u Zlatnoj Hordi uz odobrenje Tatara ljudi moskovskog kneza Jurija Daniloviča, njegovog suparnika u borbi za veliku vladavinu Vladimira. Život je prikazao Jurija Daniloviča u najnepovoljnijem svjetlu i sadržavao je napade protiv Moskve. U službenoj literaturi 16.st. bila je podvrgnuta snažnoj promoskovskoj cenzuri. Pod sinom mučenika, velikim knezom Aleksandrom Mihajlovičem, u Tveru je 1327. godine izbio narodni ustanak protiv kanovog baškaka Čol-kana. Odgovor na te događaje bila je “Priča o Ševkalu”, koja se pojavila nedugo nakon njih, uključena u Tverske kronike, i narodna povijesna pjesma “O Ščelkanu Dudentjeviču”.

"Vojno-herojski" pravac u hagiografiji razvija "Priča o životu Aleksandra Nevskog". Njegovo izvorno izdanje vjerojatno je nastalo 1280-ih. u Vladimirskom samostanu Rođenja Djevice Marije, gdje je izvorno sahranjen Aleksandar Nevski. Nepoznati autor, koji je izvrsno vladao različitim književnim tehnikama, vješto je spajao tradiciju vojne povijesti i hagiografije. Svijetli lik mladog junaka bitke na Nevi 1240. i bitke na ledu 1242., pobjednika švedskih i njemačkih vitezova, branitelja Rusije od stranih osvajača i pravoslavlja od rimokatoličke ekspanzije, pobožnog Kristijan je postao model za kasnije kneževske biografije i vojne priče. Djelo je utjecalo na "Priču o Dovmontu" (2. četvrtina 14. stoljeća). Vladavina Dovmonta (1266.-99.), koji je zbog građanskih sukoba iz Litve pobjegao u Rusiju i pokrstio se, postala je za Pskov vrijeme procvata i pobjeda nad vanjskim neprijateljima, Litavcima i Livonjskim vitezovima. Priča je povezana s Pskovskom kronikom, koja je započela u 13. stoljeću. (vidi § 5.3).

Dva zanimljiva djela s kraja 13. stoljeća posvećena su kneževskoj vlasti. Slika idealnog vladara predstavljena je u poruci-uputi monaha Jakova njegovom duhovnom sinu, knezu Dmitriju Borisoviču Rostovskom (vjerojatno 1281.). Kneževa odgovornost za poslove njegove uprave, pitanje pravde i istine razmatraju se u "Kazni" prvog tverskog biskupa Simeona († 1289.) knezu Konstantinu Polockom.

Priče o stranoj invaziji i herojskoj borbi ruskog naroda s vremenom su rasle legendarnim detaljima. "Priča o Nikoli Zarazskom", lirsko-epsko remek-djelo regionalne rjazanske književnosti, odlikuje se visokim umjetničkim vrijednostima. Djelo, posvećeno lokalnom svetištu - ikoni svetog Nikole Zarazskog, uključuje priču o njenom prijenosu iz Korsuna u rjazanjsku zemlju 1225. i priču o opustošenju Rjazana od strane Batu-kana 1237. s pohvalom Rjazanu. prinčevi. Jedno od glavnih mjesta u priči o zauzimanju Rjazana zauzima slika epskog viteza Evpatija Kolovrata. Na primjeru njegovih hrabrih djela i smrti dokazuje se da u Rusiji ne manjka heroja, junaštvo i veličina duha ruskog naroda, kojeg neprijatelj nije slomio i okrutno mu se osvetio za oskrnavljena zemlja, slave se. Konačni oblik spomenik je po svemu sudeći dobio 1560. godine, ali valja imati na umu da je tijekom stoljeća njegova antička jezgra mogla biti i, pretpostavlja se, bila podvrgnuta reviziji, poprimajući faktografske netočnosti i anakronizme.

U smolenskoj književnosti 13.st. čuju se samo tupi odjeci mongolsko-tatarske invazije, koja nije zahvatila Smolensk. Načitani i obrazovani prepisivač Efrajim zaziva Boga da uništi Ismaelce, odnosno Tatare, u životu svoga učitelja Abrahama Smolenskog, vrijednom spomeniku domaće hagiografije (po svemu sudeći, 2. pol. 13. st.). Za razumijevanje duhovnog života toga vremena važan je sukob koji prikazuje Efrajim, Abraham, književnik asketa, sa sredinom koja ga nije prihvaćala. Abrahamov dar učenja i propovijedanja, koji je čitao “duboke knjige” (možda apokrife), postao je uzrokom zavisti i progona od strane lokalnog svećenstva.

Ono što se suvremenicima činilo kao čudesno izbavljenje Smolenska od Batuovih trupa, koje nisu opsjedale niti opljačkale grad, nego su iz njega ušle, shvaćeno je kao očitovanje božanskog posredovanja. S vremenom se razvila lokalna legenda koja je potpuno preispitala povijesne činjenice. U njemu je spasitelj Smolenska predstavljen kao mladić Merkur, epski junak koji je uz pomoć nebeskih sila porazio bezbrojne horde neprijatelja. “Priča o Merkuriju iz Smolenska” (popisi iz 16. stoljeća) koristi “skitnički” zaplet o svecu koji u rukama nosi svoju odsječenu glavu (usp. istu legendu o prvom biskupu Galije, Dioniziju, kojeg su pogubili pogani ).

U takve kasnije književne prerade usmenih legendi o batjevizmu spada i legenda o nevidljivom gradu Kitežu, nakon što su ga uništili Mongolo-Tatari, skrivenom od Boga do drugog dolaska Krista. Djelo je sačuvano u kasnom starovjerskom pismu (2. polovica 18. stoljeća). Vjera u skriveni grad pravednika živjela je među starovjercima i drugim vjerskim tragateljima iz naroda još u 20. stoljeću. (vidi, na primjer, “Na zidinama nevidljivog grada. (Svijetlo jezero)” M. M. Prishvina, 1909.).

§ 4.2. Književnost Velikog Novgoroda. U Novgorodu, koji je zadržao svoju samostalnost, nastavilo se u relativno mirnoj atmosferi nadbiskupovo kroničarsko pisanje (najznačajniji literarni dio pripada knezu Timoteju iz 13. stoljeća, čiji se stil izlaganja odlikuje obiljem poučnih digresija, emotivnošću i raširena uporaba crkveno-knjižnih jezičnih sredstava), pojavile su se putopisne bilješke - " Putnik Stjepana Novgorodskog, koji je posjetio Carigrad 1348. ili 1349., stvorio je biografije lokalnih svetaca. Drevne usmene predaje prethodile su životima dvojice najštovanijih novgorodskih svetaca koji su živjeli u 12. stoljeću: Varlaama Hutinskog, utemeljitelja samostana Preobraženja (Izvorno izdanje - 13. stoljeće), i novgorodskog nadbiskupa Ilje-Ivana (Glavno izdanje - između 1471. -78). U "Životu Ivana Novgorodskog" središnje mjesto zauzima legenda nastala u različitim vremenima o pobjedi Novgorodaca nad ujedinjenim suzdalskim trupama 25. studenog 1170. i o uspostavi blagdana Znaka Majke. Božjeg, koji se slavi 27. studenoga (vjeruje se da su 40-50-e godine XIV. stoljeća), kao i priča o putovanju nadbiskupa Ivana na demonu u Jeruzalem (možda 1. polovica 15. stoljeća), koristeći “skitnički” zaplet o osobini prokletoj križem ili znakom križa.

Za razumijevanje srednjovjekovnog religioznog svjetonazora važna je poruka novgorodskog nadbiskupa Vasilija Kalike tverski biskupu Fjodoru Dobrom o nebu (moguće 1347.). Napisana je kao odgovor na teološke rasprave u Tveru o tome postoji li raj samo kao posebna duhovna tvar ili, osim njega, na istoku zemlje postoji i materijalni raj stvoren za Adama i Evu. Središnje mjesto među dokazima Vasilija Kalike zauzima priča o otkriću novgorodskih mornara o zemaljskom raju, okruženom visokim planinama, i zemaljskom paklu. Tipološki je ova priča bliska zapadnoeuropskim srednjovjekovnim pričama, na primjer, o opatu Brendanu, koji je osnovao mnoge samostane u Engleskoj i otplovio na rajske otoke. (Zauzvrat, legende o sv. Brendanu apsorbirale su drevne keltske legende o putovanju kralja Brana u izvanzemaljsku divnu zemlju.)

Oko sredine 14.st. U Novgorodu se pojavio prvi značajniji heretički pokret u Rusu - strigolizam, koji se potom proširio i na Pskov, gdje je u prvoj četvrtini XV. dosegla vrhunac. Strigolniki je poricao svećenstvo i monaštvo, crkvene sakramente i obrede. Protiv njih je usmjeren “Prepis iz Pravila svetih apostola i svetih Oca... Strigolnikiju”, među čijim se mogućim autorima navodi permski biskup Stjepan.

§ 5. Preporod ruske književnosti
(kasno XIV-XV stoljeće)

§ 5.1. “Drugi južnoslavenski utjecaj”. U XIV stoljeću. Bizant, a nakon njega Bugarska i Srbija, doživjeli su kulturni uzlet koji je zahvatio različita područja duhovnog života: književnost, knjižni jezik, ikonografiju, teologiju u obliku mističnih učenja monaha isihasta, odnosno tihih (od grč. ?ukhchYab 'mir, tišina, tišina'). U to vrijeme južni Slaveni prolaze kroz reformu knjižnog jezika, veliki prevoditeljski i priređivački radovi obavljaju se u književnim središtima na gori Atos, u Carigradu, a zatim u glavnom gradu Drugog bugarskog kraljevstva Tarnovu pod Patrijarh Eutimije (oko 1375-93). Cilj južnoslavenske reforme knjige XIV. postojala je želja da se obnove drevne norme zajedničkog slavenskog književnog jezika, koje datiraju iz ćirilometodske tradicije, u XII-XI V stoljeću. sve više i više izolirani prema nacionalnim verzijama, kako bi se pojednostavio grafički i pravopisni sustav, kako bi se približio grčkom pravopisu.

Do kraja 14.st. Južni Slaveni imali su veliki korpus crkvenih spomenika prevedenih s grčkog. Prijevodi su bili uzrokovani povećanim potrebama samostana cenobita i redovnika isihasta za asketskom i teološkom literaturom, pravilima monaškog života i vjerskim polemikama. Uglavnom su prevođena djela nepoznata u slavenskoj književnosti: Izaka Sirinaca, Pseudo-Dionizija Areopagita, Petra Damaščanina, Abbe Doroteja, Simeona Novog Bogoslova, propovjednika ažuriranih hezihastičkih ideja Grgura Sinaita i Grgura Palame itd. Takvi stari prijevodi kao “Ljestve” Ivana Klimakusa, verificirane su s grčkim izvornicima i temeljito revidirane. Oživljavanju prevoditeljske djelatnosti pridonijela je crkvena reforma - zamjena studitske crkvene povelje jeruzalemskom, provedena najprije u Bizantu, a zatim sredinom 14. stoljeća u Bugarskoj i Srbiji. Crkvena reforma zahtijevala je od Južnih Slavena prevođenje novih tekstova, čije je čitanje bilo predviđeno Jeruzalemskom poveljom za vrijeme bogoslužja. Tako su se pojavili stihovni Prolog, triod Sinaksar, menaina i triod Svečanosti, Učiteljsko evanđelje patrijarha Kalista itd. Sva ta literatura nije bila poznata u Rusiji (ili je postojala u starim prijevodima). Drevnoj Rusiji bilo je prijeko potrebno knjižno blago južnih Slavena.

U XIV stoljeću. Obnovljene su veze Rusije s Atosom i Carigradom, najvećim središtima kulturnih dodira između Grka, Bugara, Srba i Rusa, prekinute mongolsko-tatarskom invazijom. U posljednjim desetljećima 14.st. i u prvoj polovici 15.st. Jeruzalemska povelja postala je raširena u staroj Rusiji. Istodobno su južnoslavenski rukopisi preneseni u Rusiju, gdje je pod njihovim utjecajem počelo “knjižno pravo” - redakcija crkvenih tekstova i reforma književnog jezika. Glavni pravci reforme bili su “čišćenje” knjižnog jezika od “oštećenja” (približavanje kolokvijalnom govoru), njegova arhaizacija i grecizacija. Obnova književnosti bila je uzrokovana unutarnjim potrebama ruskog života. Istodobno s “drugim južnoslavenskim utjecajem” i neovisno o njemu dolazi do obnove staroruske književnosti. Sačuvana djela iz doba Kijevske Rusije marljivo su tražena, prepisivana i distribuirana. Oživljavanje predmongolske književnosti, u kombinaciji s "drugim južnoslavenskim utjecajem", osiguralo je brzi uspon ruske književnosti u 15. stoljeću.

Od kraja 14.st. U ruskoj književnosti dolazi do promjena u retoričkom poretku. U to se vrijeme javlja i razvija poseban retorički ukrašen stil izlaganja, koji su suvremenici nazivali "tkanje riječi". „Tkanje riječi“ oživjelo je retoričke tehnike poznate u elokvenciji Kijevske Rusije („Riječ o zakonu i milosti“ Hilariona, „Spomen i pohvala ruskom knezu Vladimiru“ Jakova, djela Ćirila Turovskog), ali dao im još veću svečanost i emotivnost. U XIV-XV stoljeću. Staroruske retoričke tradicije obogaćene su jačanjem veza s južnoslavenskim književnostima. Ruski su se pisari upoznali s retorički ukrašenim djelima srpskih hagiografa XIII-XIV. Domentijana, Teodozija i arhiepiskopa Danila II, sa spomenicima bugarske trnovske književne škole (prvenstveno sa žitijima i pohvalnim riječima patrijarha Eutimija Trnovskog), s Ljetopisom Konstantina Manasije i “Dioptrom” Filipa Pustinjaka - južnoslavenski prijevodi bizantskih pjesničkih djela nastalih u 14. stoljeću. ornamentalna, ritmična proza.

“Tkanje riječi” dostiglo je najveći razvoj u djelu Epifanija Mudrog. Taj se stil najjasnije očitovao u “Životu Stefana Permskog” (1396-98 ili 1406-10), prosvjetitelja poganskih Komi-Zyryana, tvorca permske abecede i književnog jezika, prvog permskog biskupa. Epifanije Mudri manje je emotivan i retoričan u svojoj biografiji duhovnog odgojitelja ruskog naroda Sergija Radonješkog (dovršena 1418.-19.). Život pokazuje u osobi Sergija Radonješkog ideal poniznosti, ljubavi, krotkosti, ljubavi prema siromaštvu i nepohlepe.

Širenju južnoslavenskog utjecaja pomogli su neki bugarski i srpski pisari koji su se preselili u Rusiju. Istaknuti predstavnici književne škole patrijarha Eutimija Tarnovskog bili su mitropolit cijele Rusije Ciprijan, koji se konačno nastanio u Moskvi 1390., i Grgur Camblak, mitropolit Litvanske Rusije (od 1415.). Srbin Pahomije Logofet proslavio se kao pisac i urednik mnogih žitija, crkvenih službi, kanona i pohvalnih reči. Pahomije Logotet revidirao je "Život Sergija Radonješkog" Epifanija Mudrog i napravio nekoliko novih izdanja ovog spomenika (1438.-50.). Kasnije je napisao "Život Kirila Belozerskog" (1462.), opsežno se služeći sjećanjima očevidaca. Životi Pahomija Logoteta, izgrađeni prema jasnom uzorku i ukrašeni "tkanjem riječi", stoje u ishodištu posebnog pravca u ruskoj hagiografiji sa svojom strogom etikecijom i veličanstvenom rječitošću.

§ 5.2. Propast Bizantskog Carstva i uspon Moskve. Tijekom turske invazije na Balkan i Bizant pojavljuje se zanimljiv spomenik - "Legenda o Babilonskom kraljevstvu" (1390-ih - do 1439.). Vraćajući se usmenoj legendi, ona potkrepljuje kontinuitet bizantske carske vlasti od babilonske monarhije, presuditeljice sudbina svijeta, a ujedno dokazuje ravnopravnost Bizanta, Rusa i Abhazije-Gruzije. Podtekst je vjerojatno bio poziv na zajedničko djelovanje pravoslavnih zemalja u potpori Bizantu koji je umirao pod udarima Turaka.

Opasnost od turskog osvajanja natjerala je carigradske vlasti da potraže pomoć od katoličkog Zapada i da za spas Carstva učine važne ustupke na području vjerske dogme, pristanu na pokornost papi i ujedinjenje crkava. Firentinska unija iz 1439., koju su odbacile Moskva i sve pravoslavne zemlje, potkopala je utjecaj Grčke crkve na Rusiju. Ruski sudionici veleposlanstva na Ferraro-Firentinskom koncilu (biskup Abraham iz Suzdala i pisari u njegovoj pratnji) ostavili su bilješke o svojim putovanjima Zapadnom Europom i njezinim atrakcijama. Književne zasluge ističu se "Šetnjom do firentinske katedrale" nepoznatog suzdalskog pisara (1437-40.) i, očito, njegovim "Bilješkama o Rimu". Također su zanimljivi "Egzodus" biskupa Abrahama Suzdalskog i "Priča o Firentinskom saboru" jeromonaha Simeona Suzdalskog (1447.).

Godine 1453., nakon 52 dana opsade, pod udarima Turaka pao je Konstantinopol, drugi Rim - srce nekada golemog Bizantskog Carstva. U Rusiji se propast carstva i muslimansko osvajanje cijelog pravoslavnog istoka smatralo Božjom kaznom za veliki grijeh Firentinske unije. Padu Carigrada posvećeno je prevedeno "Jecanje" bizantskog pisca Ivana Eugenika (50-60-ih godina 15. stoljeća) i izvorna "Priča o zauzimanju Carigrada od strane Turaka" (2. polovina 15. stoljeća) - talentirani književni spomenik i vrijedan povijesni izvor koji se pripisuje Nestoru Iskanderu. Na kraju priče nalazi se proročanstvo o budućem oslobađanju Carigrada od strane "Rusa" - ideja o kojoj se kasnije više puta raspravljalo u ruskoj književnosti.

Osvajanje pravoslavnih zemalja od strane Turaka odvijalo se u pozadini postupnog uspona Moskve kao duhovnog i političkog središta. Od iznimne važnosti bio je prijenos mitropolije iz Vladimira u Moskvu pod mitropolitom Petrom (1308-26) - prvim moskovskim svecem i nebeskim zaštitnikom prijestolnice. Na temelju Kratkog izdanja “Života mitropolita Petra” (1327-28), najranijeg spomenika moskovske hagiografije, mitropolit Ciprijan sastavio je Dugo izdanje (kraj 14. stoljeća), u koje je uključio Petrovo proročanstvo o budućoj veličini Moskve. .

Velika pobjeda nad Tatarima na Kulikovskom polju 8. rujna 1380. značila je radikalnu prekretnicu u borbi protiv tuđinske vlasti, bila je od iznimne važnosti za oblikovanje ruskog nacionalnog identiteta i bila je ujedinjujuće načelo u doba rascjepkanosti Rusije. Ruske zemlje. Uvjeravala je svoje suvremenike da je Božji gnjev prošao, da se Tatari mogu pobijediti, da je potpuno oslobođenje od mrskog jarma pred vratima.

Odjek Kulikovske pobjede nije prestao u književnosti više od jednog stoljeća. Ciklus o junacima i događajima "masakra na Donu" uključuje kratku (početnu) i opširnu priču o Kulikovskoj bitci u sklopu kroničkih zbirki pod 1380. Autor lirsko-epske "Zadonshchina" (1380-ih, ili, u svakom slučaju, ne kasnije 1470-ih) okrenuo se "Priči o Igorovom pohodu" u potrazi za književnim uzorcima, ali je ponovno promislio svoj izvor. Pisac je u porazu Tatara vidio ostvareni poziv “Slova o pohodu Igorovu” da se prekinu međusobni sukobi i ujedine u borbi protiv nomada. „Priča o pokolju kod Mamajeva” (najkasnije krajem 15. stoljeća) postala je raširena u rukopisnoj tradiciji - najopsežnija i najfascinantnija priča o Kulikovskoj bitci, ali koja sadrži očite anakronizme, epske i legendarne detalje. Uz Kulikovski ciklus je “Priča o životu i smrti velikog kneza Dmitrija Ivanoviča, cara ruskog” (vjerojatno 1412.-19.) - svečani panegirik u čast tatarskog pobjednika Dmitrija Donskog, blizak jezikom i retoričkim tehnikama književni stil Epifanija Mudrog i vjerojatno ga je on napisao.

Događaji nakon Kulikovske bitke opisani su u “Priči o invaziji kana Tohtamiša”, koji je 1382. zauzeo i opljačkao Moskvu, i “Priči o Temiru Aksaku” (početak 15. stoljeća). Posljednje djelo posvećeno je invaziji na Rusiju 1395. godine od strane hordi srednjoazijskog osvajača Timura (Tamerlana) i čudesnom spasenju zemlje nakon prijenosa Vladimirske ikone Majke Božje, "suverene zastupnice" ruske zemlje, u Moskvu (nakon stajanja na Oki 15 dana, Timur se neočekivano vratio na jug). "Priča o Temiru Aksaku", koja dokazuje posebno pokroviteljstvo Majke Božje od Moskovske Rusije, uključena je u monumentalnu Moskovsku kroniku velikog kneza iz 1479. godine. Ovaj spomenik, sastavljen nedugo nakon pripojenja Novgoroda Moskvi pod Ivanom III. vidi § 5.3), činio je temelj svih službenih sveruskih kronika kasnog XV-XVI stoljeća, velikih kneževa i kraljevskih.

Vladavina moskovskog velikog kneza Ivana III (1462-1505), oženjenog Sofijom (Zojom) Paleolog - nećakinjom posljednjeg bizantskog cara Konstantina XI, obilježena je kulturnim usponom Rusije, njezinim povratkom u Europu, ujedinjenje ruskih zemalja oko Moskve i oslobođenje od tatarskog jarma 1480. U trenutku najvećeg sukoba između Moskve i Zlatne Horde, rostovski nadbiskup Vassian poslao je retorički uljepšanu "Poruku Ugri" (1480.) - važan povijesni dokument i novinarski spomenik. Slijedeći primjer Sergija Radonješkog, koji je, prema legendi, blagoslovio Dmitrija Donskog za bitku, Vasijan je pozvao Ivana III da se odlučno bori protiv Tatara, proglasivši njegovu vlast kraljevskom i božanski odobrenom.

§ 5.3. Lokalna književna središta. Do druge polovice 15.st. To uključuje prve sačuvane pskovske kronike, a istodobno se razlikuju tri grane lokalnih kronika, različite po svojim ideološkim i političkim stajalištima: prva pskovska kronika, koja počinje s "Pričom o Dovmontu" (vidi § 4.1), druga a treći kronike. Već u 14.st. Dovmont je kao načitan i talentiran očevidac Pskova štovan kao lokalni svetac i nebeski zaštitnik Pskova, koji se 1348. odvojio od novgorodske feudalne republike i bio središte samostalne kneževine do 1510., kada je podređen Moskvi. događaje pripovijeda autor u duboko lirskoj i figurativnoj formi, u “Priči o zauzeću Pskova” (1510-ih) kao dijelu Pskovske prve kronike.

U 15.st u književnosti Velikog Novgoroda, koji je osvojio Ivan III 1478., pojavljuje se "Priča o Posadniku Shchili" (očigledno ne ranije od 1462.) - legenda o lihvaru koji je otišao u pakao, dokazujući spasonosnu snagu molitve za mrtve grešnike; jednostavan, neukrašen "Život Michaela Klopskog" (1478-79); kronička priča o pohodu Ivana III na Novgorod 1471., u suprotnosti sa službenim stajalištem Moskve u pokrivanju ovog događaja. U Moskovskoj kronici iz 1479. glavni sadržaj priče o pohodu Ivana III na Novgorod 1471. je ideja o veličini Moskve kao središta ujedinjenja ruskih zemalja i kontinuiteta velikokneževe vlasti od vrijeme Rurika.

Labuđi pjev za moćnu Tversku kneževinu (neposredno prije njezina pripajanja Moskvi 1485.) sastavio je dvorski pisac redovnik Toma u retorički ukrašenom panegiriku “Pohvalna riječ o velikom knezu Borisu Aleksandroviču” (oko 1453.). Prikazujući Borisa Aleksandroviča kao političkog vođu ruske zemlje, Thomas ga je nazvao "autokratskim vladarom" i "carem", u odnosu na kojeg je moskovski veliki knez djelovao kao mlađi.

Tverski trgovac Afanasy Nikitin pisao je o nedostatku bratske ljubavi između prinčeva i pravde u Rusiji, prešavši na mješoviti tursko-perzijski jezik radi sigurnosti. Bačen sudbinom u tuđinu, govorio je jednostavnim i izražajnim jezikom o svojim lutanjima po dalekim zemljama i boravku u Indiji 1471-74. u putopisnim bilješkama "Hod preko tri mora". Prije Nikitina, u ruskoj književnosti postojala je slika Indije kao basnoslovno bogatog kraljevstva Presvetog Ivana, kao tajanstvene zemlje smještene nedaleko od zemaljskog raja, naseljene blaženim mudracima, gdje se čudesna čuda susreću na svakom koraku. Ovu fantastičnu sliku formirala je “Priča o indijskom kraljevstvu” - prijevod grčkog djela iz 12. stoljeća, “Aleksandrija” - kršćanska adaptacija helenističkog romana Pseudo-Kalistena o Aleksandru Velikom (na južnoslavenskom prijevod najkasnije do 14. stoljeća), “Lay of the Rahmans”, uzdižući do Kronike Georgea Amartola i sačuvan u popisu s kraja 15. stoljeća. Nasuprot tome, Afanasij Nikitin stvorio je pravi portret Indije, prikazao njen sjaj i siromaštvo, opisao način života, običaje i narodne legende (legende o ptici gukuk i princu majmuna).

Usput, treba napomenuti da su duboko osobni sadržaj "Hoda", jednostavnost i spontanost njegove priče bliski bilješkama monaha Inocenta o smrti Pafnutija Borovskog (očigledno 1477-78), duhovnog učitelj Josipa Volotskog, koji je stvorio veliko književno i književno središte u jozefsko-volokolamskoj oblasti, osnovao je samostan i postao jedan od vođa "borbene crkve".

§ 6. Književnost "Trećeg Rima"
(kasno XV - XVI stoljeće)
§ 6.1. "Heretička oluja" u Rusiji. Kraj 15. stoljeća bio zahvaćen vjerskim vrenjem, izazvanim, između ostalog, nesigurnošću vjerskih i kulturnih smjernica u svijesti obrazovanog dijela ruskog društva nakon pada Carigrada i iščekivanja smaka svijeta 7000. godine od stvaranja Rusije. svijeta (god. 1492. od Rođenja Kristova). Hereza "židovaca" nastala je 1470-ih. u Novgorodu, malo prije nego što je izgubio neovisnost, a zatim se proširio na Moskvu, koja ga je porazila. Heretici su dovodili u pitanje nauk o Svetom Trojstvu i nisu Djevicu Mariju smatrali Majkom Božjom. Nisu priznavali crkvene sakramente, osuđivali štovanje svetih predmeta, oštro se suprotstavljali štovanju relikvija i ikona. Borbu protiv slobodoumnika vodili su novgorodski nadbiskup Genadije i opat Josip Volotski. Važan spomenik teološke misli i vjerske borbe tog vremena je "Knjiga o novgorodskim hereticima" Josipa Volotskog (kratko izdanje - ne prije 1502., dugo izdanje - 1510.-11.). Taj “židovski čekić” (usp. naslov knjige inkvizitora Ivana iz Frankfurta, objavljen oko 1420.) ili, točnije, “čekić heretika” preimenovan je u popisima 17. stoljeća. u "Prosvjetitelju".

Na nadbiskupskom dvoru u Novgorodu Genadije je stvorio veliko središte knjige otvoreno zapadnoeuropskim utjecajima. Okupio je cijeli štab djelatnika koji su prevodili s latinskog i njemačkog jezika. Među njima su bili dominikanski redovnik Veniamin, očito Hrvat po nacionalnosti, Nijemac Nikolaj Bulev, Vlas Ignatov, Dmitrij Gerasimov. Pod Genadijevim vodstvom sastavljen je i preveden prvi cjeloviti biblijski zakonik pravoslavnih Slavena - Biblija iz 1499. U njezinoj su izradi, osim slavenskih izvora, korištene latinska (Vulgata) i njemačka Biblija. Genadijev teokratski program potkrijepljen je u Venijaminovu djelu (vjerojatno 1497.), napisanom u obranu crkvene imovine od napada Ivana III. i utvrđujući nadmoć duhovne vlasti nad svjetovnom.

Po nalogu Genadija, izvadak (8. poglavlje) iz kalendarske rasprave Guillaumea Duranda (William Durandus) "Konferencija o božanskim poslovima" preveden je s latinskog u vezi s potrebom sastavljanja Pashala za "osam tisuća godina" (1495. ) i antižidovsku knjigu “Židova učitelja Samuela” (1504.). Prijevod ovih djela pripisuje se Nikolaju Bulevu ili Dmitriju Gerasimovu. Posljednji od njih, također po narudžbi Genadija, preveo je latinsko antijudaističko djelo Nicholasa de Lire, “Dokaz Kristova dolaska” (1501.).

Godine 1504. na crkvenom saboru u Moskvi heretici su proglašeni krivima, nakon čega su neki od njih pogubljeni, a drugi poslani u progonstvo u samostane. Najistaknutija ličnost među moskovskim slobodoumnicima i njihov vođa bio je činovnik Fjodor Kuricin, blizak dvoru Ivana III. Kuritsynu se pripisuje "Priča o guverneru Drakuli" (1482-85). Povijesni prototip ovog lika je princ Vlad, nadimka Tepes (doslovno 'Nabijač'), koji je vladao "u zemlji Muntean" (drevni ruski naziv za kneževinu Vlašku u južnoj Rumunjskoj) i umro 1477. malo prije Kuritsynovog poslanstva u Ugarskoj i Moldaviji ( 1482-84). O monstruoznoj Drakulinoj nečovječnosti kolale su brojne glasine i anegdote s kojima su se upoznali ruski diplomati. Govoreći o brojnim okrutnostima “zlomudrog” Drakule i uspoređujući ga s đavlom, ruski autor ujedno ističe njegovu pravednost i nemilosrdnu borbu protiv zla i zločina. Drakula nastoji iskorijeniti zlo i uspostaviti "veliku istinu" u zemlji, ali djeluje metodama neograničenog nasilja. Pitanje granica vrhovne vlasti i moralnog karaktera suverena postalo je jedno od glavnih u ruskoj publicistici 16. stoljeća.

§ 6.2. Uspon novinarstva. U 16. stoljeću došlo je do neviđenog uspona u novinarstvu. Jedan od najznamenitijih i najtajnovitijih publicista, čija je pouzdanost spisa i sama osobnost više nego jednom dovedena u pitanje, je Ivan Peresvetov, porijeklom iz Litvanske Rusije, koji je služio u plaćeničkim trupama u Poljskoj, Češkoj i Mađarskoj. Dolaskom u Moskvu krajem 30-ih. XVI. stoljeća, za vrijeme bojarske "autokracije" pod mladim Ivanom IV., Peresvetov je aktivno sudjelovao u raspravama o gorućim pitanjima ruskog života. Podnosio je peticije caru, govorio s političkim raspravama i pisao novinarska djela (priče o Magmet-Saltanu i caru Konstantinu Paleologu). Peresvetovljev politički traktat, koji je sadržavao opsežan program vladinih reformi, imao je oblik velike peticije Ivanu IV. (1540-ih). Pisac je uvjereni zagovornik jake autokratske vlasti. Njegov ideal je vojna monarhija po uzoru na Osmansko Carstvo. Temelj njezine moći je vojna klasa. Car je dužan brinuti se za dobrobit služećeg plemstva. Predviđajući teror opričnine, Peresvetov je savjetovao Ivanu IV. da stane na kraj samovolji plemića koji su uz pomoć "groma" uništavali državu.

Ruski su pisci shvatili da postoji samo jedan korak od jake individualne moći do Drakulinog "lova na ljude". Zakonom i milosrđem pokušali su ograničiti "kraljevsku grmljavinu". Fjodor Karpov je u pismu mitropolitu Danielu (do 1539.) vidio državni ideal u monarhiji utemeljenoj na zakonu, istini i milosrđu.

Crkveni pisci bili su podijeljeni u dva tabora - jozefovce i nepohlepne, ili transvolške starješine. Mitropolit Genadij, Josip Volotsky i njegovi josifski sljedbenici (mitropoliti Danijel i Makarije, Zinovije Otenski, itd.) branili su pravo cenobitskih samostana da posjeduju zemlju i seljake, prihvaćaju bogate donacije, dok ne dopuštaju nikakvu osobnu imovinu redovnika . Zahtijevali su smrtnu kaznu za tvrdoglave heretike, ukorijenjene u svojim zabludama ("Riječ o osudi heretika" u dugom izdanju "Prosvjetitelja" Josipa Volotskog 1510-11).

Duhovni otac nepohlepnika, "veliki starac" Nil Sorsky (oko 1433.-7. V. 1508.), propovjednik samostanskog tihog života, nije sudjelovao u crkveno-političkoj borbi - to je proturječilo , prije svega, njegova unutarnja uvjerenja. Međutim, njegovi spisi, moralni autoritet i duhovno iskustvo imali su veliki utjecaj na starješine Trans-Volge. Nil Sorski je bio protivnik samostanskih posjeda i bogatih depozita, smatrao je pustinjački način života najboljim oblikom monaštva, shvaćajući ga pod utjecajem isihazma kao asketski podvig, put tišine, kontemplacije i molitve. Spor s Josifovcima vodio je njegov sljedbenik, monaški princ Vassian Patrikeev, a kasnije je starac Artemy postao istaknuti predstavnik nepohlepe (vidi § 6.7). Ne-pohlepni ljudi vjerovali su da pokajničkim slobodoumnicima treba oprostiti, a okorjele kriminalce treba poslati u zatvor, ali ne i pogubiti ("Odgovor ćirilskih starješina na poruku Josipa Volotskog o osudi heretika", možda 1504.). Jozefitska stranka, koja je zauzimala najviše crkvene položaje, iskoristila je suđenja 1525. i 1531. godine. nad Patrikejevim i Maksimom Grkom i 1553-54. nad krivovjernim boljarskim sinom Matvejem Baškinom i starijim Artemijem da se obračuna s nepohlepnima.

Spomenici vjerske borbe su traktat Zinovija Otenskog "Svjedočanstvo istine onima koji su pitali o novom učenju" (nakon 1566.) i anonimna "Opširna poruka" nastala otprilike u isto vrijeme. Oba su djela usmjerena protiv odbjeglog roba Theodosiusa Kosyja, najradikalnijeg slobodoumnika u čitavoj povijesti Stare Rusije, tvorca "doktrine robova" - hereze nižih klasa.

Književnost prve trećine 16. stoljeća. razvio nekoliko načina povezivanja ruske povijesti sa svjetskom poviješću. Prije svega treba istaknuti Kronograf izdanja iz 1512. (1. četvrtina 16. stoljeća), koji je sastavio nećak i učenik Josipa Volotskog, Dosifei Toporkov (vidi § 6.5). Riječ je o novom tipu povijesnog djela koje u glavni tok svjetske povijesti uvodi povijest Slavena i Rusa, shvaćenih kao uporišta pravoslavlja i nasljednika velikih sila iz prošlosti. Legende o podrijetlu moskovskih vladara od rimskog cara Augusta (preko njegova mitskog rođaka Prusa, jednog od predaka kneza Rurika) i o primanju kraljevskih regalija Vladimiru Monomahu od bizantskog cara Konstantina Monomaha objedinjene su u “ Poslanica o kruni Monomahovoj” Spiridona-Save, bivšeg kijevskog mitropolita, i u “Priči o knezovima Vladimirskim”. Obje legende korištene su u službenim dokumentima i moskovskoj diplomaciji u 16. stoljeću.

Odgovor na Booleanovu katoličku propagandu za crkvenu uniju i primat Rima bila je teorija "Moskva je Treći Rim", koju je iznio starješina Pskovskog Eleazarskog samostana Philotheus u pismu činovniku M. G. Misyur Munekhinu "protiv astrologa" ( c. 1523-24). Nakon otpada katolika od prave vjere i otpadništva Grka na Firentinskom saboru, koje su za kaznu za to osvojili Turci, središte sveopćeg pravoslavlja seli se u Moskvu. Rusija je proglašena posljednjom svjetskom monarhijom - rimskom silom, jedinom čuvaricom i braniteljicom čiste vjere Kristove. Ciklus glavnih djela objedinjenih temom “Trećeg Rima” uključuje “Poruku velikom knezu moskovskom o znaku križa” (između 1524-26), čija je atribucija Filoteju dvojbena, i esej “O uvredama Crkve” (30-ih - ranih 40-ih) 16. st.) takozvani Filotejev nasljednik.

Djela koja su predstavljala Rusiju kao posljednju utvrdu prave pobožnosti i kršćanske vjere, nasljednicu Rima i Carigrada, nastala su ne samo u Moskvi, nego iu Novgorodu, koji je i nakon gubitka neovisnosti sačuvao predaje o prošloj veličini i rivalstvo s Moskvom. “Priča o novgorodskoj bijeloj kravlji” (XVI. stoljeće) objašnjava porijeklo posebnog pokrivala za glavu novgorodskih nadbiskupa prijenosom bijele kapuljače iz Konstantinopola u Novgorod koju je prvi kršćanski car Konstantin Veliki dao papi Silvestru I. istim putem (Rim-Bizant-Novgorodska zemlja) napravljena je čudesna slika Majke Božje, prema „Priči o ikoni Majke Božje Tihvinske” (kasno 15. - 15. stoljeće). "Život Antuna Rimljanina" (16. stoljeće) govori o pustinjaku koji je, bježeći od progona pravoslavnih kršćana u Italiji, čudesno doplovio na ogromnom kamenu u Novgorod 1106. godine i osnovao samostan Rođenja.

Posebno mjesto u književnosti 16.st. zauzima djelo cara Ivana IV. Grozni predstavlja povijesno živopisan tip autokratskog autora. U ulozi "Oca domovine" i branitelja prave vjere, sastavljao je poruke, često pisane poznatim "zajedljivim glagolima" na "podrugljivo sarkastičan način" (prepiska s Kurbskim, pisma Kirilo-Belozerskom samostanu 1573. , opričnik Vasilij Grjazni 1574., litavski knez Aleksandar Polubenski 1577., poljskom kralju Stefanu Batoriju 1579.), držao je obavezne komemoracije, držao strastvene govore, prepravljao povijest (dodaci prednjoj kronici, odražavajući njegove političke stavove), sudjelovao u radu crkve sabora, pisao himnografska djela (kanon Anđelu Groznom, vojvodi, stihire mitropolitu Petru, Prikaz ikone Majke Božje Vladimirske i dr.), osuđivao pravoslavlju tuđe dogme i sudjelovao u učenim teološkim raspravama. Nakon otvorene rasprave s Janom Rokitom, pastorom zajednice Češke braće (izdanak husizma), napisao je “Odgovor Janu Rokiti” (1570.) - jedan od najboljih spomenika antiprotestantske polemike.

§ 6.3. zapadnoeuropski utjecaj. Suprotno uvriježenom mišljenju, Moskovska Rusija nije bila ograđena od zapadne Europe i kulture latinskog svijeta. Zahvaljujući Genadiju Novgorodskom i njegovom krugu znatno se promijenio repertoar prijevodne književnosti, koji je prije bio gotovo isključivo grčki. Kraj 15. - prva desetljeća 16. stoljeća. obilježen dotad neviđenim zanimanjem za zapadnoeuropske knjige. Pojavljuju se prijevodi s njemačkog: “Rasprava o životu i smrti” (kraj 15. st.), koja odgovara eshatološkim osjećajima svoga vremena - očekivanja kraja svijeta 7000. (1492.); "Lucidarije" (kraj 15. st. - 1. st. 16. st.) - općenaučna knjiga enciklopedijskog sadržaja, pisana u obliku razgovora između učitelja i učenika; medicinski traktat "The Herbalist" (1534), preveo Nikolaj Bulev po nalogu mitropolita Danijela.

Zapadnjak je također bio tako originalan pisac kao Fjodor Karpov, koji je bio naklonjen (za razliku od starca Filoteja i Maksima Grka) prema Booleanovoj propagandi astorologije. U pismu mitropolitu Danijelu (prije 1539.), odgovarajući na pitanje što je u državi važnije: strpljenje ljudi ili istina, Karpov je tvrdio da osnova javnog poretka nije ni jedno ni drugo, nego zakon, koji treba biti utemeljen na istini i milosti. Da bi dokazao svoje ideje, Karpov je koristio Aristotelovu Nikomahovu etiku, Ovidijeva djela Metamorfoze, Umijeće ljubavi i Fasti.

Značajan događaj u povijesti ruske prijevodne književnosti bio je svjetovni latinski roman Sicilijanca Guida de Columna (Guido delle Colonne) "Povijest uništenja Troje" (1270-ih), u staroruskom prijevodu - "Povijest Ruševine Troje” (kraj XV - početak XVI stoljeća). Fascinantno napisana knjiga bila je preteča viteških romana u Rusiji. “Trojanska priča” upoznala je ruskog čitatelja sa širokim spektrom drevnih mitova (o pohodu Argonauta, povijesti Pariza, Trojanskom ratu, Odisejevim lutanjima itd.) i romantičnih priča (priče o ljubavi Medeja i Jason, Paris i Helena itd.).

Dramatično se mijenja i repertoar prijevodne crkvene književnosti. Pojavljuju se prijevodi zapadnoeuropskih latinskih teologa (vidi § 6.1 i § 6.3), među kojima se ističe “Knjiga sv. Augustina” (najkasnije od 1564.). Zbirka uključuje “Augustinov život” biskupa Posidija iz Calama, dva djela Pseudo-Augustina: “O viziji Krista, ili Božjoj riječi” (Manuale), “Učenja ili molitve” (Meditationes), kao kao i dvije ruske priče iz 16. stoljeća. o sv. Augustinu, koje koriste “lutajuće” priče Maksima Grka, koji je razvio humanističke tradicije u književnosti i jeziku.

§ 6.4. ruski humanizam. D. S. Likhachev, usporedivši drugi južnoslavenski utjecaj sa zapadnoeuropskom renesansom, došao je do zaključka o tipološkoj homogenosti ovih pojava i postojanju u staroj Rusiji posebne istočnoslavenske predrenesanse, koja nikada nije mogla prijeći u renesansa. Ovo mišljenje izazvalo je razumne prigovore, koji, međutim, ne znače da u staroj Rusiji nije bilo podudarnosti zapadnoeuropskom humanizmu. Kao što je pokazao R. Picchio, dodirne točke nalaze se prvenstveno na jezičnoj razini: u području odnosa prema tekstu, prema načelima njegova prevođenja, prenošenja i ispravljanja. Bit talijanske renesansne rasprave o jeziku (Questione della lingua) sastojala se, s jedne strane, u želji da se opravda upotreba narodnog jezika (Lingua volgare) kao književnog jezika, da se utvrdi njegovo kulturno dostojanstvo, a s jedne strane drugi, u želji da uspostavi svoje gramatičke i stilske norme. Značajno je da "knjiga na desnoj strani", utemeljena na zapadnoeuropskim znanostima triviuma (gramatika, retorika, dijalektika), potječe iz Rusije s djelovanjem Maksima Grka (u svijetu Mihaila Trivolisa), koji je živio na prijelazu iz 14. u 15. stoljeće. u doba procvata renesanse u Italiji, gdje upoznaje i surađuje s poznatim humanistima (Ivan Lascaris, Aldus Manutius i dr.).

Došavši 1518. s Atosa u Moskvu da prevodi crkvene knjige, Maksim Grk je pokušao prenijeti bogato filološko iskustvo Bizanta i renesansne Italije na crkvenoslavensko tlo. Zbog svog briljantnog obrazovanja, postao je središte intelektualne privlačnosti, brzo je stekao obožavatelje i učenike (Vassian Patrikeev, starac Siluan, Vasily Tuchkov, kasnije starac Artemy, Andrej Kurbsky, itd.), dostojne protivnike (Fedor Karpov) i učinio tako moćnim neprijatelji kao mitropolit Danilo. Godine 1525. i 1531. god Maksimu Greku, bliskom neposlušnicima i osramoćenom diplomatu I. N. Bersenu Beklemiševu, dvaput je suđeno, a neke od optužbi (namjerno oštećenje crkvenih knjiga tijekom njihova uređivanja) bile su filološke prirode. Ipak, njegova humanistička gledišta afirmirana su i u Rusiji i u Litavskoj Rusiji zahvaljujući njegovim sljedbenicima i istomišljenicima koji su se tamo preselili: starcu Artemiju, Kurbskom i, možda, Ivanu Fedorovu (vidi § 6.6 i § 6.7).

Književna baština Maksima Grka velika je i raznolika. U povijesti ruske publicistike zapažen trag ostavila je “Priča strašna i nezaboravna i o savršenom samostanskom prebivalištu” (prije 1525.) - o prosjačkim monaškim redovima na Zapadu i firentinskom propovjedniku G. Savonaroli, “ Riječ, opširnije razložena, sa sažaljenjem prema neredu i neredu kraljeva i vladara prošloga stoljeća ovoga" (između 1533-39 ili sredine 16. stoljeća), osuđujući bojarsku tiraniju pod mladim Ivanom IV., ideološka program njegove vladavine - "Kapitule su poučne za one koji vjerno vladaju" (oko 1547.-48.), djela protiv drevnih mitova, astrologije, apokrifa, praznovjerja, u obranu "knjižne pravde" koju je provodio i filoloških načela kritike teksta - "Riječ je odgovorna o ispravljanju ruskih knjiga" (1540. ili 1543.) itd.

§ 6.5. Uopćavanje književnih spomenika. Centralizaciju ruskih zemalja i državne vlasti pratilo je stvaranje općenitih knjižnih spomenika enciklopedijske prirode. Književnost 16. stoljeća kao da sažima cijeli prijeđeni put, nastoji uopćiti i učvrstiti iskustvo prošlosti i stvoriti uzore za buduća vremena. U podrijetlu generalizirajućih pothvata stoji Genadijeva Biblija iz 1499. Književno prikupljanje nastavio je drugi novgorodski nadbiskup (1526-42) - Makarije, koji je kasnije postao mitropolit cijele Rusije (1542-63). Pod njegovim vodstvom stvoreni su Veliki Menaions Chetia - grandiozna zbirka duhovne literature u 12 knjiga, poredanih po redoslijedu crkvenog mjesečnika. Rad na Makarjevskim menajonima, započet 1529./1530. u Novgorodu i dovršen oko 1554. u Moskvi, trajao je gotovo četvrt stoljeća. Jedan od najistaknutijih učenjaka drevne Rusije, Makarije ujedinio je napore poznatih crkvenih i svjetovnih pisara, prevoditelja i pisara i stvorio najveće knjižno središte. Njegovi djelatnici tragali su za rukopisima, birali najbolje tekstove, uređivali ih, sastavljali nova djela i stvarali nova izdanja starih spomenika.

Pod vodstvom Makarija djelovali su Dmitrij Gerasimov, koji je preveo latinski umni psaltir biskupa Brunona Gerbiproa ili Würzburga (1535.), Vasilij Tučkov, koji je obradio jednostavno novgorodsko "Život Mihaila Klopskog" u retorički ukrašenoj verziji (1537.), novgorodski prezbiter, koji je napisao živu muhesu Ka George je novi (1538-39) na temelju usmene povijesti svetogorskih redovnika, Dositej Toporkov - urednik drevnog "Sinajskog paterikona" (1528-29), čija je osnova "Duhovna livada" (početak 7. stoljeća) bizantskog pisca Ivana Moshosa. Dosifey Toporkov poznat je kao sastavljač dva generalizirajuća spomenika: Kronografsko izdanje iz 1512. (vidi § 6.2) i "Volokolamski paterikon" (30-40-e godine 16. stoljeća), koji je nastavio tradiciju "Kijevo-pečerskog paterikona" nakon duže pauze". „Volokolamski paterikon“ zbirka je priča o svecima josifijanske škole ruskog monaštva, prvenstveno o samom Josipu Volotskom, njegovom učitelju Pafnutiju Borovskom, njihovim suradnicima i sljedbenicima.

Godine 1547. i 1549. god Makarije održao je crkvene sabore, na kojima je kanonizirano 30 novih sveruskih svetaca - 8 više nego u cijelom prethodnom razdoblju. Nakon sabora nastali su deseci života i službi novim čudotvorcima. Među njima je bio biser drevne ruske književnosti - "Priča o Petru i Fevroniji iz Muroma" (kasne 1540-ih) Ermolaja-Erazma.

Djelo prikazuje ljubav seljanke iz rjazanske zemlje, kćeri jednostavnog pčelara, i muromskog kneza - ljubav koja pobjeđuje sve prepreke pa čak i smrt. Pisac je stvorio uzvišenu sliku idealne ruske žene, mudre i pobožne. Seljačka princeza stoji nemjerljivo više od bojara i njihovih žena, koji se nisu htjeli pomiriti s njezinim niskim podrijetlom. Ermolaj-Erazmo koristio je narodno-poetske “skitničke” priče o borbi protiv zmije i mudre djevojke, u koje je utkao motive bajke. Njegovo djelo prerađuje iste motive kao i srednjovjekovne legende o Tristanu i Izoldi, srpska omladinska pjesma “Carica Milica i zmija s Jastrepca” itd. Priča oštro odudara od hagiografskog kanona i stoga je Makarije nije uvrstio u Veliki menej od Chetia. Već u 16.st. počeli su ga ispravljati dovodeći u sklad sa zahtjevima književne etikecije.

Makarije je bio inspirator crkvenog sabora 1551. godine, na kojem su uređeni mnogi aspekti crkvenog, društvenog i političkog života Moskovskog kraljevstva. Zbirka saborskih odredbi, složenih u obliku odgovora crkvenih arhijereja na stotinu pitanja cara Ivana IV., nazvana je "Stoglav" i jedno je stoljeće bila glavni normativni dokument Ruske Crkve.

Mitropolit Daniel, koji je ljutito osuđivao ljudske poroke riječima i učenjima, bio je urednik i sastavljač opsežne Nikonove kronike (kasne 1520-ih) - najpotpunije zbirke vijesti o ruskoj povijesti. Spomenik je imao velik utjecaj na kasnije kronike. Postao je glavni izvor informacija o ruskoj povijesti u grandioznom Litseyskom kroničkom kodu - najvećem kroničarsko-kronografskom djelu drevne Rusije. Ova autentična "povijesna enciklopedija iz 16. stoljeća", nastala po narudžbi Ivana Groznog, pokriva svjetsku povijest od biblijskih vremena do 1567. godine. Do našeg je vremena stigla u 10 luksuzno ukrašenih svezaka, izrađenih u kraljevskim radionicama i sadržavajući više od 16.000 veličanstvenih minijatura .

Nikonova kronika također je korištena u poznatoj "Knjizi stupnjeva" (1560-63). Spomenik je sastavio monah Čudovskog samostana, ispovjednik Ivana Groznog, Atanazije (moskovski metropolit 1564.-66.), ali je ideja očito pripadala Makariju. "Moćna knjiga" prvi je pokušaj prikazivanja ruske povijesti na genealoškoj osnovi, u obliku kneževskih životopisa počevši od krstitelja Rusije Vladimira Svjatoslaviča pa do Ivana IV. Uvod u "Knjigu diploma" je "Život princeze Olge" kako ga je uredio Sylvester, protojerej katedrale Navještenja u Kremlju.

Sylvester se smatra urednikom ili autorom-sastavljačem "Domostroja" - strogog i detaljnog "pravila" kućnog života. Spomenik je vrijedan izvor za proučavanje života ruskog naroda tog vremena, njegovog morala i običaja, društvenih i obiteljskih odnosa, vjerskih, moralnih i političkih pogleda. Ideal "Domostroya" je revni vlasnik koji autoritativno upravlja obiteljskim poslovima u skladu s kršćanskim moralom. Jezik djela je izvanredan. U "Domostroyu" su se značajke knjižnog jezika, poslovnog pisma i kolokvijalnog govora sa svojom slikovitošću i lakoćom stopile u složenu fuziju. Radovi ove vrste bili su uobičajeni u zapadnoj Europi. Gotovo istodobno s konačnim izdanjem naše spomenice pojavilo se opširno djelo poljskoga književnika Mikołaja Reya “Život gospodarskoga čovjeka” (1567.).

§ 6.6. Početak tiskanja knjiga. Očigledno je pojava ruskog tiskanja knjiga također povezana s generalnim knjižnim pothvatima mitropolita Makarija. U svakom slučaju, njegov nastup u Moskvi bio je uzrokovan potrebama bogoslužja i bio je državna inicijativa koju je podupirao Ivan Grozni. Tiskara je omogućila distribuciju velikih količina ispravnih i jedinstvenih liturgijskih tekstova, bez pogrešaka pisaca knjiga. U Moskvi u prvoj polovici 1550-ih - sredinom 1560-ih. Postojala je anonimna tiskara koja je izdavala stručno pripremljena izdanja bez impresuma. Prema dokumentima iz 1556. godine, poznat je "majstor tiskanih knjiga" Marusha Nefediev.

Godine 1564. Ivan Fedorov, đakon crkve svetog Nikole Gostunskog u moskovskom Kremlju, i Petar Mstislavets izdali su Apostol, prvu rusku tiskanu knjigu s impresumom. U njezinoj su se pripremi izdavači kritički poslužili brojnim crkvenoslavenskim i zapadnoeuropskim izvorima te obavili opsežan i temeljit tekstološki i urednički posao. Možda su na toj osnovi imali ozbiljne nesuglasice s tradicionalno orijentiranim crkvenim hijerarsima, koji su ih optuživali za krivovjerje (poput Maksima Grka ranije, vidi § 6.4). Nakon dva izdanja Časoslova u Moskvi 1565., a najkasnije početkom 1568., Fedorov i Mstislavets bili su prisiljeni preseliti se u Veliku Kneževinu Litvu.

Njihovim preseljenjem u inozemstvo tiskanje knjiga postalo je trajno u zemljama moderne Bjelorusije i Ukrajine. Koristeći potporu pravoslavnih mecena, Ivan Fedorov djelovao je u Zabludovu, gdje je zajedno s Petrom Mstislavcem 1569. izdao Učiteljno evanđelje, s namjerom da iz upotrebe istisne prevedene katoličke i protestantske zbirke propovijedi; u Lvovu, gdje je utemeljio prvu tiskaru kući u Ukrajini izdao je novo izdanje Apostola 1574. i ujedno prvu do nas dospjelu tiskanu knjigu za osnovnu nastavu - Bukvar, te u Ostrogu, gdje je objavio još jedan Bukvar 1578., kao i prva cjelovita tiskana crkvenoslavenska Biblija 1580-81. Natpis za Fedorova na nadgrobnoj ploči u Lvovu je rječit: “Drukar [tiskar - V.K.] knjiga pred vama, bez presedana.” Fedorovljevi predgovori i pogovori njegovim publikacijama najzanimljiviji su spomenici ovog književnog žanra, koji sadrže vrijedne informacije kulturno-povijesne i memoarske prirode.

§ 6.7. Književnost moskovske emigracije. U vrijeme kad su se Fedorov i Mstislavets preselili u Veliku kneževinu Litvu, već je postojao krug moskovskih emigranata koji su iz raznih razloga, vjerskih i političkih, bili prisiljeni napustiti Rusiju. Najistaknutiji predstavnici među njima bili su starac Artemije i knez Andrej Kurbski, obojica bliski Maksimu Grku i nastavljači njegove humanističke tradicije u književnosti i jeziku. Moskovski emigranti bili su kreativni, prevodili su i uređivali knjige, sudjelovali su u stvaranju tiskara i knjižnih centara. Pridonijeli su oživljavanju crkvenoslavenske književnosti i jačanju pravoslavne svijesti u vjerskoj i kulturnoj borbi s katolicima i vjerskim reformatorima uoči Brestske unije 1596. godine.

Protuteža službenoj moskovskoj književnosti 16. stoljeća, koja je obožavala carsku vlast i tvrdila izvornost autokracije u Rusiji, bilo je djelo Kurbskog, predstavnika kneževsko-bojarske oporbe. Odmah nakon bijega u Litvu, poslao je prvu poruku Ivanu Groznom (1564.) s optužbama za tiraniju i otpadništvo. Ivan Grozni je odgovorio političkom raspravom u epistolarnom obliku, veličajući “slobodno kraljevsko samovlašće” (1564). Nakon prekida, dopisivanje se nastavilo 1570-ih. Spor se vodio oko granica kraljevske vlasti: autokracija ili ograničena staleško-reprezentativna monarhija. Kurbski je posvetio "Povijest velikog kneza moskovskog" osuđivanju Ivana IV i njegove tiranije (prema I. Auerbachu - proljeće i ljeto 1581., prema V. V. Kaluginu - 1579-81). Ako spomenici službene historiografije 50-60-ih godina. XVI stoljeće ("Knjiga diploma", "Ljetopisac početka kraljevstva", sastavljena u vezi s osvajanjem Kazana 1552., posvećena ovom događaju u kontekstu tri stotine godina rusko-hordskih odnosa "Kazanska povijest") su apologija Ivana IV. i neograničene autokracije, tada je Kurbski stvorio upravo suprotno ispričao je tragičnu priču o moralnom padu “pred ljubaznim i promišljenim carem”, završivši je martirologijom žrtava opričninskog terora, dojmljivom po svojoj umjetnička snaga.

Kurbski je u emigraciji održavao bliske odnose sa starcem Artemijem († 1. st. 1570-ih), jednim od posljednjih pristaša neslabosti. Sljedbenik Nila Sorskog, Artemy se isticao svojom tolerancijom prema vjerskim nastojanjima drugih. Među pisarima koji su mu bili bliski bili su slobodni mislioci kao što su Teodosije Kosoj i Matvej Baškin. Prema odredbi potonjeg, 24. siječnja 1554. Artemija je crkveni sabor osudio kao heretika i protjerao u zatvor u Soloveckom samostanu, odakle je ubrzo pobjegao u Veliko Kneževstvo Litve (oko 1554.-55.). Nastanivši se u Slucku, pokazao se kao nepokolebljiv borac za pravoslavlje, razobličivač reformatorskih pokreta i krivovjerja. Iz njegove književne ostavštine sačuvano je 14 poruka.

§ 6.8. Uoči Smutnje. Tradiciju vojnih priča nastavlja "Priča o dolasku Stefana Batorija u grad Pskov" ikonopisca Vasilija (1580-ih), koja govori o herojskoj obrani grada od poljsko-litavske vojske 1581. 1589. u Rusiji je uspostavljena patrijaršija, što je pridonijelo oživljavanju književne djelatnosti i tiskanja knjiga. “Priča o životu cara Fjodora Ivanoviča” (prije 1604.), koju je prvi ruski patrijarh Job napisao u tradicionalnom stilu idealizirajućeg biografizma, stoji na ishodištu književnosti Smutnog vremena.

§ 7. Od staroruske književnosti do moderne književnosti
(XVII. stoljeće)
§ 7.1. Književnost Smutnog vremena. XVII stoljeće - prijelazno doba od antičke do nove književnosti, od Moskovskog kraljevstva do Ruskog Carstva. Bilo je to stoljeće koje je pripremilo put za opsežne reforme Petra Velikog.

"Buntovno" stoljeće počelo je s nevoljama: strašnom glađu, građanskim ratom, poljskom i švedskom intervencijom. Događaji koji su potresli zemlju izazvali su hitnu potrebu za njihovim osmišljavanjem. Za pero su se uhvatili ljudi vrlo različitih pogleda i podrijetla: podrumar Trojice-Sergijevog samostana Avraamij Palicin, službenik Ivan Timofejev, koji je kitnjastim jezikom ocrtao događaje od Ivana Groznog do Mihaila Romanova u “Vremeniku” (rad je trajao do autorova smrt 1631.), knez I. A Khvorostinin zapadni je pisac, miljenik Lažnog Dmitrija I., koji je u svoju obranu napisao “Riječi dana, i careva, i moskovskih svetaca” (vjerojatno 1619.), knez S. I. Šahovskoj je autor “Priče u spomen velikomučenika carevića Dmitrija”, Priče o nekom Mnisu...” (o Lažnom Demetriju I.) i, moguće, “Priče o Knjizi sjetve iz prošlih godina”, ili "Ljetopisna knjiga" (1. tr. 17. st.), koja se također pripisuje knezovima I. M. Katyrev-Rostovskom, I. A. Khvorostininu i drugima.

Tragedija Smutnog vremena iznjedrila je živo novinarstvo koje je služilo ciljevima oslobodilačkog pokreta. Promidžbeno djelo u obliku pisma-apela protiv poljsko-litavskih osvajača koji su zauzeli Moskvu je "Nova priča o slavnom ruskom kraljevstvu" (1611). U “Tužaljki za sužanjstvo i konačnu propast Moskovske države” (1612.), koja u retorički uljepšanom obliku prikazuje “pad velike Rusije”, promidžbena i patriotska pisma patrijaraha Joba, Hermogena (1607.) i vođa narodne milicije knez Dmitrij Požarski i Prokopije Ljapunov ( 1611-12). Iznenadna smrt kneza M. V. Skopin-Shuiskyja, talentiranog zapovjednika i miljenika naroda, u dobi od dvadeset tri godine, potaknula je uporne glasine o njegovom trovanju od strane bojara iz zavisti, zbog dinastičkog rivalstva. Glasine su bile temelj narodne povijesne pjesme korištene u "Pismu o smrti i ukopu kneza M. V. Skopin-Shuisky" (rane 1610-e).

Među najznačajnijim spomenicima drevne ruske književnosti je djelo Abrahama Palitsina "Povijest u spomen na prethodni naraštaj". Abraham ga je počeo pisati nakon dolaska Mihaila Fedoroviča Romanova 1613. i radio je na njemu do kraja svog života 1626. S velikom umjetničkom snagom i s pouzdanošću očevica, naslikao je široku sliku dramatičnih događaja 1584. 1618. Većina knjige posvećena je herojskoj obrani Trojice-Sergijevog samostana od poljsko-litavskih trupa 1608-10. Godine 1611-12 Abraham je zajedno s arhimandritom Dionizijem (Zobninovskim) iz Trojice-Sergijevog manastira pisao i slao domoljubne poruke pozivajući na borbu protiv stranih osvajača. Abrahamova energična aktivnost pridonijela je pobjedi narodne milicije, oslobođenju Moskve od Poljaka 1612. i izboru Mihaila Fedoroviča na prijestolje na Zemskom saboru 1613. godine.

Događaji Smutnog vremena potaknuli su stvaranje brojnih regionalnih književnih spomenika (obično u obliku priča i priča o čudima s lokalno poštovanih ikona), posvećenih epizodama borbe protiv strane intervencije u različitim regijama zemlje: u Kursku, Jaroslavlju, Velikom Ustjugu, Ustjužni, Tihvinskom, Rjazanjskom Mihajlovskom samostanu i drugim mjestima.

§ 7.2. Povijesna istina i fikcija. Razvoj beletristike. Značajka književnosti 17.st. je korištenje izmišljenih zapleta, legendi i narodnih priča u povijesnim pričama i pričama. Središnji spomenik legendarne historiografije 17. stoljeća. - Novgorod "Priča o Slovenu i Rusu" (najkasnije 1638.). Djelo je posvećeno podrijetlu Slavena i ruske države (od potomaka patrijarha Noe do poziva Varjaga u Novgorod) i uključuje mitsko pismo Aleksandra Velikog slavenskim knezovima, popularno u staroslavenskoj književnosti. Legenda je uključena u Patrijaršijsku kroniku iz 1652. i postala je službena verzija rane ruske povijesti. Imao je značajan utjecaj na kasniju rusku historiografiju. Povijesni nacrt potpuno je podređen fiktivnoj intrigi s elementima pustolovnog zapleta u “Priči o ubojstvu Danila Suzdalskog i o početku Moskve” (između 1652.-81.).

U dubinama tradicionalnih hagiografskih žanrova (priče o osnutku samostana, o pojavi križa, o grešniku koji se kaje i dr.) sazrijevale su klice novih narativnih oblika i književnih tehnika. Izmišljeni narodno-poetski zaplet koristi se u "Priči o samostanu Tver Otroche" (2. polovica 17. stoljeća). Djelo posvećeno tradicionalnoj temi - osnivanju samostana, pretočeno je u lirsku priču o čovjeku, njegovoj ljubavi i sudbini. Osnova sukoba je neuzvraćena ljubav prinčevog sluge Jurja prema lijepoj Kseniji, kćeri seoskog kneza, koja ga je odbila na dan vjenčanja i "Božjom voljom" udala se za svog zaručnika, princa. Grgur slomljenog srca postaje pustinjak i osniva samostan Tverskaya Otroch.

Muromska književnost prve polovice 17. stoljeća. dao divne slike idealnih ženskih tipova. Kao u “Priči o Petru i Fevroniji iz Muroma”, koja prikazuje uzvišenu sliku mudre seljačke princeze (vidi § 6.5), događaji u ovim pričama ne odvijaju se u samostanu, već u svijetu. Značajke života i biografije povezuje “Priča o Ulyaniya Osoryina” ili “Život Julijane Lazarevske”. Autor, sin Ulyaniya Kallistrat (Druzhina) Osoryin, stvorio je djelo koje je neobično za hagiografsku literaturu, au mnogočemu odudara od općeprihvaćenih pogleda na djela svetaca. Muromska veleposjednica svim svojim ponašanjem potvrđuje svetost čestitog života u svijetu. Ona utjelovljuje idealan karakter Ruskinje, suosjećajne i vrijedne, svakodnevno angažirane na poslu i brizi za svoje bližnje. "Priča o Marti i Mariji" ili "Priča o križu Unzhe" slika živopisne slike iz života. Čudesno podrijetlo mjesnog svetišta, životvornog križa, ovdje je povezano sa sudbinom dragih sestara, dugo rastavljenih svađom muževa oko počasnog mjesta na gozbi.

U 17. stoljeću stvaraju se djela s izrazito fiktivnim zapletima, anticipirajući pojavu fikcije u pravom smislu riječi. Priča o Savvi Grudtsynu (vjerojatno 1660-ih) iznimno je važna za razumijevanje promjena u kulturnoj svijesti. Djelo je u uskoj vezi s demonološkim legendama i motivima raširenim u ruskoj književnosti toga doba. Dovoljno je navesti, na primjer, “Priču o opsjednutoj ženi Solomoniji” svećenika Jakova iz Velikog Ustjuga (vjerojatno između 1671. i 1676.), sumještanina stvarno postojećih trgovaca Grudtsyn-Usova. Istodobno, temelj “Priče o Savvi Grudtsynu” je tema ugovora između čovjeka i đavla i prodaje duše za svjetovna dobra, počasti i ljubavne užitke, koja je temeljito razvijena u zapadnoeuropskom srednjem dobi. Uspješan ishod demonoloških zapleta želi posvjedočiti o moći Crkve, koja pobjeđuje đavolske spletke, o spasonosnom zagovoru nebeskih sila, a posebno Majke Božje (kao, na primjer, u poznatom ciklusu srednjovjekovnih djela o Teofilu, od kojih je jedno preveo A. Blok, ili u slučaju Save Grudtsina). No, u priči je religijska didaktika, karakteristična za priče o grešnicima koji se kaju, zasjenjena živopisnim prikazom svakodnevnog života i običaja te narodno-pjesničkim slikama još iz ruskih bajki.

Književnici 17. stoljeća prvi put spoznali samodostatnu vrijednost umjetničkog poimanja svijeta i umjetničkog uopćavanja. Ova prekretnica u povijesti ruske književnosti jasno se odražava u "Priči o nesreći" - neobično lirskom i dubokom djelu napisanom u lijepoj narodnoj poeziji. "Priča o nesreći" zamišljena je kao moralno-filozofska parabola o izgubljenom sinu, nesretnom skitničkom moljcu, tjeranom zlom sudbinom. U zbirnoj slici fiktivnog junaka (bezimenog mladog trgovca) nevjerojatnom se snagom razotkrivaju vječni sukob očeva i sinova, tema kobne nesretne sudbine od koje je željeno izbavljenje samo smrt ili odlazak u samostan. Zlokobno fantastična slika Tuge-Nesreće personificira mračne porive ljudske duše, grižnju savjesti samog mladića.

"Priča o Frolu Skobejevu" postala je novi fenomen u književnosti vremena Petra Velikog. Njen junak je plemeniti plemić koji je zaveo bogatu nevjestu i uspješnim brakom sebi osigurao lagodan život. Ovo je vrsta lukavog lukavca, šaljivdžije, pa čak i prevaranta. Štoviše, autor uopće ne osuđuje svog junaka, nego se čak čini da se divi njegovoj snalažljivosti. Sve to približava priču djelima pikarskog žanra, modernog u zapadnoj Europi u 16. i 17. stoljeću. Zabavnog zapleta ima i “Priča o Karpu Sutulovu” (kraj 17. - početak 18. stoljeća), koja veliča snalažljiv ženski um i ismijava nesretne ljubavne veze trgovca, svećenika i biskupa. Njegovo satirično usmjerenje izrasta iz pučke kulture smijeha koja je svoj procvat doživjela u 17. stoljeću.

§ 7.3. Narodna kultura smijeha. Jedan od najsvjetlijih znakova prijelaznog doba je procvat satire, usko povezan s pučkom kulturom smijeha i folklorom. Satirična književnost 17. stoljeća. odražavao je odlučan odmak od stare knjižno-slavenske tradicije i "duhovnog štiva", primjeren narodni govor i slike. Spomenici pučke kulture smijeha uglavnom su samostalni i originalni. Ali iako su ruski pisci ponekad posuđivali zaplete i motive, davali su im živopisan nacionalni pečat.

„Abeceda golog i siromaha“ usmjerena je protiv društvene nepravde i siromaštva. Sudsku birokratiju i sudske postupke ismijava "Priča o Erši Eršoviču" (vjerojatno s kraja 16. stoljeća), korupciju i podmićivanje sudaca - "Priča o Šemjakinovom sudu", koja razvija pikarsku crtu u ruskoj književnosti o osnovu „lutajućeg“ zapleta. Meta satire su život i običaji sveštenstva i monaštva („Kaljazinova molba“, „Priča o popu Savi“). Zlosretni gubitnici, koji doslovno imaju sreću da se utope, prikazani su u klaunskoj formi u “Priči o Thomasu i Eremu”.

Spomenici narodne kulture smijeha s velikim simpatijama prikazuju inteligenciju, spretnost i snalažljivost običnog čovjeka ("Priča o Šemjakinovu dvoru", "Priča o seljačkom sinu"). Iza vanjske komične strane “Priče o jastrebu”, koji je nadmašio pravednike i zauzeo najbolje mjesto na nebu, krije se polemika s crkvenim ritualnim formalizmom i dokaz je da ljudske slabosti ne mogu smetati spasenju ako postoji vjera u Boga i kršćanin. ljubav prema drugima u duši .

Pučka kultura smijeha 17. stoljeća. ("Priča o Ershi Ershovichu", koja prikazuje zemljišnu svađu, i "Kalyazin peticija", koja prikazuje pijanstvo redovnika) široko koristi žanrove poslovnog pisanja u komične svrhe: oblik sudskog postupka i peticije - službene peticije i pritužbe. Jezik i struktura medicinskih knjiga, recepata i dokumenata Ljekarničkog reda parodira klaunski “Lijek za strance”, očito autora nekog od Moskovljana.

U 17. stoljeću prvi put u povijesti staroruske književnosti pojavljuju se parodije na crkvenoslavenski jezik i liturgijske tekstove. Premda je spomenika ove vrste malen, nedvojbeno je do danas sačuvano samo nekoliko parodija, nastalih među prepisivačima koji su bili načitani u crkvenim knjigama i dobro poznavali njihov jezik. Književnici 17. stoljeća znali su ne samo moliti, nego i zabavljati se na crkvenoslavenski način. Sakralni zapleti se u većoj ili manjoj mjeri razigravaju u “Priči o seljačkom sinu” i “Priči o moljcu jastrebu”. U žanru parodia sacra napisana je “Kobna služba” - klaunska kafanska liturgija, čiji najstariji primjerak potječe iz 1666. “Krčmarska služba” u skladu je s tradicijom koja seže još od takvih latinskih bogoslužja za pijanice, kao što je, na primjer, “Najpijanija liturgija” (13. st.) - najveći spomenik srednjovjekovne učene lakrdije u književnosti skitnica. Zapadnoeuropski "skitnički" zaplet, "izvrtanje" crkvene ispovijesti, korišten je u "Priči o kokoši i lisici".

Distopijski žanr također je došao u Rusiju iz Zapadne Europe. Satirična “Priča o raskošnom životu i radosti”, ruska adaptacija poljskog izvora, na rabelaisovski način prikazuje bajni raj proždrljivaca i pijanica. Djelo je suprotstavljeno popularnim utopističkim legendama poput onih koje su hranile legende o Belovodju, divnoj, sretnoj zemlji u kojoj cvjeta prava vjera i pobožnost, u kojoj nema neistine ni zločina. Vjera u Belovodye dugo je živjela među ljudima, tjerajući hrabre sanjare da u drugoj polovici 19. stoljeća odu u potragu za blagoslovljenom zemljom u daleke prekomorske zemlje. (vidi eseje V. G. Koroljenka “Kod kozaka”, 1901.).

§ 7.4. Aktiviranje lokalnog književnog života. Od Smutnog vremena razvijaju se domaće književnosti, održavajući veze sa središtem i, u pravilu, tradicionalne oblike pripovijedanja. XVII stoljeće predstavlja obilje primjera veličanja lokalnih svetišta koja nisu dobila sverusko štovanje (života, priče o čudotvornim ikonama, priče o samostanima) i primjere stvaranja novih izdanja već poznatih djela. Od književnih spomenika ruskog sjevera mogu se istaknuti životopisi svetaca koji su živjeli u 16. stoljeću: "Priča o životu Varlaama Keretskog" (17. stoljeće) - svećenik Kola koji je ubio svoju ženu i u velikoj tuzi lutala u čamcu sa svojim lešom po Bijelom moru, moleći Boga za oproštenje, i "Život Tripuna iz Pečenge" (kraj 17. - početak 18. st.) - utemeljitelj najsjevernijeg samostana na rijeci Pečengi, odgojitelj Samija u zapadni dio poluotoka Kola.

Prva povijest Sibira je kronika tobolskog činovnika Save Esipova (1636). Njegovu tradiciju nastavio je u "Povijesti Sibira" (kasno 17. stoljeće ili do 1703.) tobolski plemić Semjon Remezov. Ciklus priča posvećen je zauzimanju Azova od strane donskih kozaka 1637. i njihovoj herojskoj obrani tvrđave od Turaka 1641. “Poetska” “Priča o opsadi Azova donskih kozaka” (1641.-42.) spaja dokumentarnu točnost s kozačkim folklorom. U “bajkovitoj” priči o Azovu (70-80-ih godina 17. stoljeća) koja ga je koristila, povijesna istina ustupa mjesto umjetničkoj fikciji koja se temelji na velikom broju usmenih predaja i pjesama.

§ 7.5. zapadnoeuropski utjecaj. U 17. stoljeću Moskovska Rusija ubrzano završava srednjovjekovnu eru, kao da žuri nadoknaditi izgubljeno vrijeme u prethodnim stoljećima. Ovo je vrijeme bilo obilježeno postupnim, ali postojanim povećanjem privlačnosti Rusije prema zapadnoj Europi. Općenito, zapadni utjecaj nije do nas prodirao izravno, nego preko Poljske i Litavske Rusije (Ukrajine i Bjelorusije), koje su u velikoj mjeri prihvatile latinsko-poljsku kulturu. Zapadnoeuropski utjecaj povećao je sastav i sadržaj naše književnosti, pridonio nastanku novih književnih vrsta i tema, zadovoljio nove čitateljske ukuse i potrebe, dao obilnu građu ruskim autorima i promijenio repertoar prevedenih djela.

Najveće prevoditeljsko središte bio je veleposlanički prikaz u Moskvi, koji je bio zadužen za odnose sa stranim državama. U različitim razdobljima predvodili su ga istaknuti diplomati, politički i kulturni djelatnici - kao što su, na primjer, filantropi i bibliofili Boyar A. S. Matveev (§ 7.8) ili knez V. V. Golitsyn. U 70-im-80-im godinama. XVII stoljeće rukovodili su književnom, prevoditeljskom i književnom djelatnošću Veleposlaničkog prikaza. Godine 1607., rodom iz Litvanske Rusije, F. K. Gozvinski, koji je tamo služio, preveo je Ezopove basne i njegovu legendarnu biografiju sa starogrčkog. Drugi prevoditelj veleposlanstva, Ivan Gudansky, sudjelovao je u kolektivnom prijevodu "Velikog ogledala" (1674-77) i samostalno preveo s poljskog poznati viteški roman "Priča o Meluzini" (1677) s bajkovitim zapletom o vukodlaku žena.

Prevedena viteška romansa postala je jedan od najznačajnijih događaja prijelaznog doba. Sa sobom je donio mnoge nove uzbudljive priče i dojmove: uzbudljive pustolovine i fantazije, svijet nesebične ljubavi i prijateljstva, kult dame i ženske ljepote, opis viteških turnira i borbi, viteški kodeks časti i plemenitost osjećaja. Strana beletristika dolazila je u Rusiju ne samo preko Poljske i Litvanske Rusije, nego i preko Južnih Slavena, Češke i drugim putovima.

Priča o princu Beauvaisu bila je posebno voljena u Rusiji (prema V. D. Kuzmini, najkasnije sredinom 16. stoljeća). Kroz srpski prijevod seže do srednjovjekovnog francuskog romana o podvizima Bovo d’ Antona, koji je u raznim poetskim i proznim obradama proputovao Europu. Usmeno postojanje prethodilo je književnoj obradi poznate "Priče o Eruslanu Lazareviču", koja je odražavala drevnu istočnjačku legendu o heroju Rustemu, poznatom u pjesmi "Shah-name" Firdusija (10. stoljeće). Među ranim prijevodima (najkasnije od sredine 17. stoljeća) je “Priča o Stilfriedu” - češka adaptacija njemačke pjesme iz kasnog 13. ili ranog 14. stoljeća. o Reinfriedu od Brunswicka. “Priča o Petru o zlatnim ključevima” (2. polovica 17. stoljeća) prevedena je s poljskog, vraćajući se na popularni francuski roman o Petru i lijepoj Mageloni, nastao u 15. stoljeću. na dvoru burgundskih vojvoda. U XVIII - XIX stoljeću. priče o princu Bovi, Petru Zlatni ključevi i Eruslanu Lazareviču bile su omiljene narodne priče i popularne tiskane knjige.

Strana beletristika svidjela se ukusu ruskog čitatelja, uzrokujući imitacije i adaptacije koje su joj dale naglašeni lokalni okus. Prevedena s poljskog, “Priča o Cezaru Otonu i Olundu” (1670-ih), koja govori o pustolovinama oklevetane i prognane kraljice i njezinih sinova, prerađena je u crkveno-didaktičkom duhu u “Priču o kraljici i lavici”. (kraj 17. stoljeća.). Još se vode rasprave o tome je li “Priča o Vasiliju Zlatokosom”, bliska bajci o ponosnoj princezi (vjerojatno 2. polovica 17. stoljeća), prevedena ili ruska (napisana pod utjecajem strane zabavne literature) .

U posljednjoj trećini 17.st. Šire se šire popularne zbirke priča i pseudopovijesnih legendi s prevladavajućim crkveno-moralističkim duhom, prevedene s poljskog: “Veliko zrcalo” u dva prijevoda (1674.-77. i 1690.) i “Rimska djela” (posljednje 17. stoljeće) .), koja je koristila zaplete kasnorimskih pisaca, što objašnjava i naslov knjige. Na isti način, preko Poljske, svjetovna djela dolaze u Rusiju: ​​“Facetius” (1679.) - zbirka priča i anegdota koja čitatelja uvodi u kratke priče renesanse, i apothegmata - zbirke koje sadrže apothegmate - duhovite izreke, anegdote. , zabavne i moralizirajuće priče. Najkasnije u posljednjoj četvrtini 17. stoljeća. Dvaput je prevedena poljska zbirka apotegmi A. B. Budnyja († nakon 1624.), ličnosti iz doba reformacije.

§ 7.6. Pioniri ruske versifikacije. Rima u staroruskoj književnosti nije nastala u poeziji, već u retorički organiziranoj prozi s njezinom ljubavlju prema jednakosti strukturnih dijelova teksta (isokolija) i paralelizmu, koji su često bili popraćeni suglasjem završetaka (homeoteleutons - gramatičke rime). Mnogi pisci (na primjer, Epifanije Mudri, Andrej Kurbski, Abraham Palitsin) svjesno su koristili rimu i ritam u prozi.

Od Smutnog vremena pjesništvo u stihovima čvrsto je ušlo u rusku književnost svojim govornim stihom, nejednako složenim i rimovanim. Predslogovno pjesništvo temeljilo se na staroruskoj knjižnoj i usmenoj tradiciji, ali je istodobno doživjelo utjecaje iz Poljske i Litavske Rusije. Stariji pjesnici dobro su poznavali zapadnoeuropsku kulturu. Među njima se ističe aristokratska književna grupa: kneževi S. I. Šahovskoj i I. A. Khvorostinin, okolniči i diplomat Aleksej Zjuzin, ali bilo je i činovnika: Fjodor Gozvinski, rodom iz Litavske Rusije, i Antonij Podolski, jedan od pisaca tog vremena. nevolja, Evstratije - autor "zmijolikog" ili "zmijolikog" stiha, uobičajenog u baroknoj književnosti.

Za 30-40-e. XVII stoljeće Došlo je do formiranja i procvata pjesničke škole "prikaz", koja je ujedinila zaposlenike moskovskih redova. Središte književnog života postalo je Tiskarsko dvorište, najveće središte kulture i mjesto rada mnogih književnika i pjesnika. Najistaknutiji predstavnik “škole naručenog pjesništva” bio je monah Savatije, direktor (urednik) Tiskare. Njegovi kolege Ivan Shevelev Nasedka, Stefan Gorchak i Mikhail Rogov ostavili su zapažen trag u povijesti virschovske poezije. Svi su oni pisali uglavnom didaktičke poruke, duhovne upute, pjesničke predgovore, često im dajući oblik proširenih akrostihova s ​​imenom autora, adresata ili naručitelja.

Odjek Smutnje je rad činovnika Timofeja Akundinova (Akindinov, Ankidinov, Ankudinov). Uvučen u dugove i pod istragom, 1644. pobjegao je u Poljsku i devet godina, seleći se iz jedne zemlje u drugu, predstavljao se kao nasljednik cara Vasilija Šujskog. Godine 1653. Holstein ga je predao ruskoj vladi i smjestio ga u Moskvi. Akundinov je autor pjesničke deklaracije moskovskom veleposlanstvu u Carigradu 1646., čija je metrika i stil tipičan za pjesničku "školu reda".

U posljednjoj trećini 17.st. govorni stih istisnut je iz visoke poezije strože organiziranim silabičkim stihom i preselio se u nižu književnost.

§ 7.7. Barokna književnost i slogovno pjesništvo. Slogovna versifikacija donesena je u Rusiju (uglavnom bjelorusko-ukrajinskim posredovanjem) iz Poljske, gdje su se glavni slogovni metri u baroknoj književnosti razvili u 16. stoljeću. na temelju primjera latinske poezije. Ruski stih dobio je kvalitativno novu ritmičku organizaciju. Slogovnica se temelji na načelu jednakosložnosti: stihovi koji se rimuju moraju imati isti broj slogova (najčešće 13 ili 11), a uz to se koriste isključivo ženske rime (kao u poljskom, gdje riječi imaju stalni naglasak na pretposljednjem slog). Djelo Bjelorusa Simeona Polockog bilo je od presudnog značaja za širenje nove verbalne kulture i slogovne poezije s razvijenim sustavom pjesničkih mjera i žanrova.

Preselivši se 1664. u Moskvu i postavši prvi dvorski pjesnik u Rusiji, Simeon Polocki bio je tvorac ne samo vlastite pjesničke škole, nego i cjelokupnog književnog pokreta baroka - prvog zapadnoeuropskog stila koji je prodro u rusku književnost. Do kraja života († 1680.) pisac je radio na dvjema golemim zbirkama poezije: “Vertograd mnogobojni” i “Ritmologion, ili pjesnička knjiga”. Njegovo glavno pjesničko djelo, “Vertograd mnogobojni”, “enciklopedija poezije” tipična je za baroknu kulturu s tematskim naslovima poredanim abecednim redom (ukupno 1155 naslova), često uključujući čitave cikluse pjesama i sadržavajući podatke o povijesti, prirodi filozofija, kozmologija, teologija, antička mitologija itd. Karakteristika elitne barokne književnosti je “Ritmologion” - zbirka panegiričkih pjesama o raznim prigodama iz života kraljevske obitelji i plemića. Godine 1680. objavljen je “Rimovani psaltir” Simeona Polockog - prvi poetski aranžman psalama u Rusiji, nastao po uzoru na “Davidov psaltir” (1579.) poljskog pjesnika Jana Kohanovskog. Izuzetno plodan autor, Simeon Polocki napisao je drame u stihovima na biblijske teme: “O kralju Nakadnezaru...” (1673. - početak 1674.), “Komedija prispodobe o izgubljenom sinu” (1673.-78.), sadržavajući tipične Ruski život tog vremena sukob između očeva i djece, polemički radovi: anti-starovjerski "Štap vladanja" (izd. 1667), propovijedi: "Dušna večera" (1675, objavljena 1682) i "Dušna večera" ( 1676., objavljeno 1683.), itd.

Nakon smrti Simeona Polockog, mjesto dvorskog pisca zauzeo je njegov učenik Sylvester Medvedev, koji je posvetio epitaf uspomeni na svog mentora - "Epitafion" (1680). Predvodeći moskovske zapadnjake - "latiniste", Medvedev je vodio odlučujuću borbu sa strankom pisaca grčkofila (patrijarh Joakim, Evfimije Čudovski, braća Joanikij i Sofronije Likhud, jerođakon Damaskin), i pao u toj borbi, pogubljen 1691. u suradnji s Karionom Istomin Medvedev je napisao povijesni esej o reformama cara Fjodora Aleksejeviča, pobuni Strelca 1682. i prvim godinama regentstva princeze Sofije - „Kratka kontemplacija o godinama 7190, 91 i 92, u njima što se dogodilo u državljanstvu.” Kraj 17. stoljeća bilo je vrijeme najvećeg stvaralačkog uspjeha dvorskog pisca Kariona Istomina, koji je napisao ogroman broj pjesama i pjesama, epitafa i epigrama, govora i panegirika. Njegovo inovativno pedagoško djelo, ilustrirani pjesnički "Bukvar" (u cijelosti ugraviran 1694. i sklopljen 1696.), ponovno je tiskan i korišten kao poučna knjiga početkom 19. stoljeća.

U novojeruzalemskom manastiru Vaskrsenja koji je osnovao patrijarh Nikon postojala je i pjesnička škola, čiji su najistaknutiji predstavnici bili arhimandriti German († 1681.) i Nikanor (2. polovica 17. st.), koji su se služili istosložnim stihovima.

Istaknuti predstavnik baroknih autora bio je Ukrajinac Dimitri Rostovski (u svijetu Daniil Savvič Tuptalo), koji se preselio u Rusiju 1701. Pisac svestranog talenta, proslavio se kao divan propovjednik, pjesnik i dramatičar, autor djela protiv Starovjerci ("Potraga za raskolničkom Bryn vjerom", 1709.). Djelo Demetrija Rostovskog, istočnoslavenskog "metafrasta", saželo je drevnu rusku hagiografiju. Gotovo četvrt stoljeća radio je na općem zborniku života svetaca. Prikupivši i obradivši brojne staroruske (Veliki menej Četi i dr.), latinske i poljske izvore, Demetrije je stvorio "hagiografsku biblioteku" - "Životi svetaca" u četiri toma. Njegovo je djelo prvi put objavljeno u tiskari Kijevopečerske lavre 1684.-1705. i odmah stekao trajnu čitateljsku publiku.

§ 7.8. Početak ruskog kazališta. Razvoj barokne kulture s njezinim omiljenim postulatom: život je pozornica, ljudi su glumci, pridonio je rađanju ruskog kazališta. Ideja o njegovom stvaranju pripadala je poznatom državniku, zapadnom bojaru A. S. Matveevu, šefu Veleposlaničkog prikaza. Prva predstava ruskog kazališta bila je "Akcija Artakserksa". Napisao ga je 1672. dekretom cara Alekseja Mihajloviča na temelju biblijske knjige o Esteri luteranski pastor Johann Gottfried Gregory iz njemačkog naselja u Moskvi (vjerojatno uz sudjelovanje leipziškog studenta medicine Laurentiusa Ringubera). "Artaxerxes's action" nastao je po uzoru na zapadnoeuropsku dramu 16. - 17. stoljeća. na biblijske priče. Dramu, napisanu na njemačkom jeziku, na ruski su preveli djelatnici Veleposlaničkog prikaza. Prvi put postavljena na dan otvaranja dvorskog kazališta Alekseja Mihajloviča 17. listopada 1672., trajala je 10 sati bez pauze.

Rusko kazalište nije bilo ograničeno na vjerske teme. Godine 1673. okreće se antičkoj mitologiji i postavlja glazbeni balet "Orfej" prema njemačkom baletu "Orfej i Euridika". Grgurov nasljednik, Saksonac Georg Hüfner (u tadašnjem ruskom izgovoru - Jurij Mihajlovič Gibner ili Givner), koji je 1675.-76. upravljao kazalištem, sastavio je i na temelju raznih izvora preveo "Temir-Aksakovljevu akciju". Predstava, posvećena borbi srednjoazijskog osvajača Timura s turskim sultanom Bajazidom I., bila je aktualna u Moskvi i iz povijesne perspektive (vidi § 5.2) i u vezi s ratom koji se spremao s Turskom oko Ukrajine 1676.-81. Unatoč činjenici da je dvorsko kazalište postojalo manje od četiri godine (sve do smrti "glavnog kazalištarca" Alekseja Mihajloviča 29. siječnja 1676.), njime je započela povijest ruskog kazališta i drame.

Do početka 18.st. U Rusiju prodire školsko kazalište, korišteno u obrazovne i vjersko-političke svrhe u zapadnoeuropskim obrazovnim ustanovama. U Moskvi su se kazališne predstave održavale na Slavensko-grčko-latinskoj akademiji (vidi § 7.9), na primjer, "Strašna komedija o izdaji sladostrasnog života" (1701.), napisana na temu evanđeoske parabole o bogataš i prosjak Lazar. Nova etapa u razvoju školskog kazališta bila je dramaturgija mitropolita Dimitrija Rostovskog, autora "komedija" za Rođenje Kristovo (1702) i za Uspenje Djevice Marije (vjerojatno 1703-05). U Rostovskoj školi, koju je Dimitrije otvorio 1702. godine, postavljane su ne samo njegove drame, već i djela učitelja: drama “Demetrijeva kruna” (1704.) u čast nebeskog zaštitnika mitropolita Velikomučenika Dimitrija Solunskog , koju je, vjeruje se, sastavio učitelj Evfimy Morogin. Početkom 18.st. Na temelju žitija, u redakciji Dmitrija Rostovskog, u dvorskom kazalištu kneginje Natalije Aleksejevne, voljene sestre Petra I, izvođene su predstave: "komedija" Varlaama i Joasafa, mučenice Evdokije, Katarine itd.

§ 7.9. Slavensko-grčko-latinska akademija. Ideja o stvaranju prve visokoškolske ustanove u Moskovskoj Rusiji pripadala je baroknim autorima - Simeonu Polockom i Silvestru Medvedevu, koji je u ime cara Fjodora Aleksejeviča napisao "Privile Moskovske akademije" (odobren 1682.) . Tim su dokumentom definirani temelji državne visokoškolske ustanove s opsežnim programom, pravima i prerogativima za izobrazbu svjetovnog i crkvenog stručnog kadra. Međutim, prvi voditelji i učitelji Slavensko-grčko-latinske akademije, otvorene u Moskvi 1687., bili su protivnici Simeona Polockog i Silvestra Medvedeva - učena grčka braća Joanikije i Sofronije Likhud. Važnu ulogu u širenju prosvjetiteljstva imala je Akademija u kojoj se predavao crkvenoslavenski, grčki, latinski, gramatika, poetika, retorika, fizika, teologija i drugi predmeti. U prvoj polovici 18.st. Iz njegovih zidova izašli su poznati pisci i znanstvenici kao što su A. D. Kantemir, V. K. Trediakovsky, M. V. Lomonosov, V. E. Adodurov, A. A. Barsov, V. P. Petrov i drugi.

§ 7.10. Crkveni raskol i starovjerska književnost. Rad Moskovske tiskare koji se brzo širio zahtijevao je sve veći broj stručnjaka za teologiju, gramatiku i grčki jezik. “Kijevski starci” Epifanije Slavinecki, Arsenije Satanovski i Damaskin Pticki, koji su stigli u Moskvu 1649.-50., pozvani su u Rusiju da prevode i uređuju knjige. Bojarin F. M. Rtiščev sagradio je samostan Svetog Andrije za "kijevske starce" na svom imanju na Vrapčjim brdima. Tu su započeli akademski rad i otvorili školu u kojoj su mladi moskovski činovnici učili grčki i latinski. Jugozapadno rusko knjižarstvo postalo je jedan od izvora Nikonove crkvene reforme. Njegova druga sastavnica bio je moderni grčki crkveni obred, čije su razlike u odnosu na staroruski obred zabrinjavale patrijarha Josipa.

Godine 1649-50. učeni monah Arsenije (u svijetu Anton Suhanov) obavljao je odgovorne diplomatske poslove u Ukrajini, Moldaviji i Vlaškoj, gdje je sudjelovao u teološkoj raspravi s grčkim arhijerejima. Spor je opisan u “Raspravi s Grcima o vjeri”, gdje se dokazuje čistoća ruskog pravoslavlja i njegovih rituala (dva prsta, poseban aleluja, itd.). Godine 1651-53. s blagoslovom patrijarha Josifa, Arsenije putuje na pravoslavni Istok (Carigrad, Jeruzalem, Egipat) radi komparativnog proučavanja grčke i ruske crkvene prakse. Sukhanov je opisao ono što je vidio tijekom putovanja i kritičke osvrte na Grke u eseju “Proskinitarium” “Štovatelj (svetih mjesta)” (od grčkog rspukkhnEsh ‘štovati’) (1653.).

Patrijarh Nikon je 1653. godine započeo objedinjavanje ruske crkvene obredne tradicije s modernom grčkom i s Pravoslavnom crkvom općenito. Najznačajnije novine bile su: zamjena dvoprstnog znaka križa s tri prsta (na koji su i sami Bizant prešli pod latinskim utjecajem nakon zauzimanja Carigrada od strane križara 1204.); tiskanje na prosfori četverokrakog križa (latinski "kryzha", kako su vjerovali stari vjernici) umjesto staroruskog osmokrakog; prijelaz s posebnog aleluja na trostruki aleluja (od dvostrukog ponavljanja tijekom bogoslužja do tri puta); isključenje iz osmog člana Vjerovanja ("Pravi Gospodin") definicije istinit; pisanje Kristovog imena s dva i (Iisus), a ne s jednim (Isus) (u prijevodima s grčkog Ostromirovog evanđelja 1056-57, Izbornik 1073, obje opcije su još uvijek prisutne, ali je naknadno u Rusiji uspostavljena tradicija napisati ime s jednim i ) i još mnogo toga. Kao rezultat "knjižnog prava" u drugoj polovici XVII. stvorena je nova verzija crkvenoslavenskog jezika.

Nikonovu reformu, koja je slomila stoljećima poštovani ruski način života, odbacili su starovjerci i označila početak crkvenog raskola. Starovjerci su se protivili orijentaciji na strane crkvene redove, branili vjeru svojih očeva i djedova, drevne slavensko-bizantske obrede, branili nacionalni identitet i bili protiv europeizacije ruskog života. Pokazalo se da je starovjersko okruženje neobično bogato talentima i svijetlim osobnostima, a iz njega je proizašla briljantna galaksija pisaca. Među njima su bili osnivač pokreta “Bogoljublje” Ivan Neronov, arhimandrit Spiridon Potemkin, protojerej Avvakum Petrov, solovečki monasi Gerasim Firsov, Epifanije i Gerontije, propovjednik samospaljivanja kao posljednjeg načina spasenja od Antihrista, jerođakon. Ignacije Solovecki, njegov protivnik i osuđivač "samoubilačkih smrti" Efrosin, sveštenik Lazar, đakon Fjodor Ivanov, monah Abraham, suzdaljski sveštenik Nikita Konstantinov Dobrinin i drugi.

Nadahnuti govori protojereja Avvakuma privukli su mu brojne sljedbenike ne samo iz nižih staleža, već i iz aristokracije (bojarina F. P. Morozova, kneginja E. P. Urusova i dr.). To je bio razlog njegovog progonstva u Tobolsk 1653., zatim u Dauriju 1656. i kasnije u Mezen 1664. Godine 1666. Avvakum je pozvan u Moskvu na crkveni sabor, gdje je razriješen i anatemisan, a sljedeće godine je prognan u Pustozerski zatvor zajedno s ostalim braniteljima “stare vjere”. Tokom gotovo 15-godišnjeg zatočeništva u tamnici zemljanoj, Avvakum i njegovi drugovi (starac Epifanije, sveštenik Lazar, đakon Fjodor Ivanov) nisu prestajali da se bore. Moralni autoritet zatvorenika bio je toliki da su čak i zatvorski čuvari sudjelovali u širenju njihovih djela. Godine 1682. Avvakum i njegovi drugovi spaljeni su u Pustozersku "zbog velike hule na carsku kuću".

U tamnici Pustozersk Avvakum je stvorio svoja glavna djela: "Knjiga razgovora" (1669-75), "Knjiga tumačenja i moralnih pouka" (oko 1673-76), "Knjiga ukora ili vječno evanđelje". ” (oko 1676.) i remek-djelo ruske književnosti - "Život" u tri autorova izdanja 1672., 1673. i 1674-75. Djelo Avvakuma daleko je od jedinog autobiografskog života u 16. - 17. stoljeću. Među njegovim prethodnicima bila je priča o Martiriju Zelenetskom (1580-ih), "Legenda o Anzerskom skitu" (kasne 1630-e) od Eleazara i izvanredno "Život" (u dva dijela 1667-71. i oko 1676) od Epifanija, duhovnog oca od Habakuka. Međutim, Avvakumovo „Žitije“, napisano „ruskim prirodnim jezikom“, jedinstvenim po svom bogatstvu i izražajnosti, nije samo autobiografija, već i iskrena ispovest istinoljubca i vatrena propoved borca ​​spremnog da umrijeti za svoje ideale. Avvakum, autor više od 80 teoloških, epistolarnih, polemičkih i drugih djela (neka su i izgubljena), spaja izraziti tradicionalizam sa smjelom inovativnošću u stvaralaštvu, a posebno u jeziku. Riječ Habakuk izrasta iz najdubljih korijena istinski narodnog govora. Živi i figurativni jezik Avvakuma blizak je književnom stilu starovjerca Ioanna Lukyanova, autora hodočasničkih bilješki o "hodu" u Jeruzalem 1701-03.

„Priča o „Bojarini Morozovoj“, djelo visoke umjetničke vrijednosti. Ubrzo nakon smrti osramoćene plemkinje, njoj blizak pisac (očito njezin brat, bojarin Fjodor Sokovnjin) stvorio je u obliku života živopisnu i istinitu kroniku jednog od najdramatičnijih događaja u povijesti ranog Starog vijeka. Vjernici.

Godine 1694., na sjeveroistoku jezera Onega, Daniil Vikulin i Andrej Denisov osnovali su hostel Vygovskoe, koji je postao najveće knjižno i književno središte starovjerstva u 18. - sredinom 19. stoljeća. Starovjerska knjižna kultura, koja se također razvila u Starodubju (od 1669.), na Vetki (od 1685.) i u drugim središtima, nastavila je staroruske duhovne tradicije u novim povijesnim uvjetima.

GLAVNI IZVORI I LITERATURA

IZVORI. Spomenici književnosti drevne Rusije. M., 1978-1994. [sv. 1-12]; Biblioteka književnosti drevne Rusije. Sankt Peterburg, 1997.-2003. T. 1-12 (izdanje u tijeku).

ISTRAŽIVANJE. Adrianova-Peretz V.P. "Priča o Igorovom pohodu" i spomenici ruske književnosti 11.-13. L., 1968.; To je ona. Stara ruska književnost i folklor. L., 1974.; Eremin I.P. Predavanja i članci o povijesti drevne ruske književnosti. 2. izd. L., 1987.; Porijeklo ruske fikcije. L., 1970.; Kazakova N. A., Lurie Y. S. Antifeudalni heretički pokreti u Rusiji u 14. - ranom 16. stoljeću. M.; L., 1955.; Ključevski V. O. Staroruski životi svetaca kao povijesni izvor. M., 1989.; Likhachev D.S. Čovjek u književnosti drevne Rusije. M., 1970.; To je on. Razvoj ruske književnosti X-XVII stoljeća: Epohe i stilovi. L., 1973.; To je on. Poetika staroruske književnosti. 3. izd. M., 1979.; Meshchersky N. A. Izvori i sastav drevnog slavensko-ruskog prijevodnog pisma 9.-15. stoljeća. L., 1978.; Pančenko A. M. Ruska pjesnička kultura 17. stoljeća. L., 1973.; To je on. Ruska kultura uoči Petrovih reformi. L., 1984.; Peretz V.N. Iz predavanja o metodologiji povijesti književnosti. Kijev, 1914.; Robinson A. N. Životi Avvakuma i Epifanija: Istraživanja i tekstovi. M., 1963.; To je on. Književnost drevne Rusije u književnom procesu srednjeg vijeka 11.-13. stoljeća: Ogledi o književno-povijesnoj tipologiji. M., 1980.; Ruska književnost 10. - prve četvrtine 18. stoljeća. / Ed. D. S. Likhacheva // Povijest ruske književnosti: U četiri toma. L., 1980. T. 1. P. 9-462; Sazonova L.I. Poezija ruskog baroka: (druga polovica 17. - početak 18. stoljeća). M., 1991.; Sobolevsky A.I. Prevedena književnost Moskovske Rusije XIV-XVII stoljeća. Petrograd, 1903.; Shakhmatov A. A. Povijest ruskih kronika. St. Petersburg, 2002. T. 1. Knjiga. 1; 2003. T. 1. Knj. 2.

UDŽBENICI, LEKTIRA. Buslaev F.I. Povijesna antologija crkvenoslavenskog i staroruskog jezika. M., 1861.; Gudziy N.K. Povijest drevne ruske književnosti. 7. izd. M., 1966.; To je on. Čitanka o drevnoj ruskoj književnosti / Znanstveni. izd. N. I. Prokofjev. 8. izd. M., 1973.; Povijest ruske književnosti X - XVII stoljeća. / Ed. D. S. Lihačeva. M., 1985.; Kuskov V.V. Povijest drevne ruske književnosti. 7. izd. M., 2002.; Orlov A. S. Drevna ruska književnost XI - XVII stoljeća. 3. izd. M.; L., 1945.; Picchio R. Staroruska književnost. M., 2001.; Speranski M. N. Povijest drevne ruske književnosti. 4. izd. Sankt Peterburg, 2002.

IMENICI. Bibliografija sovjetskih ruskih radova o književnosti 11.-17. stoljeća. za 1917-1957 / Comp. N. F. Droblenkova. M.; L., 1961.; Bibliografija radova o staroruskoj književnosti objavljenih u SSSR-u: 1958-1967. / Comp. N. F. Droblenkova. L., 1978. 1. dio (1958.-1962.); L., 1979. 2. dio (1963-1967); isti: 1968.-1972 / Comp. N. F. Droblenkova. Sankt Peterburg, 1996.; isti: 1973.-1987 / Comp. A. G. Bobrov i dr. Sankt Peterburg, 1995. 1. dio (1973.-1977.); Sankt Peterburg, 1996. 2. dio (1978.-1982.); Sankt Peterburg, 1996. 3. dio (1983-1987); Bibliografija radova o staroruskoj književnosti objavljenih u SSSR-u (Rusija): 1988-1992. / Comp. O. A. Belobrova i dr. Sankt Peterburg, 1998. (izdanje u tijeku); Rječnik pisara i književnosti drevne Rusije. L., 1987. Br. 1 (XI-prva polovina XIV stoljeća); L., 1988. Br. 2 (druga polovica XIV-XVI. stoljeća). 1. dio (A-K); L., 1989. Br. 2 (druga polovica XIV-XVI. stoljeća). 2. dio (L-Y); Sankt Peterburg, 1992. Br. 3 (XVII. stoljeće). 1. dio (A-Z); St. Petersburg, 1993. Br. 3 (XVII. stoljeće). 2. dio (I-O); St. Petersburg, 1998. Br. 3 (XVII. stoljeće). 3. dio (P-S); St. Petersburg, 2004. Br. 3 (XVII. stoljeće). 4. dio (T-Y); Enciklopedija "Priče o Igorovom pohodu". Sankt Peterburg, 1995. T. 1-5.

Prva retorika pojavila se u Rusiji tek početkom 17. stoljeća. i preživio je u najranijoj kopiji iz 1620. Ovo je prijevod latinske kratke Retorike njemačkog humanista Philipa Melanchthona, kako je revidirao Luke Lossius 1577.

Izvor mu je bio "Ruski zakon", koji potječe iz davne plemenske ere istočnih Slavena. U 10.st “Ruski zakon” razvio se u kompleksan spomenik običajnog prava, koji je služio za usmjeravanje kijevskih knezova u sudskim sporovima. U vrijeme poganstva, “Ruski zakon” postojao je u usmenom obliku, prenosio se iz sjećanja s jedne generacije na drugu (očigledno, svećenici), što je pridonijelo konsolidaciji u svom jeziku izraza, tradicionalnih formula i izraza, koji su nakon krštenje Rusa spojeno u poslovni jezik.

Potomak svetog Mihajla Černigovskog s majčine strane bio je L. N. Tolstoj.

Literaturu o “suverenim izdajicama” nastavio je činovnik Grigorij Kotošihin. Pobjegavši ​​u Švedsku, ondje je, po nalogu grofa Delagardieja, napisao detaljan esej o osobitostima ruskog političkog sustava i društvenog života - "O Rusiji za vrijeme vladavine Alekseja Mihajloviča" (1666-67). Pisac kritički govori o moskovskom poretku. Njegovo je djelo živopisni dokument prijelaznog vremena, svjedoči o prekretnici u svijesti ljudi uoči Petrovih reformi. Kotoshikhin je imao oštar prirodni um i književni talent, ali u moralnom smislu, očito, nije bio visok. Godine 1667. pogubljen je u predgrađu Stockholma jer je u pijanoj tučnjavi ubio svog stanodavca.

Interes Alekseja Mihajloviča za kazalište nije slučajan. Sam monarh dragovoljno je uzeo pero. Većinu njegova rada zauzimaju spomenici epistolarnog žanra: službene poslovne poruke, "prijateljska" pisma itd. Uz njegovo živo sudjelovanje nastao je "Časnik sokolarskog puta". Knjiga nastavlja tradiciju zapadnoeuropskog lovačkog spisa. Opisuje pravila sokolarstva, omiljene zabave Alekseja Mihajloviča. Posjeduje i “Priču o smrti patrijarha Josipa” (1652), izvanrednu po svojoj umjetničkoj izražajnosti i životnoj istinitosti, nedovršene bilješke o rusko-poljskom ratu 1654-67, crkvena i svjetovna pjesnička djela itd. Pod njegovim nadzorom , čuveni zbornik sastavio je zakone ruske države - "Saborni zakonik" iz 1649., uzoran spomenik ruskog poslovnog jezika 17. stoljeća)

Krajem 10. stoljeća nastaje književnost Stare Rusije, književnost na temelju koje su se razvile književnosti triju bratskih naroda - ruske, ukrajinske i bjeloruske. Staroruska književnost nastala je zajedno s prihvaćanjem kršćanstva i u početku je bila pozvana služiti potrebama crkve: osigurati crkveni obred, širiti informacije o povijesti kršćanstva i odgajati društva u duhu kršćanstva. Ti su zadaci odredili i žanrovski sustav književnosti i značajke njezina razvoja.

Prihvaćanje kršćanstva imalo je značajne posljedice za razvoj knjige i književnosti u staroj Rusiji.

Staroruska književnost nastala je na temelju jedinstvene književnosti južnih i istočnih Slavena, nastale pod utjecajem bizantske i starobugarske kulture.

Bugarski i bizantski svećenici koji su dolazili u Rusiju i njihovi ruski učenici trebali su prevesti i prepisati knjige potrebne za bogoslužje. A neke knjige donesene iz Bugarske nisu bile prevedene, čitale su se na ruskom bez prijevoda, jer je postojala bliskost između staroruskog i starobugarskog jezika. U Rusiju su donesene liturgijske knjige, životi svetaca, spomenici rječitosti, kronike, zbirke izreka, povijesne i povijesne priče. Pokrštavanje u Rusiji zahtijevalo je preustroj svjetonazora, odbacivale su se knjige o povijesti ljudskog roda, o precima Slavena, a ruskim su pisarima bila potrebna djela koja bi izložila kršćanske ideje o svjetskoj povijesti i prirodnim pojavama.

Iako je potreba za knjigama u kršćanskoj državi bila vrlo velika, mogućnosti za zadovoljenje te potrebe bile su vrlo ograničene: u Rusiji je bilo malo vještih pisara, a sam proces pisanja bio je vrlo dug, a materijal na kojem su nastale prve knjige pisano - pergament - bilo je vrlo skupo. Stoga su knjige pisane samo za bogate ljude - prinčeve, bojare i crkvu.

Ali prije prihvaćanja kršćanstva, slavenska je pismenost bila poznata u Rusiji. Koristio se u diplomatskim (pisma, ugovori) i pravnim dokumentima, a postojao je i popis između pismenih ljudi.

Prije nastanka književnosti postojali su govorni žanrovi folklora: epske priče, mitološke legende, bajke, obredna poezija, tužaljke, lirika. Folklor je odigrao veliku ulogu u razvoju nacionalne ruske književnosti. Poznate su legende o bajkovitim junacima, o junacima, o temeljima drevnih prijestolnica o Kiyu, Shcheku, Horebu. Postojao je i govornički govor: prinčevi su razgovarali s vojnicima i držali govore na gozbama.

No, književnost nije započela zapisima folklora, iako je još dugo postojala i razvijala se s književnošću. Za nastanak književnosti bili su potrebni posebni razlozi.

Poticaj za nastanak staroruske književnosti bilo je prihvaćanje kršćanstva, kada je postalo potrebno Ruse upoznati sa Svetim pismom, s poviješću Crkve, sa svjetskom poviješću, sa životima svetaca. Bez liturgijskih knjiga ne bi mogle postojati crkve koje su se gradile. Također je bilo potrebno prevesti s grčkih i bugarskih izvornika i distribuirati veliki broj tekstova. To je bio poticaj za stvaranje književnosti. Književnost je morala ostati čisto crkvena, kultna, tim više što su svjetovne vrste postojale u usmenom obliku. Ali u stvarnosti je sve bilo drugačije. Prvo, biblijske priče o stvaranju svijeta sadržavale su mnogo znanstvenih podataka o zemlji, životinjskom svijetu, strukturi ljudskog tijela, povijesti države, odnosno nisu imale nikakve veze s kršćanskom ideologijom. Drugo, kronike, svakodnevne priče, remek-djela kao što su “Priče o Igorovom pohodu”, “Učenje” Vladimira Monomaha, “Molitva” Daniila Zatočnika izostavljeni su iz kultne književnosti.

Odnosno, razlikuju se funkcije književnosti u vrijeme njezina nastanka i kroz povijest.

Prihvaćanje kršćanstva pridonijelo je brzom razvoju književnosti samo dva stoljeća, au budućnosti je crkva dala sve od sebe da spriječi razvoj književnosti.

Ipak, književnost Rusije bila je posvećena ideološkim pitanjima. Sustav žanrova odražavao je svjetonazor tipičan za kršćanske države. „Staroruska književnost može se smatrati književnošću jedne teme i jednog zapleta. Ova radnja je svjetska povijest, a ova tema je smisao ljudskog života,” - tako je D. Likhachov u svom djelu formulirao značajke književnosti najstarijeg razdoblja ruske povijesti.

Nema sumnje da je Krštenje Rusije bio događaj od ogromne povijesne važnosti, ne samo u političkom i društvenom, nego iu kulturnom smislu. Povijest drevne ruske kulture započela je nakon što je Rusija prihvatila kršćanstvo, a datum krštenja Rusije 988. godine postaje polazište nacionalno-povijesnog razvoja Rusije.

Ruska se kultura od krštenja Rusije stalno suočavala s teškim, dramatičnim, tragičnim izborom svoga puta. Sa stajališta kulturalnih studija važno je ne samo datirati, nego i dokumentirati ovaj ili onaj povijesni događaj.

1.2 Razdoblja povijesti antičke književnosti.

Povijest staroruske književnosti ne može se ne promatrati odvojeno od povijesti ruskog naroda i same ruske države. Sedam stoljeća (XI-XVIII. st.), tijekom kojih se razvijala staroruska književnost, bilo je puno značajnih događaja u povijesnom životu ruskog naroda. Književnost drevne Rusije je dokaz života. Sama je povijest uspostavila nekoliko razdoblja književne povijesti.

Prvo razdoblje je književnost staroruske države, razdoblje jedinstva književnosti. Traje jedno stoljeće (XI. i početak XII. stoljeća). Ovo je stoljeće formiranja povijesnog stila književnosti. Književnost ovog razdoblja razvijala se u dva centra: na jugu u Kijevu i na sjeveru u Novgorodu. Karakteristična značajka književnosti prvog razdoblja je vodeća uloga Kijeva kao kulturnog središta cijele ruske zemlje. Kijev je najvažnija gospodarska poveznica na svjetskoj trgovačkoj ruti. Ovom razdoblju pripada Priča o davnim godinama.

Drugo razdoblje, sredina 12. stoljeća. - prva trećina 13. stoljeća. To je razdoblje nastanka novih književnih središta: Vladimir Zaleski i Suzdal, Rostov i Smolensk, Galič i Vladimir Volinski. U tom razdoblju u književnosti se pojavljuju lokalne teme i pojavljuju se različiti žanrovi. To je razdoblje početka feudalne rascjepkanosti.

Slijedi kratko razdoblje mongolsko-tatarske invazije. U tom su razdoblju nastale priče “Riječi o propasti ruske zemlje” i “Život Aleksandra Nevskog”. Tijekom tog razdoblja u literaturi se raspravljalo o jednoj temi, o invaziji mongolsko-tatarskih trupa na Rusiju. Ovo razdoblje smatra se najkraćim, ali i najsvjetlijim.

Sljedeće razdoblje, kraj 14.st. i prve polovice 15. stoljeća, to je doba domoljubnog uzleta književnosti, doba kroničarskog i povijesnog pripovijedanja. Ovo se stoljeće podudara s gospodarskim i kulturnim preporodom ruske zemlje prije i nakon Kulikovske bitke 1380. Sredinom 15.st. Javljaju se nove pojave u književnosti: pojavljuju se prevedena književnost, “Priča o Drakuli”, “Priča o Basargi”. Sva ta razdoblja, od 13.st. do 15. stoljeća može se spojiti u jedno razdoblje i definirati kao razdoblje feudalne rascjepkanosti i ujedinjenja sjeveroistočne Rusije. Budući da književnost drugog razdoblja počinje zauzećem Carigrada od strane križara (1204.), i kada je glavna uloga Kijeva već prestala i od jedinstvene staroruske nacije formiraju se tri bratska naroda: ruski, ukrajinski i bjeloruski.

Treće razdoblje je razdoblje književnosti ruske centralizirane države XIV - XVII stoljeća. Kada država igra aktivnu ulogu u međunarodnim odnosima svog vremena, a također odražava daljnji rast ruske centralizirane države. A od 17.st. počinje novo razdoblje ruske povijesti. .

Staroruska književnost počela se oblikovati nakon prihvaćanja kršćanstva i isprva je trebala upoznati povijest religije i pridonijeti njezinom širenju. Druga važna funkcija u ovoj fazi bila je odgoj čitatelja u duhu kršćanskih zapovijedi. Zbog toga su prva djela (staroruska književnost obuhvaća razdoblje od 11. do 17. st.) bila uglavnom crkvene naravi. Postupno su priče iz života običnih ljudi počele uživati ​​sve veću popularnost, što je pridonijelo nastanku, a potom i sve većem širenju “svjetovnih” djela. Pod utjecajem ovih čimbenika formirani su glavni žanrovi drevne ruske književnosti. Sve njih, do 15. stoljeća, spajao je zajednički pristup prikazanim događajima: povijesna osnova nije dopuštala autorovu fikciju.

Značajke oblikovanja žanra

Postoji mišljenje da je književnost Stare Rusije proizašla iz bizantske i bugarske književnosti. Ova je tvrdnja djelomično opravdana, jer sustav žanrova kod svih ovih naroda zapravo ima određenu sličnost. No, valja imati na umu da su države u tom trenutku bile na različitim stupnjevima razvoja (Rus je znatno zaostajala za Bizantom i Bugarskom), a pred autorima su stajale različite zadaće. Stoga bi bilo ispravnije reći da je staroruska književnost usvojila postojeće iskustvo Zapada. Nastala je na temelju folklora i potreba društva. Žanrovi staroruske književnosti određeni su ovisno o praktičnoj svrsi i podijeljeni su na primarne i objedinjujuće. Općenito, predstavljali su dinamičan sustav koji je živo reagirao na sve promjene u društvu.

Primarni žanrovi staroruske književnosti

To uključuje život, učenje, riječ, priču, kroničku priču ili legendu, vremenski zapis i crkvenu legendu. Prva četiri su najpoznatija.

Hagiografija je djelo koje sadrži priču o životima svetaca. Doživljavan je kao uzor morala koji treba oponašati, a građen je prema određenim kanonima. Klasična hagiografija sadržavala je priču o rođenju (obično isprošenog djeteta) i pobožnom životu, opis čudesa vezanih uz junaka i slavljenje sveca. Jedno od najpoznatijih djela ovog žanra bio je "Život svetih Gleba i Borisa", napisan u teškim vremenima za zemlju. Slike prinčeva trebale su pridonijeti ujedinjenju u zajedničkoj borbi protiv osvajača.

Kasnija verzija bila je “Život protopopa Avvakuma, koji je sam napisao”. Shvaćena više kao varijanta autobiografije, zanimljiva je jer prikazuje sliku javnog života u razdoblju crkvenog raskola.

Žanrovi staroruske književnosti također uključuju učenja koja su sadržavala pravila ljudskog ponašanja bez obzira na njegov položaj. Imale su snažan odgojni učinak na čitatelja i doticale su razna područja života. Najpoznatije učenje sastavio je Vladimir Monomah i uputio ga mladima. Njegov sadržaj je u potpunosti u skladu s kršćanskim zapovijedima, pa je stoga percipiran kao knjiga života za potomstvo.

Stara ruska elokvencija u potpunosti se očitovala u takvom žanru kao što je riječ. Može imati različite smjerove. Primjer svečanog djela je “Propovijed o zakonu i milosti” mitropolita Hilariona, napisana početkom 11. stoljeća u vezi s izgradnjom vojnih utvrda u Kijevu. To je veličanje ruskih kneževa i ruske države, koji ni u čemu nisu inferiorni moćnom Bizantu i njegovim vladarima.

Vrhunac ovog žanra bilo je djelo o kampanji ruskog kneza protiv Polovaca.

"Priča o Igorovom pohodu"

Unatoč stalnim kontroverzama oko autentičnosti i autorstva ovog djela, ono je bilo apsolutno inovativno za svoje vrijeme. Bilo koji žanr drevne ruske književnosti, kao što je već navedeno, imao je određene kanone. “Riječ...” bitno se razlikuje od njih. Sadrži lirske digresije, narušavanje kronologije u pripovijedanju (radnja je prenesena u prošlost ili usmjerena na sadašnjost), umetnute elemente. Nekonvencionalna su i sredstva prikazivanja, od kojih su mnoga u korelaciji s elementima folklora. Mnogi istraživači stavljaju "Riječ..." u rang s ranofeudalnim epskim djelima različitih naroda. U biti, ovo je pjesma o hrabrosti i upornosti vojnika, izraz boli za mrtvima, poziv na potrebu ujedinjenja svih ruskih kneževa i zemalja. Osim toga, "Priča o Igorovom pohodu" omogućuje nam da ocijenimo mjesto i ulogu države u međunarodnoj povijesti.

Ujedinjujući se

Postoje i objedinjujući žanrovi drevne ruske književnosti. Svi su čitatelji upoznati s primjerima kronike. Tu spadaju i chety-menaion („čitanje po mjesecima“, uključene priče o svecima), kronograf (opis događaja 15. i 16. stoljeća) i paterikon (o životu svetih otaca). Ovi se žanrovi nazivaju objedinjujućim (uveo D. S. Likhachev), budući da mogu uključivati ​​život, učenje, govor itd.

Kronika

Najveću pažnju, dakako, zaslužuju djela u kojima se bilježe događaji koji su se odvijali tijekom godina, koji mogu biti općeniti ili konkretniji: s detaljima, dijalozima i sl.

Kronika kao žanr staroruske književnosti počela se oblikovati vjerojatno već krajem 10. stoljeća. Ali stvarni rad ovog žanra oblikovao se pod Jaroslavom Mudrim.

Početkom 12. stoljeća, na temelju dostupnih zapisa, monah Nestor, koji je živio u Kijevo-pečerskom samostanu, sastavio je "Priču o prošlim godinama". Njegovi događaji obuhvaćaju dugo razdoblje: od nastanka slavenskih plemena do danas. Lakonski i ekspresivan opis omogućuje, nakon nekoliko stoljeća, prikaz povijesti nastanka i razvoja ruske države.

Priča

Ovaj žanr drevne ruske književnosti temelji se na prijevodima bizantskih i folklornih djela i do danas je najviše proučavan. Priče su bile podijeljene na:

• vojska - u središtu je povijesna ličnost i važna bitka ("Priča o bitci na rijeci Kalki");
• satirično - o društveno značajnim problemima, često u prirodi parodije ("Priča o Šemjakinovom sudu");
• domaćinstvo - (“Priča o jadu-nesreći”).

Vrhunac je bila "Priča o Petru i Fevroniji iz Muroma", koja se naziva himnom vjernosti i ljubavi.

Šetnje (ili šetnje) također su bile popularne u Rusiji, prvo govoreći o putovanjima hodočasnika u Svetu zemlju ("Hodanje hegumena Daniela"), a kasnije, u vezi s razvojem trgovine, o putovanjima trgovaca. Ovo je bila priča o onome što sam vidio svojim očima.

Sustav stvoren u 17. stoljeću, koji je uključivao različite žanrove staroruske književnosti, označio je prijelaz u književnost modernog doba.