Περίληψη μαθήματος: σατιρικά έργα του Τολστόι. Σατιρικά έργα του Αλεξέι Τολστόι

Διάλεξη 34 Α.Κ. Τολστόι. Ζωή και τέχνη. Τα κύρια θέματα, τα κίνητρα και οι εικόνες της ποίησης.

Η ρωσική λογοτεχνία έδωσε στον κόσμο τρεις συγγραφείς με το επώνυμο Τολστόι:

ü Αν μιλάμε για το έργο του A.K Tolstoy, τότε πιθανότατα η συντριπτική πλειοψηφία των κατοίκων της χώρας μας δεν θα θυμάται ούτε ένα έργο αυτού του μεγάλου ανθρώπου (και αυτό, φυσικά, είναι πολύ λυπηρό).

Όμως ο Α.Κ. - σπουδαίος Ρώσος ποιητής, συγγραφέας, θεατρικός συγγραφέας, αντεπιστέλλον μέλος της Ακαδημίας Επιστημών της Αγίας Πετρούπολης. Τον 20ο αιώνα, 11 ταινίες μεγάλου μήκους γυρίστηκαν με βάση τα έργα του στη Ρωσία, την Ιταλία, την Πολωνία και την Ισπανία. Τα θεατρικά του έργα παίχτηκαν με επιτυχία όχι μόνο στη Ρωσία, αλλά και στην Ευρώπη. Πάνω από 70 μουσικά έργα δημιουργήθηκαν με βάση τα ποιήματά του σε διαφορετικές εποχές. Μουσική για τα ποιήματα του Τολστόι γράφτηκε από εξαιρετικούς Ρώσους συνθέτες όπως οι Ρίμσκι-Κόρσακοφ, Μουσόργκσκι, Μπαλακίρεφ, Ραχμανίνοφ, Τσαϊκόφσκι, καθώς και ο Ούγγρος συνθέτης Φ. Λιστ. Κανείς από τους ποιητές δεν μπορεί να καυχηθεί για ένα τέτοιο επίτευγμα.

Μισό αιώνα μετά τον θάνατο του μεγάλου ποιητή, ο τελευταίος κλασικός της ρωσικής λογοτεχνίας, Ι. Μπούνιν, έγραψε: «Γρ. Ο A.K Tolstoy είναι ένας από τους πιο αξιόλογους Ρώσους ανθρώπους και συγγραφείς, ακόμα και σήμερα υποτιμημένο, υποκατανοημένο και ήδη ξεχασμένο».

Τολστόι Αλεξέι Κωνσταντίνοβιτς

(1817-1875)

ημερομηνία Στοιχεία βιογραφίας Δημιουργία
24 Αυγούστου 1817 Γεννήθηκε στην Αγία Πετρούπολη. Από την πλευρά του πατέρα του ανήκε στην αρχαία ευγενή οικογένεια των Τολστόι (πολιτικοί, στρατιωτικοί, καλλιτέχνες, Λέων Τολστόι - δεύτερος ξάδερφος). Η μητέρα - Anna Alekseevna Perovskaya - προερχόταν από την οικογένεια Razumovsky (ο τελευταίος Ουκρανός hetman Kirill Razumovsky, πολιτικός της εποχής της Catherine, ήταν ο παππούς της). Μετά τη γέννηση του γιου τους, το ζευγάρι χώρισε, η μητέρα του τον πήγε στη Μικρή Ρωσία, στον αδερφό της Α.Α. Ο Περόφσκι, ανέλαβε την εκπαίδευση του μελλοντικού ποιητή, ενθαρρύνοντας με κάθε δυνατό τρόπο τις καλλιτεχνικές του κλίσεις και ειδικά για αυτόν συνέθεσε το περίφημο παραμύθι «Η μαύρη κότα ή οι υπόγειοι κάτοικοι».
Η μητέρα και ο θείος του πήγαν το αγόρι στην Αγία Πετρούπολη, όπου επιλέχθηκε ως ένας από τους συμπαίκτες του διαδόχου του θρόνου, του μελλοντικού αυτοκράτορα Αλέξανδρου Β'.
Ο Αλεξέι Τολστόι εγγράφηκε ως «μαθητής» στο αρχείο του Υπουργείου Εξωτερικών της Μόσχας.
1834-1861 Ο Τολστόι στη δημόσια υπηρεσία (γραμματέας κολεγίου, το 1843 έλαβε τον βαθμό του δικαστηρίου του δόκιμου θαλάμου, το 1851 - τελετάρχης (5η τάξη), το 1856, την ημέρα της στέψης του Αλέξανδρου Β', διορίστηκε βοηθός στρατοπέδου) . Τελείωσε την θητεία του ως πολιτειακός σύμβουλος (συνταγματάρχης).
τέλη 1830 - αρχές 1840 Δύο ιστορίες επιστημονικής φαντασίας γραμμένες (στα γαλλικά) «Οικογένεια του Ghoul», «Συνάντηση μετά από τριακόσια χρόνια».
Μάιος 1841 Ο Τολστόι έκανε το ντεμπούτο του όχι ως ποιητής, αλλά ως συγγραφέας. Για πρώτη φορά εμφανίστηκε σε έντυπη μορφή, δημοσιεύοντας μια ιστορία φαντασίας ως ξεχωριστό βιβλίο, με το ψευδώνυμο "Krasnorogsky" (από το όνομα του κτήματος Krasny Rog) ιστορία με θέμα βαμπίρ "Ghoul"
1850-1851 Ο Τολστόι ερωτεύτηκε τη σύζυγο ενός συνταγματάρχη των Φρουρών αλόγων, Σοφία Αντρέεβνα Μίλερ (γεν. Μπαχμέτεβα, 1827-1892). Ο γάμος τους επισημοποιήθηκε επίσημα μόλις το 1863, αφού τον εμπόδιζε, αφενός, ο σύζυγος της Σοφίας Αντρέεβνα, ο οποίος δεν της έδινε διαζύγιο και, αφετέρου, η μητέρα του Τολστόι, που της φέρθηκε άσχημα.
Άρχισε να δημοσιεύει τα λυρικά του ποιήματα (έγραφε από 6 ετών). Κατά τη διάρκεια της ζωής του, μόνο μία συλλογή ποιημάτων εκδόθηκε το 1867
Έχοντας συνταξιοδοτηθεί, ο Α. Τολστόι αφοσιώνεται στη λογοτεχνία, την οικογένεια, το κυνήγι και την ύπαιθρο. Έζησε στο κτήμα Pustynka στις όχθες του ποταμού Tosny κοντά στην Αγία Πετρούπολη
1862-1963 Το υψηλότερο επίτευγμα του Τολστόι στην πεζογραφία. Ιστορικό μυθιστόρημα στο πνεύμα «Walterscott» για την εποχή της oprichnina του Ιβάν του Τρομερού. Το μυθιστόρημα δεν έγινε αποδεκτό από τους σύγχρονους κριτικούς, αλλά ήταν εξαιρετικά δημοφιλές στους αναγνώστες. μυθιστόρημα "Prince Silver" (εκδόθηκε το 1963)
1860-1870 Είναι παθιασμένος με τη δραματουργία (γράφει θεατρικά έργα). Πέρασε πολύ χρόνο στην Ευρώπη (Ιταλία, Γερμανία, Γαλλία, Αγγλία). Ευρεία, συμπ. και έλαβε ευρωπαϊκή αναγνώριση χάρη στην τριλογία. Το κύριο θέμα είναι η τραγωδία της εξουσίας, και όχι μόνο η εξουσία των αυταρχικών βασιλιάδων, αλλά και η δύναμη του ανθρώπου πάνω στην πραγματικότητα, στη μοίρα του. Δημοσιεύτηκε στα περιοδικά "Sovremennik", "Russian Bulletin", "Bulletin of Europe" και άλλα Η δραματική τριλογία "The Death of Ivan the Terrible" (1866), "Tsar Fyodor Ioannovich" (1868) και "Tsar Boris" (1868). 1870).
28 Σεπτεμβρίου 1875 Κατά τη διάρκεια μιας άλλης σοβαρής κρίσης πονοκεφάλου, ο Alexey Konstantinovich Tolstoy έκανε ένα λάθος και έκανε ένεση στον εαυτό του με μια πολύ μεγάλη δόση μορφίνης (την οποία του αντιμετώπισε σύμφωνα με τις οδηγίες του γιατρού), η οποία οδήγησε στο θάνατο του συγγραφέα.

Κύρια θέματα, είδη και εικόνες στα έργα του A.K

Θέμα αγάπης

Θέμα αγάπηςκατέλαβε μεγάλη θέση στο έργο του Τολστόι. Ο Τολστόι έβλεπε την αγάπη ως την κύρια αρχή της ζωής. Η αγάπη ξυπνά τη δημιουργική ενέργεια σε ένα άτομο. Το πολυτιμότερο πράγμα στην αγάπη είναι η συγγένεια των ψυχών, η πνευματική εγγύτητα, που η απόσταση δεν μπορεί να αποδυναμώσει. Μέσα από όλους τους ερωτικούς στίχους του ποιητή τρέχουν εικόνα μιας αγαπημένης, πνευματικά πλούσιας γυναίκας.

Κύριο είδοςΟι ερωτικοί στίχοι του Τολστόι ρομαντικού τύπου ποιήματα

Από το 1851, όλα τα ποιήματα ήταν αφιερωμένα σε μια γυναίκα, τη Sofya Andreevna Miller, η οποία αργότερα έγινε σύζυγός του, ήταν η μόνη δια βίου αγάπη του Α. Τολστόι, η μούσα του και η πρώτη αυστηρή κριτικός του. Όλοι οι ερωτικοί στίχοι του Α. Τολστόι από το 1851 είναι αφιερωμένοι σε αυτήν.

Το ποίημα «Among the Noisy Ball», χάρη στη μουσική του Τσαϊκόφσκι, μετατράπηκε σε ένα διάσημο ειδύλλιο, το οποίο ήταν πολύ δημοφιλές τόσο τον 19ο όσο και τον 20ό αιώνα.

Θέμα της φύσης

Πολλά από τα έργα του A.K Tolstoy βασίζονται σε περιγραφές των τόπων της πατρίδας του, της πατρίδας του, η οποία γαλούχησε και μεγάλωσε τον ποιητή. Έχει πολύ έντονη αγάπη για οτιδήποτε «γήινο», για τη γύρω φύση, αισθάνεται διακριτικά την ομορφιά της. Στους στίχους του Τολστόι κυριαρχούν ποιήματα τοπικού τύπου.

Στα τέλη της δεκαετίας του 50-60, στα έργα του ποιητή εμφανίστηκαν ενθουσιώδη μοτίβα λαϊκού τραγουδιού. Ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα των στίχων του Τολστόι είναι η λαογραφία.

Η άνοιξη, τα χωράφια, τα λιβάδια και τα δάση που ανθίζουν και αναβιώνουν, είναι ιδιαίτερα ελκυστικά για τον Τολστόι. Η αγαπημένη εικόνα του Τολστόι για τη φύση είναι ο «χαρούμενος μήνας Μάιος». Η ανοιξιάτικη αναβίωση της φύσης θεραπεύει τον ποιητή από αντιφάσεις, ψυχική αγωνία και δίνει στη φωνή του μια νότα αισιοδοξίας:

Στο ποίημα «Είσαι η γη μου, η πατρίδα μου», ο ποιητής συνδέει την πατρίδα του με το μεγαλείο των αλόγων της στέπας, με τα τρελά τους άλματα στα χωράφια. Η αρμονική συγχώνευση αυτών των μεγαλοπρεπών ζώων με τη γύρω φύση δημιουργεί στον αναγνώστη εικόνες απεριόριστης ελευθερίας και τεράστιες εκτάσεις της πατρίδας τους.

Στη φύση, ο Τολστόι βλέπει όχι μόνο την αθάνατη ομορφιά και μια δύναμη που θεραπεύει το βασανισμένο πνεύμα του σύγχρονου ανθρώπου, αλλά και την εικόνα της πολύπαθης Πατρίδας. Τα ποιήματα τοπίων περιλαμβάνουν εύκολα σκέψεις για την πατρίδα, για τις μάχες για την ανεξαρτησία της χώρας, για την ενότητα του σλαβικού κόσμου. ("Ω θημωνιές, θημωνιές")

Κύριο είδος: τοπίο (συμπεριλαμβανομένων φιλοσοφικών στοχασμών

Κύριες εικόνες: ο ανοιξιάτικος μήνας Μάιος, η εικόνα της πολύπαθης Πατρίδας, εικόνες απέραντης ελευθερίας και απέραντες εκτάσεις της πατρίδας.

Ιδιορρυθμία: λαογραφία, εθνικότητα της ποίησης του Τολστόι (ποιήματα στο ύφος των δημοτικών τραγουδιών).

Πολλά λυρικά ποιήματα, στα οποία ο ποιητής δόξαζε τη φύση, μελοποιήθηκαν από μεγάλους συνθέτες. Ο Τσαϊκόφσκι εκτιμούσε πολύ τα απλά αλλά βαθιά συγκινητικά έργα του ποιητή και τα θεωρούσε ασυνήθιστα μουσικά.

Σάτιρα και χιούμορ

Το χιούμορ και η σάτιρα ήταν πάντα μέρος της φύσης του A.K. Τολστόι. Οι αστείες φάρσες, τα αστεία και οι γελοιότητες του νεαρού Τολστόι και των ξαδέλφων του Αλεξέι και Βλαντιμίρ Ζεμτσούζνικοφ ήταν γνωστές σε όλη την Αγία Πετρούπολη. Ιδιαίτερα χτυπήθηκαν υψηλόβαθμα κυβερνητικά στελέχη. Παράπονα.

Αργότερα ο Τολστόι έγινε ένας από τους δημιουργούς της εικόνας Κόζμα Προύτκοβα- ένας αυτάρεσκος, ηλίθιος αξιωματούχος, χωρίς λογοτεχνικό ταλέντο. Ο Τολστόι και οι Ζεμτσούζνικοφ συνέταξαν μια βιογραφία του πλασματικού επίδοξου συγγραφέα, επινόησαν έναν χώρο εργασίας, γνωστοί καλλιτέχνες ζωγράφισαν ένα πορτρέτο του Προύτκοφ.

Για λογαριασμό του Kozma Prutkov, έγραψαν ποιήματα, θεατρικά έργα, αφορισμούς και ιστορικά ανέκδοτα, γελοιοποιώντας σε αυτά τα φαινόμενα της γύρω πραγματικότητας και της λογοτεχνίας. Πολλοί πίστευαν ότι ένας τέτοιος συγγραφέας υπήρχε πραγματικά.

Οι αφορισμοί του Προύτκοφ πήγαν στο λαό.

Τα σατιρικά του ποιήματα γνώρισαν μεγάλη επιτυχία. Τα αγαπημένα σατιρικά είδη του A.K. Tolstoy ήταν: παρωδίες, μηνύματα, επιγράμματα.

Η σάτιρα του Τολστόι ήταν εντυπωσιακή με το θάρρος και την κακία της. Κατεύθυνε τα σατιρικά βέλη του τόσο στους μηδενιστές («Μήνυμα στον Μ. Ν. Λονγκίνοφ για τον Δαρβινισμό», την μπαλάντα «Μερικές φορές Καλό Μάη...», κ.λπ.) όσο και στην κρατική παραγγελία («Ποπόφ». Dream» ), και για τη λογοκρισία, και τον σκοταδισμό των αξιωματούχων, ακόμη και για την ίδια τη ρωσική ιστορία («Ιστορία του ρωσικού κράτους από το Gostomysl στον Timashev»).

Το πιο διάσημο έργο σχετικά με αυτό το θέμα είναι η σατιρική επιθεώρηση «Η ιστορία του ρωσικού κράτους από το Gostomysl στον Timashev» (1868). Ολόκληρη η ιστορία της Ρωσίας (1000 χρόνια) από την κλήση των Βαράγγων μέχρι τη βασιλεία του Αλέξανδρου Β' σκιαγραφείται σε 83 τετράστιχα. Ο Α.Κ. δίνει εύστοχα χαρακτηριστικά Ρώσων πριγκίπων και τσάρων, περιγράφοντας τις προσπάθειές τους να βελτιώσουν τη ζωή στη Ρωσία. Και κάθε περίοδος τελειώνει με τις λέξεις:

Η γη μας είναι πλούσια

Δεν υπάρχει ξανά παραγγελία.

Θέμα της ρωσικής ιστορίας

Κύρια είδη: μπαλάντες, έπη, ποιήματα, τραγωδίες. Αυτά τα έργα ξεδιπλώνουν μια ολόκληρη ποιητική αντίληψη της ρωσικής ιστορίας.

Ο Τολστόι χώρισε την ιστορία της Ρωσίας σε δύο περιόδους: την προ-μογγολική (Ρωσία του Κιέβου) και τη μεταμογγολική (Ρωσία της Μόσχας).

Εξιδανικεύει την πρώτη περίοδο. Κατά τη γνώμη του, στην αρχαιότητα η Ρωσία ήταν κοντά στην ιπποτική Ευρώπη και ενσάρκωσε τον υψηλότερο τύπο πολιτισμού, την λογική κοινωνική δομή και την ελεύθερη εκδήλωση μιας άξιας προσωπικότητας. Δεν υπήρχε σκλαβιά στη Ρωσία, υπήρχε δημοκρατία με τη μορφή veche, δεν υπήρχε δεσποτισμός και σκληρότητα στη διακυβέρνηση της χώρας, οι πρίγκιπες σέβονταν την προσωπική αξιοπρέπεια και την ελευθερία των πολιτών, ο ρωσικός λαός διακρίθηκε από υψηλή ηθική και θρησκευτικότητα . Το διεθνές κύρος της Ρωσίας ήταν επίσης υψηλό.

Οι μπαλάντες και τα ποιήματα του Τολστόι, που απεικονίζουν εικόνες της Αρχαίας Ρωσίας, είναι εμποτισμένα με λυρισμό, μεταφέρουν το παθιασμένο όνειρο του ποιητή για πνευματική ανεξαρτησία, τον θαυμασμό για τις αναπόσπαστες ηρωικές φύσεις που αποτυπώνονται στη λαϊκή επική ποίηση. Στις μπαλάντες "Ilya Muromets", "Matchmaking", "Alyosha Popovich", "Borivoy", οι εικόνες θρυλικών ηρώων και ιστορικών θεμάτων απεικονίζουν τις σκέψεις του συγγραφέα και ενσωματώνουν τις ιδανικές του ιδέες για τη Ρωσία.

Η εισβολή των Μογγόλων-Τατάρων γύρισε το ρεύμα της ιστορίας. Από τον 14ο αιώνα, οι ελευθερίες, η καθολική συναίνεση και το άνοιγμα της Ρωσίας του Κιέβου και του Βελίκι Νόβγκοροντ έχουν αντικατασταθεί από τη δουλοπρέπεια, την τυραννία και την εθνική απομόνωση της Μοσχοβίτικης Ρωσίας, που εξηγείται από την οδυνηρή κληρονομιά του ταταρικού ζυγού. Εγκαθιδρύεται η δουλεία με τη μορφή της δουλοπαροικίας, η δημοκρατία και οι εγγυήσεις ελευθερίας και τιμής καταστρέφονται, δημιουργείται η αυτοκρατορία και ο δεσποτισμός, η σκληρότητα και η ηθική φθορά του πληθυσμού.

Απέδωσε όλες αυτές τις διαδικασίες πρωτίστως στην περίοδο της βασιλείας του Ιβάν Γ', του Ιβάν του Τρομερού και του Μεγάλου Πέτρου.

Ο Τολστόι αντιλήφθηκε τον 19ο αιώνα ως άμεση συνέχεια της επαίσχυντης «περιόδου της Μόσχας» της ιστορίας μας. Ως εκ τούτου, οι σύγχρονες ρωσικές παραγγελίες επικρίθηκαν επίσης από τον ποιητή.

Βασικές εικόνες ποίησης

Εικόνες λαϊκών ηρώων (Ilya Muromets, Borivoy, Alyosha Popovich) και ηγεμόνων (Prince Vladimir, Ivan the Terrible, Peter I)

Αγαπημένο είδοςυπήρχε ένας ποιητής μπαλάντα

Το συνηθέστερολογοτεχνικά στα έργα του Τολστόι η εικόνα είναι η εικόνα του Ιβάν του Τρομερού(σε πολλά έργα - οι μπαλάντες "Vasily Shibanov", "Prince Mikhailo Repnin", το μυθιστόρημα "Prince Silver", η τραγωδία "Ο θάνατος του Ivan the Terrible"). Η εποχή της βασιλείας αυτού του τσάρου είναι ένα ζωντανό παράδειγμα «μοσχοβολισμού»: η εκτέλεση ανεπιθύμητων, η παράλογη σκληρότητα, η καταστροφή της χώρας από τους φρουρούς του τσάρου, η υποδούλωση των αγροτών. Το αίμα κρυώνει όταν διαβάζεις τις γραμμές από την μπαλάντα «Βασίλι Σιμπάνοφ» για το πώς ο υπηρέτης του πρίγκιπα Κούρμπσκι, που κατέφυγε στη Λιθουανία, φέρνει στον Ιβάν τον Τρομερό ένα μήνυμα από τον κύριό του.

Ο Α. Τολστόι χαρακτηριζόταν από προσωπική ανεξαρτησία, ειλικρίνεια, αφθαρσία και αρχοντιά. Ο καριερισμός, ο οπορτουνισμός και η έκφραση σκέψεων αντίθετων με τις πεποιθήσεις του του ήταν ξένοι. Ο ποιητής μιλούσε πάντα με ειλικρίνεια στο πρόσωπο του βασιλιά. Καταδίκασε την κυρίαρχη πορεία της ρωσικής γραφειοκρατίας και αναζήτησε ένα ιδανικό στις απαρχές της ρωσικής δημοκρατίας στο αρχαίο Νόβγκοροντ. Επιπλέον, δεν αποδέχτηκε αποφασιστικά τον ρωσικό ριζοσπαστισμό των επαναστατών δημοκρατών, όντας έξω από τα δύο στρατόπεδα.

Ανάδρομος, μοναρχικός, αντιδραστικός - τέτοια επιθέματα απονεμήθηκαν στον Τολστόι από υποστηρικτές του επαναστατικού μονοπατιού: Nekrasov, Saltykov-Shchedrin, Chernyshevsky. Και στη σοβιετική εποχή, ο μεγάλος ποιητής υποβιβάστηκε στη θέση του δευτερεύοντος ποιητή (εκδόθηκε ελάχιστα και δεν μελετήθηκε στο μάθημα της λογοτεχνίας). Αλλά ανεξάρτητα από το πόσο σκληρά προσπάθησαν να παραδώσουν το όνομα του Τολστόι στη λήθη, η επιρροή του έργου του στην ανάπτυξη του ρωσικού πολιτισμού αποδείχθηκε τεράστια (λογοτεχνία - έγινε ο πρόδρομος του ρωσικού συμβολισμού, κινηματογράφος - 11 ταινίες, θέατρο - τραγωδίες δοξασμένο ρωσικό δράμα, μουσική - 70 έργα, ζωγραφική - ζωγραφική, φιλοσοφία - απόψεις Ο Τολστόι έγινε η βάση για τη φιλοσοφική αντίληψη του Β. Σολόβιοφ).

.

Η σάτιρα του A.K Tolstoy, που γράφτηκε στα τέλη της δεκαετίας του εξήντα του περασμένου αιώνα, μπορεί να σχολιαστεί με διάφορους τρόπους. Καταρχάς, εδώ θα πρέπει να επισημάνουμε τις δυνατότητες σημασιολογικής ερμηνείας που κρύβονται στις εξωκειμενικές συγκρίσεις. Έτσι, για παράδειγμα, είναι δυνατό να συσχετιστεί το κείμενο που αναλύθηκε με την εξωκειμενική πολιτική πραγματικότητα της εποχής του A.K.

Οι συγκρίσεις με την ιστορική έννοια του ίδιου του A.K Tolstoy, ο οποίος έφερε τη Ρωσία πιο κοντά στην ιπποτική ρωμανική Ευρώπη, και στη μετέπειτα ρωσική ιστορία είδε τα χαρακτηριστικά του «ασιατικού» και του «σινισμού» που προκλήθηκαν από την κυριαρχία των Μογγόλων.

V. Η προσέγγιση του Α.Κ. Τολστόι με τη σλαβόφιλη σκέψη στις διάφορες εκφάνσεις της και την απώθησή της από αυτήν.

δ. Πολλές πτυχές της ιστορικής και φιλοσοφικής αντίληψης του A.K. Μια σύγκριση κειμένων θα έδινε απτά αποτελέσματα εδώ.

δ. Καθιέρωση των ιστορικών ριζών των εννοιών του A.K. Tolstoy (εδώ, πρώτα απ 'όλα, το θέμα «H.M. Karamzin and A.K. Tolstoy») και η μετέπειτα μοίρα τους (A.K. Tolstoy and Vl. Solovyov, η σατιρική παράδοση της ποίησης XX αι. ., και τα λοιπά.).

2. Καλλιτεχνικά:

ΕΝΑ. Σύγκριση του κειμένου με άλλα σατιρικά έργα του A.K.

σι. Σύγκριση με τα μη σατιρικά έργα του A.K Tolstoy, που γράφτηκαν περίπου την ίδια εποχή ("The Serpent Tugarin", "Song of Harald and Yaroslavna", "Three Massacres" κ.λπ.).

V. Σύγκριση του κειμένου με σατυρική και ιστορική ποίηση της δεκαετίας του 1860. Όλες αυτές οι μέθοδοι ανάλυσης μπορούν να ονομαστούν συμφραζόμενες: το έργο περιλαμβάνεται σε διάφορα πλαίσια, συγκρίσεις, αντιθέσεις. Η κατασκευή αμετάβλητων σχημάτων καθιστά δυνατή την αποκάλυψη της συγκεκριμένης δομής ενός δεδομένου κειμένου.

Ωστόσο, θέσαμε στον εαυτό μας ένα πολύ στενότερο καθήκον, περιοριζόμενοι στην ανάλυση των ενδοκειμενικών συνδέσεων. Θα εξετάσουμε μόνο εκείνες τις δομικές σχέσεις που μπορούν να εντοπιστούν αναλύοντας αυτό το κείμενο. Ωστόσο, αυτό το καθήκον εξακολουθεί να είναι πολύ ευρύ. Στενώνοντάς το, θα περιοριστούμε σε υπερλεξικά επίπεδα: εκείνα τα ποιητικά υπερέννοια που προκύπτουν σε ένα δεδομένο κείμενο σε εκείνα τα επίπεδα για τα οποία η λέξη θα λειτουργήσει ως στοιχειώδης ενότητα.

Το έργο που διατυπώνεται με αυτόν τον τρόπο μπορεί διαφορετικά να οριστεί ως ανάλυση του λεξιλογικο-υφολογικού μηχανισμού της σάτιρας. Πρέπει να τονιστεί ότι η σάτιρα δημιουργείται εδώ από την εσωτερική δομή ενός δεδομένου κειμένου και δεν καθορίζεται, για παράδειγμα, ανά είδος, όπως συμβαίνει σε έναν μύθο1.

Η σημασιολογική δομή του αναλυόμενου κειμένου βασίζεται σε ασυνέπειες. Είναι οι σημασιολογικές ασυνέπειες που γίνονται ο κύριος φορέας του νοήματος, η βασική αρχή της καλλιτεχνικής και σημασιολογικής κατασκευής. Στο ποίημα που μας ενδιαφέρει, βρισκόμαστε αντιμέτωποι με αρκετές υφολογικές και σημασιολογικές κατασκευές, ο συνδυασμός των οποίων μέσα σε ένα έργο είναι απρόσμενος για τον αναγνώστη.

Στο «Κάθομαι κάτω από ένα κουβούκλιο...» οι αρχαϊσμοί ανάγονται στους πιο συχνά χρησιμοποιούμενους σλαβικισμούς στη στυλιζαρισμένη ποίηση. Υπάρχουν μόνο τρία από αυτά: "να μιλήσω", "να πω", "νέος". Τους ενώνει ο γραμματικός σλαβικισμός «στη χώρα», ο αρχαϊσμός «άρχοντας» και οι δημοτικές γλώσσες που εκπληρώνουν λειτουργικά τον ρόλο των «ρωσισμών»: «dosel», «αποθήκη», «απλώς σκέψου». Η κύρια γεύση του «παλιού ρωσικού» δίνεται από την έκφραση «μέχρι τώρα δεν υπάρχει παραγγελία», η οποία είναι απόσπασμα από ένα πολύ διάσημο απόσπασμα από το «The Tale of Bygone Years». Το 1868, ο A.K Tolstoy το μετέτρεψε στο ρεφρέν της «Ιστορίας του ρωσικού κράτους από το Gostomysl στον Timashev». Στο ίδιο ποίημα έβαλε την επιγραφή: «Ολόκληρη η γη μας είναι μεγάλη και άφθονη, αλλά δεν υπάρχει διακόσμηση (Νέστωρ. Χρονικό, σελ. 8)».

Από τα παραπάνω μπορούμε να συμπεράνουμε ότι ούτε οι «σινισμοί» ούτε οι «ρωσισμοί» από μόνοι τους υπερβαίνουν τα όρια της σκόπιμης επιπολαιότητας και, χωριστά, δεν μπορούν να έχουν σημαντική καλλιτεχνική δραστηριότητα. Ο συνδυασμός τους είναι σημαντικός. Η αδυναμία συνδυασμού αυτών των σημασιολογικών στρωμάτων σε οποιαδήποτε δομική προσδοκία που προηγείται του κειμένου καθιστά έναν τέτοιο συνδυασμό ιδιαίτερα πλούσιο σε σημασιολογικούς όρους. Το κέντρο αυτής της σύνδεσης του ασυμβίβαστου είναι το σωστό όνομα Tsu-Kin-Tsyn, στο οποίο η διασταύρωση των στρωμάτων αποκτά μια ποιότητα πονταρίσματος.

Ωστόσο, ποια ιδεολογική και καλλιτεχνική λειτουργία επιτελεί αυτή η μίξη υφολογικών και σημασιολογικών στρωμάτων;

Προκειμένου ένα κείμενο να γίνει αντιληπτό από εμάς ως «σωστό» (για παράδειγμα, να είναι ένα «σωστό κείμενο στα ρωσικά»), πρέπει να πληροί ορισμένους κανόνες γλωσσικής χρήσης. Ωστόσο, μια γλωσσικά σωστή φράση όπως «ο ήλιος ανατέλλει από τη δύση» αναγνωρίζεται ως «λανθασμένη» σε περιεχόμενο, καθώς έρχεται σε αντίθεση με την καθημερινή εμπειρία. Μια από τις μορφές νοηματοδότησης που μας επιτρέπει να αντιληφθούμε ένα κείμενο ως «σωστό» είναι η συνέπειά του, ο συνδυασμός εννοιών σύμφωνα με τους κανόνες της λογικής, της καθημερινής εμπειρίας και της κοινής λογικής. Ωστόσο, είναι δυνατό να κατασκευαστεί ένα κείμενο στο οποίο ο ποιητής να συνδέει όχι τις περισσότερες, αλλά τις λιγότερο πιθανές αλληλουχίες λέξεων ή ομάδες λέξεων. Ακολουθούν παραδείγματα από τον ίδιο Α.Κ. Τολστόι:

ΕΝΑ. Το κείμενο είναι κατασκευασμένο σύμφωνα με τους νόμους της ανοησίας. Παρά τη συμμόρφωση με τους κανόνες της γραμματικής και συντακτικής κατασκευής, σημασιολογικά το κείμενο εμφανίζεται ως μη επισημασμένο: κάθε λέξη αντιπροσωπεύει ένα ανεξάρτητο τμήμα, βάσει του οποίου είναι σχεδόν αδύνατο να προβλεφθεί η επόμενη. Οι ρίμες είναι οι πιο προβλέψιμες εδώ. Δεν είναι τυχαίο ότι το κείμενο προσεγγίζει σε μια κωμική μίμηση πηγών - ερασιτεχνικών ποιημάτων με δοσμένες ομοιοκαταληξίες, στα οποία οι σημασιολογικές συνδέσεις δίνουν τη θέση τους σε ομοιοκαταληξίες:

Η καφετιέρα καταστράφηκε

Κάντε μια βόλτα στο άλσος με ένα πιρούνι.

Συναντήσαμε μια μυρμηγκοφωλιά.

Πιρούνι, καλά, μαχαίρωσε τον!

σι. Το κείμενο χωρίζεται σε τμήματα ίσα με συντάγματα. Καθένα από αυτά σημειώνεται μέσα του με μια λογική-σημασιολογική έννοια, ωστόσο, η σύνδεση αυτών των τμημάτων μεταξύ τους αγνοεί επιδεικτικά τους κανόνες της λογικής:

Ο πονηρός δολοφόνος μαχαίρωσε το στιλέτο

Στο στήθος του Delyaru.

Εκείνος, βγάζοντας το καπέλο του, του είπε ευγενικά:

"Ευχαριστώ".

Υπάρχει ένα τρομερό στιλέτο στην αριστερή του πλευρά

Ο κακός μπήκε μέσα.

Και ο Ντελιαρού είπε: «Τι υπέροχο

Έχεις στιλέτο!

Η διακοπή οποιασδήποτε σύνδεσης είναι μια από τις δοκιμασμένες τεχνικές για τη μοντελοποίησή της. Ας θυμηθούμε ότι ένα τεράστιο βήμα στη θεωρητική μελέτη της γλώσσας έπαιξε η ανάλυση των φαινομένων της αφασίας, καθώς και το μακροχρόνιο γεγονός του μεγάλου ρόλου των «ανατροπών» και της ανοησίας ποίησης στη διαμόρφωση της λογικής-γνωστικής. δεξιότητες στα παιδιά 3.

Είναι η δυνατότητα διακοπής ορισμένων συνδέσεων στη γνώριμη εικόνα του κόσμου, που δημιουργείται από την κοινή λογική και την καθημερινή εμπειρία, που κάνει αυτές τις συνδέσεις φορείς πληροφοριών. Αλογισμοί στην παιδική ποίηση, φαντασίωση στα παραμύθια, αντίθετα με τους φόβους που εκφράστηκαν στη δεκαετία του 1920. Η ραπική κριτική και η χυδαία παιδαγωγική δεν αποπροσανατολίζουν καθόλου το παιδί (και γενικότερα τον αναγνώστη) που δεν ταυτίζει το κείμενο με τη ζωή. Ξέρει «πώς συμβαίνει» χωρίς παραμύθι και δεν αναζητά άμεσες περιγραφές της πραγματικότητας σε αυτό. Το υψηλό περιεχόμενο πληροφοριών, η ικανότητα να μεταδίδονται πολλά βρίσκονται σε μυθικά ή παράλογα κείμενα ακριβώς επειδή είναι απροσδόκητα: κάθε στοιχείο στη διαδοχική αλυσίδα που συνθέτει το κείμενο δεν προβλέπει πλήρως το επόμενο.

Ο Alexey Konstantinovich Tolstoy εκ γενετής ανήκε στην υψηλότερη ρωσική αριστοκρατία και ως παιδί ήταν μέρος του κύκλου του διαδόχου του ρωσικού θρόνου, Αλέξανδρου Β'. Ήταν γιος του κόμη Konstantin Petrovich Tolstoy, αδερφού του διάσημου γλύπτη, σχεδιαστή και χαράκτη Fyodor Petrovich Tolstoy, και της Anna Alekseevna Perovskaya, νόθας κόρης ενός ευγενή και πλούσιου, γερουσιαστή υπό την Αικατερίνη Β και Υπουργό Δημόσιας Παιδείας υπό τον Αλέξανδρο Α'. Αλεξέι Κιρίλοβιτς Ραζουμόφσκι. Η οικογένεια της μητέρας επέστρεψε στον Ουκρανό hetman Kirill Razumovsky.

Λίγο μετά τη γέννηση του γιου τους, οι γονείς χώρισαν και ο μελλοντικός ποιητής μεταφέρθηκε από τη μητέρα του στην επαρχία Chernigov, όπου πέρασε την παιδική του ηλικία στα κτήματα της μητέρας του και του θείου του, του διάσημου συγγραφέα Alexei Alekseevich Perovsky, ο οποίος έγραψε με το ψευδώνυμο Antony Pogorelsky, λαμβάνοντας εξαιρετική οικιακή ανατροφή και εκπαίδευση. Εκεί τον υποδέχτηκε η φωτεινή φύση της στέπας, οι ψηλοί ουρανοί και οι ιστορικοί θρύλοι:

    Ξέρεις τη γη όπου τα πάντα αναπνέουν άφθονα,
    Όπου τα ποτάμια ρέουν πιο καθαρά από το ασήμι,
    Εκεί που ταλαντεύεται το αεράκι της στέπας πουπουλένιο γρασίδι,
    Αγροκτήματα πνίγονται στους ελαιώνες κερασιών...
    Γνωρίζετε τη γη όπου οι Πολωνοί πολέμησαν με τη Ρωσία,
    Πού βρίσκονταν τόσα πτώματα ανάμεσα στα χωράφια;
    Ξέρετε τη γη όπου δεν υπάρχει χρόνος στο μπλοκ κοπής
    Ο Μαζέπα καταράστηκε από τον επίμονο Κοτσούμπεη
    Και σε πολλά μέρη έχει χυθεί ένδοξο αίμα
    Προς τιμήν των αρχαίων δικαιωμάτων και της ορθόδοξης πίστης;

Η οικογένεια αγάπησε την τέχνη και ενστάλαξε αυτή την αγάπη στο αγόρι, το οποίο έδειξε λογοτεχνικές ικανότητες από νωρίς. «Από την ηλικία των έξι ετών», έγραψε ο Τολστόι σε έναν από τους ανταποκριτές του, «Άρχισα να γράφω χαρτί και να γράφω ποίηση - τόσο πολύ έκαναν μερικά από τα έργα των καλύτερων ποιητών μας εντυπωσίασαν τη φαντασία μου... Απολάμβανα τη μουσική διαφόρων ρυθμούς και προσπάθησε να κυριαρχήσει στην τεχνική τους». Οι παιδικές εντυπώσεις στο σπίτι από τη φύση και την τέχνη αναπληρώθηκαν με ξένες: σε ηλικία δέκα ετών, ο Τολστόι, μαζί με τη μητέρα του και τον Περόφσκι, ταξίδεψαν στη Γερμανία και επισκέφθηκαν τον Γκαίτε στη Βαϊμάρη. Ο Τολστόι θυμάται επίσης το ταξίδι του στην Ιταλία το 1831. Εκεί σπούδασε έργα τέχνης, επισκέφτηκε στούντιο καλλιτεχνών και παλαιοπωλεία.

Το 1834, ο Τολστόι εγγράφηκε ως «μαθητής» στο αρχείο της Μόσχας του Υπουργείου Εξωτερικών. Τα καθήκοντά του περιελάμβαναν την ανάλυση και την περιγραφή αρχαίων εγγράφων. Τον επόμενο χρόνο έδωσε εξετάσεις για βαθμό στο Πανεπιστήμιο της Μόσχας, δύο χρόνια αργότερα, το 1837, διορίστηκε στη ρωσική αποστολή στη γερμανική δίαιτα στη Φρανκφούρτη του Μάιν, το 1840 μετατέθηκε στο δεύτερο τμήμα της Καγκελαρίας της Αυτοκρατορικής Μεγαλειότητας και εργάστηκε χωρίς ιδιαίτερο ζήλο. Το 1843, έλαβε τον βαθμό του δικαστηρίου του δόκιμου θαλάμου, στη συνέχεια (1851) έγινε τελετάρχης του δικαστηρίου, στη συνέχεια διορίστηκε την ημέρα της στέψης από τον νέο αυτοκράτορα Αλέξανδρο Β' ως βοηθός και στη συνέχεια ως κυνηγός , ο επικεφαλής των δασοφυλάκων του βασιλικού κυνηγιού. Μεταξύ των επίσημων υποθέσεων του Τολστόι είναι η γραφειοκρατία της Επιτροπής Διαφωνούντων και η συμμετοχή στον έλεγχο της επαρχίας Καλούγκα.

Η υπηρεσία δεν ενδιέφερε ιδιαίτερα τον Τολστόι, έπαιρνε συχνά άδεια και το 1861 έλαβε την παραίτησή του. Όταν ζήτησε την παραίτησή του, ο συγγραφέας εξήγησε την απροθυμία του να υπηρετήσει λέγοντας ότι «η υπηρεσία είναι αντίθετη» με τη «φύση» του, ότι «η υπηρεσία και η τέχνη είναι ασυμβίβαστα». Στα ποιήματά του έγραψε για το ίδιο:

    Γεμάτη με ένα αιώνιο ιδανικό,
    Γεννήθηκα όχι για να υπηρετήσω, αλλά για να τραγουδήσω!
    Μη με αφήσεις, Φοίβο, να γίνω στρατηγός.
    Μην με αφήσεις να γίνω αθώα ανόητη!

Χρησιμοποίησε την εγγύτητά του με τον τσάρο για να «λέει την αλήθεια με κάθε κόστος» και να υπερασπιστεί τους διωκόμενους συγγραφείς (Σεφτσένκο, Ι. Ακσάκοφ, Τουργκένιεφ, Τσερνισέφσκι). Αλλά αυτό ήταν αργότερα, στα νιάτα του τον συνεπήρε η λογοτεχνία και ζαλίστηκε από την κοινωνική ζωή.

Ο Τολστόι ήταν όμορφος, φιλικός, πνευματώδης, διαβασμένος, ήξερε πολλές ξένες γλώσσες και διακρινόταν από μεγάλη σωματική δύναμη (μπορούσε να στρίψει ένα πόκερ με μια βίδα και μπορούσε να κυνηγάει μόνος μια αρκούδα). Ο νεαρός Τολστόι ερωτευόταν συχνά, χόρευε πολύ και γενικά περνούσε το χρόνο του στην ευχαρίστηση. Αυτός και τα ξαδέρφια του Alexey και Vladimir Zhemchuzhnikov έγιναν διάσημοι στην Αγία Πετρούπολη για τις αστείες φάρσες τους. Μια μέρα ήρθαν το βράδυ σε κάποιον υψηλόβαθμο, ο οποίος είχε βάλει αγγελία στην εφημερίδα ότι έψαχνε για γραμματέα πηγαίνοντας στο εξωτερικό. Οι χαρούμενοι νέοι, έχοντας ενοχλήσει τον αξιωματούχο, εξέφρασαν τη λύπη τους: δεν μπορούσαν, λένε, να δεχτούν την προσφορά του. Μια άλλη φορά, ένας από αυτούς, με τη στολή ενός βοηθού (αξιωματικού της αυτοκρατορικής ακολουθίας), επισκέφτηκε τους αρχιτέκτονες της Αγίας Πετρούπολης τη νύχτα και μετέφερε την εντολή του Νικολάου Α' (φανταστικά) να φτάνουν στο παλάτι το πρωί με αφορμή την κατάρρευση του καθεδρικού ναού του Αγίου Ισαάκ στο έδαφος. Αυτό το αστείο δυσαρέστησε την Αυτού Μεγαλειότητα.

Χάρη στις οικογενειακές σχέσεις, την εγγύτητα με την αυλή και τη γοητεία της νιότης και της ομορφιάς του, ο Τολστόι γνώρισε πολλούς συγγραφείς από νωρίς. Θυμήθηκε ότι είδε τον Πούσκιν ως παιδί και κατά τη διάρκεια ελέγχου στην επαρχία Καλούγκα στο σπίτι του Κυβερνήτη Σμιρνόφ και της συζύγου του Α. Ο. Σμιρνόβα-Ροσέτ γνώρισαν στενά τον Γκόγκολ. Στη συνέχεια, ήταν σε φιλικές ή φιλικές σχέσεις με τους I. S. Turgenev, Ya P. Polonsky, I. A. Goncharov, A. A. Fet, την ποιήτρια K. K. Pavlova, η οποία μετέφρασε τα ποιήματά του στα γερμανικά (για παράδειγμα, το δραματικό ποίημα "Don Juan") και πολλούς άλλους.

Στις αρχές της δεκαετίας του 1840, ο Τολστόι έγραψε δύο ιστορίες στα γαλλικά με φανταστικό πνεύμα - «Η Οικογένεια του Ghoul» και «Συνάντηση μετά από τριακόσια χρόνια», το 1841 εμφανίστηκε για πρώτη φορά σε έντυπη μορφή, δημοσιεύοντας με το ψευδώνυμο Krasnorogsky (από το όνομα του το κτήμα - Krasny Rog) μια φανταστική ιστορία "Ghoul". Η ιδέα του ιστορικού μυθιστορήματος «Prince Silver» χρονολογείται από αυτή την εποχή. Ανάμεσα στα γραπτά έργα υπάρχουν ιστορικές ιστορίες ("Amena"), κυνηγετικά δοκίμια και η ιστορία "Artemy Semenovich Bervenkovsky", που δημιουργήθηκε στο πνεύμα του "φυσικού σχολείου", αλλά με μεγάλη δόση χιούμορ. Ο Τολστόι αναπτύχθηκε ως στιχουργός και δημιουργός μπαλάντων. Ανάμεσα στα λυρικά ποιήματα έγραψε: «Ένα πευκόδασος στέκει σε μια μοναχική χώρα...», «Ποιητής», «Κουδούνια μου...», «Ξέρεις τη γη όπου τα πάντα αναπνέουν άφθονα...», «Κακός καιρός. είναι θορυβώδης έξω…», «Η βροχή που έχει σταματήσει να κάνει θόρυβο…», «Ω, θημωνιές, θημωνιές...», «Σε μια ανώμαλη και τρέμουσα κωπηλασία…», «Ένα άδειο σπίτι». Ανάμεσα στις μπαλάντες δημιουργήθηκαν τόσο σημαντικές όπως "Λύκοι", "Όπου τα αμπέλια σκύβουν πάνω από την πισίνα...", "Kurgan", "Prince Rostislav", "Vasily Shibanov", "Prince Mikhailo Repnin".

Τον χειμώνα του 1850/51, ο Τολστόι γνώρισε τη σύζυγο του συνταγματάρχη των φρουρών αλόγων Sofya Andreevna Miller σε μια μεταμφίεση και την ερωτεύτηκε, αλλά ο γάμος τους επισημοποιήθηκε μόλις το 1863 λόγω των εμποδίων της μητέρας του Τολστόι και του συζύγου του. την αγαπημένη του L.F. Miller. Η αγάπη του Τολστόι ήταν χαρούμενη και αντικατοπτρίστηκε σε πολλά όμορφα, ειλικρινή ποιήματα (για παράδειγμα, "Στη μέση μιας θορυβώδους μπάλας, κατά τύχη...", - "Ακούγοντας την ιστορία σου, σε ερωτεύτηκα, χαρά μου. Από τότε, όλοι Χωρίς εξαίρεση, οι ερωτικοί στίχοι του Τολστόι είναι αφιερωμένοι σε αυτή τη γυναίκα εκφράζεται στο ποίημα - "Εγώ, στο σκοτάδι και στη σκόνη..."

Στο ποίημα μπορεί κανείς να ακούσει ξεκάθαρα τις εικόνες του «Προφήτη» του Πούσκιν και του Λέρμοντοφ «Υπάρχουν ομιλίες - σημαίνει...». Στην αρχή ένα άτομο βρίσκεται στο σκοτάδι και στη σκόνη. Είναι ένας απλός θνητός, «φορώντας αλυσίδες». Χάρη στο ξέσπασμα της αγάπης (ο Πούσκιν δεν έχει αυτό το κίνητρο), ανεβαίνει στον ουρανό, «στην πατρίδα της φλόγας και του λόγου» (πρβλ. Λέρμοντοφ: «Λέξη γεννημένη από φλόγα και φως...»). Ο Τολστόι, όπως ο Πούσκιν και ο Λέρμοντοφ, στρέφεται σε υψηλά λόγια από τη Βίβλο, ψαλμούς και πνευματικές ωδές. Η αγάπη φωτίζει το μυαλό, την ψυχή και κάνει τον θνητό άνθρωπο ευαίσθητο και βλέποντα. Βλέπει και ακούει αυτό που οι άλλοι δεν βλέπουν ή ακούν. Του αποκαλύπτονται τα μυστικά του κόσμου:

    Και το σκοτεινό μου βλέμμα φωτίστηκε,
    Και ο αόρατος κόσμος έγινε ορατός σε μένα,
    Και το αυτί ακούει από εδώ και πέρα,
    Αυτό που είναι άπιαστο στους άλλους.

Στον Τολστόι, η μεταμόρφωση ενός ατόμου σε ποιητή συνδέεται όχι μόνο με την αισθησιακή αγάπη, αλλά και με την αγάπη ως αρχή της ύπαρξης, που τέθηκε στα θεμέλιά της από τον Θεό:

    Και με την προφητική μου καρδιά κατάλαβα
    Ότι όλα γεννήθηκαν από τον Λόγο 2,
    Ακτίνες αγάπης είναι παντού,
    Λαχταράει να επιστρέψει ξανά κοντά Του.
    Και κάθε ρεύμα της ζωής,
    Αγάπη υπάκουη στο νόμο,
    Αγωνίζεται με τη δύναμη της ύπαρξης
    Ακαταμάχητα προς την αγκαλιά του Θεού...

Σε αντίθεση με τον «Προφήτη» του Πούσκιν, ο ποιητής του Τολστόι είναι ξένος με το σύνθημα «Με ένα ρήμα κάψε τις καρδιές των ανθρώπων!». Πηγαίνει στον κόσμο για να τραγουδήσει έναν ύμνο στην αγάπη.

Η Sofya Andreevna ήταν μια μορφωμένη γυναίκα και ήξερε πολλές γλώσσες. Είχε καλό αισθητικό γούστο και ο Τολστόι, κατά τη δική του παραδοχή, άκουσε τις συμβουλές και την κριτική της.

Κατά τη διάρκεια του Κριμαϊκού πολέμου, ο Τολστόι κατατάχθηκε στο στρατό ως ταγματάρχης, αλλά αρρώστησε από τύφο και δεν πήρε μέρος στις μάχες.

Στη δεκαετία του 1850, το ταλέντο του Τολστόι έφτασε στο απόγειό του. Διευρύνει τον κύκλο των λογοτεχνικών γνωριμιών του, μεταξύ των οποίων είναι ο Νεκράσοφ, ο Πανάεφ, ο Ανένκοφ, ο Πισέμσκι και άλλοι Τώρα δημοσιεύει ευρέως τα ποιήματά του, τις μπαλάντες, τα έπη, τις παραβολές του σε περιοδικά και αργότερα, το 1867, τα συμπεριλαμβάνει στη μοναδική ποίηση. συλλογή «Ποιήματα». «Δεν ξέρεις», έγραψε ο Τολστόι στη γυναίκα του, «τι βροντές ρίμες βροντοφωνάζουν μέσα μου, τι κύματα ποίησης οργίζονται μέσα μου και ζητούν να απελευθερωθούν». Στο δεύτερο μισό της δεκαετίας του 1850, «Αν αγαπάς, τρελαίνεσαι…», «Κολοντνίκι», «Είσαι η γη μου, η πατρίδα μου…», «Η θάλασσα ταλαντεύεται. κύμα μετά κύμα...», «Ω, μην προσπαθείς να ηρεμήσεις το ανήσυχο πνεύμα...», «Κριμαϊκά σκίτσα», «Τι ωραία και ευχάριστα που είναι εδώ...», «Μην με πιστεύεις, φίλε, όταν περισσεύει η θλίψη...», «Μια σημύδα πληγώθηκε με ένα κοφτερό τσεκούρι...», «Η καρδιά φλέγεται πιο έντονα από χρόνο σε χρόνο...», «Μάταια, Καλλιτέχνης, φαντάζεσαι ότι είσαι ο δημιουργός των δημιουργιών σου!..», «Μερικές φορές, ανάμεσα στις ανησυχίες και τον θόρυβο της ζωής...», «Οδηγούσε κατά μήκος των χορδών. έπεσε...», «Δύο στρατόπεδα δεν είναι μαχητές, αλλά μόνο ένας τυχαίος φιλοξενούμενος...», «Η Δύση σβήνει στην ωχρή ροζ απόσταση...», «Το τραγούδι ενός κορυδαλλού είναι πιο δυνατό... ", "Φθινόπωρο. Ολόκληρος ο φτωχός μας κήπος γκρεμίζεται...», «Η πηγή πίσω από τον βυσσινόκηπο...», «Όταν όλη η φύση τρέμει και λάμπει...», «Ένα δάκρυ τρέμει στο ζηλιάρη σου βλέμμα...», «Ραφαήλ. Μαντόνα», «Η ψυχή πέταξε ήσυχα στους ουρανούς...», «Κλίνεις το πρόσωπό σου όταν το αναφέρεις...», «Αν ήξερα, αν ήξερα...», «Εγώ. S. Aksakov» και άλλοι.

Κατά τη διάρκεια αυτών των χρόνων, δημιουργήθηκαν μπαλάντες, έπη και παραβολές: «Η καμπάνα, ειρηνικά κοιμάται, χτυπιέται από μια βαριά βόμβα από την επιδρομή...», «Η αλαζονεία περπατά, φουσκώνει...», «Ω, αν μόνο Η Μητέρα Βόλγα έτρεξε πίσω!..», «Ο κόσμος μαζεύονταν στις πύλες διοίκησης...», «Αλήθεια», «κυβερνήτης Σταρίτσκι». Ο Τολστόι επίσης δεν εγκατέλειψε το είδος του ιστορικού ποιήματος: «Ο αμαρτωλός», «Ιωάννης της Δαμασκού». Την εποχή αυτή εμφανίστηκαν και σατιρικά έργα: «Σύνοια», «Γεμάτα με το αιώνιο ιδανικό...», «Ανοιξιάτικα συναισθήματα του αχαλίνωτου αρχαίου».

Το 1854, η ρωσική μορφωμένη κοινωνία έμαθε ένα νέο όνομα - Kozma Prutkov. Ένα πλασματικό, αλλά εξαιρετικά χαρακτηριστικό πρόσωπο για τη ρωσική γραφειοκρατική μηχανή, εφευρέθηκε από τον A.K Tolstoy, τους ξαδέρφους του Alexey και Vladimir Zhemchuzhnikov, με τους ίδιους με τους οποίους έκανε φάρσες με αξιωματούχους και απλούς ανθρώπους στην Αγία Πετρούπολη. Συνέβαλαν επίσης και άλλοι Zhemchuzhnikov - ο Alexander και ο Lev, καθώς και ο P. P. Ershov, ο συγγραφέας του διάσημου παραμυθιού "The Little Humpbacked Horse" και οι καλλιτέχνες Beideman και Lagorio.

Οι δημιουργοί του Kozma Prutkov έφτιαξαν μια βιογραφία για αυτόν και συνέταξαν ένα ολόκληρο ρεκόρ. Ο Kozma Prutkov δεν είναι μόνο ο διευθυντής του Γραφείου Αναλύσεων με τον βαθμό του πραγματικού κρατικού συμβούλου (πολιτικός στρατηγός), αλλά και συγγραφέας, ο οποίος, εκτός από έργα εξαιρετικής λογοτεχνίας, διαθέτει επίσης «κυβερνητικά έργα», για παράδειγμα, «Σχετικά με την εισαγωγή της ομοφωνίας στη Ρωσία». Δημιουργήθηκε ένα πορτρέτο αυτής της εξέχουσας μορφής. Τα κύρια χαρακτηριστικά του Kozma Prutkov είναι η άγνοια και η στενόμυαλη, σε συνδυασμό με τον εφησυχασμό, την αυτοπεποίθηση, το θάρρος και την αλαζονεία. Αυτός ο μεγάλος αξιωματούχος θεωρούσε κάθε του λέξη, προφορική ή γραπτή, ως την απόλυτη αλήθεια, άξια άμεσης δημοσίευσης. Ως εκ τούτου, ο Kozma Prutkov δίδαξε σε όλους τη σοφία και έγραψε ποίηση, δραματικά και ιστορικά έργα, δείχνοντας σε αυτά παραδείγματα γραφειοκρατικής ευγλωττίας. Έχοντας κατακτήσει τα χαρακτηριστικά της ρομαντικής ποιητικής και την ιδέα της ποίησης ως κάτι τεχνητά μεγαλειώδες, ασυμβίβαστο με την πραγματική ζωή, φτάνοντας στα άκρα τα μπανάλ ρομαντικά και άλλα θέματα, τα φθαρμένα στυλιστικά εργαλεία, την περιπατητική ηθική και τη θλιβερή οικοδόμηση, συντόνισε την πένα του Με αυτόν τον τρόπο, προσπαθώντας να μιμηθούν συγγραφείς που παρατήρησαν κάτι αντίστοιχο με τα αισθητικά τους γούστα. Τέτοιες ελλείψεις δεν είχαν μόνο οι επίγονοι συγγραφείς και μιμητές του ρομαντισμού, αλλά και ποιητές με πρωτότυπο ταλέντο. Παίρνοντας ως παράδειγμα αδύναμα ή αποτυχημένα, ή ακόμα και ξεπερασμένα, μοτίβα και εικόνες, ο Kozma Prutkov δημιούργησε, από την άποψή του, καλλιτεχνικά αριστουργήματα, τα οποία από μόνα τους έφεραν τη δική τους διάψευση και μετατράπηκαν σε ποιητικές ανοησίες, ενώ ταυτόχρονα λειτουργούσαν ως παρωδίες των επιλεγμένων από τα επίσημα κείμενα ποιητών. Ο Τολστόι, ως ένας από τους συγγραφείς του Kozma Prutkov, έχει παρωδίες και σάτιρες: "Γράμμα από την Κόρινθο", "Από τον Χάινε" ("Το φύλλο μαραίνεται, το καλοκαίρι περνά ..."), "Η επιθυμία να είσαι Ισπανός", " Στην παραλία, στο ακριβώς φυλάκιο ...», «Η πολιορκία της Πάμπα», «Ο πλαστικός Έλληνας», «Από τον Χάινε» («Φριτζ Βάγκνερ, μαθητής της Ιένας...»), ο μύθος «Το αστέρι και η κοιλιά», «Στο πορτρέτο μου», «Μνήμη του παρελθόντος», «Σε μια σκληρή μάχη με την αποπνικτική ζωή...», «Τελετουργική», «Φαντασία» και «Επίγραμμα Νο. 1».

Στις αρχές της δεκαετίας του 1860, ο Τολστόι πέτυχε την επιθυμητή συνταξιοδότησή του και εγκαταστάθηκε στο χωριό. Τα αγαπημένα του μέρη ήταν το κτήμα Pustynka κοντά στην Αγία Πετρούπολη και το Krasny Rog στην επαρχία Chernigov. Από τότε απέφευγε την κοινωνική και λογοτεχνική ζωή, αλληλογραφούσε και συναντήθηκε με λίγους συγγραφείς. Ταυτόχρονα, τη δεκαετία του εξήντα δεν στέρεψαν οι δημιουργικές του δυνάμεις, εργάστηκε γόνιμα. Έγραψε ελάχιστα λυρικά ποιήματα: «Η σιωπή κατεβαίνει στα κίτρινα χωράφια...», «Τα κύματα υψώνονται σαν βουνά...», «Κόντρα στην παλίρροια». Αλλά το τμήμα των μπαλάνδων, των επών και των παραβολών αναπληρώθηκε με όπως "Sovereign You are our Father...", "Alien Grief", "Panteley the Healer", "Snake Tugarin", "Song of Harald and Yaroslavna", " Three Massacres», «Τραγούδι για την εκστρατεία του Βλαντιμίρ εναντίον του Κορσούν». Από δραματικά έργα, ο Τολστόι δημοσίευσε το "δραματικό ποίημα" "Don Juan", από έργα πεζογραφίας - το μυθιστόρημα "Prince Silver", έγραψε τρία έργα που συνέθεσαν τη διάσημη δραματική τριλογία ("Ο θάνατος του Ιβάν του Τρομερού", "Τσάρος Φιόντορ Ioannovich» και «Tsar Boris»). Τα περισσότερα από τα σατιρικά έργα δημιουργήθηκαν εκείνη την εποχή: «Εξέγερση στο Βατικανό», «Ιστορία του Ρωσικού Κράτους από τον Γκοστομύσλ στον Τιμάσεφ», «Ιατρικά ποιήματα», «Η καφετιέρα καταστράφηκε...», «Μηνύματα στον Φ. Μ. Τολστόι», «Καθισμένος κάτω από το θόλο» ...», «Τραγούδι για τον Κατκόφ, για τον Τσερκάσκι, για τον Σαμάριν, για τον Μάρκεβιτς και για τα αράπη».

Έχοντας αποσυρθεί στο χωριό, ο Τολστόι συνέχισε να ζει μεγάλος, αλλά επειδή, σε αντίθεση με τον Φετ, δεν ασχολήθηκε ποτέ με τη γεωργία, στα τέλη της δεκαετίας του 1860 οι υποθέσεις του αναστατώθηκαν και χρεοκόπησε σε τέτοιο βαθμό που σκέφτηκε να στραφεί Αλέξανδρος Β', για να τον ξαναπάρει στην μισητή λειτουργία. Σε αυτές τις θλιβερές συνθήκες για τον ποιητή προστέθηκαν και οι ασθένειες (άσθμα, στηθάγχη, νευραλγίες, επώδυνοι πονοκέφαλοι). Ο Τολστόι πήγαινε κάθε χρόνο στο εξωτερικό για θεραπεία, αλλά η ταλαιπωρία υποχώρησε για μικρό χρονικό διάστημα και ξαναπήρε τον ποιητή, εξαντλημένος από ασθένειες, ο οποίος γινόταν ευερέθιστος, συχνά σε καταθλιπτική ψυχική κατάσταση. Η βαθιά μελαγχολία κυρίευσε τον Τολστόι επίσης επειδή ένιωθε κοινωνικά απομονωμένος στη Ρωσία, μοναχικός, «ανκορίτης». Με πόνο, έγραψε, που αγάπησε τόσο ειλικρινά τη Ρωσία και με τόση ψυχή μετέφερε τον χαρακτήρα της, το γίγνεσθαι, σε έναν από τους φίλους του: «Αν πριν από τη γέννησή μου ο Κύριος ο Θεός μου είχε πει: «Μέτρα! Επιλέξτε την εθνικότητα που θέλετε να γεννηθείτε!». - Θα του απαντούσα: «Μεγαλειότατε, όπου θέλετε, αλλά όχι στη Ρωσία!» Έχω το θάρρος να το παραδεχτώ. Δεν είμαι περήφανος που είμαι Ρώσος, υποτάσσομαι σε αυτή τη θέση. Και όταν σκέφτομαι την ομορφιά της γλώσσας μας, όταν σκέφτομαι την ομορφιά της ιστορίας μας πριν από τους καταραμένους Μογγόλους και πριν από την καταραμένη Μόσχα, ακόμα πιο ντροπιαστική από τους ίδιους τους Μογγόλους, θέλω να πεταχτώ στο έδαφος και να κυλήσω απελπισμένη σε ό,τι έχουμε κάνει στα ταλέντα, που μας έδωσε ο Θεός!

Παρά τη δύσκολη και ζοφερή διάθεση των τελευταίων ετών, ο Τολστόι δεν εγκατέλειψε την καλλιτεχνική δημιουργικότητα. Αν στη δεκαετία του εξήντα δημοσιεύτηκε κυρίως στο περιοδικό του M. N. Katkov "Russian Messenger", τότε στη δεκαετία του εβδομήντα - επίσης στο περιοδικό "Bulletin of Europe" του M. M. Stasyulevich. Επέστρεψε ξανά στους στίχους και έγραψε ένα μήνυμα στον I. A. Goncharov «Μην ακούς τον θόρυβο...», ποιήματα «Το σκοτάδι και η ομίχλη συσκοτίζουν το μονοπάτι μου...», «Η πόρτα στην υγρή βεράντα άνοιξε ξανά. ..», «Σε έλξη», «Ήταν νωρίς την άνοιξη...», «Διάφανα σύννεφα ήρεμη κίνηση...», «Η γη άνθιζε. Σε ένα λιβάδι, ντυμένος την άνοιξη...», «Πόσο συχνά τη νύχτα σε βαθιά σιωπή...», «Χάραλντ Σβένχολμ», «Μέσα στο άλμπουμ» κλπ. Από μπαλάντες, έπη και παραβολές εμφανίστηκε ο «Ρομάν Γκαλίτσκι». αυτή τη στιγμή, « Borivoy. Pomeranian Legend», «Rugevit», «Ushkuynik», «The Stream-Bogatyr», «Ilya Muromets», «Sometimes Merry May...», «Alyosha Popovich», «Sadko», «Blind» κ.λπ. ποιήματα - "Πορτρέτο", "Δράκος. Μια ιστορία από τον 12ο αιώνα (από τα ιταλικά). Ο Τολστόι δεν ξέχασε τη σάτιρα. Ανάμεσα στα σατιρικά έργα της δεκαετίας του 1870, το καυστικό «Σοφία της ζωής», «Απόσπασμα. Μιλάμε για τον Baron Velho», «Μήνυμα στον M. N. Longinov για τον Δαρβινισμό», «Φοβάμαι τους προχωρημένους...», «Το όνειρο του Popov», «Rondo», «Η γενναιοδωρία μαλακώνει τις καρδιές» («Ο κακός δολοφόνος μαχαίρωσε έναν στιλέτο.. .").

Σημαντικό μέρος της κληρονομιάς του Α. Κ. Τολστόι αποτελείται από ποιήματά του στα γερμανικά και γαλλικά, καθώς και τις μεταφράσεις του Βύρωνα, Αντρέ Σενιέ, Γκαίτε («Τύμπανα κράζουν και τρομπέτες βροντούν...»· θεωρείται η μετάφραση της «Κορίνθιας Νύφης» υποδειγματική), Heine, σκωτσέζικη λαϊκή μπαλάντα "Edward".

Ο A.K Tolstoy πέθανε το 1875 στο κτήμα του Krasny Rog.

Ο Αλεξέι Κωνσταντίνοβιτς Τολστόι ήταν προικισμένος με ισχυρό και ποικίλο ταλέντο. Ένας υπέροχος στιχουργός και πνευματώδης σατιρικός, συγγραφέας ιστορικών και φανταστικών μπαλάντων, επών και παραβολών, ιστορικών ποιημάτων, πεζογράφος που δημιούργησε μυθιστορήματα και φανταστικές ιστορίες, ένας υπέροχος θεατρικός συγγραφέας, μεταφραστής - αυτές είναι οι πτυχές του δημιουργικού του δώρου. Στον Τολστόι δόθηκαν εύκολα και μικρές, λυρικές και μεγάλες, επικές, λυρικές και δραματικές μορφές. Τα πολύμορφα έργα του Τολστόι περιλαμβάνουν λυρισμό, σάτιρα, δράμα και πεζογραφία. Ο συγγραφέας κυριαρχείται από ιστορικά θέματα που ενσωματώνονται στη σάτιρα, το δράμα (τριλογία) και το έπος (πεζογραφικό μυθιστόρημα), το μοντέρνο (σάτυρα) και το «αιώνιο» (φύση, αγάπη), που αντικατοπτρίζονται στους στίχους.

1 Αυτή η αγάπη για τη μουσική εκδηλώθηκε επίσης στη μελωδία, τη «μουσικότητα» των ποιημάτων του ποιητή - πολλά από αυτά μελοποιήθηκαν από διάσημους Ρώσους συνθέτες.

2 Ο Λόγος είναι εδώ: ο Θεός.

ΑΛΕΞΕΪ ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΒΙΤΣ ΤΟΛΣΤΟΪ

Ημερομηνίες ζωής: 5 Σεπτεμβρίου 1817 – 10 Οκτωβρίου 1875
Τόπος γέννησης :Αγία Πετρούπολη
Ρώσος συγγραφέας, ποιητής, θεατρικός συγγραφέας, σατιρικός
Διάσημα έργα : "Prince Silver", "The Death of Ivan the Terrible", "Στη μέση μιας θορυβώδους μπάλας, κατά τύχη..."

Ο Alexey Konstantinovich Tolstoy είναι ένας κλασικός της ρωσικής λογοτεχνίας, ένας από τους μεγαλύτερους ποιητές μας του δεύτερου μισού του 19ου αιώνα, ένας λαμπρός θεατρικός συγγραφέας, μεταφραστής, δημιουργός υπέροχων ερωτικών στίχων, ένας αξεπέραστος σατιρικός ποιητής, που έγραψε τα έργα του με το πραγματικό του όνομα. και με το όνομα που επινόησε ο Τολστόι μαζί με τους αδελφούς Ζεμτσούζνικοφ από τον Κόζμα Προύτκοφ. Ο Τολστόι είναι επίσης κλασικός της ρωσικής «τρομακτικής λογοτεχνίας» οι ιστορίες του «The Ghoul» και «The Ghoul's Family» θεωρούνται αριστουργήματα του ρωσικού μυστικισμού. Τα έργα του Αλεξέι Κωνσταντίνοβιτς Τολστόι μας είναι γνωστά από το σχολείο. Όμως, παραδόξως, λίγα είναι γνωστά για τη ζωή του ίδιου του συγγραφέα. Το γεγονός είναι ότι τα περισσότερα από τα αρχεία του συγγραφέα χάθηκαν στις πυρκαγιές και ένα σημαντικό μέρος της αλληλογραφίας καταστράφηκε μετά το θάνατο του Τολστόι από τη σύζυγό του. Οι ερευνητές του έργου του συγγραφέα έπρεπε να ανασυνθέσουν τα γεγονότα της ζωής του κυριολεκτικά λίγο-λίγο. Αλλά πρέπει να πω ότι ο Alexey Konstantinovich έζησε μια πολύ ενδιαφέρουσα ζωή.
Ο μελλοντικός συγγραφέας γεννήθηκε στην οικογένεια του Κόμη Konstantin Petrovich Tolstoy, τραπεζικού συμβούλου, και της Anna Alekseevna Nee Perovskaya, της φυσικής κόρης του κόμη Alexei Kirillovich Razumovsky. Ο πατέρας της πέτυχε έναν ευγενή τίτλο και το επώνυμο "Perovsky" για εκείνη και τα αδέρφια της και της έδωσε επίσης μια πλήρη εκπαίδευση.
Ο θείος του πατέρα μου ήταν ο διάσημος γλύπτης και αντιπρόεδρος της Ακαδημίας Τεχνών - Κόμης Φιοντόρ Πέτροβιτς Τολστόι.
Θείοι από την πλευρά της μητέρας μου ήταν ο διάσημος συγγραφέας Alexei Alekseevich Perovsky εκείνη την εποχή (γνωστός σε εμάς με το ψευδώνυμο Anton Pogorelsky), καθώς και ο Lev Alekseevich Perovsky, ο οποίος αργότερα έγινε υπουργός Εσωτερικών και ο μελλοντικός Γενικός Κυβερνήτης του Όρενμπουργκ. , Βασίλι Αλεξέεβιτς Περόφσκι.
Όταν το αγόρι ήταν μόλις 6 εβδομάδων, ο γάμος των γονιών του διαλύθηκε και η Άννα Αλεξέεβνα πήρε τον γιο της στην Ουκρανία στο κτήμα του αδελφού της Αλεξέι. Στην πράξη, ο θείος έγινε ο κύριος παιδαγωγός του Alexei Konstantinovich. Ο Πογκορέλσκι έγραψε το περίφημο παραμύθι «Η μαύρη κότα, ή οι υπόγειοι κάτοικοι» ειδικά για την Αλιόσα Τολστόι.
Δεδομένου ότι ο Πογκορέλσκι ήταν διάσημος συγγραφέας μυθοπλασίας, μπόρεσε να ενσταλάξει στον ανιψιό του την αγάπη για τα βιβλία και τη λογοτεχνική δημιουργικότητα από νεαρή ηλικία. Ήταν ο Alexey Alekseevich που αργότερα χρησίμευσε ως πρωτότυπο για τον Leo Tolstoy για να δημιουργήσει την εικόνα του Pierre Bezukhov στο μυθιστόρημα "Πόλεμος και Ειρήνη".
Το 1810, ο Περόφσκι φέρνει την αδερφή και τον ανιψιό του στην Αγία Πετρούπολη. Εδώ για δέκα χρόνια διατηρεί φιλικές σχέσεις με διάσημους συγγραφείς: Α.Σ. Πούσκιν, V.A. Ζουκόφσκι, Κ.Φ. Ryleev και άλλοι. Ο ανιψιός ακούει και λογοτεχνικές συζητήσεις με ενδιαφέρον.
Λίγο μετά την άφιξή του, με τις προσπάθειες του Ζουκόφσκι, ο Αλεξέι φέρεται ως συμπαίκτης στον μελλοντικό Ρώσο αυτοκράτορα Αλέξανδρο Β', ο οποίος ήταν επίσης οκτώ ετών εκείνη την εποχή. Τα αγόρια τα πήγαιναν καλά στο χαρακτήρα και διατήρησαν καλές σχέσεις για το υπόλοιπο της ζωής τους. Στη συνέχεια, η σύζυγος του αυτοκράτορα εκτίμησε επίσης την προσωπικότητα και το ταλέντο του Τολστόι.
Το 1827, ο Alexey Konstantinovich, μαζί με τη μητέρα και τον θείο του, πήγαν στη Γερμανία, όπου επισκέφτηκαν τον Goethe. Ο Τολστόι θα διατηρήσει τις παιδικές του εντυπώσεις και το δώρο του μεγάλου συγγραφέα (κομμάτι από χαυλιόδοντα μαμούθ) για πολλά χρόνια. Το 1831, για «εμπορικές» επιχειρήσεις, ο Περόφσκι πήγε στην Ιταλία, όπου πήρε επίσης την αδελφή και τον ανιψιό του. Ο Alexey «ερωτεύεται» τόσο πολύ αυτή τη χώρα, τα έργα τέχνης και τα ιστορικά μνημεία της, που μετά την επιστροφή του στη Ρωσία λαχταρά για πολύ καιρό τις μεγάλες ιταλικές πόλεις. Αυτή τη στιγμή, στα ημερολόγιά του, αποκαλεί την Ιταλία «χαμένο παράδεισο».
Έχοντας λάβει καλή εκπαίδευση στο σπίτι, ο Τολστόι τον Μάρτιο του 1834 μπήκε στο Κύριο Αρχείο του Υπουργείου Εξωτερικών της Μόσχας ως «μαθητής». Εδώ αναπτύσσεται ακόμη περισσότερο το ενδιαφέρον του για την ιστορία. Η υπηρεσία δεν επιβαρύνει ιδιαίτερα τον Τολστόι - είναι απασχολημένος στο αρχείο μόνο δύο ημέρες την εβδομάδα. Ο υπόλοιπος χρόνος του είναι αφιερωμένος στην κοινωνική ζωή. Αλλά ενώ παρακολουθεί μπάλες και πάρτι, αφιερώνει χρόνο σε άλλες δραστηριότητες - ο Τολστόι αρχίζει να μελετά σοβαρά τη λογοτεχνία.
Την επόμενη χρονιά έγραψε τα πρώτα του ποιήματα, τα οποία εγκρίθηκαν από τον Ζουκόφσκι και ακόμη και από τον Πούσκιν.
Το 1836, ο Τολστόι έκανε διακοπές τεσσάρων μηνών για να συνοδεύσει τον βαριά άρρωστο Περόφσκι για θεραπεία στη Νίκαια. Αλλά στο δρόμο, σε ένα ξενοδοχείο της Βαρσοβίας, ο Περόφσκι πεθαίνει. Μετά το θάνατο του Περόφσκι, ο Τολστόι λαμβάνει ολόκληρη τη μεγάλη περιουσία του στη διαθήκη του.
Στα τέλη του 1836, ο Τολστόι μετατέθηκε σε τμήμα του Υπουργείου Εξωτερικών και σύντομα διορίστηκε στη ρωσική αποστολή στη γερμανική διατροφή στη Φρανκφούρτη του Μάιν. Ωστόσο, η υπηρεσία ήταν, στην πραγματικότητα, μια απλή τυπική διαδικασία, και παρόλο που ο Τολστόι πήγε στη Φρανκφούρτη (όπου συνάντησε για πρώτη φορά τον Γκόγκολ), όπως κάθε νεαρός κοινωνικός, περνά τον περισσότερο χρόνο του στη διασκέδαση.
Το 1838-39, ο Τολστόι έζησε στη Γερμανία, την Ιταλία και τη Γαλλία. Εδώ γράφει τις πρώτες του ιστορίες (στα Γαλλικά) - "The Family of the Ghoul" και "Meeting After Three Hussed Years" (1839). Είναι αλήθεια ότι αυτές οι ιστορίες θα δημοσιευτούν μόνο μετά το θάνατο του συγγραφέα. Αυτά τα έργα του Τολστόι είναι ζωντανά παραδείγματα μυστικισμού (παρεμπιπτόντως, ο συγγραφέας θα συνεχίσει να ενδιαφέρεται για τον άλλο κόσμο στην ενηλικίωση: είναι γνωστό ότι διάβασε βιβλία για τον πνευματισμό και παρακολούθησε συνεδρίες του Άγγλου πνευματιστή Hume, ο οποίος περιόδευσε στη Ρωσία ).
Το 1840, ο Alexey Konstantinovich έλαβε τον τίτλο του συλλογικού γραμματέα. Από τον Δεκέμβριο, ο Τολστόι μετατέθηκε στο ΙΙ Τμήμα της Αυτοκρατορικής Καγκελαρίας στην Αγία Πετρούπολη. Επιστρέφοντας στη Ρωσία, ο Τολστόι συνεχίζει να ζει μια «υψηλή ζωή»: χτυπάει νεαρές κυρίες στις μπάλες της Αγίας Πετρούπολης, ξοδεύει χρήματα με στυλ, κυνηγά στο κτήμα του Krasny Rog στην επαρχία Chernigov, το οποίο κληρονόμησε από τον Alexei Perovsky. Το κυνήγι γίνεται πάθος για τον Τολστόι, διακινδύνευσε επανειλημμένα τη ζωή του για να κυνηγήσει μια αρκούδα με ένα δόρυ. Σε γενικές γραμμές, ο Alexey Konstantinovich διακρίθηκε από εκπληκτική σωματική δύναμη - έστριβε ασημένια πιρούνια και κουτάλια με μια βίδα και μη λυγισμένα πέταλα.
Το 1841, ο Alexey Konstantinovich εμφανίστηκε για πρώτη φορά σε έντυπη μορφή ως συγγραφέας - το βιβλίο του "Ghoul. Έργα του Κρασνορόγκσκι» (το ψευδώνυμο πήρε από το όνομα του κτήματος Krasny Rog). Ο Vissarion Grigorievich Belinsky σημείωσε αυτό το έργο ως τη δημιουργία ενός πολύ νεαρού, αλλά πολλά υποσχόμενου ταλέντου.
Από το 1842 έως το 1846, ο Τολστόι ανέβηκε με επιτυχία στην καριέρα του, λαμβάνοντας όλο και υψηλότερες βαθμίδες. Κατά τη διάρκεια αυτών των ετών, δοκίμασε τον εαυτό του στο είδος της ποίησης (το ποίημα "Serebryanka" στο "Φύλλο για τους κοινωνικούς") και την πεζογραφία (η ιστορία "Artemy Semyonovich Bervenkovsky, ένα κομμάτι του "Amen" από το άγραφο μυθιστόρημα "Stebelovsky"), έγραψε δοκίμια για το Κιργιστάν.
Το 1847-49 άρχισε να γράφει μπαλάντες από τη ρωσική ιστορία και σχεδίαζε να δημιουργήσει το μυθιστόρημα "Prince Silver".
Όλα αυτά τα χρόνια, ο Alexey Konstantinovich οδηγεί μια ζωή τυπική ενός κοινωνικού: δεν ενοχλεί τον εαυτό του με τη δουλειά, συχνά ταξιδεύει, συμμετέχει σε κοινωνική ψυχαγωγία και φλερτάρει με νεαρές κυρίες. Είναι όμορφος, έξυπνος και γεμάτος δύναμη.
Το 1850, ο Τολστόι πήγε "σε μια επιθεώρηση" στην επαρχία Καλούγκα. Ονομάζει ακόμη και το ταξίδι του "εξορία", αλλά ήταν εδώ που για πρώτη φορά διάβασε τα ποιήματά του και τα κεφάλαιά του από το μυθιστόρημα "The Silver Prince" δημόσια - στο σπίτι του κυβερνήτη, παρουσία του Nikolai Vasilyevich Gogol. Την ίδια χρονιά, ο συγγραφέας απέκτησε το κτήμα Pustynka κοντά στην Αγία Πετρούπολη.
Το 1850, ο Τολστόι, μαζί με τον ξάδερφό του Alexei Zhemchuzhnikov, κρυμμένοι πίσω από τα ψευδώνυμα «Y» και «Z», έστειλαν τη μονόπρακτη κωμωδία «Fantasia» στη λογοκρισία. Αν και ο λογοκριτής έκανε τροποποιήσεις στο έργο, στο σύνολό του δεν βρήκε τίποτα επιλήψιμο σε αυτό. Η πρεμιέρα του έργου έγινε στις 8 Ιανουαρίου 1851 στο θέατρο Αλεξάνδρεια και κατέληξε σε ένα τεράστιο σκάνδαλο, μετά το οποίο η παραγωγή απαγορεύτηκε: το κοινό δεν κατάλαβε καθόλου την καινοτομία του έργου, την παρωδία των παράλογων διαλόγων και μονολόγους, ο αυτοκράτορας Νικόλαος Α', που ήταν παρών στην πρεμιέρα, έφυγε από την αίθουσα χωρίς να περιμένει το τέλος της παράστασης.
Αλλά η μοίρα σχεδόν αμέσως «ανταμείβει» τον νεοσύστατο θεατρικό συγγραφέα για την ταλαιπωρία - σε μια χοροεσπερίδα συναντά μια έξυπνη, όμορφη και ισχυρή γυναίκα - τη Σοφία Αντρέεβνα Μίλερ (σύζυγος ενός συνταγματάρχη των Φρουρών αλόγων, το γένος Bakhmetyeva), η οποία το 1863 θα γινόταν γυναίκα του. Μετά την έναρξη της σχέσης της με τον Τολστόι, εγκαταλείπει αμέσως τον σύζυγό της για το κτήμα του αδελφού της, αλλά η κατηγορηματική απροθυμία της μητέρας του Αλεξέι Κωνσταντίνοβιτς να τη δει ως νύφη του και το εμπόδιο από τον σύζυγό της, ο οποίος δεν της έδωσε Το διαζύγιο, οδηγεί δύο ερωτευμένους ανθρώπους στον γάμο μόνο 12 χρόνια μετά τη γνωριμία τους.
Το 1852, ο Τολστόι, «χρησιμοποιώντας την επίσημη θέση του», προσπάθησε με επιτυχία να μετριάσει τη μοίρα του I.S. Turgenev, συνελήφθη για ένα άρθρο στη μνήμη του Gogol.
Δύο χρόνια αργότερα, ο συγγραφέας «βγαίνει» με τα έργα του στο Sovremennik. Εδώ δημοσιεύονται τα ποιήματά του για τη φύση ("My Bells" κ.λπ.) και αρχίζει να εμφανίζεται ένας κύκλος σατιρικής χιουμοριστικής ποίησης με το ψευδώνυμο "Kozma Prutkov", το οποίο γράφει ο Τολστόι μαζί με τους αδελφούς Zhemchuzhnikov. Την ίδια χρονιά, ο Alexey Konstantinovich γνώρισε τον Lev Nikolaevich Tolstoy.
Κατά τη διάρκεια του Κριμαϊκού πολέμου το 1855, ο Τολστόι θέλει να οργανώσει μια ειδική εθελοντική πολιτοφυλακή. Αλλά όταν αποτυγχάνει, εντάσσεται στο «Σύνταγμα Τυφεκίων της Αυτοκρατορικής Οικογένειας». Δεν είχαν χρόνο να φτάσουν στο μέτωπο των εχθροπραξιών, αλλά τον χειμώνα του 1855-56, το μεγαλύτερο μέρος του συντάγματος «αποδεκατίστηκε» από τον τύφο. Ο Τολστόι δεν γλίτωσε ούτε αυτή την ασθένεια. Η Sofya Andreevna ήρθε να τον φροντίσει και ο Αλέξανδρος Β' έστελνε προσωπικά τηλεγραφήματα κάθε μέρα για την κατάσταση της υγείας του Alexei Konstantinovich.
Μετά τη στέψη του Αλέξανδρου Β' (1856), στην οποία ο Τολστόι ήταν επίτιμος προσκεκλημένος, ο αυτοκράτορας προήγαγε τον «παλιό φίλο» του σε αντισυνταγματάρχη και τον διόρισε βοηθό.
Το επόμενο έτος, δύο άνθρωποι κοντά στον συγγραφέα πέθαναν - η μητέρα και ο θείος του, Βασίλι Αλεξέεβιτς. Ο Alexey Konstantinovich προσκαλεί τον πατέρα του στην κηδεία της μητέρας του. Από εδώ και πέρα, αρχίζει να του στέλνει σύνταξη, περίπου 4 χιλιάδες ρούβλια το χρόνο. Την ίδια στιγμή, εγκαθιστά την αγαπημένη του γυναίκα με τους συγγενείς της στο κτήμα του Pustynka κοντά στην Αγία Πετρούπολη.
Τον Ιανουάριο του 1858, ο Τολστόι επέστρεψε στην Αγία Πετρούπολη. Φέτος το ποίημά του «Ο αμαρτωλός» δημοσιεύεται στη «Ρωσική συνομιλία», που κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Σλαβόφιλοι και του χρόνου κυκλοφορεί ο «Ιωάννης ο Δαμασκηνός».
Ο Αυτοκράτορας απονέμει στον Τολστόι το Τάγμα του Αγίου Στανισλάβ, 2ου βαθμού.
Από το 1859, ο Alexei Konstantinovich απολύθηκε με αόριστο χρόνο από τα καθήκοντά του ως βοηθός και εγκαταστάθηκε σε ένα από τα κτήματά του - Pogoreltsy. Ο συγγραφέας εντάσσεται στην Εταιρεία Εραστών της Ρωσικής Λογοτεχνίας και αρχίζει να εργάζεται πάνω στο ποίημα «Δον Ζουάν».
Από το 1860, για δέκα χρόνια, ο Τολστόι περνούσε τον περισσότερο χρόνο του στην Ευρώπη, μόνο περιστασιακά ερχόμενος στη Ρωσία.
Το 1861, γιόρτασε μαζί με τους χωρικούς του στο Krasny Rog την απελευθέρωσή τους από τη δουλοπαροικία. Το φθινόπωρο γράφει επιστολή παραίτησης στον Αλέξανδρο Β'. Στις 28 Σεπτεμβρίου έλαβε θετική απάντηση και την τιμητική, μη δεσμευτική θέση του Jägermeister, διατηρώντας τον βαθμό του πολιτειακού συμβούλου.
Μέχρι τα μέσα Ιανουαρίου 1862, ο συγγραφέας διάβαζε το νέο του μυθιστόρημα «Prince Silver» σε συναντήσεις με την αυτοκράτειρα με μεγάλη επιτυχία. Στο τέλος των αναγνώσεων, λαμβάνει ένα πολύτιμο δώρο από την αυτοκράτειρα (ένα τεράστιο χρυσό μπρελόκ σε σχήμα βιβλίου με αξέχαστες σημειώσεις). Την ίδια χρονιά, το ποίημά του «Don Juan» και το μυθιστόρημα «Prince Silver» δημοσιεύτηκαν στο «Russian Bulletin». Μέχρι το χειμώνα, ο συγγραφέας φεύγει για τη Γερμανία.
Τον Απρίλιο του επόμενου έτους, μετά από πολλά χρόνια αναμονής, παντρεύονται τη Σοφία Μιχαήλοβνα στην Ορθόδοξη Εκκλησία της Δρέσδης. Η σύζυγος επιστρέφει στην πατρίδα της και ο Τολστόι παραμένει για θεραπεία.
Η αυτοκράτειρα γίνεται και πάλι ο πρώτος ακροατής της νέας του δουλειάς. Τον Ιούλιο του 1864, στο Schwalbach, διαβάζει «Ο θάνατος του Ιβάν του Τρομερού» στην αυτοκράτειρα και τη συνοδεία της. Στις αρχές του 1866, η τραγωδία δημοσιεύτηκε στο περιοδικό Otechestvennye zapiski. 1867 – ανέβηκε με μεγάλη επιτυχία στη σκηνή του θεάτρου Alexandrinsky στην Αγία Πετρούπολη. Το 1868, χάρη στην αξιόλογη μετάφραση της ποιήτριας Καρολίνα Πάβλοβα, το κοινό στο αυλικό θέατρο του Δούκα της Βαϊμάρης την είδε. Την ίδια χρονιά, ο Τολστόι έγραψε την παρωδία «Ιστορία του ρωσικού κράτους από τον Γκοστομύσλ στον Τιμάσεφ» σε στίχους. Ο συγγραφέας κατάφερε να χωρέσει την ιστορία της Ρωσίας από το 860 έως το 1868 σε 83 στροφές. Το έργο δημοσιεύτηκε μετά το θάνατο του Τολστόι.
Μετά τη μετατροπή του Vestnik Evropy σε γενικό λογοτεχνικό περιοδικό, ο Alexey Konstantinovich δημοσιεύει συχνά τα έργα του σε αυτό. Εδώ δημοσιεύτηκαν τα έπη και τα ποιήματά του, το δεύτερο και το τρίτο μέρος της τριλογίας για τον Ιβάν τον Τρομερό (1868, 1870), η αυτοβιογραφική ιστορία σε στίχο «Πορτρέτο» και η ποιητική ιστορία «Δράκος».
Η υγεία του Τολστόι επιδεινώνεται. Πάσχει από άσθμα και τρομερούς νευραλγικούς πονοκεφάλους. Από το 1871 έως την άνοιξη του 1873, ο συγγραφέας ταξίδεψε στη Γερμανία και την Ιταλία για θεραπεία. Νιώθει λίγο καλύτερα. Το 1873, δημοσίευσε ακόμη και ένα νέο ποίημα, «Το όνειρο του Ποπόφ». Τον Δεκέμβριο εξελέγη αντεπιστέλλον μέλος της Ακαδημίας Επιστημών της Αγίας Πετρούπολης στο τμήμα Ρωσικής γλώσσας και φιλολογίας.
Την επόμενη χρονιά ο συγγραφέας χειροτερεύει. Νοσηλεύεται τόσο στη Ρωσία όσο και στο εξωτερικό. Τελικά του συνταγογραφείται μορφίνη, που είναι η αρχή του τέλους. Ο εθισμός στη μορφίνη αναπτύσσεται. Στις 28 Σεπτεμβρίου (10 Οκτωβρίου 1875), κατά τη διάρκεια μιας έντονης κρίσης πονοκεφάλου, ο Αλεξέι Κωνσταντίνοβιτς έκανε ένεση στον εαυτό του με υπερβολική ποσότητα μορφίνης, η οποία οδήγησε στο θάνατο.
Πέθανε στο κτήμα του Krasny Rog (τώρα περιοχή Pochepsky της περιοχής Bryansk) και τάφηκε εδώ.
Στο χωριό Krasny Rog, πενήντα χιλιόμετρα από το Bryansk, υπάρχει το πρώην κτήμα του πιο διάσημου ποιητή, πεζογράφο και θεατρικού συγγραφέα στη Ρωσία, Αλεξέι Τολστόι. Εδώ πέρασε τα τελευταία χρόνια της ζωής του και εδώ είναι θαμμένος. Αυτήν τη στιγμή βρίσκεται εδώ Μουσείο-κτήμα του Αλεξέι Τολστόι .

Μπαλάντες και ποιήματα

"Βασίλι Σιμπάνοφ" (1840)
«Αταραχή στο Βατικανό» (1864)

"Blagovest" (1840)
"Ilya Muromets" (1871)
"Canute" (1872)
«Είσαι η γη μου, αγαπημένη μου γη…»
"Πρίγκιπας Μιχαήλ Ρεπνίν"
«Εκεί που σκύβουν τα κλήματα πάνω από την πισίνα...»

Ποιήματα

"Ο αμαρτωλός" (1858)
«Ιωάννης του Δαμασκηνού» (1859)
"Ο Αλχημιστής" (1867)
"Το όνειρο του Ποπόφ" (1873)
"Πορτρέτο" (1874)
"Δράκος" (1875)

Δραματουργία

"Φαντασία" (1850, πρώτη παραγωγή στο θέατρο Αλεξανδρίνσκι το 1851)
«Δον Ζουάν» (1862)
«Ο θάνατος του Ιβάν του Τρομερού» (1865, πρώτη παραγωγή στο Θέατρο Αλεξανδρίνσκι το 1867).Η τραγωδία γυρίστηκε το 1991.
«Τσάρος Φιοντόρ Ιωάννοβιτς» (1868· πρώτη παραγωγή το 1898 στη Λογοτεχνία-κοινωνία τέχνης)
«Τσάρος Μπόρις» (1870, πρώτη παραγωγή το 1881 στο Θέατρο Μπρένκο της Μόσχας)
«Posadnik» (1871, πρώτη παραγωγή το 1877 στο θέατρο Alexandrinsky)

Πεζογραφία

"The Ghoul" (1841), η ιστορία γυρίστηκε πολλές φορές
«Το θετό παιδί του λύκου» (1843)
"Amena" (1846)
"Prince Silver" (1862), το μυθιστόρημα γυρίστηκε δύο φορές

ΠΟΡΟΙ ΔΙΑΔΙΚΤΥΟΥ

Alexey Konstantinovich Tolstoy // Chronos. - Λειτουργία πρόσβασης: http://www.hrono.ru/biograf/bio_t/tolstoi_ak.php

Alexey Konstantinovich Tolstoy: Collected Works //Lib.ru/Classics. - Λειτουργία πρόσβασης:


Η σάτιρα του A.K Tolstoy, που γράφτηκε στα τέλη της δεκαετίας του εξήντα του περασμένου αιώνα, μπορεί να σχολιαστεί με διάφορους τρόπους. Καταρχάς, εδώ θα πρέπει να επισημάνουμε τις δυνατότητες σημασιολογικής ερμηνείας που κρύβονται στις εξωκειμενικές συγκρίσεις. Έτσι, για παράδειγμα, είναι δυνατό να συσχετιστεί το κείμενο που αναλύθηκε με την εξωκειμενική πολιτική πραγματικότητα της εποχής του A.K.

1. Μη μυθοπλασία - διάφορες πτυχές της έρευνας είναι δυνατές εδώ:

ΕΝΑ. Οι συγκρίσεις με τις ιστορικές και φιλοσοφικές ιδέες είναι ευρέως διαδεδομένες, ξεκινώντας από τους Belinsky και Herzen, στη ρωσική δημοσιογραφία, τη φιλοσοφία και την ιστορική επιστήμη της δεκαετίας 1840-1860. Αυτό αναφέρεται στην ιδέα ότι η δουλοπαροικία και η αυταρχική γραφειοκρατία αντιπροσωπεύουν μια «ανατολική» αρχή στη ρωσική κρατική ζωή, την αρχή της ακινησίας, αντίθετη με την ιδέα της προόδου. Θα μπορούσε κανείς να προσελκύσει αποσπάσματα από τον Μπελίνσκι και άλλους δημοσιογράφους σχετικά με την Κίνα ως μια χώρα στην οποία η ακινησία έχει αντικαταστήσει τόσο την ιστορία όσο και τη δημόσια ζωή, μια χώρα αντίθετη στον ιστορικό δυναμισμό της Ευρώπης.

σι. Οι συγκρίσεις με την ιστορική έννοια του ίδιου του A.K Tolstoy, ο οποίος έφερε τη Ρωσία πιο κοντά στην ιπποτική ρωμανική Ευρώπη, και στη μετέπειτα ρωσική ιστορία είδε τα χαρακτηριστικά του «ασιατικού» και του «σινισμού» που προκλήθηκαν από την κυριαρχία των Μογγόλων.

V. Η προσέγγιση του Α.Κ. Τολστόι με τη σλαβόφιλη σκέψη στις διάφορες εκφάνσεις της και την απώθησή της από αυτήν.

δ. Πολλές πτυχές της ιστορικής και φιλοσοφικής αντίληψης του A.K. Μια σύγκριση κειμένων θα έδινε απτά αποτελέσματα εδώ.

δ. Καθιέρωση των ιστορικών ριζών των εννοιών του A.K. Tolstoy (εδώ, πρώτα απ 'όλα, το θέμα «H.M. Karamzin and A.K. Tolstoy») και η μετέπειτα μοίρα τους (A.K. Tolstoy and Vl. Solovyov, η σατιρική παράδοση της ποίησης XX αι. ., και τα λοιπά.).

2. Καλλιτεχνικά:

ΕΝΑ. Σύγκριση του κειμένου με άλλα σατιρικά έργα του A.K.

σι. Σύγκριση με τα μη σατιρικά έργα του A.K Tolstoy, που γράφτηκαν περίπου την ίδια εποχή ("The Serpent Tugarin", "Song of Harald and Yaroslavna", "Three Massacres" κ.λπ.).



V. Σύγκριση του κειμένου με σατυρική και ιστορική ποίηση της δεκαετίας του 1860. Όλες αυτές οι μέθοδοι ανάλυσης μπορούν να ονομαστούν συμφραζόμενες: το έργο περιλαμβάνεται σε διάφορα πλαίσια, συγκρίσεις, αντιθέσεις. Η κατασκευή αμετάβλητων σχημάτων καθιστά δυνατή την αποκάλυψη της συγκεκριμένης δομής ενός δεδομένου κειμένου.

Ωστόσο, θέσαμε στον εαυτό μας ένα πολύ στενότερο καθήκον, περιοριζόμενοι στην ανάλυση των ενδοκειμενικών συνδέσεων. Θα εξετάσουμε μόνο εκείνες τις δομικές σχέσεις που μπορούν να εντοπιστούν με ανάλυση δεδομένοςκείμενο. Ωστόσο, αυτό το καθήκον εξακολουθεί να είναι πολύ ευρύ. Στενώνοντάς το, θα περιοριστούμε σε υπερλεξικά επίπεδα: εκείνα τα ποιητικά υπερέννοια που προκύπτουν σε ένα δεδομένο κείμενο σε εκείνα τα επίπεδα για τα οποία η λέξη θα λειτουργήσει ως στοιχειώδης ενότητα.

Το έργο που διατυπώνεται με αυτόν τον τρόπο μπορεί διαφορετικά να οριστεί ως ανάλυση του λεξιλογικο-υφολογικού μηχανισμού της σάτιρας. Πρέπει να τονιστεί ότι η σάτιρα δημιουργείται εδώ από την εσωτερική δομή ενός δεδομένου κειμένου και δεν καθορίζεται, για παράδειγμα, ανά είδος, όπως συμβαίνει σε έναν μύθο. 1 .

Η σημασιολογική δομή του αναλυόμενου κειμένου βασίζεται σε ασυνέπειες. Είναι οι σημασιολογικές ασυνέπειες που γίνονται ο κύριος φορέας του νοήματος, η βασική αρχή της καλλιτεχνικής και σημασιολογικής κατασκευής. Στο ποίημα που μας ενδιαφέρει, βρισκόμαστε αντιμέτωποι με αρκετές υφολογικές και σημασιολογικές κατασκευές, ο συνδυασμός των οποίων μέσα σε ένα έργο είναι απρόσμενος για τον αναγνώστη.

Το πρώτο στρώμα σημασιών μπορεί να ονομαστεί συμβατικά «κινέζικα». Επικεντρώνεται συνειδητά στην «Κίνα» όχι ως μια συγκεκριμένη γεωγραφική και ιστορική πραγματικότητα, αλλά έχει στο μυαλό του ένα σύμπλεγμα ορισμένων, εμφατικά ασήμαντων ιδεών που είναι σήματα μέτριων λογοτεχνικών ιδεών για την Κίνα, ευρέως διαδεδομένες στην εποχή του A.K. Ωστόσο, παρ' όλη τη συμβατικότητα των χαρακτηριστικών, δίνεται στον αναγνώστη μια πολύ συγκεκριμένη διεύθυνση. Ακολουθεί μια λίστα λέξεων που μπορούν να συσχετιστούν στο κείμενο μόνο με το θέμα της Κίνας:



θόλος
Κινέζικα (Κινέζικα)
Κίνα
μανταρίνι (μανταρίνια)
τσάι

Αν προσθέσουμε δύο περιγραφές για τα «έθιμα»: «όλοι κάθισαν» και «κούνησαν τον πισινό τους» και το κατάλληλο όνομα Tsu-Kin-Tsyn, τότε ο κατάλογος των «Sinisms» θα εξαντληθεί. Υπάρχουν 8 από αυτές ανά 95 λέξεις του ποιήματος Επιπλέον, όπως είναι προφανές από τη λίστα, ανήκουν ταυτόχρονα και στα πιο τετριμμένα και στα πιο γνωστά χαρακτηριστικά του συμβατικού λογοτεχνικού κόσμου που ο Τολστόι επιδιώκει να προκαλέσει στο μυαλό του αναγνώστες. Ενδιαφέρουσες παρατηρήσεις μπορούν επίσης να γίνουν σχετικά με την κατανομή αυτών των λέξεων στο κείμενο.

Τα δεδομένα που παρουσιάζονται πείθουν ξεκάθαρα ότι το «κινέζικο» λεξιλόγιο προορίζεται μόνο να δώσει στο κείμενο κάποιο σημασιολογικό κλειδί. Αργότερα εξαφανίζεται. Όλοι οι «Σινισμοί» αντιπροσωπεύονται με ονόματα. Συγκεκριμένοι «εξωτισμοί» πράξεων διαμορφώνονται στο επίπεδο της φρασεολογίας. Αυτός είναι ένας συνδυασμός του «όλοι σκυμμένοι και κούνησαν τα οπίσθιά τους», που έχει σχεδιαστεί για να εισάγει ένα στοιχείο κουκλοθέατρου στο κείμενο 2 . Η κωμική σύμβαση του όρκου των «διαφορετικών τσαγιών» αποκαλύπτεται με την εισαγωγή στον τύπο του όρκου μιας ένδειξης του βαθμού που ήταν αποδεκτός στο ρωσικό εμπόριο εκείνων των ετών.

Ένα άλλο βασικό σημασιολογικό στρώμα του κειμένου οδηγεί στις εικόνες, τις ιδεολογικές και πολιτιστικές αναπαραστάσεις της Αρχαίας Ρωσίας. Οι «παλιοί ρωσισμοί» παρουσιάζονται επιδεικτικά και η στιλιστική τους δραστηριότητα έχει σχεδιαστεί για να προκαλέσει την αίσθηση της ασυμβατότητας αυτών των στρωμάτων. Οι «παλιοί ρωσισμοί» κατανέμονται επίσης άνισα: συγκεντρώνονται στη δεύτερη, τρίτη και τέταρτη στροφή. Επιπλέον, δίνονται και με τις πιο διαφανείς και επιπόλαιες εκδηλώσεις. Αυτό είναι ιδιαίτερα αισθητό στο πλαίσιο της γενικής δομής των «παλιών ρωσισμών» στην ποίηση του A. K. Tolstoy. Στις ιστορικές του μπαλάντες υπάρχουν λέξεις που δίνουν χρώμα στο ύφος ακριβώς λόγω της σπανιότητάς τους, όπως “doni”, “oak” (με την έννοια του “boat”), “gumentsy” (“Borivoy”); «κουτ», «ντρομ», «γάτες από την ακσαμιτική», «μπέρτσα», «όμπορ», «φτερωτό ξίφος» («Πρωτοβουλία») κ.λπ. Επιπλέον, η επίδρασή τους βασίζεται στο γεγονός ότι, όντας σαφώς άγνωστη αναγνώστη, χρησιμοποίησαν ως θέμα γενικής κατανόησης, χωρίς καμία εξήγηση ή ερμηνευτικό πλαίσιο. Αυτό εισάγει τον αναγνώστη σε έναν κόσμο άγνωστο σε αυτόν και ταυτόχρονα παρουσιάζει αυτόν τον κόσμο ως συνηθισμένο για τον εαυτό του. Αλλά ακόμη και στη σύγχρονη πολιτική σάτιρα (για παράδειγμα, «Μερικές φορές Καλό Μάη...»), ο A.K.

Στο «Κάθομαι κάτω από ένα κουβούκλιο...» οι αρχαϊσμοί ανάγονται στους πιο συχνά χρησιμοποιούμενους σλαβικισμούς στη στυλιζαρισμένη ποίηση. Υπάρχουν μόνο τρία από αυτά: "να μιλήσω", "να πω", "νέος". Τους ενώνει ο γραμματικός σλαβικισμός «στη χώρα», ο αρχαϊσμός «άρχοντας» και οι δημοτικές γλώσσες που εκπληρώνουν λειτουργικά τον ρόλο των «ρωσισμών»: «dosel», «αποθήκη», «απλώς σκέψου». Η κύρια γεύση του «παλιού ρωσικού» δίνεται από την έκφραση «μέχρι τώρα δεν υπάρχει παραγγελία», η οποία είναι απόσπασμα από ένα πολύ διάσημο απόσπασμα από το «The Tale of Bygone Years». Το 1868, ο A.K Tolstoy το μετέτρεψε στο ρεφρέν της «Ιστορίας του ρωσικού κράτους από το Gostomysl στον Timashev». Έβαλε την επιγραφή στο ίδιο ποίημα: «Ολόκληρη η γη μας είναι μεγάλη και άφθονη, αλλά δεν υπάρχει διακόσμηση σε αυτήν ( Νέστωρ. Χρονικό, σελ. 8)».

Από τα παραπάνω μπορούμε να συμπεράνουμε ότι ούτε οι «σινισμοί» ούτε οι «ρωσισμοί» από μόνοι τους υπερβαίνουν τα όρια της σκόπιμης επιπολαιότητας και, χωριστά, δεν μπορούν να έχουν σημαντική καλλιτεχνική δραστηριότητα. Σημαντικά αυτοί συνδυασμός. Η αδυναμία συνδυασμού αυτών των σημασιολογικών στρωμάτων σε οποιαδήποτε δομική προσδοκία που προηγείται του κειμένου καθιστά έναν τέτοιο συνδυασμό ιδιαίτερα πλούσιο σε σημασιολογικούς όρους. Το κέντρο αυτής της σύνδεσης του ασυμβίβαστου είναι το σωστό όνομα Tsu-Kin-Tsyn, στο οποίο η διασταύρωση των στρωμάτων αποκτά χαρακτήρα λογοπαίγνιο.

Ωστόσο, ποια ιδεολογική και καλλιτεχνική λειτουργία επιτελεί αυτή η μίξη υφολογικών και σημασιολογικών στρωμάτων;

Προκειμένου ένα κείμενο να γίνει αντιληπτό από εμάς ως «σωστό» (για παράδειγμα, να είναι ένα «σωστό κείμενο στα ρωσικά»), πρέπει να πληροί ορισμένους κανόνες γλωσσικής χρήσης. Ωστόσο, μια γλωσσικά σωστή φράση όπως «ο ήλιος ανατέλλει από τη δύση» αναγνωρίζεται ως «λανθασμένη» σε περιεχόμενο, καθώς έρχεται σε αντίθεση με την καθημερινή εμπειρία. Μια από τις μορφές νοηματοδότησης που μας επιτρέπει να αντιληφθούμε ένα κείμενο ως «σωστό» είναι η συνέπειά του, ο συνδυασμός εννοιών σύμφωνα με τους κανόνες της λογικής, της καθημερινής εμπειρίας και της κοινής λογικής. Ωστόσο, είναι δυνατό να κατασκευαστεί ένα κείμενο στο οποίο ο ποιητής να συνδέει όχι τις περισσότερες, αλλά τις λιγότερο πιθανές αλληλουχίες λέξεων ή ομάδες λέξεων. Ακολουθούν παραδείγματα από τον ίδιο Α.Κ. Τολστόι:

ΕΝΑ. Το κείμενο είναι κατασκευασμένο σύμφωνα με τους νόμους της ανοησίας. Παρά τη συμμόρφωση με τους κανόνες της γραμματικής και συντακτικής κατασκευής, σημασιολογικά το κείμενο εμφανίζεται ως μη επισημασμένο: κάθε λέξη αντιπροσωπεύει ένα ανεξάρτητο τμήμα, βάσει του οποίου είναι σχεδόν αδύνατο να προβλεφθεί η επόμενη. Οι ρίμες είναι οι πιο προβλέψιμες εδώ. Δεν είναι τυχαίο ότι το κείμενο προσεγγίζει σε μια κωμική μίμηση πηγών - ερασιτεχνικών ποιημάτων με δοσμένες ομοιοκαταληξίες, στα οποία οι σημασιολογικές συνδέσεις δίνουν τη θέση τους σε ομοιοκαταληξίες:

Η καφετιέρα καταστράφηκε
Κάντε μια βόλτα στο άλσος με ένα πιρούνι.
Συναντήσαμε μια μυρμηγκοφωλιά.
Πιρούνι, καλά, μαχαίρωσε τον!

σι. Το κείμενο χωρίζεται σε τμήματα ίσα με συντάγματα. Καθένα από αυτά σημειώνεται μέσα του με μια λογική-σημασιολογική έννοια, ωστόσο, η σύνδεση αυτών των τμημάτων μεταξύ τους αγνοεί επιδεικτικά τους κανόνες της λογικής:

Ο πονηρός δολοφόνος μαχαίρωσε το στιλέτο
Στο στήθος του Delyaru.
Εκείνος, βγάζοντας το καπέλο του, του είπε ευγενικά:
"Ευχαριστώ".
Υπάρχει ένα τρομερό στιλέτο στην αριστερή του πλευρά
Ο κακός μπήκε μέσα.
Και ο Ντελιαρού είπε: «Τι υπέροχο
Έχεις στιλέτο!

Η διακοπή οποιασδήποτε σύνδεσης είναι μια από τις δοκιμασμένες τεχνικές για τη μοντελοποίησή της. Ας θυμηθούμε ότι ένα τεράστιο βήμα στη θεωρητική μελέτη της γλώσσας έπαιξε η ανάλυση των φαινομένων της αφασίας, καθώς και το μακροχρόνιο γεγονός του μεγάλου ρόλου των «ανατροπών» και της ανοησίας ποίησης στη διαμόρφωση της λογικής-γνωστικής. δεξιότητες στα παιδιά 3 .

Είναι η δυνατότητα διακοπής ορισμένων συνδέσεων στη γνώριμη εικόνα του κόσμου, που δημιουργείται από την κοινή λογική και την καθημερινή εμπειρία, που κάνει αυτές τις συνδέσεις φορείς πληροφοριών. Αλογισμοί στην παιδική ποίηση, φαντασίωση στα παραμύθια, αντίθετα με τους φόβους που εκφράστηκαν στη δεκαετία του 1920. Η ραπική κριτική και η χυδαία παιδαγωγική δεν αποπροσανατολίζουν καθόλου το παιδί (και γενικότερα τον αναγνώστη) που δεν ταυτίζει το κείμενο με τη ζωή. Ξέρει «πώς συμβαίνει» χωρίς παραμύθι και δεν αναζητά άμεσες περιγραφές της πραγματικότητας σε αυτό. Το υψηλό περιεχόμενο πληροφοριών, η ικανότητα να μεταδίδονται πολλά βρίσκονται σε μυθικά ή παράλογα κείμενα ακριβώς επειδή είναι απροσδόκητα: κάθε στοιχείο στη διαδοχική αλυσίδα που συνθέτει το κείμενο δεν προβλέπει πλήρως το επόμενο. Ωστόσο, αυτή η ίδια η έκπληξη βασίζεται σε μια ήδη καθιερωμένη εικόνα του κόσμου με «σωστές» σημασιολογικές συνδέσεις. Όταν ο ήρωας του έργου του Οστρόφσκι "Η φτώχεια δεν είναι βίτσιο" ξεκινά το κωμικό τραγούδι "Μια αρκούδα πέταξε πέρα ​​από τον ουρανό...", οι ακροατές δεν αντιλαμβάνονται το κείμενο ως πληροφορίες σχετικά με το πού βρίσκεται το θηρίο (οι φόβοι εκείνων που είναι φοβούνται ότι η μυθοπλασία θα αποπροσανατολίσει τον αναγνώστη, ακόμη και ένα παιδί, είναι εντελώς μάταια). Το κείμενο γίνεται αντιληπτό ως αστείο και η βάση του γέλιου βρίσκεται ακριβώς στην ασυμφωνία μεταξύ της συνήθους «σωστή» εικόνας του κόσμου και της περιγραφής του στο τραγούδι. Έτσι, ένα παράλογο ή φανταστικό κείμενο δεν κλονίζει ή καταστρέφει κάποια αρχική εικόνα των συνδέσεων, αλλά στρώνεται πάνω του και την ενισχύει με μοναδικό τρόπο, αφού το σημασιολογικό αποτέλεσμα σχηματίζεται ακριβώς από τη διαφορά, δηλαδή στάσηαυτά τα δύο μοντέλα του κόσμου. Αλλά η πιθανότητα παραβίασης κάνει τη μη μετατρεπόμενη, «σωστή» σύνδεση να μην δίνεται αυτόματα, αλλά μία από τις δύο πιθανές και, επομένως, φορέα πληροφοριών. Όταν το κείμενο εμφανίζεται σε ένα δημοτικό τραγούδι: «Χτύπησα τον ώμο του κουνουπιού», τότε ο συνδυασμός ενός λεξιλογίου που δηλώνει ένα μικρό έντομο με ένα επίθημα που φέρει τη σημασιολογία του τεράστιου όγκου αποκαλύπτει το σημάδι του μικρού μεγέθους στη συνηθισμένη χρήση. Εκτός αυτής της αντίθεσης, το σημάδι του μικρού μεγέθους ενός κουνουπιού δίνεται αυτόματα και δεν γίνεται αισθητό.

Στο ποίημα που μας ενδιαφέρει ο σπασμένος κρίκος είναι η λογική των συνδέσεων. Το ότι οι συνήθεις σχέσεις αντικειμένων και εννοιών είναι ταυτόχρονα και λογικές σχέσεις μας αποκαλύπτεται μόνο όταν ο ποιητής μας εισάγει σε έναν κόσμο στον οποίο οι υποχρεωτικές και αυτόματα λειτουργικές συνδέσεις στη σφαίρα της λογικής ακυρώνονται. Στον κόσμο που δημιούργησε ο A.K Tolstoy, υπάρχει ένας παραλογισμός μεταξύ αιτίας και αποτελέσματος. Οι πράξεις των χαρακτήρων είναι χωρίς νόημα, τα έθιμά τους είναι χωρίς νόημα:

Οι Κινέζοι κάθισαν όλοι,
Τίναξαν την πλάτη τους...

Οι όρκοι και οι υποχρεώσεις τους, στις οποίες προφανώς σκοπεύει να στηριχθεί ο «άρχοντας της περιοχής» κ.λπ., στερούνται πραγματικό νόημα.

Η παραλογικότητα αυτού του κόσμου τονίζεται από το γεγονός ότι μια δήλωση που είναι παράλογη από τη σκοπιά της λογικής παρουσιάζεται και γίνεται αντιληπτή ως απόδειξη: είναι ντυμένη με μια οιονεί λογική μορφή. Ο λόγος που «μέχρι τώρα δεν υπάρχει τάξη στη γη» διατυπώνεται ως εξής:

... είμαστε πολύ νέοι,
Είμαστε μόλις πέντε χιλιάδες χρόνια...

Ο συνδυασμός των εννοιών της νεότητας και των πέντε χιλιάδων ετών εκλαμβάνεται από τον αναγνώστη ως παράλογος. Αλλά για τον Tsu-Kin-Tsin αυτό δεν είναι μόνο η αλήθεια, αλλά και η λογική απόδειξη:

Είμαι πεπεισμένος από τη δύναμη
Προφανείς λοιπόν λόγοι.

Έτσι, ο αναγνώστης καλείται να υποθέσει ότι υπάρχει μια ειδική λογική «Tsu-Kin-Tsynov», ο παραλογισμός της οποίας είναι ορατός ακριβώς στο πλαίσιο των συνηθισμένων ιδεών σχετικά με τη σύνδεση αιτιών και αποτελεσμάτων. Η φύση αυτής της «λογικής» αποκαλύπτεται στην τελευταία στροφή:

Απλά σκεφτείτε: πέντε χιλιάδες,
Μόνο πέντε χιλιάδες χρόνια!»
Και διέταξε να μαστιγώσουν
Όλες οι συμβουλές αμέσως.

Ως παράλληλοι δίνονται οι στίχοι «Με πείθεται η δύναμη ...» και «Και διέταξε να χαράξουν ...». Μόνο σε αυτά δίνεται ένα ρυθμικό μοτίβο, έντονα αισθητό στο φόντο των ρυθμικών μορφών άλλων ποιημάτων. Ο συνδυασμός νοημάτων και επιτονισμών αυτών των δύο στίχων δημιουργεί τη δομή των παράλογων συνδέσεων πάνω στις οποίες οικοδομείται το κείμενο.

Στη συνολική εικόνα των παράλογων συνδέσεων και μετατοπίσεων, ιδιαίτερη θέση κατέχουν οι ασυνέπειες μεταξύ γραμματικής έκφρασης και περιεχομένου. Στον στίχο «Και διέταξε να χαράξουν ...» το αρχικό «και», συνδέοντας δύο αποσπάσματα με τις κυρίαρχες έννοιες «άκουσε - διέταξε», θα έπρεπε να έχει όχι μόνο επικουρικό, αλλά και αιτιο-αποτελεσματικό χαρακτήρα. Εδώ μιμείται αυτή τη συντονιστική σύνδεση στα χρονικά κείμενα, η οποία, όταν μεταφράζεται στη σύγχρονη γλώσσα, μεταφέρεται με δευτερεύουσες κατασκευές αιτίας, αποτελέσματος ή σκοπού. Είναι ασφαλές να πούμε ότι στο δημιουργημένο σχήμα: "Ο κυβερνήτης στρέφεται στο συμβούλιο των ανώτερων αξιωματούχων για βοήθεια - το συμβούλιο κάνει συστάσεις - ο κυβερνήτης συμφωνεί - ο κυβερνήτης διατάζει ..." - η συνέχιση του "χαράξτε το συμβούλιο" θα να είναι το λιγότερο προβλέψιμο με βάση την προηγούμενη ακολουθία κειμένου. Μας οδηγεί αμέσως στο να υποθέσουμε ότι εδώ μιλάμε για έναν εντελώς διαφορετικό κόσμο - έναν κόσμο στον οποίο οι ιδέες μας ότι οι κυβερνητικές εντολές πρέπει να διακρίνονται από σοφία και σημασία και το συμβούλιο του κράτους από την αίσθηση της αξιοπρέπειάς του δεν ισχύουν. είτε , πώς οι κανόνες της λογικής και οι κανόνες της κοινής λογικής δεν ισχύουν σε αυτό.

Υπάρχει ένα ακόμη χαρακτηριστικό σε αυτόν τον κόσμο - ο χρόνος παραμένει ακίνητος σε αυτόν (επομένως, δεν υπάρχει ιστορική εμπειρία). Αυτό εκφράζεται επίσης στο γεγονός ότι οι μεγάλοι αριθμοί για τη συνηθισμένη συνείδηση ​​("πέντε χιλιάδες χρόνια") χρησιμοποιούνται ως μικροί ("απλώς σκέψου"!). Αλλά κάτι άλλο είναι ενδιαφέρον: το ποίημα χρησιμοποιεί τρεις γραμματικούς χρόνους: το παρόν («κάθεται», «ορκιζόμαστε»), το παρελθόν («κάθισε», «απάντησε» κ.λπ.) και το μέλλον («ας δεσμευτούμε») . Ωστόσο, ως προς το περιεχόμενο, όλα δηλώνουν μια ταυτόχρονη κατάσταση. Στην πραγματικότητα, η δράση λαμβάνει χώρα εκτός χρόνου.

Σημειωτέον ότι αν σε λεξικο-σημασιολογικό επίπεδο το κείμενο χωριζόταν σε δύο ασύμβατα στρώματα, τότε σε σχέση με τη λογική και την κοινή λογική λειτουργούν ως ένα. Η αντίθεση αποδεικνύεται φανταστική, κινηματογραφείται σε υψηλότερο επίπεδο.

Έτσι, οι λεξιλογικοί-σημασιολογικοί και υφολογικοί τύποι κατασκευής κειμένου δημιουργούν σάτιρα - ένα καλλιτεχνικό μοντέλο γραφειοκρατικής ανοησίας και αυτόν τον «σινισμό», τα χαρακτηριστικά του οποίου είδε ο A.K.

ΣΗΜΕΙΩΣΕΙΣ

1 Η απουσία μιας σατιρικής στιγμής στον μύθο («Το γεράκι και το περιστέρι» του Β. Α. Ζουκόφσκι) εκλαμβάνεται ως κάποιο είδος ατελείας, παραβίαση της προσδοκίας, η οποία από μόνη της μπορεί να είναι πηγή νοήματος. Το μήνυμα για την παρουσία ενός σατιρικού στοιχείου στον μύθο είναι απίθανο να καταπλήξει κανέναν - περιέχεται στον ίδιο τον ορισμό του είδους. Εν τω μεταξύ, το έργο που αναλύουμε από τον Α.Κ. Τολστόι, παρμένο από καθαρά ειδησεογραφική σκοπιά (άτιτλο ποίημα τύπου τραγουδιού, τετράστιχα ιαμβικού τριμήνου), είναι απολύτως ουδέτερο ως προς αυτό: μπορεί να είναι ή όχι μια σάτιρα με ισάξια. βαθμό πιθανότητας.

2 Για τη σημασιολογία του «κουκλοθεάτρου» στη σάτιρα του δεύτερου μισού του 19ου αιώνα. εκ.: Gippius V.V.Άνθρωποι και κούκλες στη σάτιρα του Saltykov // Gippius V.V. Από τον Πούσκιν στον Μπλοκ. Μ.; Λ., 1966.

3 Εκ.: Τσουκόφσκι Κ. Ι.Από δύο έως πέντε // Συλλογή. cit.: Σε 6 τόμους Μ., 1965. Για τη δομή του κειμένου στην ανοησία, βλ. Tsivyan T.V., Segal D.M.Σχετικά με τη δομή της αγγλικής ανοησίας ποίησης (για το υλικό των λιμερικών του E. Lear) // Uchen. zap. Πολιτεία Tartu un-ta. 1965. Τεύχος. 181. (Πρακτικά για συστήματα σημείων. Τόμος 2).

Συνεχίζοντας το θέμα:
Λειτουργία και πλήκτρο

Oblomov - "ψυχή περιστεριού" ή "περιττό άτομο"; Το μυθιστόρημα του Ivan Aleksandrovich Goncharov «Oblomov», που γράφτηκε το 1859, δεν ήταν ιδιαίτερα φιλικό...

Νέα άρθρα
/
Δημοφιλής