Književnost 18. stoljeća percipirana od strane modernih ljudi Karamzina. Ruska književnost 18. veka

Književnost 18. vijeka i dalje je relevantna u modernom društvu. Uprkos činjenici da je prošlo nekoliko vekova, ČITAOCI našeg vremena nastavljaju da ČITAJU književnost tog vremena, ne gubeći interesovanje za nju, a ponekad čak i obraćajući više pažnje nego na modernu književnost. U svakom djelu može se pratiti veza s vremenom u kojem je napisano, stoga, čitajući djela iz 1700-ih, osoba istovremeno proučava povijest i život prošlih vremena. Književnost 18. stoljeća prati promjene u potražnji za pravcima i trendovima. Klasicizam je ustupio mjesto sentimentalizmu, a krajem stoljeća ustupio je mjesto romantizmu. Između njih ima dosta razlika. Klasicizam promatra pravilo tri jedinstva: vremena, mjesta i radnje; pisci koji su koristili ovaj pravac u svom radu koristili su mnoge staroruske reči u svojim delima i strogo se pridržavali književnih normi i pravila. Radovi su promicali kult dužnosti i razuma na prvom mjestu u sferi interesa; Uočene su dramatične promjene u sentimentalizmu: prekršena su mnoga književna pravila, ljudska osjećanja su došla do izražaja, lični život i ljubav su igrali glavnu ulogu u sferi interesovanja, a očitovao se ogroman uticaj pejzaža. Da bih sagledao ulogu književnosti 18. veka u savremenom svetu, osvrnuću se na ova dela: N.M. Karamzin "Jadna Liza", A.N. Radiščov "Putovanje od Sankt Peterburga do Moskve."

Mnogo je razlika u modernoj književnosti i književnosti 18. To je zbog činjenice da su se interesi ljudi, pogled na svijet, stil i način života, te koncepti o različitim stvarima potpuno promijenili. Došlo je civilizovanije vreme, ukinuto je kmetstvo, civilizovano se rešavaju svi sukobi koji pogađaju ljude u različitim zemljama, promenila se privreda, obrazovanje, klasifikacija državnih organa. Sve ovo i još mnogo toga odigralo je značajnu ulogu u književnosti. Naravno, promjene su se događale postepeno, ali ako uporedite radove modernih pisaca i 1700-ih, svako može pronaći razlike. Ali uprkos globalnom napretku, društvo nastavlja da pamti i ceni dela iz prošlih vekova, od kojih mnoga pomažu ljudima da razumeju život tog vremena, dožive događaje kao i naši preci i nešto od njih nauče. U „Putovanju...” se može primetiti da se autor fokusira na folklor, čime pokazuje da se narodna umetnost ne zaboravlja, podsećajući čitaoca na to: „Ko poznaje glasove ruskih narodnih pesama, priznaje da u njima ima nečeg što označava duhovnu tugu. Skoro svi glasovi ovakvih pesama su tihog tona. U njima ćete naći formiranje duše našeg naroda.” Savremeni čitalac koji pročita ovo delo moći će da se seti gde je kreativnost počela. Karamzinova priča “Jadna Liza” u potpunosti je u skladu sa sentimentalizmom. Uči čitaoca da voli i osjeća, pokazuje svestranost ljudske duše i karaktera i skreće pažnju na ljude nižeg porijekla. U ovom djelu možete pronaći i dobro i zlo u jednoj osobi, što nema u klasicizmu. S jedne strane, Lizin VOLJENI JU JE VOLEO, bio je dobra osoba, ali s druge strane nije imao osjećaj dužnosti prema otadžbini, zbog čega je umjesto da se bori za domovinu izgubio bogatstvo na kartama. Lisa takođe nije sasvim pozitivan lik, zaista je VOLELA svoju majku i Erasta, ali kada je saznala za izdaju, udavila se, zaboravivši na sve.

Iz ovoga možemo zaključiti da književnost 18. stoljeća još uvijek ima ogroman utjecaj na savremenog čitaoca, usađuje mu razne pozitivne osobine, pokušava ukazati na negativne, uči ga da voli, prikazuje čovjeka iz različitih uglova. . Zahvaljujući djelima tog vremena, društvo donosi i zaključke o historiji i životu ljudi tih stoljeća.

Vjerovatno mnogi ljudi vole vrijeme. Vrijeme uči ljude svim mudrostima života, liječi duhovne rane. „Vrijeme je pokretna slika nepomične vječnosti“, kako je prije nekoliko stoljeća rekao poznati francuski pjesnik Jean Baptiste Rousseau.

Ali vrijeme ima određeni porok: budući da je učitelj mnogih mudraca, ono ubija svoje učenike, dok ruši planine i razara ravnice...

Jedino što vrijeme ne može upiti i pretvoriti u prah su knjige, neprocjenjive knjige prošlih i novih kultura koje sadrže historiju mnogo milenijuma.

Knjige su oduvek pisane. Dugonoge godine su nestale u pijesku Ništavila, doba je zamenilo epohu, književnost se promenila, ali smisao... smisao je uvek ostao isti. Ljubav, nada, politika... I u 18. i u 21. veku ljudi su mislili i razmišljaju o sličnim stvarima, jer upravo one sadrže ŽIVOT - ono što sadrži smisao ljudskog postojanja.

No, unatoč sličnoj "zapletu", ideji koja je svima poznata, u modernom svijetu teško je percipirati književnost prošlih stoljeća. Klasicizam, koji naglašava harmoniju forme i sadržaja, sentimentalizam, u kojem sada tiha priroda cvjeta uz junake djela - sve to izgleda samo bajka, fatamorgana, izum briljantnog autora, nimalo sličnog. na živote ljudi 21. veka.

Međutim, o književnosti starih vremena ne može se suditi samo sa „problematične“ strane. Uzmimo, na primjer, divnu priču N. M. Karamzina "Jadna Liza". Nježna priča o vrućoj ljubavi, čiji je vrhunac smrt glavnog lika, dirne u dušu svakog čitaoca. Prolazeći očima kroz redove poštovanja, razmišljamo ne samo o sudbini seljanke Lize, već i o mnogim ljudima koji su dali svoje živote, a da nisu preživjeli izdaju svojih najmilijih. I prosudite sami - zar nije bilo sličnih tragedija u naše vrijeme? Život, mijenjajući ere, gotovo nikada ne mijenja svoj tok. Barem za sada.

Knjige napisane u 18. veku su zaista neverovatne. Istinsko prijateljstvo, plemenita djela... Buket emocija koje je sakupio pisac miriše do danas. Ovo književno cveće nikada neće uvenuti, jer njihovo značenje i moralna pouka već dugi niz godina pomažu savremenom čoveku, a to, naravno, nije granica...

Pisci i pjesnici 21. vijeka nikada neće dostići visok standard koji su svojevremeno stvarali njihovi prethodnici - briljantni ljudi koji su pisali vječna djela. I mislim da bismo to trebali uzeti zdravo za gotovo i vjerovati vremenu. Uostalom, samo ono odlučuje koje će djelo u književnosti ŽIVJETI.

Književnost petrovskog doba. Prosvjeta i obrazovanje u periodu Petrovih reformi. Karakteristike masonskog pokreta u Rusiji.

Jedna od glavnih tema petrovskog doba je, naravno, problem ljudske ličnosti. Osoba se počinje doživljavati kao aktivna ličnost, vrijedna sama po sebi, a još više za „sluge otadžbini“. Ne vrednuje se bogatstvo ili plemenitost porodice, već društvena korisnost, inteligencija i hrabrost: to je ono što u novim uslovima može čoveka da uzdigne na jednu od najviših stepenica društvene lestvice. Godine 1722. pojavila se „Tabela o činovima svih vojnih, građanskih i sudskih činova“, koja je ljudima neplemićkog ranga otvorila mogućnost da je dobiju za svoje zasluge u državi.

Ova nova osoba ne treba da postupa slepo po naređenjima, već prožeta svešću o neophodnosti i prednostima određenih vladinih mera, stoga mu se mora objasniti državna politika; U tu svrhu, od kraja 1702. godine počele su izlaziti prve štampane novine u Rusiji, Vedomosti, koje su izvještavale „o vojnim i drugim poslovima dostojnim znanja i sjećanja koji su se dogodili u Moskovskoj državi i u drugim okolnim zemljama“.

Petar je pokrenuo široku izdavačku djelatnost, objavljeni su udžbenici (npr. „Aritmetika, odnosno nauka o brojevima“ L. Magnitskog, 1703), istorijske knjige, političke rasprave i naučni radovi. Uz to, pojavile su se i potpuno neobične knjige, poput „Poštenog ogledala mladosti“ (1717), koje se dobro može nazvati vodičem za bonton, jer je govorilo kako se ponašati adolescentima i mladićima. Prvi dio "Ogledala" uključuje sredstva za podučavanje pismenosti i pisma, kao i skup pravoslavnih uputstava, a drugi daje jasno formulirana pravila svakodnevnog ponašanja mladih plemića, napisana svijetlim figurativnim stilom.

Tradicije školske drame nastavile su se razvijati u Petrovoj književnosti. Tu je veliku ulogu odigrala pojava školskog pozorišta unutar zidina Slavensko-grčko-latinske akademije. Vjerski zapleti u ovom dramskom žanru zamijenjeni su sekularnim, koji govore o političkim aktuelnostima, sadržavajući panegirike Petru I i njegovim suradnicima. U budućnosti se još više jača publicistički i panegirski karakter dramaturgije.

Slobodno zidarstvo je prodrlo u Rusiju nakon što se u određenim oblicima pojavilo na Zapadu. Dokumentarni podaci o prvim ruskim masonskim ložama datiraju iz 1731. godine. Ove godine je veliki majstor Velike lože Londona, lord Lovel, imenovao kapetana Džona Filipsa za provincijskog Velikog majstora "Za celu Rusiju".

Tadašnji „vladari duša“ ruskog društva bili su privučeni masonima - knezu Golicinu, „pilićima iz Petrovog gnijezda“, Prokopoviču, Tatiščovu, Kantemiru, knezu Ščerbatovu, Sumarokovu, Heraskovu, Radiščovu, Gribojedovu. Najistaknutija ličnost masonerije 18. stoljeća bio je N. I. Novikov (1744-1818).

Novikov je bio vlasnik izdavačkih preduzeća: satiričkih časopisa „Truten“, „Novčanik“, „Slikar“; edukativni časopisi “Jutarnje svjetlo”; istorijske publikacije „Drevna ruska bibliografija“, „Iskustvo istorijskog rečnika o ruskim piscima“. Dio svojih prihoda donirao je školama za siročad, besplatnim bolnicama, a za vrijeme gladi organizirao je pomoć u hrani.

Sljedeća istaknuta ličnost ruske masonerije smatra se I. P. Elagin (1725-1793). Glavni komornik, stvarni tajni savjetnik, 1750. godine otvorio je prvu masonsku ložu, koja je radila po engleskom sistemu. Njegova inicijacija se dogodila u francuskoj viteškoj loži. Elagin je bio revni mason, provincijski veliki majstor cele Rusije.

Masonstvo je bilo prvi pokušaj samostalne aktivnosti društva, trebalo je da odražava opštu situaciju u društvu. Snaga ruskog društva još je bila mala, pozitivno obrazovanje je bilo izuzetno slabo. Stoga je to najviše ličilo na fantaziju.

Ideja “duhovne izgradnje”, međusobnog moralnog usavršavanja, vjerske tolerancije i drugih ideala, pala je na netaknuto tlo, počela je odjekivati ​​u shvaćanju slobodnih zidara u njihovoj posebnoj čistoći i značaju. Sav masonski rad, do njegove zabrane 1822. godine, bio je posvećen traganju za istinom, čak i kada se radilo samo o ritualima, stepenu ili drugom tajnom znanju.

Ideologija prosvjetiteljstva postepeno prodire u Rusiju, čije su pristalice zagovarale dalju evropeizaciju zemlje, razvoj obrazovanja i proklamovale moć razuma. Njen istaknuti predstavnik u Rusiji bio je M.V. Lomonosov. Dolazeći iz nižih klasa, on je predložio da obrazovanje bude dostupno svim klasama. Svoje nade u najbolje polagao je u prosvjetljenje monarha, čiji je ideal vidio u Petru I.

Iz toga slijedi da su ruski masoni svjesno i nesvjesno povezivali Petrove transformativne aktivnosti s masonskim idejama. Na kraju krajeva, u to vrijeme civilizacija se kao buran potok izlila u Rusiju, razvili su se nauka, umjetnost i medicina28. Prevrednovane su duhovne i materijalne vrednosti, revidirani su pogledi na život i promenjena verovanja. Sve se to dogodilo i to ne bez intervencije masonskih loža. Uostalom, razgovaralo se o konceptima koje su prenijeli publici na sastancima i iz njih su izvučeni zaključci.

Klasicizam.Kritičke i filozofske osnove klasicizma. Formiranje klasicizma u Rusiji, njegova društveno-istorijska pozadina i nacionalni identitet. Život i ličnost M. V. Lomonosova. Heroic je Lomonosovljeva patriotska poezija, oda kao vodeći žanr. Žanr ode u ruskoj književnosti XVIII

veka. Idejna i umjetnička originalnost Lomonosovljevih oda. „Oda stupanja na tron ​​Elizabete Petrovne. 1747." (Odlomak napamet).

Klasicizam karakterizira visoka građanska tematika i strogo pridržavanje određenih stvaralačkih normi i pravila. Klasicizam, kao određeni umjetnički pokret, teži da život odražava u idealnim slikama koje gravitiraju određenoj „normi“ ili modelu.

Klasicizam je urbana, metropolitanska književnost. U njemu gotovo da nema slika prirode, a ako se daju pejzaži, crtaju se urbane slike vještačke prirode: trgovi, špilje, fontane, podrezana stabla;

Ruski klasicizam je nastao i razvijao se na izvornom tlu, uzimajući u obzir iskustvo koje je nagomilalo prije njegovog ustaljenog i razvijenog zapadnoevropskog klasicizma. Osobenosti ruskog klasicizma su sljedeće: prvo, ruski klasicizam od samog početka ima čvrstu vezu sa modernom stvarnošću, koja je u najboljim djelima osvijetljena sa stanovišta naprednih ideja.

Treća karakteristika ruskog klasicizma, zbog vatrenog patriotizma ruskih pisaca, jeste njihovo interesovanje za istoriju svoje domovine. Svi oni proučavaju rusku istoriju, pišu radove o nacionalnim i istorijskim temama. Nastoje da stvore fikciju i njen jezik na nacionalnoj osnovi, da joj daju svoje, rusko lice, obraćaju pažnju na narodnu poeziju i narodni jezik. Uz opća obilježja koja su inherentna i francuskom i ruskom klasicizmu, potonji ima i one osobine koje mu daju karakter nacionalne originalnosti. Na primjer, radi se o pojačanom građansko-patriotskom patosu, mnogo izraženijoj optužujuće-realističkoj tendenciji, manje otuđenosti od usmene narodne umjetnosti. Svakodnevne i svečane pjesmice prvih decenija 18. stoljeća umnogome su pripremile razvoj različitih žanrova lirske poezije u sredini i drugoj polovini 18. stoljeća.

Glavna stvar u ideologiji klasicizma je državni patos. Država, nastala u prvim decenijama 18. veka, proglašena je najvišom vrednošću. Klasicisti su, inspirisani Petrovim reformama, vjerovali u mogućnost njenog daljeg unapređenja. Činilo im se da je to razumno strukturiran društveni organizam, gdje svaka klasa ispunjava dužnosti koje su joj dodijeljene. Uspostavljanje klasicizma omogućile su četiri glavne književne ličnosti: A.D. Kantemir, V.K. Trediakovsky, M.V. Lomonosov i A.P. Sumarokov.

Prvi Lomonosovljev rad koji se bavi problemima jezika bilo je Pismo o pravilima ruske poezije (1739, objavljeno 1778), napisano u Njemačkoj, gdje on potkrepljuje primjenjivost silabičko-tonske versifikacije na ruski jezik. Prema Lomonosovu, svaki književni žanr treba pisati u određenom „smirenju”: „visoka smirenost” je „potrebna” za herojske pesme, ode, „prozaične govore o važnim stvarima”; medij - za poetske poruke, elegije, satire, deskriptivnu prozu itd.; nisko - za komedije, epigrame, pjesme, "pisme običnih stvari". „Štili“ su naređivani, pre svega, u oblasti rečnika, u zavisnosti od odnosa neutralnih (uobičajenih za ruski i crkvenoslovenski jezik), crkvenoslovenskih i ruskih kolokvijalnih reči. “Visoka smirenost” karakterizira kombinacija slavenizama s neutralnim riječima, “srednja smirenost” je izgrađena na bazi neutralnog vokabulara uz dodatak određenog broja slavenizama i kolokvijalnih riječi, “niska smirenost” kombinuje neutralne i kolokvijalne riječi. Takav program omogućio je stvaranje jedinstvenog stilski diferenciranog književnog jezika. Teorija „tri zatišja” imala je značajan uticaj na razvoj ruskog književnog jezika u drugoj polovini 18. veka. sve do aktivnosti škole N.M. Karamzina (iz 1790-ih), koji je postavio kurs ka približavanju ruskog književnog jezika govornom.

Lomonosovljevo pjesničko nasljeđe uključuje svečane ode, filozofske ode-razmišljanja „Jutarnje razmišljanje o Božjem veličanstvu“ (1743) i „Večernje razmišljanje o veličanstvu Božjem“ (1743), poetske aranžmane psalama i susjedne ode1751 odabrane iz Jova (Jov). pjesma Petra Velikog (1756-1761), satirične pjesme (Himna bradi, 1756-1757, itd.), filozofski "Razgovor s Anakreontom" (prijevod anakreontskih oda u kombinaciji s vlastitim odgovorima na njih; 1757-1761) , herojska idila Polidora (1750), dvije tragedije, brojne pjesme povodom raznih svetkovina, epigrami, parabole, prevedene pjesme.

Vrhunac Lomonosovljevog pjesničkog stvaralaštva su njegove ode, napisane "za svaki slučaj" - u vezi sa značajnim događajima u životu države, na primjer, stupanjem na tron ​​carica Elizabete i Katarine II. Lomonosov je koristio svečane prilike za stvaranje svijetlih i veličanstvenih slika svemira. Ode obiluju metaforama, hiperbolama, alegorijama, retoričkim pitanjima i drugim tropima koji stvaraju unutrašnju dinamiku i zvučno bogatstvo stiha, prožete patriotskim patosom i razmišljanjima o budućnosti Rusije. U odi na dan stupanja Elizabete Petrovne na sveruski presto (1747.) napisao je:

Nauka neguje mladiće,

Radost je servirana starima,

U srećnom životu ukrašavaju,

U slučaju nesreće oni će se pobrinuti za to.

Klasicizam je označio važnu etapu u razvoju ruske književnosti. U vrijeme nastanka ovog književnog pravca riješen je historijski zadatak transformacije versifikacije. Istovremeno, postavljen je čvrst početak za formiranje ruskog književnog jezika, čime je otklonjena kontradikcija između novog sadržaja i starih oblika njegovog izražavanja, koja se jasno pokazala u književnosti prve tri decenije XVIII. veka.

G. R. Deržavin: život i stvaralaštvo. Veza sa klasicističkom tradicijom i početak razaranja kanonskog sistema klasicizma. Teme Deržavinove poezije. “Felica” je “esej koji još nije napisan na našem jeziku.” (Odlomak napamet).

Gabrijel Romanovič DERŽAVIN(1743-1816) - pisac i državnik. aktivista Rođen u siromašnoj plemićkoj porodici, 1759-62. učio je u Kazanskoj gimnaziji. Od 1762. služio je u Preobraženskom gardijskom puku, a prvi oficirski čin dobio je 1772. godine. Tokom Seljačkog rata, pod vodstvom E.I. Pugačeva, aktivno je učestvovao u akcijama vlade. trupe. Od 1777. Deržavin je služio u državnoj službi u Senatu. Olonetsky i Tambov guverner. Od 1791-93 Deržavin je bio državni sekretar carice Katarine II, a od 1793. bio je senator. Nakon toga, Deržavin je služio kao predsjednik Trgovinskog kolegijuma države. Blagajnik, ministar pravde. Penzionisan od 1803. Deržavin je u svojim službenim aktivnostima, koje je veoma cenio, što se ogleda u njegovim „Beleškama“, pokazao „revnost“, poštenje, pravednost i bio je krajnje beskompromisan, što ga je dovelo do sukoba sa svojim pretpostavljenima, uključujući Katarinu II, Pavla I i Aleksandra. I .

Literary. Deržavinove aktivnosti počele su dok je služio u Preobraženskom puku. Godine 1776. objavljena je njegova prva zbirka „Ode sastavljene i prevedene na gori Čitalagaj“, obilježena uticajem M. V. Lomonosova i A. P. Sumarokova. 1780-ih godina. u Deržavinovoj poeziji značajno mjesto zauzima slika Katarine II, pjevana pod imenom Felitsa (istoimena oda mu je stekla reputaciju najvećeg pjesnika tog doba). Deržavin je više puta pisao u žanru duhovne ode ("Bog", 1780-84). Međutim, kasnije se razočarao u caricu i odustao od potrage. junak se okrenuo figurama P.A. Rumjancev i A.V. Suvorov ("Vodopad", 1791-94, "Snijeg", 1800).

Inovativnost Deržavinove poezije leži prvenstveno u spoju u jednoj pesmi različitih tema i tonaliteta (odične i satirične - „Vizija Murze“, 1783-84; „Plemić“, 1794, građanske i filozofske - „Vodopad“), emotivnosti, jezik uporedne jednostavnosti. Tekst: Deržavin. je u velikoj mjeri autobiografski, stvara sliku lirskog „ja“, otkrivenog u nekoliko aspekata: svakodnevnom, biografskom i ideološkom, koje karakterizira osjećaj smrti koja čeka osobu („O smrti kneza Meščerskog“, 1779.) i istovremeno osećanja. uživanje u lepoti života (zbirka "Anakreontske pesme", 1804; Horacijeve ode). U posljednjim godinama svog života, Deržavin, okružen oreolom slave, okrenuo se drami (tragedije, komične opere, itd.). Iako je i sam visoko cijenio svoja dramska djela. eksperimentima, nisu bili uspješni među svojim savremenicima. Među Deržavinovim proznim djelima su "Bilješke iz poznatih zgoda i pravih slučajeva, koje sadrže život Gavrila Romanoviča Deržavina" (1812-13), "Objašnjenja o Deržavinovim djelima..." (1809-10), "Razgovor o lirskoj poeziji ili o odi" (1805-15).

D. I. Fonvizin kao ruski pisac-prosvetitelj. Komedija „Nedorosl“ je vrhunac ruske drame 18. veka, prva ruska društveno-politička komedija. Problemi komedije.

Denis Ivanovič Fonvizin potječe iz rusificirane njemačke porodice, čije je prvobitno prezime bilo von Wiesen. Savremeni pravopis Fonvizin predložio je A.S. Puškin mnogo kasnije.

Fonvizin je u početku studirao kod privatnih nastavnika, a zatim je upisao gimnaziju na Moskovskom državnom univerzitetu, gdje je kasnije studirao. Ali nije završio fakultet, odustao je da bi započeo vojnu službu. Još u gimnaziji debitovao je kao pisac i prevodilac sa nemačkog: kada je Fonvizin bio student prve godine fakulteta, na sudu je bio potreban prevodilac i primljen je u službu Visoke škole za inostrane poslove, gde je radio je ceo život. Godine 1763. Fonvizin se preselio u Sankt Peterburg, gdje je upoznao pisce, uklj. sa Elaginom: pridružuje se njegovom krugu i postaje obožavatelj teorije deklinacija.

1764 - Fonvizinov debi kao dramaturg: objavljuje dramu Korion. Loše je napisana, ali u potpunosti u skladu sa teorijom deklinacija - to je prerada francuske komedije.

Nakon ovog neuspjeha, Fonvizin nije dugo pisao tek 1769. godine stvorio komediju Brigadir. Iz ove drame je jasno da je Fonvizin shvatio: nije dovoljno samo davati likovima ruska imena, potrebno je u predstavu uvesti i ruske probleme. U brigadiru je ovaj problem galomanija- imitacija svega francuskog, ovo je bilo aktuelno u Rusiji sredinom 18. veka; Drugi, ništa manje hitan problem je obrazovanje mladih plemića. No, utjecaj teorije deklinacija osjeća se i u Brigadiru, jer je način radnje tamo posuđen iz francuske drame - to je tzv. simetrija u birokratiji(situacija u kojoj se u dva bračna para muževi istovremeno brinu o tuđim ženama). Ali budući da je Brigadir ipak inteligentno adaptiran za Rusiju, smatra se prvom ruskom predstavom.

Fonvizin je znao razlikovati i opisati sve probleme ruskog društva, imao je dobar smisao za humor i mogao je razmišljati kao država. Sve se to očitovalo u njegovom glavnom djelu - komediji Nedorosl, napisanoj 1781. godine. Međutim, komedija je prvi put objavljena tek 1830. godine, nakon Fonvizinove smrti.

Glavni problem koji se pokreće u ovoj komediji je obrazovanje mladog ruskog plemića, ideja prosvjetiteljstva. To je bilo vrlo relevantno 1780-ih, kada je čak i sama carica Katarina mnogo razmišljala o obrazovanju i protivila se kućnom obrazovanju s tutorima.

U 18. vijeku postojalo je nekoliko filozofskih teorija o obrazovanju. Prema jednom od njih, dijete u početku nije punopravna osoba, ono samo kopira ponašanje odraslih. Budući da je Catherine dijelila ovu teoriju, preporučila je otrgnuti djecu od roditelja i smjestiti ih u obrazovne ustanove. Fonvizin, koji je takođe bio pobornik ove teorije, u komediji Nedorosl pokazuje štetnost kućnog vaspitanja.

Fonvizin nastoji da dokaže da je obrazovanje sinonim za sreću.

Glavni lik komedije je mladi plemić Mitrofan, koji pred očima ima mnogo negativnih uzora. Prvo, njegova majka, gospođa Prostakova, je okrutna i samovoljna zemljoposednica koja uopšte ne vidi smisao u obrazovanju. Drugo, njegova dojilja Eremejevna je duhom robinja, od koje Mitrofan preuzima psihologiju divljenja prema jakima (kao i od svog oca). Treće, njegov stric, Taras Skotinin, je plemić koji ne želi da služi svojoj otadžbini najviše od svega, on voli svoje svinje. Ističe se da Mitrofanuška od svih njih ponešto uči.

Uprkos satiri, predstava prvobitno nije trebala biti smiješna. Savremenici su, čitajući to, bili užasnuti.

Komedija je nesumnjivo djelo iz doba klasicizma, ali s određenim odstupanjima od kanonskih pravila. Na primjer, ovdje se poštuje samo jedno pravilo iz trojstva - jedinstvo mjesta, jer Sva radnja odvija se na imanju Prostakov.

Postoje maske heroja: Sofija je ljubavnica, Starodum je otac (iako nije glup!), on je i heroj-razum, Milon je hero-ljubac, Mitrofan i Skotinin su negativni prosci, Pravdin je bog ex machina. Ovdje nema uloge subrete.

Predstava, očekivano, ima pet činova: izlaganje, početak, razvoj sukoba, vrhunac i rasplet (koji uključuje neopravdani rasplet i katarzu kada nam je žao Prostakova).

Klasični sukob osjećaja i dužnosti izražen je u činjenici da pozitivni junaci ove predstave žive podređeni razumu, državi i volji svojih starijih. Negativni postaju robovi svojih osećanja, često zli i sebični. Naravno, na kraju pozitivni likovi bivaju nagrađeni srećom, dok negativni na kraju gube.

U komediji ima mnogo imena koja govore: Skotinin, Tsifirkin, Milon itd.

Komad je napisan niskim stilom, lakim razgovornim jezikom, u prozi.

A. N. Radishchev. „Putovanje od Sankt Peterburga do Moskve“ je izuzetan spomenik ruske društvene misli i književnosti. Problemi rada. Slika ljudi u "Putovanju". Slika službenika, posjednika, dvorišta.

Aleksandar Nikolajevič Radiščov je ruski pisac, jedan od glavnih predstavnika „prosvetiteljske filozofije“ u Rusiji. Rođen 1749. godine.

Povodom njegovog krunisanja Katarina II Radiščov je dobila stranicu. Januara 1764. stigao je u Sankt Peterburg i do 1766. je studirao u pažskom korpusu. Kada je Katarina naredila da se dvanaest mladih plemića pošalje u Lajpcig na naučne studije, uključujući šest stranica najuglednijih u ponašanju i uspehu u učenju, među kojima se nalazio i Radiščov. Prilikom slanja studenata u inostranstvo davane su instrukcije u vezi sa njihovim studiranjem, napisane rukom Katarine II. Radiščovov boravak u inostranstvu opisan je u njegovom "Životu F.V. Ushakova".

Nakon pet godina provedenih u Lajpcigu, on je, kao i njegovi drugovi, uveliko zaboravio ruski jezik, pa ga je po povratku u Rusiju učio pod rukovodstvom slavnog Hrapovitskog, Katarininog sekretara. Po završetku studija, Radiščov je postao jedan od najobrazovanijih ljudi svog vremena, ne samo u Rusiji. Radiščov je ušao u štab general-šefa Brusa, koji je komandovao u Sankt Peterburgu, kao glavni revizor. Godine 1775. Radiščov je otišao u penziju sa činom drugog majora. Godine 1778. ponovo je raspoređen da služi na državnom komorskom koledžu za upražnjeno mjesto procjenitelja. Godine 1788. premješten je na službu u carinarnicu u Sankt Peterburgu, za pomoćnika upravnika, a potom i za upravnika. Časovi ruskog jezika i čitanje doveli su Radiščova do vlastitih književnih eksperimenata. Godine 1789. objavio je “Život Fjodora Vasiljeviča Ušakova s ​​dodatkom nekih njegovih djela”. Koristeći se dekretom Katarine II o besplatnim štamparijama, Radiščov je kod kuće otvorio sopstvenu štampariju i 1790. objavio svoje glavno delo: „Putovanje od Sankt Peterburga do Moskve“. Knjiga se brzo počela rasprodati. Njene smele misli o kmetstvu i drugim tužnim pojavama tadašnjeg društvenog i državnog života privukle su pažnju i same carice, kojoj je neko uručio „Putovanje“. Iako je knjiga objavljena “uz dozvolu dekanata”, odnosno uz dozvolu uspostavljene cenzure, protiv autora je ipak pokrenut krivični postupak. U početku nisu znali ko je autor, jer njegovo ime nije bilo u knjizi; ali, nakon što su uhapsili trgovca Zotova, u čijoj radnji je prodato „Putovanje“, ubrzo su saznali da je knjigu napisao i objavio Radiščov. I on je uhapšen. Katarina je na Radiščevljevu knjigu reagovala sa jakom ličnom iritacijom. Zatvoren u tvrđavi i ispitivan, Radiščov se pokajao, odrekao se knjige, ali je u isto vreme u svom svedočenju često iznosio iste stavove kao u „Putovanju“. Sudbina Radiščova bila je unapred odlučena: proglašen je krivim u samom dekretu da ga se izvede pred suđenje. Krivično vijeće ga je osudilo na smrt. Ali „iz milosti i na radost svih“, povodom sklapanja mira sa Švedskom, smrtna kazna je zamenjena progonstvom u Sibir, u zatvor Ilimsk, „na desetogodišnji beznadežan boravak“. Sestra njegove supruge, E.V., došla mu je u posjetu u Sibir. Rubanovskaya, i doveo mlađu djecu (stariji su ostali kod svojih rođaka da se školuju). U Ilimsku se Radiščov oženio E.V. Rubanovskaya. Car Pavle je ubrzo nakon stupanja na vlast vratio Radiščova iz Sibira, a Radiščovu je naređeno da živi na svom imanju u Kaluškoj guberniji, selu Nemcov, a guverneru je naređeno da prati njegovo ponašanje i prepisku.

Radiščovljevi savremenici Iljinski i Born potvrđuju tačnost legende o Radiščovevoj smrti. Ova legenda kaže da kada je Radiščov podneo svoj liberalni projekat o neophodnim zakonodavnim reformama - projekat u kojem je ponovo predloženo oslobađanje seljaka, predsednik komisije grof Zavadovski mu je izrekao strogu opomenu zbog njegovog načina razmišljanja, strogo podsećajući ga na njegove prethodne hobije, pa čak i pominjući Sibir. Radiščov, čovjek vrlo lošeg zdravlja i slomljenih živaca, bio je toliko šokiran ukorom i prijetnjama Zavadovskog da je odlučio da izvrši samoubistvo, popio otrov i umro u strašnim mukama. Radiščov je umro u noći 12. septembra, po starom stilu, 1802. godine i sahranjen je na groblju Volkov. Radiščovljevo ime je dugo bilo zabranjeno; gotovo se nikada nije pojavio u štampi. Ubrzo nakon njegove smrti pojavilo se nekoliko članaka o njemu, ali tada njegovo ime gotovo nestaje u literaturi i nalazi se vrlo rijetko; O tome su dati samo fragmentarni i nepotpuni podaci. Batjuškov je uključio Radiščova u program eseja o ruskoj književnosti koje je sastavio. Tek u drugoj polovini pedesetih godina ukinuta je zabrana Radiščovljevog imena i mnogi članci o njemu su se pojavili u štampi.

9. Sentimentalizam. N. M. Karamzin je vođa ruskog sentimentalizma. Ideološka i stvaralačka evolucija Karamzina, proznog pisca. „Pisma ruskog putnika“ kao fenomen ruskog sentimentalizma. Žanr priče u Karamzinovim djelima. Priča “Jadna Liza” kao najviše dostignuće ruskog sentimentalizma. „Istorija ruske države“ N.M. Karamzina.

Krajem 18. vijeka nastaje u književnosti novi književni pravac je sentimentalizam.

Sentimentalizam (fr. sentimentalizam, od fr. Sentiment – osjećaj) – stanje duha u zapadnoevropskoj i ruskoj kulturi i odgovarajućem književnom pravcu. Djela napisana u okviru ovog umjetničkog pokreta usmjerena su na čitalačku percepciju, odnosno na senzualnost koja nastaje pri čitanju.

Osnivač sentimentalizma a najveći pisac ovog pravca bio je N.M. Karamzin - pjesnik, prozaista, publicista, novinar. Mnoge pjesme, balade i priče donijele su mu sverusku slavu. Njegova najveća dostignuća povezana su sa djelima kao što su „Pisma ruskog putnika“, priča „Jadna Liza“, „Istorija ruske države“, kao i s transformacijom književnog jezika.

Nakon što je kreativno asimilirao elemente sentimentalizma u prethodnoj ruskoj književnosti, Karamzin je mogao teorijski potkrijepiti principe sentimentalizma i reproducirati ih u svojoj književnoj praksi. U njegovim djelima plemeniti sentimentalizam je našao svoj najpotpuniji izraz.

Najpotpunije crte Karamzinove sentimentalne proze - patos ljudskosti, psihologizam, subjektivno osjetljivo sagledavanje stvarnosti, lirizam naracije i jednostavan "elegantan" jezik - manifestirali su se u njegovim pričama. Oni su odražavali povećanu pažnju autora na analizu ljubavnih osjećaja, emocionalnih iskustava likova i povećanu pažnju na psihološke radnje.

Radnja priče "Jadna Liza" nije pretenciozna i vrlo je česta u književnosti: ljubav siromašne djevojke i mladog plemića. Karamzinova priča zasnovana je na životnoj situaciji. Društvena nejednakost seljanke i plemića predodredila je tragičan ishod njihove ljubavi. Međutim, za Karamzina je važno, prije svega, prenijeti psihičko stanje likova, stvoriti odgovarajuće lirsko raspoloženje koje može izazvati recipročno emocionalno osjećanje kod čitaoca. On se ne fokusira na društvena iskustva spomenuta u priči, prevodeći ih u moralnu i etičku ravan. Karamzin samo nagovještava činjenicu da društvena nejednakost otežava brak plemića i seljanke. Lisa, u razgovoru sa Erastom, kaže da joj on “ne može biti muž”, jer je seljanka. I premda su sve Karamzinove simpatije na strani ljupke, krotke jadne Lize, o čijoj sudbini osjetljivi autor suze lije, on ipak pokušava da objasni Erastov čin okolnostima, likom junaka. Erast je bio obdaren "ljubaznim srcem, ljubaznim po prirodi, ali slabim i poletnim". Međutim, navika besposlenog i imućnog života natjerala ga je, zbog sebičnosti i slabosti karaktera, da poboljša svoje poslove oženivši se bogatom udovicom. Prenevši scenu Erastovog oproštaja od Lize, kojoj daje sto rubalja, Karamzin uzvikuje: „Srce mi krvari upravo u ovom trenutku. Zaboravim čovjeka u Erastu – spreman sam da ga proklinjem – ali jezik mi se ne miče – gledam u nebo, a suza mi se kotrlja niz lice.” Karamzin nema oštre ocjene, nema patetike ogorčenja, utjehu i pomirenje traži u stradanju junaka. Dramatični, a ponekad i tragični događaji imaju za cilj da izazovu ne ogorčenje ili bijes, već tužan, melanholični osjećaj.

Veliko mjesto u priči zauzimaju autorove lirske digresije, dijalozi i monolog likova. Lirski stil pripovijedanja stvara određeno raspoloženje. Tome u priči služi i pejzaž prema kojem se radnja razvija, pejzaž usklađen sa raspoloženjima likova. Po prvi put u Karamzinovoj prozi pejzaž je postao sredstvo svjesnog estetskog utjecaja - "pejzaž duše".

Karamzin često pribjegava verbalnim ponavljanjima, epitetima koji izražavaju emocionalnost ili kontemplaciju likova i drugim izražajnim poetskim sredstvima.

Značaj Karamzinovog dela prevazilazi sentimentalizam, van granica 18. veka, budući da je imao snažan uticaj na književnost prve tri decenije 19. veka.

O književnosti 18. veka može se reći jednom rečju: teška. Teško nam je čitati sva djela tog vremena, teško je razumjeti fraze, vokabular, poređenja...

Jasno je da se sama stvarnost menja, a samim tim i jezik. Realnosti koje su tada opisane jednostavno više ne postoje. Jezik takođe postaje jednostavniji. (Sada uglavnom sve skraćujemo u SMS porukama.) Složeni dizajni nestaju. Posle Majakovskog sa njegovim iseckanim ritmom (jedna reč u redu), pročitajte, na primer, Cantemira, u čijim delima ima po desetak dugih reči u svakom redu!..

U to vrijeme crkva je još uvijek bila vrlo utjecajna, tako da u stihovima ima mnogo biblijskih poređenja. Ljudi su takođe proučavali drevne jezike i susreli se sa mitovima, tako da su mitski junaci bili poznati. Sada svi znaju samo za Muse. U njenim pjesmama je svima bilo jasno od jedne riječi-ime, moramo pogledati na internetu.

Bilo je i mnogo svečanih pjesama u kojima se veličaju kraljevi. Na primjer, poznate su Deržavinove ode. Sada ljudi mogu pomisliti da je oda pokušaj pridobijanja monarha od čije jedne riječi može ovisiti vaša sudbina. Ali osjećam da su to bile iskrene riječi hvale. Gabrijel Romanovič je verovao u izabranost Katarine II i razumeo njenu odgovornost prema svim ljudima.

U to doba bilo je i kritika. Na primjer, Fonvizin je u svojim radovima razotkrio poroke društva. U svom najpoznatijem djelu „Malodoljetnik“ Denis Ivanovič kritizira ograničenog i okrutnog zemljoposjednika, njenog razmaženog sina, koji je, kako su tada govorili, zanemario nauke. U ovoj predstavi, kao i u drugim, likovi su jasni, „čisti“, kao u antičkom pozorištu, gde su se još uvek koristile maske. Ako je lik negativan, onda je loš, a dobar - obrnuto. Bilo je to sljedeće stoljeće koje je svojim psihologizmom zamaglilo sve granice između dobra i zla.

Važno je da su u to vrijeme prosvećeni ljudi posebno radili na versifikaciji, na ruskom jeziku. Namjerno su se trudili da ga učine lakšim, izražajnijim... Da ne postane gori od, na primjer, Francuza koji su dominirali dvorom.

Mislim da su pjesnici i pisci postigli svoj cilj.

Opcija 2

18. vek je vek promena za Rusiju, ne samo sa teritorijalne tačke gledišta, već i sa književne. U 18. veku ruski čitaoci su saznali za takve genije pera kao što su Mihail Vasiljevič Lomonosov, Gavriil Romanovič Deržavin, Denis Ivanovič Fonvizin, Aleksandar Nikolajevič Radiščov. Slike koje su stvarali veliki klasicisti izazvale su mnogo različitih emocija kod čitalačke publike, a time se posebno može pohvaliti Fonvizinova komedija "Maloletnik". Ali prošlo je više od dve stotine godina od Fonvizinove slave, kako se savremeni čitaoci osećaju o književnosti 18. veka?

U klasičnoj književnoj kritici 18. vijek se smatra vijekom rođenja ruske književnosti. Autori zapravo nisu imali slobodu i pisali su sve što su vlasti htjele, pokušavajući to istinski odraziti u živopisnim i uzvišenim tonovima.

Međutim, uprkos tome, književnost je zadužila 18. vek za rođenje genija kao što su Radiščov i Fonvizin, koji su prvi počeli da govore o borbi seljačkog života u Rusiji i raspadajućem plemstvu.

Radiščov je to posebno uspješno učinio u svom djelu „Putovanje od Sankt Peterburga do Moskve“, čiji je glavni lik pisac svakodnevnog života običnog stanovništva tokom putovanja. Strašni slučajevi tlačenja seljaka od strane zemljoposjednika koje je ispričao Radiščov izazvali su nevjerovatan gnjev u vladajućim krugovima i probudili razumijevanje u očima naprednog plemstva. Vladina mašina je grubo platila Radiščovu za neviđenu slobodu u to vrijeme, ali ideja o totalnoj nepravdi u Ruskom carstvu rodila je decembriste, koji su zauzvrat rodonačelnici narodnih revolucija u Rusiji. Odnosno, možemo sa sigurnošću reći da je djelo „Putovanje iz Sankt Peterburga u Moskvu“ utjecalo na oslobađanje seljaka iz posjeda.

Savremeni čitalac, koji to potpuno razume, ne može a da ne oduži svoj dug prošlosti i pročita misli čoveka koji se zalagao za slobodu u vreme carskog totalitarizma, iako je stil pisaca 18. veka veoma specifičan i u Nama, stanovnicima 21. vijeka, na mnogo načina nerazumljivih, misli sadržane u djelima tog vremena odlična su osnova za svaku osobu kojoj nisu strani pojmovi kao što su pravda, sloboda, jednakost.

U zaključku želim da kažem da savremeni čitalac ne samo da čita književnost 18. veka, on je voli i razume, jer bez ljubavi i razumevanja ruske književnosti nemoguće je razumeti ni sebe ni ljude oko sebe koji žive u celom svetu. Rusija.

književnost 18. veka

Svako od nas je čitao različite autore, pjesnike, upoznavao se s njihovim djelima i biografijom. Zahvaljujući klasici i poeziji, možete shvatiti kakva bi trebala biti prava ljubav i norme ponašanja u društvu. Uprkos prolasku godina i vekova između dela i našeg vremena, ljudska osećanja, slučajevi i situacije koje se javljaju u životu su slični. Književnost nas uči da se ne povlačimo u sebe, da istražujemo novi svijet, da budemo otvoreni za nova osjećanja i avanture, da se u svakoj situaciji ponašamo dostojanstveno, da budemo plemeniti. Autori 18. veka, stvarajući svoja dela, donose nam obeležja tog doba, vremena u kome su živeli. U pisanju djela stil se mijenja od klasicizma do sentimentalizma. Jasnoća i logika zamijenjeni su isticanjem emocionalne strane likova. Njihove emocije i iskustva dolaze do izražaja.

Klasicizam

Na primjer, predstava "Mali" Denisa Ivanoviča Fonvizina. Upečatljiv primjer klasicizma. Predstava je napisana u stilu komedije.

Sam naziv u to vrijeme značio je mladića koji je pripadao plemićkom staležu, koji iz nekog razloga nije dobio odgovarajuće obrazovanje. Nisu primljeni u službu, nisu se mogli vjenčati. Ismevanjem ovih ljudi autor je želeo da skrene pažnju dece na važnost učenja. U predstavi se pojavljuju različiti staleži od seljaka do plemića. Glavni junaci: Mitrofanuška i gospođa Prostakova, koja mu je majka. Moćna žena kontroliše sve i svakoga ko joj je podređen. Ova predstava otvoreno osuđuje tradicionalni plemeniti odgoj, njihovo divljaštvo i moral. Postoje samo dobri i loši heroji. Za njih govore njihova prezimena: Prostakovi, Skotinjini, Mitrofan, Starodum, Pravdin i drugi.

Samo djelo se lako čita, čak i nakon toliko vremena razumijemo sav humor i užas te situacije.

Sentimentalizam

U kasnijim radovima možemo vidjeti potpuno drugačiju sliku.

Na primjer, priča "Jadna Liza" Nikolaja Mihajloviča Karamzina.

Glavna junakinja, Lisa, prisiljena je da radi kako bi izdržavala sebe i svoju majku. Nažalost, upoznala je mladića u kojeg se zaljubila. Ispostavilo se da njen ljubavnik nije sasvim pristojan i napustio ju je. Kada ga je Lisa videla sa drugom devojkom, njeno srce nije izdržalo, pa se bacila u ribnjak. Autorica detaljno opisuje osećanja junakinje, a čitalac je potpuno uronjen u ta magična osećanja prve ljubavi i zna svu gorčinu situacije na kraju. Savremeni čitalac nije nimalo stran od takvih senzacija, on takođe doživljava ljubav i razdvojenost, ogorčenost i mržnju;

Iz svega ovoga možemo zaključiti da bez obzira kojim stilom su djela napisana u to vrijeme, zauvijek će ostati relevantna i zanimljiva čitaocu. U njima možete doživjeti najdublja ljubavna osjećanja, naučiti o životu i običajima, naučiti kako se ponašati u društvu.

18. stoljeće obilježile su velike transformacije povezane s djelovanjem Petra I. Rusija je postala velika sila: jačale su vojna moć i veze s drugim državama, znanost i tehnologija su se uvelike razvijale. Naravno, sve to nije moglo a da ne utiče na razvoj književnosti i kulture. I Petar i Katarina su savršeno dobro shvatili da se inercija i zaostalost zemlje mogu prevazići samo uz pomoć obrazovanja, kulture i književnosti.

Karakteristike klasicizma

Zaslužuje posebnu pažnju u percepciji savremenog čitatelja, povezan je s takvim imenima kao što su: M. V. Lomonosov, A. N. Radishchev. Tako je u književnosti rođen klasicizam - pokret čiji se osnivači s pravom smatraju majstorima umjetničkog izraza. U školi učenici pišu rad na temu „Književnost 18. veka kako ga doživljava savremeni čitalac“. Esej treba da izrazi mišljenje našeg suvremenika o književnosti epohe klasicizma. Neophodno je pozabaviti se pitanjima forme i sadržaja radova.

Klasicisti su dužnost i čast stavljali na prvo mjesto; Naravno, književnost 18. veka je teška za percepciju. Savremeni čitalac je zbunjen posebnim jezikom i stilom. Klasični pisci stvarali su djela koja se pridržavaju teorije trojstva. To znači da su događaji koji se ogledaju u radu morali biti ograničeni u vremenu, mjestu i radnji. Važnu ulogu u klasicizmu igrala je i teorija „tri mira“ M. V. Lomonosova. Prema ovoj teoriji, žanrovi u književnosti podijeljeni su u tri grupe. U početku je oda bila veoma popularna, hvalila je kraljeve, heroje i bogove. Autori su navodili njihove zasluge, ali često ne one koje su zaista ostvarili, već one koje su morali postići za dobrobit naroda. Ali satira će se uskoro početi aktivno razvijati. Razočarani pravednom vladavinom kraljeva, pjesnici i pisci u pjesmama i komedijama, kroz satirično ismijavanje, osudili su poroke najviših sudija. Uzmimo, na primjer, Deržavinov rad "Felitsa". Kombinira odu i satiru. Proslavljajući Katarinu, Gabrijel Romanovič istovremeno prokazuje njene dvorjane. “Felitsa” je u svoje vrijeme dobila veliko priznanje. Pesnik je bio blizu suda. Međutim, vrlo brzo je Deržavin postao veoma razočaran snagom postojećih moći.

Specifičnosti eseja

Međutim, postepeno okvir u koji je klasicizam bio zatvoren počinje ograničavati mogućnosti umjetničkih majstora. „Književnost 18. veka u percepciji savremenog čitaoca“ - esej (9. razred) na ovu temu trebao bi dati ideju o tom vremenu. Školski esej na ovu temu treba da sadrži elemente analize umjetničkih djela. Na primjer, ako uzmemo klasičnu pjesmu, onda je upravo zbog ovih strogih pravila i razmetljivog jezika književnost 18. stoljeća teško uočljiva savremenom čitaocu.

Sentimentalizam

Ako su klasicisti za osnovu uzeli društveno načelo, čovjeka, onda su se sentimentalisti koji su se pojavili nakon njih okrenuli unutrašnjem svijetu junaka, njihovim ličnim iskustvima. Posebno mjesto u sentimentalizmu pripada N. M. Karamzinu. Kraj 18. stoljeća obilježen je prelaskom na novi pravac u književnosti, nazvan “romantizam”. Glavni lik romantičnog djela bio je idealan lik, potpuno sam i patio, protestirajući protiv nepravde života.

Književnost 18. stoljeća u percepciji modernih čitatelja nije izgubila na značaju, a možda je čak i dobila novo priznanje. Ona nije izgubila na aktuelnosti ni danas, jer problemi koje su postavljali i rešavali majstori 18. veka tiču ​​i današnjeg čitaoca. I dalje volimo i patimo od neuzvraćene ljubavi. Često biramo između osjećaja i dužnosti. Da li smo zadovoljni modernim društvenim poretkom?

Moderna procjena

Stoga je važno da tema „Književnost 18. veka u percepciji savremenog čitaoca“, na primeru dela pojedinih autora, odražava upravo savremeni stav. Posebnu pažnju treba obratiti na sljedeća djela: „Jadna Liza” N. M. Karamzina, „Vladarima i sudijama” G. R. Deržavina, „Maloletnik” D. I. Fonvizina.

Kako priča o sirotoj djevojci Lizi iz priče N.M. Karamzina, koja se zaljubila i bila prevarena, počini samoubistvo u tako mladoj dobi, može ne dirnuti u srce?

Pažljivu pažnju zaslužuje i komedija “Mali”. Glavni problem koji autor postavlja jeste to što je i sam bio mišljenja da kućno obrazovanje, rasprostranjeno među plemstvom, nije toliko korisno za djecu kako se činilo. Djeca, odgojena kod kuće, u potpunosti usvajaju sve navike i karakteristike ponašanja odraslih i postaju neprilagođena samostalnom životu. Takav je Mitrofan. Živi u atmosferi laži i duhovne bede, a pred sobom vidi samo negativne strane stvarnosti. Pisac, naglašavajući Mitrofanuškino kopiranje manira onih oko sebe, postavlja pitanje: ko će izrasti iz njega?

Svijet je u stalnom razvoju. Sa najnovijim dostignućima ljudi su otišli daleko naprijed. I ponekad nam se klasicizam čini ne sasvim primjerenim i ispravnim, a „drame suza” svojom naivnošću mame nas na osmijeh. Ali zasluge književnosti 18. stoljeća nikako se ne mogu potcijeniti, a vremenom će njena uloga u opštem kontekstu književnosti samo rasti.

Tako će književnost 18. veka, u percepciji savremenog čitaoca, ostati, uprkos svemu, posebna prekretnica u razvoju ruske književnosti i kulture.