Kazališni plakat - prikazi predstave. “Sve zvijezde”: najbolji umjetnici glavnog grada igrat će u novom mjuziklu Moskovskog operetnog kazališta “Mjuzikl Anna Karenina Anna Karenina u službenom operetnom kazalištu

Iako ovo nije prvi put da se Tolstojev roman postavlja na pozornicu glazbenog kazališta, verzija operetnog kazališta, predstavljena u jesen 2016., najambicioznija je.

Mjuzikl ima zvjezdanu postavu umjetnika: Ekaterina Guseva, Valeria Lanskaya i Olga Belyaeva kao Anna, Igor Balalaev i Alexander Marakulin kao Karenjin, Sergei Lee i Dmitry Ermak kao Vronsky. Preostale uloge uključuju Nataliju Bistrovu, Andreja Birina, Maksima Zausalina, Natalju Sidortsovu, Anu Gučenkovu, Liku Rulu i druge.

“Ana Karenjina” treći je autorski projekt tvoraca mjuzikla “Monte Cristo” i “Grof Orlov”. Glazbu je skladao skladatelj Roman Ignatyev i libretist Julij Kim, predstavu je postavio redatelj Alina Chevik, zaslužni su za dizajn Gleb Filštinski(svjetlo) i Vjačeslav Okunjev(scenografija i kostimi), za koreografiju - Irina Korneeva.

Ovo je nevjerojatno svijetla predstava: virtualna scenografija aktivno se koristi u dizajnu izvedbe. Na pozornici je 9 projekcijskih platna (od kojih je 8 postavljeno na pokretne konstrukcije), zahvaljujući kojima se gledatelj nalazi ili u plesnim dvoranama, ili na peronu kolodvora, ili na konjskim utrkama, ili u opernoj kući, ili u selu. Vizuali, posebice multimedijalni sadržaji, često balansiraju na rubu kiča, no čini se da mjuzikli na rusku temu ne mogu bez toga. Više od 300 odijela izrađeno je od talijanskih i francuskih tkanina u radionicama u Moskvi i Sankt Peterburgu i zaista su dobra.

Mjuzikl "Ana Karenjina" u Operetnom kazalištu. Foto: RIA Novosti/Ekaterina Česnokova

Redatelji su pripremili nekoliko upečatljivih rješenja za iznenađenje publike: jedna od scena “Ane Karenjine” odvija se na klizalištu, poznata koloraturna sopranistica Oksana Lesnichaya pojavljuje se u cameo ulozi poznate talijanske operne dive Adeline Patti i, od Naravno, na pozornicu izlazi parna lokomotiva gotovo u prirodnoj veličini.

Za razliku od ostalih mjuzikla Ignatiev/Kim, Ana Karenjina je barem djelomično praćena orkestrom, i to je vjerojatno glavno postignuće produkcije - gudački i puhački instrumenti dodaju boju i ljestvicu glazbenoj pratnji. Slabosti uključuju nejasan libreto, dvojbene stihove koji više podsjećaju na tekstove pop pjesama (koje su u biti glazbeni brojevi iz Romana Ignatieva), neujednačenost glume, umetnutu prirodu koreografskih brojeva i nedostatak promišljenog redateljskog rada, tradicionalnog za mjuzikla Operetnog kazališta. Sve u svemu, produkcija je podnošljiva, posebice u usporedbi s još kontroverznijim prethodnikom - mjuziklom Grof Orlov.

Anna Karenina prvi je ruski mjuzikl koji je objavio vlastitu aplikaciju za iOS i Android. U njemu možete poslušati sve brojeve iz predstave u izvedbi raznih glumačkih postava i napraviti vlastitu playlistu.

Recenzije i recenzije kritičara
na mjuzikl "Ana Karenjina" u Moskvi

Valerij Kičin, Rossiyskaya Gazeta:

Od prvih trenutaka postalo je jasno da ovako nešto nikada nismo vidjeli “u kazalištu”.<...>Tolstoj je nevidljivo prisutan u predstavi - najdramatičnijem od svih mjuzikla ikada rođenih na glazbenim pozornicama.
Pročitajte cijelu recenziju

Ekaterina Kretova, Marina Raikina, Moskovski komsomolets:

Dramaturg Yuliy Kim i skladatelj Roman Ignatiev ponudili su svoju uvjerljivu verziju - poetski tekst i glazbu u stilu europskog simfonijskog rocka. Prvi put je Moskovska opereta u mjuziklu ovakvog formata koristila orkestar uživo pod ravnanjem Konstantina Khvatynetsa. A redateljica Alina Chevik vješto je spojila zakone i pravila klasičnog mjuzikla.
Pročitajte cijelu recenziju

Svetlana Naborshchikova, Izvestia:

Glavna je vrijednost predstave što može zainteresirati kako ljubitelje mjuzikla koji su upoznati s izvornikom iz skraćene internetske verzije, tako i poznavatelje Tolstoja.
Pročitajte cijelu recenziju

Ulaznice za mjuzikl "Ana Karenjina"
i plakat za nadolazeće nastupe

Mjuzikl “Ana Karenjina” prikazuje se u blokovima, a ulaznice se mogu kupiti na službenim stranicama projekta, na blagajnama kazališta i grada te kod većih prodavača karata na internetu.

RECENZIJA mjuzikla “Ana Karenjina”

Moskovsko kazalište opereta
Autor libreta - Yuliy Kim
Skladatelj - Roman Ignatiev
Inscenacija - Alina Chevik
Koreograf - Irina Korneeva
Dizajner produkcije - Vjačeslav Okunev
Umjetnik šminke i frizure - Andrey Drykin
Dizajner svjetla - Gleb Filshtinsky
Premijera: 08.10.2016
Datum pregleda: 23.01.2018

Ovaj svečani i visokodruštveni mjuzikl ispunio je sva očekivanja Moskovljana; u prekrasnoj dvorani Moskovskog operetnog kazališta kao da je bio suđen da postane biser trija mjuzikla Ana Karenjina, Monte Cristo i Grof Orlov. Ovo je potpuno ruski mjuzikl, čiji su tvorci unijeli ruski duh u produkciju. Veliki roman Lava Tolstova, uokviren libretom i pjesmama Yulija Kima i glazbom Romana Ignatieva, zadivljuje svojom iskrenošću i nevjerojatnom melodijom. Izbrušen i uigran rad glumačke postave, zbora, plesača i živog orkestra. Atmosfera nastupa vrlo je ugodna, sve počinje u snježni zimski dan sanjkama i klizanjem, a plesači kližu vrlo profesionalno uz vijuge i podršku svojih partnera. A koliko su veličanstvenih scena balova, nevjerojatno bogatih interijera i kristalnih lustera stvorili redatelji; Kostimi junaka su svečano svijetli, izvezeni kamenčićima, sve blista i svjetluca, ali s vrlo suptilnim ukusom. U predstavi postoji scena u kojoj Anna Karenina (Ekaterina Guseva) u crnom kaputu s kragnom obrubljenom srebrnom lisicom pjeva pjesmu "mećava", ljubavna i sretna junakinja blista iznutra dok hoda stanicom pod snijegom pahuljice, ova scena odmah osvaja gledatelja. A nastup Ekaterine Guseve toliko je iskren da postajete obožavatelj ne samo njezinog talenta, već i mjuzikla koji ona izvodi. Glavni lik Aleksej Vronski (Sergej Li), zavodnik i naočit muškarac šarmantnog glasa, vrlo dobro igra u predstavi, zaljubljen i spreman učiniti sve za dobrobit svoje voljene, čak i da je odvede od muža, a zatim hladan i proračunat sluga na dvoru. Zajedno čine nevjerojatan duet s glavnim likom. Vrijedi istaknuti cijelu, pa, jednostavno cijelu postavu glumaca s veličanstvenim, uzbudljivim glasovima i glumom. Gledajući mjuzikl prije pauze, mislio sam da me ništa ne može iznenaditi, pa me se jako dojmio, ali drugi dio me potpuno oduševio. U sceni kada svi dolaze u kazalište da slušaju Patti, počinje bičevanje Ane Karenjine i svi tračaju o njenom pogrešnom životu, sama junakinja bije u histeriji, kada se iznenada iznad, poput sjajne zvijezde, na pozornici pojavljuje Patti te opernim kristalnim glasom pjeva ariju . Za Annu je ovo val čišćenja od uvreda i kleveta, ona je već napravila svoj izbor, a čak ni nagovaranje njenog supruga Alekseja Karenjina (Aleksandar Marakulin) ne ostavlja nikakve šanse. A onda se ispod stropa pojavi golemi kotač od lokomotive, zastrašujući prizor i vrlo tragičan. Anna se baca pred vlak koji ulazi u središte pozornice i zasljepljuje gledatelja. Pokretna scenografija kroz radnju je glavna stvar i ovo je zanimljivo otkriće, često se koristi u mjuziklima za brzu i potpunu promjenu slike. Veliko hvala orkestru, ne znam točno je li to bio orkestar samog operetnog kazališta ili gostujući, ali bilo je veličanstveno. Napominjem da je ovaj naš ruski mjuzikl otkupilo glavno kazalište u Južnoj Koreji i postavilo ga prema našem predlošku. Od mjuzikla predstavljenih u Moskvi, ovo je najbolji i savjetujem svima da urone u ovu atmosferu, čak i oni koji ne vole ići u kazališta bit će ugodno impresionirani!

Ove kazališne sezone imam tradiciju - na sve mjuzikle idem dva puta. Danas sam po drugi put posjetio “Anu Karenjinu” u kazalištu Opereta. A ovo je moj apsolutni favorit, u kojem je sve lijepo - glazba, tekst, radnja, glumci, kostimi, scenografija. Doći ću opet treći put! Moramo vidjeti sve tri Ane i drugog Vronskog.

Bilo je mnogo izvođača u današnjem sastavu koje nisam vidio prošli put. Najveće oduševljenje je Valeria Lanskaya u ulozi Ane Karenjine. Odavno volim ovu glumicu iz drugih mjuzikla Kazališta Opereta i iz Zorroa, a uloga Karenjine je apsolutno njena uloga. Kao da su sve prethodne uloge bile stepenice prema glumljenju Ane. Prvi put sam naišao na Annu-Olgu Belyaevu, i pored sve ljepote ove glumice, u njenoj Anni nisam imao dovoljno dramatične glume i glasa. Lanskaya je idealna Karenjina, strastvena, zaljubljena, pati, iscrpljena... Gledala bih i gledala, slušala i slušala! Belyaeva je imala zaljubljenu ženu koju je ostavio ljubavnik. Lanskaya se pokazala kao prava tragična heroina, vrlo duboka, s izloženim živcima i krvarećim srcem.

Vronski - Sergej Li. Veličanstven, hrabar, plemenit... Raskošan vokal u solažama i duetima s Annom. Mislim da svakom gledatelju u dvorani srce brže zakuca kada taj Vronski širokim pokretom baci cijeli svijet pred Anine noge uz riječi “Ako izvolite, kraljice”. Ali ipak, ja tako ne zamišljam Tolstojevog junaka. I dalje želim vidjeti Dmitrija Ermaka u ovoj ulozi.

Karenjin - Aleksandar Marakulin. Poznati glazbeni umjetnik operetnog kazališta, prekrasan glas. Bilo ga je zanimljivo vidjeti u ovoj ulozi. Ali ipak, moj virtualni buket je Igoru Balalaevu, kojeg sam posljednji put vidio kao Karenjina. Činilo mi se da njegov junak više voli Annu i pati zbog njezine nezahvalnosti. Dok je Marakulin više povrijeđen nego psihički ženinom izdajom i više se brine za svoj narušeni ugled nego za razorenu obitelj.
Kitty - Natalya Bystrova. Prošli put me očarala Daria Yanvarina, ovaj put mi se san ostvario - vidjela sam Bystrovu. Obje glumice su šarmantne i romantične, s objema se suosjećate, obje imaju zlatne glasove. U ovoj kategoriji neće biti favorita, oba su dobra!

Levin - Denis Demkiv. Također novi glumac za mene. U ulozi Levina on mi se i vizualno i dramski više svidio nego Vladislav Kirjuhin. Kirjuhinov Levin bio je previše smiješan i nespretan, pa nisam u potpunosti vjerovao u Kittynu ljubav prema njemu. Damkiv glumi svoj lik romantičnije i dirljivije, a zajedno s Bystrovom formirali su vrlo nježan i svijetao duet. Za razliku od razorne strasti Karenjina i Vronskog, ovaj je par utjelovljenje ljubavi i sklada.

Stiva Oblonski - Andrej Aleksandrin. Prošli put je Maxim Novikov zablistao u ovoj ulozi sa vatrenim solom "Morate živjeti lakše, lakše, lakše". Dobar je i Aleksandrin - umjereno impozantan, ponosan, zgodan muškarac!

Princeza Betsy - Natalya Sidortsova. Bivša Katarina Velika iz “Grofa Orlova” unijela je dojmljivost, oštrinu i beskompromisnost u ulogu princeze Betsy. Karine Asiryan, koju sam prvi put vidio, činila mi se više sekularnom, znatiželjnom tračericom. Ona prokazuje Annu više iz dosade nego iz osude. A Betsy od Sidortsove opasnija je i podmuklija - umišlja si sutkinju i razobličiteljicu morala, a progon kojim je zadala Annu na premijeri opere izgleda još dramatičnije.

Voditelj - Andrey Birin. Moj omiljeni lik iz prve emisije. Postoje još dva izvođača ove uloge, ali ne želim ni uspoređivati. Jako mi je drago što sam drugi put došao u Birin. Njegov duboki glas i insinuirajuće navike vrhunac su mjuzikla, a lik, koji nije bio u romanu, igra jednu od vodećih i nezaboravnih uloga u mjuziklu.

Patti - Olga Kozlova. Ne sjećam se tko je zadnji put igrao. Ali nekada i sad – Patti je jednostavno briljantna, a njen glas je usporediv s pjevanjem anđela. Slušao bih i slušao! Želim da ovakva Patti ode na solo koncert.

Grofica Vronskaya - Anna Guchenkova. Zadnji put je tu bila veličanstvena Lika Rulla, po godinama je prikladnija da bude majka Vronskog, pa se prema tome i ponaša sa svojim "sinom" - strože i zapovjednički. Sukob karaktera u ovom je paru oštriji - oboje su snažne osobnosti i svaki želi inzistirati na svome. Majka želi da sin ispuni njezinu volju, no sin se pobuni i podsjeti ga da je odrastao i da neće tolerirati miješanje u njegov život. Mlada Anna Guchenkova, ostarjela po šminki, nije niža od svoje starije kolegice u glumi i vokalu, već ima mnogo uloga u mjuziklima. Ali njezino tumačenje uloge Vronskaya je drugačije - njezina mi se junakinja nije činila tako snažnom osobnošću kao Lika Rulla. Ona je više majka koja se brine za sina i želi mu dobro, ali nema utjecaja na njega, samo daje savjete.

Jako sam zadovoljan mjuziklom, iako je ovo drugi put - ali ta dva čina su još uvijek laka stvar. Drago mi je što sam vidio Valeriu Lanskaya, unijela je još više drame i strasti u mjuzikl. Iskreno je preporučam svima – Ana Karenjina se isplati pogledati barem jednom. I doći ću treći put - zbog živopisnih dojmova i naježenja od nastupa uživo i nevjerojatne glazbe.

Tolstojevi motivi

Moskovsko operetno kazalište predstavilo je novi mjuzikl Ana Karenjina. Kolumnist Ogonyoka razmišlja o modernoj pokretnoj traci pretvaranja tragedije u "festival ljubavi".

Premijera mjuzikla "Ana Karenjina"

Svijetla, uzbudljiva, emotivna i visokotehnološka predstava temeljena na jednom od najvećih djela Lava Nikolajeviča Tolstoja. “Ana Karenjina” je remek-djelo svjetskih klasika o odnosu muškarca i žene. Dramatična ljubavna priča između udane dame Ane Karenjine i briljantnog mladog časnika Alekseja Vronskog odvija se u pozadini sjaja i raskoši plemićkog života u drugoj polovici 19. stoljeća.

Može li se pjevati Tolstoj? Razmišljanja pred ožujsko prikazivanje mjuzikla “Ana Karenjina”

U ožujku će Kazalište Opereta ponovno početi prikazivati ​​mjuzikl prema romanu Lava Tolstoja. U jesen su se karte za predstavu kupovale mjesec dana unaprijed. Unatoč činjenici da je publika samouvjereno glasala za produkciju koristeći rublje, nisu svi kulturni promatrači pohvalili mjuzikl. Yulia Gusarova, redoviti posjetitelj mjuzikla i turist iza pozornice, gledala je produkciju i analizirala njezine prednosti i slabosti.

Premijera mjuzikla “Ana Karenjina” održana je u Operetnom kazalištu

Jedna od najiščekivanijih premijera sezone – “Ana Karenjina” u Moskovskoj opereti – uklopila se u jesensku paradu pokretanja mjuzikla lijepim i snažnim akordom. Premijera je okupila cjelokupnu prijestolničku elitu, među kojima i velik broj žanrovskih profesionalaca. Producenti Vladimir Tartakovski i Aleksej Bolonjin, koji već nekoliko godina ciljano stvaraju nacionalni ruski mjuzikl u formatu svjetskog standarda, uspjeli su u svom plemenitom i čak, reklo bi se, domoljubnom zadatku: “Ana Karenjina” je ruski mjuzikl stotinu postotak.

Čekajući vlak

Više od 50 filmskih adaptacija, nebrojene dramatizacije, poznati balet i nekoliko opera: “Ana Karenjina” univerzalna je radnja i stoga besmrtna. Sada je kolekcija nadopunjena žanrom koji je prilično rizičan za takav zaplet - mjuziklom. Premijera je održana u Moskovskom operetnom kazalištu i postala je važna karika u stvaranju ruskog Broadwaya.

Ljubav i krv

“Obiteljski” roman Lava Tolstoja doživljava interpretacijski procvat. U njega su uključene gotovo sve vrste umjetnosti. Još se nije stišala priča o kinematografskoj “Ani Karenjini” Sergeja Solovjova i Joea Wrighta, a film Karena Šahnazarova već je na putu.

Ana Karenjina neće biti spašena. Ali pjevat će i plesati od srca

Svjetska praksa pokazuje da suvremeni mjuzikl ima puno toga za ponuditi. Zabavlja u laganoj komediji i osvaja u romantičnoj tragediji, spreman je ispričati o sudbini nekoliko junaka i rasplesti čitavu povijesnu radnju na pozornici, jednako se dobro snalazi u rock operi i klasici.

„I cijelim putem želimo

moramo naći sreću..."

Meni osobno je počela kazališna sezona. A otvorio sam ga s “Anom Karenjinom”, mjuziklom Moskovskog operetnog kazališta, koji je otvorio drugu sezonu. Premijera je održana 8. listopada 2016. u Moskovskom operetnom kazalištu, no uzbuđenje oko mjuzikla i dalje ne jenjava. Temeljen na istoimenom romanu Lava Tolstoja.

"Ana Karenjina"... Gotovo da nema osobe u našoj zemlji iu cijelom svijetu koja se u ovoj ili onoj mjeri nije susrela s ovim romanom briljantnog Lava Nikolajeviča Tolstoja. Neki ljudi čitaju u mladosti - površno, bez pokušaja da uđu u dubinu ideja, drugi čitaju djelo kroz različite godine života - s dubokom sviješću, suptilnim promišljanjem i filozofskim pristupom...

"Ana Karenjina" - veliki ruski roman, apsolutno svjetsko remek-djelo za sva vremena. Ovo je priča koja vam daje priliku za razmišljanje, uspoređivanje i suosjećanje.Mnogim tisućama ljudi ovo je omiljena knjiga u kojoj pronalaze odgovore na mnoga etička, društvena i duhovna pitanja.

Stigli smo rano i odlučili prošetati centrom Moskve. U blizini su Boljšoj i Maly kazališta, RAMT (glazbeno kazalište), TSUM, Metropol i mnoge druge poznate povijesne i arhitektonske znamenitosti.

Moskovska opereta

Sagrađena krajem 19. stoljeća od strane trgovca Gavrila Solodovnikova, dvorana je često mijenjala stanare i vlasnike, no gotovo cijela njezina povijest povezana je s glazbenim kazalištem. Od 1920-ih do 1950-ih ovdje je bio ogranak Boljšoj teatra, a zatim je zgrada prebačena u Kazalište operete.

Pogled iz naše kutije

Fotografija: Evgeny Chesnokov

Kazališni luster

Element rozete - portret P. I. Čajkovskog

"Ana Karenjina"

Ana Karenjina (glumica Ekaterina Guseva)- plemenita peterburška dama. Supruga Alekseja Karenjina, s kojim ima osmogodišnjeg sina. Zbog varanja muža i rođenja djeteta s ljubavnikom postaje izopćenik u društvu. Izlaz iz situacije pronalazi u vlastitoj smrti.

*

Aleksej Vronski (glumac Sergei Lee) - plemeniti grof, odgojen u bogatoj aristokratskoj obitelji. U Annu se zaljubljuje na prvi pogled, a osjećaj je obostran. Kao rezultat njihove ljubavne veze rađa se kći. Ostavši bez Anne, odlazi potražiti smrt u ratu.

Aleksej Karenjin (glumac Alexander Marakulin) - Annin nevoljeni, dominantni muž.“Karenjin je Karenjin, samozadovoljan i samouvjeren!” - Brzo do njega dopiru glasine o ljubavnoj vezi između njegove žene i Vronskog. On oprašta Ani njezinu izdaju, ali ona odlučuje spojiti svoju sudbinu s Vronskim.

Početak radnje počinje klizanjem uvaženih mještana na klizalištu

Na balu. Kitty Shcherbatskaya, naivna i nježna potencijalna nevjesta Vronskog

Mjuzikl s libretom i stihovima Yuli Kim, glazba Roman Ignatiev. Na projektu je radio kreativni tim autora mjuzikla “Grof Orlov” i “Monte Cristo” koji su postali kazališni bestseleri. Redateljica predstave je Alina Chevik, koja već niz godina uspješno djeluje u žanru operete i mjuzikla.

Slijedi pravila!

Određeni sivi kardinal - lik Manager

Radnja počinje scenom na kolodvoru gdje poput vraga u podzemlju juri Upravitelj podsjećajući “svjetovnjake” na pravila kretanja kroz život. Međutim, ljubav ima svoja pravila – slučajan susret Ane i Vronskog postaje koban.

Jako lijepa scenografija, lijepa glazba,uzbudljiva ljubavna priča,transformativna scenografija, raskošni kostimi i interijeri - brzinom munje uranjaju nas bilo u profinjeni Sankt Peterburg ili u patrijarhalnu Moskvu, kao nekom čarolijom, kao da nismo u kazalištu, nego u filmu, gdje je sve snimljeno i montirano .Mjuzikl traje 2,5 sata s kratkom stankom. Zadržava pažnju od početka do kraja zahvaljujući brzoj promjeni scene.

Moderni pokretni LED ukrasi vrlo su impresivni. Impresivnu predstavu pripremili su kazališni umjetnici Vjačeslav Okunjev i Gleb Filštinski, čija se djela mogu vidjeti u legendarnoj Scali, Metropolitan operi, Marijinskom i Boljšom teatru.Stealth je osigurao svestrane mreže PIXLED F11 visoke izlazne snage za ovaj neobičan projekt. Područje ekrana od trinaest metara bilo je 117 četvornih metara.

Odmah nakon moskovskog bala i susreta s Vronskim, Ana

vraća se u Petrograd. Alexey je iza nje...

Svjetovni tračevi

Elegantan bal, gdje visoko društvo vješto mijenja maske, atmosfera seoskog života, gdje pšenica klasi i miriše svježe pečeni kruh, kovitlaju se pahuljice pahuljastog snijega, konjičke utrke na hipodromu i mondeni “party” u operi, a na stanici juri vlak i vodi te u nepoznato...

Objašnjenje s Karenjinom

Slobodan i voljen

Anna iskreno pati jer je izdala svog muža, jer je Karenjin odan muž pun ljubavi koji doživljava bol zbog izdaje. Karenjin i dalje voli Anu, ali joj zabranjuje komunikaciju sa sinom. Jedna od Karenjinovih ključnih vokalnih dionica je "Nezahvalnost".

“Kada te izdaju, to je kao da ti lome ruke.

Možeš oprostiti, ali grliti više ne možeš.”

/L. N. Tolstoj/

Tajni sastanak sa sinom u Karenjinovoj kući - jecala je publika

Susret i pomirenje dviju suparnica - Anne i Kitty

Pojavljivanje na modnoj zabavi gdje je Anna ponižena i zgažena od strane društva